聽其尊便，拙作現醜了：

樹下不打傘，

橋上聽鳥語。

林蔭如雲布，

倒影水中浮。

∥

身若置仙境，

碧水如玉池。

心水隨波盪，

詩興大發時。

老葉輕塵覆，雲凝促冷秋。

暮近寒煙起，持傘待人憂。

平水彎河遠，丘山擋歸舟。

得見驚雀起，知槳造波休。

跟看成聯差不多，要選擇圖中，最能吸引人的物象，最能表達圖中所釋放意境的物象，來寫，然後按照，我們對聯時說的，不通角度，遠近，動靜，點面，看覺，聽覺，觸覺，嗅覺，時間，空間等等來互補這。

下面我們學習：題畫詩詞十大寫作方法

一、巧妙勾勒，化靜為動。

一幅美術作品，再怎麼精妙，都是靜止的。但在觀察者的眼裡，可以是靈動的，這就是詩人的下筆之處。詩人可以根據畫面內容進行高度的概括和提煉，巧妙勾勒，使畫面靜物形象地再現，變畫面的靜態為動態，增添畫的情趣，提升畫的意境。

比如

《題侯明明先生<雨過山色清>圖》：

一川煙雨過漁磯，減瘦山圍水漫圻[qí] 。

白鷺低飛知羽重，花紅亂墜潤人衣。

就是抓住畫面的主要事物進行從靜態到動態的處理，使畫面鮮活起來。當然，這種處理是基於畫家高超的畫技，沒有這個，詩作者的筆也靈動不起來。

其中的動態是通過幾個動詞，如“過”“漫”“飛”“潤”來傳達的。因此，作這類的題畫詩，一定要對關鍵的動詞進行錘鍊，儘可能地做到傳神。

二、據實虛構，發揮想象。

作詩有虛實相生之法。實者，其名物也；虛者，其宗趣也。非實，無以切名勒物；非虛，無以達旨傳神。過實，易於板滯；過虛，易於晦澀。題畫詩亦然。

比如《題侯明明先生<曉月圖>》：

水村山郭繞江堤，宿馬輕肥露草萋。

一夜蘆洲涼月白，竹籬茅舍數聲雞。

詩中，水村山郭、江堤、馬、蘆洲上的草、竹籬茅舍都是實物。虛在哪裡呢？宿馬輕肥是虛，俗語說，馬無露草不肥，正是有這樣的依據，觀畫者才會覺得吃了一夜露草的馬似乎肥了，而且是慢慢地、悄悄地肥；

一夜蘆洲涼月白是虛，畫面給觀畫者呈現的是一個瞬間的靜態，但觀畫者從一輪曉月中似乎想象出了那一夜涼月從東到西照白著蘆洲的景象，大大開闊了時空的感覺；數聲雞是虛，是一種視覺向聽覺發展的虛擬。因為畫家構造了一幅黎明靜悄悄的水村山郭的景象，那麼數聲雞叫也就很在情理之中了。

三、睹畫生感，讚美丹青。

優秀的畫作，或工筆生輝，或寫意傳神，總蘊藉了畫家深厚的感情、辛勤的汗水和一些可貴的品質，這往往是詩人賦詩題畫的原動力。

比如《再題廖又蓉女士梅花圖》

雪印疏枝透骨涼，一叢濃淡自芬芳。

毫端寫就乾坤氣，墨漬無風亦放香。

詩作者由於先題過了廖女士的梅花圖，再題的話，當然要避開前一種寫作方法。所以，著重從畫家的畫風著筆，予以適當的讚美。

但要注意，這種讚美要切合實際，不宜過分誇大。過分誇大，絕不是一種誇張手法，而是一種流於庸俗的表現。這也是我們在創作唱酬之類的詩作時所要注意的。（現在網路上這種浮誇厲害得狠，好像寫詩的個個是李白，人人是杜甫）

四、就畫言藝、探討畫法。

藝術是在繼承中發展、在發展中創新的。只有不斷地交流、批判，藝術才會有不斷的進步。作畫自然也是這樣。所以在實踐新的畫法和對畫法有新的體會時，往往以就畫言藝的方式闡述畫的新特色和新技巧。

