題主你好，我現在學習的是版畫，也算是純藝術繪畫，在如今這個社會如何發展，我說說自己的看法：

作為一名純藝術的繪畫工作者，要想在這個社會發展下去，那麼你必須要把你的繪畫技術提升起來，要有你自己的優勢，這樣才會吸引別人。

最為直接的就是賣畫，你的名聲、技術就是你的畫所值的價錢。

美術教育工作者是學習美術後從事比較多的職業，隨著國家對美術的越來越重視，從事美術教育者還是不錯的，當然最好是當大學的老師，會有足夠的發展空間。

其實純藝術的也是有優勢的，那就是在這個領域會有更加高深的見解，現在很多平臺上可是很需要這種專業性的人才，所以只要你多去了解下，商機就在你的眼前~

祝願你早日找到自己適合的道路。

此情此景之下，整個社會形式顯得相對浮躁和物質。不過凡事都有兩面性，競爭激烈的同時，也加快了資訊的傳播速度和量。

藝術，貫穿古今中外。繪畫，音樂，交際，創造等等都屬於不同形式的藝術。有了藝術，人類生活才得以五彩繽紛。

作為一個從事多年藝術繪畫和設計的自由職業者，很慶幸有這樣的人生。至於純藝術繪畫在當今社會的發展之路，個人感悟的大致有三個方向:

1.傳統的創作生涯。不管是街頭、畫廊、還是名山大川，目標，就是像那些大師級別的畫家一樣，成為真正的藝術家。不過，千軍萬馬過獨木橋的方式，需要的是堅強的毅力和辛勤的汗水，外加那麼一丁丁的天賦和機遇。要麼一條道走到黑，要麼剝開烏雲晴空萬里！

2.網路資訊式的發展。也就是數碼板繪。從創作上來講，相對於傳統繪畫，兩者沒有太大本質上的區別。從價值上來講，數碼繪永遠達不到傳統繪畫的高度。說白了，就是無收藏價值可言，更多的價值往往在於“用”。但是“用”也是一種價值，因此也就決定了數碼繪的高度－沒有極端可走！就好比創業者和上班族的區別，大風險的背後是無盡的財富，而穩定的收入卻限制了步向富豪的行列。也算是比較“保險”的路子。

總之，不管走那一條路，成功的宗旨是一樣的。

首先，好的功底是資本。所以才要努力提升自己繪畫方面的能力和審美。多練，多看，多思考。

其次，價值的高低和名氣是成正比的。多利用當今社會的網路優勢，提高自己的影響力。

最後，如果熱愛繪畫，不論哪一天走在哪一條路上，每天都能拿著畫筆來宣洩內心的靈感，何不為痛快？

個人愚見，望多指教。

繪畫最開始起源是因為巫術，人類在不能解釋的自然現象等各方面的時候推崇於神，而繪畫是人類與神聯絡的一種媒介。

而後透過時間的積累，慢慢的演變成了人們自己內心感受的表達，對自然，對生活的熱愛，當然也有迫於生計為人作畫。

現在人們生活好起來了，對於精神方面的要求逐漸提高，就會出現更多的買畫，收藏畫。而這中間就會出現名人效應和讀者的一見鍾情。所以從自身還是要做出詳細的規劃。

如果不介意走出自己的畫室，又善於交流，表達，出來做個美術教育者好像也還不錯，不管是哪個年齡階層，都會需要這樣的人才。畢竟國家二胎政策可是給了這方面大大的機會。

還有像一些直播平臺，出版社，電影集團，大型廣告什麼的各種各種都可以。

最重要的是自己有想法，有目標，這樣才會去進行，如果盲目的去選擇可能會走很多彎路。還是要銘記初衷。