對音樂沒有理解。音樂不是演奏出來就行，音樂是有感情有靈魂有生命的。很多地方都是傳統教學，視聽練耳。為了考級死摳那幾首曲子，沒有去理解音樂，去感受音樂。致使演奏出來的曲子生硬死板，毫無情感和靈魂。這就是為什麼會彈琴的人有很多，而大師只有幾個的原因。現在很多國家和地區都開始流行音樂啟蒙課，對音樂的傾聽，理解，暢想，領會音樂的意圖，靈魂，生命，感受節奏表達出來的情緒。然後從你的理解出發，去演奏曲子，才有情感，才有靈魂，才好聽。小星星容易彈不？容易。可是彈好聽了也不容易！

樂器的學習是一個很漫長並且複雜的過程，一年的時間對於一般的業餘學習來說也只是熟悉了一下鍵盤，彈的不好的原因很多，初學者彈奏最常遇到的問題有這麼幾點。1 節奏的把握，節奏過快過慢或者混亂，都是很影響成曲的因素，初學不要模仿鋼琴家對樂曲所作的節奏拉伸的處理方式。

2 力度的把握，鋼琴的表現力很大程度上體現在力度，強弱的對比，如果沒有嚴格正規的學習和大量的練習作為支撐，很難把握力度強弱的變化，而且四五指也很難勝任f以上的力度。

3 踏板的運用，初學者尤其自學者對踏板的理解可能不太夠，彈琴過程中踩著延音踏板不放，樂句結束不換踏板或者踩的不夠深沒有讓止音棉離弦這些情況都會讓演奏聽起來混亂空洞。

除了這些還要注意手型，以及放鬆等問題，解決辦法就是多練習哈農，踏實慢練，並且要跟著節拍器，有人可能會覺得這樣死板，但是有一個節奏意識是很重要的。踏板方面每天拿出來幾分鐘感受一下踏板深度和回饋的力度，再做一些樂句末換踏板練習。學習的後期影響演奏的因素只會越來越多，例如對樂曲的理解和分析，當遇到了這些問題，將會更難克服，所以踏實的練習很重要。