比如趙孟頫的《枯木竹石圖》：

石如飛白木如籀zhòu] ，寫竹還於八法通。

若也有人能會此，方知書畫本來同。

因為趙孟頫fǔ是書畫家，對書法與繪畫都有很深的造詣，因此提出了這個有名的“書畫同源”的論斷。

從這方面入手的詩作者必須要有繪畫的長期實踐和對繪畫有很深刻的見地。否則，連紙上談兵都算不上了。

五、不即不離，託物言志。

這種寫作方法其實就是一類詠物詩，不過是把整個畫作，包括其中的山水、花鳥等當作一個吟詠的物件而已。所謂不即不離，就是一方面不要脫離畫作中的事物，另一方面又不要停滯於畫作中的事物。一般來說，就是抓住畫作中事物的本性加以提煉，然後融入自己的思想感情，使自己的人格魅力本於物而高於物。

比如鄭思肖的《畫菊》：

花開不併百花叢，獨立疏籬趣未窮。

寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。

詩的前兩句寫出菊花的本性，後兩句借菊言志，表明自己的志向。這是題畫詩中最常見的寫法。

六、言此及彼，激勵勉志。

一般，這種寫法適合對後輩的提攜和勉勵。

比如《贈侯金池小朋友》：

漢臘傳承待細齡，新添畫圃小園丁。

一塗一抹揮毫處，藍靛之餘更見青。

這是詩作者在看到侯金池小朋友畫的一些小狗小貓時，覺得很有靈性，於是臨屏以寄，予以勉勵。

七、借畫發揮，諷刺現實。

再美好的社會，也有其陰暗面。畫家可以借畫揭露，詩人可以借詩諷刺。

比如李唐的《題畫》：

雲裡煙村雨裡灘，看之容易作之難。

早知不入時人眼，多買燕脂畫牡丹。

詩人透過闡述藝術的艱難和描述時人只重俗豔的藝術趣味，感嘆真正的藝術創作不被人知，諷刺世風的輕浮。這首詩語言通俗，採用反語的表現手法，誠為題畫詩中的佳品。

再比如《題圖》：

雪嶺荒原塞外天，春風不拂牧羊鞭。

童心亦結眉間恨，蘇武區區十九年。

這是詩作者看到網上一幅藏族學童凍潰了雙手，在雪域中放羊的圖片後寫的一首七絕。以苦難寫苦難，以沉痛寫沉痛，是這首詩的特色。

再如：

明·唐寅 《題菊花圖》

黃花無主為誰容？冷落疏籬曲徑中。

盡把金錢買脂粉，一生顏色付西風。

明寫菊花，其實是寫自己，有才華，不被賞識，不得志。

八、畫中古蹟，緬懷憑弔。

很多畫作的題材取自古人古事古蹟，題這一類畫，一般以憑弔為主，發出詩人的感慨。

比如黃幼藻的《題明妃出塞圖》：

天外邊風撲面沙，舉頭喝出是中華？

早知身被丹青誤，但嫁巫山百姓家。

作者透過王昭君出塞的故事，憑弔了她遠嫁匈奴的遭遇以及隱述了王昭君對漢土的無限眷戀和懷思。

九、偷換概念，即興發揮。

這種寫法適合那些所謂的印象派畫作或比較另類的圖片。

比如《毒之舞》

落落精魂舞玉環，長生殿裡恨如山。

明皇更作霓裳曲，一醉溫柔飄渺間。

這是描寫網路上一個另類圖片的。圖片很有意思，一支雪茄冒出的煙霧，繚繞成一個舞女的姿態。詩作者利用一些模糊相似的概念，透過香菸的危害、以及那種沉迷的狀態，結合舞女而引發楊玉環、唐明皇的故事，闡述了一種荒淫之毒——舞破中原始下來。

十、畫聯實際，愛國為民。

愛國主義與愛民思想是中華民族的優良傳統，這是畫家、詩人以及一切藝術者所應具備的基本品質。融入了愛國主義和愛民思想的作品往往催人奮進，讓人關心疾苦。

比如鄭板橋的《濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括》：

衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。

些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。

鄭板橋的竹子畫得再好，也不可能嘆息民間疾苦聲，也不可能一枝一葉總關情。正因為作者題了這首題畫詩，使得畫作的意境大大提高，成為了稀世珍品。

再比如譚嗣同的《題宋徽宗畫鷹》：

落日平原拍手呼，畫中神俊世非無。

當年狐兔縱橫甚，只少臺臣似郅都。

作者透過以畫中的老鷹自喻，感慨有志之人並不是沒有，而是不能被得以重用。作者即使有清掃狐兔之志，可惜沒有提攜之人。寫出了作者的濟世之心以及無法實現抱負的憤怒，表現了崇高的愛國熱情。同時也揭露了清朝末季社會的黑暗和腐朽，令人感慨。

題畫詩的寫作方法很多，不能一一述之，也不可能詳盡無遺。以上十種方法是比較常用的，我們在運用時可以相互滲透、靈活機動，切不可拘泥成法、自己給自己定下框框來。

總的來說，題畫詩的意義在於畫配以詩，可以明其旨、饒其趣、言其心、高其境、長其藝、勵其志。

我們具體來題圖試試。

①，我們可以，開門見山，直接寫圖中物象，然後然後抒情，先景後情。

下面我們來看圖

圖中給人，江南雨巷，油紙傘的丁香美女。

我們來試試

雨巷

雲詩

第一句直接寫圖中事物，交代下“地點”事態如何

古巷雨斜風，

平淡起，沒渲染。

承句，我們說下這樣地點，事態時間下，有什麼？

圖中有丁香紙傘美女，承句就有了，

古巷雨斜風，

伊人行色匆。

轉句怎麼樣呢？

人不見了

古巷雨斜風，

伊人行色匆。

瞬時尋不見

這麼美妙的一次邂逅，一見鍾情，

人突然不見了，你有什麼想法呢？不要直說，說穿了漏水，沒準打翻醋罈子

雨巷

雲詩

古巷雨斜風，

伊人行色匆。

瞬時尋不見，

繞耳踏歌渱。

人都不見了，可是高跟鞋踩踏石板路的聲音在耳朵裡像洪水一樣沸湧。久久的消停。

說明了啥？留給讀者如思考。

自然是對那個美女無法忘懷。

②，我們可以根據圖中景物，發揮想象，什麼情況才產生出這樣的畫面。先造勢，造一個氣氛。然後再寫圖中事物。

我們在看一個圖

圖中給人的是，一地落花，那麼我們發揮想象，什麼情況導致一地落花？？比如：狂風暴雨。

我們來題圖試試

雨後清晨

雲詩

無端急雨襲平春，

打落紅英香滿塵。

一路凌波微踏步，

抬頭驚見葬花人。

起句，不在圖中，是根據圖中發揮想象，交代時間事件，

承句，說出這個事態的後果。

轉句，說自己在這樣的情形下的感受。

結句，跟轉句是因果關係，轉句是果，結句是因。

我們來看圖

圖中有花草，蝴蝶，蜜蜂，蒲公英。

我們選其中一個物象來發揮想象寫。

詠蒲公英

嬌小身姿芳遍山，

無瑕潔白媚千般。

老身不改青春色，

博愛隨風滿世間。

乍眼一看與圖無關，都不在圖中。

其實這裡是根據看的的蒲公英的形態，顏色，用擬人手法寫，然後寫想像的，他的精神。也借蒲公英，來表達自己的志向，性情。

我們題圖詩，跟聯題圖一樣，半切，半出，只需要寫出圖中一兩處景物就可以，融入自己感情，生動形象去描寫，寫完後，自己讀自己，你描寫的畫面，能吸引自己不，不能就要修改。切記不要數茄子下鍋，都寫出來，那樣你的詩生硬少了靈活。少了感情。

我們再來這個圖

圖中有山有水。有美女。潭邊小單上。美女陶醉在溪水聲中，還是山中氣息。或者美女若有所思。

大家可以根據我說的方法，思路。題詩試試。

七絕【題圖】

綢繆未雨踏清波，道骨仙風意若何？

只望瘟神風裡逝，九州無恙皆笙歌。

2021.10.20.平水韻五歌

古裝仕女站溪旁，

青枝綠葉把傘張，

空氣清心微風蕩，

孤單一人顯淒涼。

七絕《赴約》

綠竹蔭濃影印潭，

一池幽水照晴嵐。

昨宵酒醉春託夢，

曉駕清波向舊庵。

平水韻/一先

古詩《送別》

綠水潺潺竹籠煙

送別郎君古渡邊

玉步婆娑止望處

從此空床難入眠

《窈窕淑女賞山水》

窈窕驚鴻女，

湖山腳下嫻，

甜甜觀景緻，

嫵媚萬千添。

【新韻寫作者經千鳳筆名金石山人二O二一年十月二十日】

佳人獨立江水邊，

望斷天涯盼君還。

千帆過盡皆不是，

只有孤心對影憐。

秋風起，秋霜寒，

落葉成堆百花殘。

寒來暑往紅顏老，

瘦盡相思又一年。

七律一首(新韻)

《應邀為圖中美人題詩》

2021年10月20日戍時

綠樹濃蔭罩碧流，

嬋娟素裹佇筏頭。

一灣舊水風波靜，

兩岸新枝景色幽。

惆悵常斟茶解渴，

相思總把酒消愁。

心猿早與情人動，

意馬追君共遠遊！！