幼兒繪畫入門，第一 : 先從畫線條開始，先學畫直線，虛線，斜線，延伸學習畫十字路，下雨等。然後學畫曲線，延伸學習畫彎彎的月亮，香蕉，小船等。最後學習畫波浪線，延伸學習畫大海，江河等。

第二 : 學習畫圖形，先學畫圓形，延伸學習畫太陽，鬧鐘，向日葵，蘋果等。然後學習畫三角形，延伸學習畫海里的魚，房子等。最後學習畫正方形，長方形，梯形，延伸學習畫四合院，城堡等。

幼兒繪畫都採取先易後難，循序漸進的方法來學習，逐步提高孩子對色彩的認識，和構圖技巧的掌握。

第三，水果實物畫。買幾種孩子喜歡吃的水果，比如蘋果，香蕉，草莓，讓孩子仔細觀察水果的特徵，是由什麼圖形和線條組成的?

然後讓孩子一邊看水果，一邊畫，不管孩子把水果畫成什麼樣子，都不要去幫忙，家長只是在旁邊提醒孩子，哪些畫得好，哪些畫得不好就行了。

畫完之後，及時表揚孩子，然後把水果作為獎品，拿給孩子吃。

第四，學習記憶畫。先讓孩子看一個圖形，讓他看五分鐘，然後把書關上，接著讓孩子把剛才看到的圖形，在紙上畫出來。

學習記憶畫，能提高孩子的記憶能力，觀察能力，思考能力，讓孩子變得越來越聰明。

第五，練習手指自由畫。讓孩子用自己的手指蘸上顏料畫，想畫什麼就畫什麼，訓練孩子的想象能力，提高孩子的創造能力，有時候孩子的手指畫會讓人大吃一驚，無法模仿。

當然幼兒學習繪畫，也不能強迫，一般根據孩子的注意力集中時間來學習，基本上是十五分鐘就差不多了。時間長了，孩子就會亂塗亂畫，無法掌控了。

6歲以下，以塗鴉為主，可以學兒童簡筆畫 7---12歲，最好學學兒童線描，中國畫，書法 13歲以上的孩子可以根據他的興趣愛好學習素描和色彩，中國畫，書法了以上只是一般的劃分，有些孩子天賦很高，不必拘泥於年齡，帶孩子多見識一些特長，天賦高的孩子就很容易被家長髮現了。其實每個孩子一定在某一方面有天賦，只是平時見識的少或者是家長粗心，所以才沒被發現，很可惜。不必用理性控制或調動孩子的熱情，熱情源自內心，如果她真的喜歡繪畫，她就會將自己的精力和智力投入其中，她就有可能成為這方面的專家。 一般來說，人只有到了一定的年齡，也就十二、三歲左右才能有很好的空間感覺，才能在平面上體會到空間透視，也就是說只有到了這個年齡才比較適合進行較為基礎的專業訓練。

具體可分解為以下幾點：

1、提起興趣是非常重要的一步，在教寶寶畫畫之前需要自己先學會畫一些簡單的圖案。

2、 兒童學畫畫需要好的環境，應該選擇在很多兒童在一起的位置，也可以選擇在素材比較多的位置，或是選擇比較有兒童氣氛的環境。

3、 開始學可以從蠟筆、粉筆、鉛筆、畫筆學起，主要以畫簡單的圖形為主，比如圓形、三角形、多邊形等。

4、 接著由淺入深畫太陽、月亮、帽子等，接著開始教上色，用畫筆直接上色即可，儘量讓孩子畫自己想到的東西，畫夢想，這樣能夠很好開發孩子的想象力。

5、 以上畫畫能力已經具備以後，可以開始學習畫簡單的卡通圖案，比如機器貓、大嘴猴、青蛙、旺財等等。

6、 具備以上能力以後可以開始學習用鉛筆繪畫卡通人物、動畫人物，這部分是比較深的，一般三到五歲的孩子可以進入這個階段。

繪畫與兒童

認識我的孩子有時會問我怎麼畫得更好。

許多孩子不知道藝術家是通過觀察繪畫練習學會繪畫的。他們經常認為你會畫畫或者你不會畫畫。當然，這是真的，但是幾乎每個人在任何年齡都能學會畫畫也是真的。許多孩子對自己的繪畫能力感到自卑。通常沒有老師或大人幫助他們學會正確觀察。大多數教師沒有受過繪畫教學的教育。一些多面手老師甚至會說：“沒關係，我也不會畫畫。”這與良好的動機相反。他們永遠不敢說，“沒關係，我不會讀不會寫。我就是沒有這個天賦。”

我解釋說繪畫能力來自實踐。我稱之為“實踐”，所以它不像最終產品那麼嚇人。本文闡述了一些提高繪畫技巧的實踐過程。有時孩子們想把他們的練習發展成更精細的成品。我鼓勵他們完成一些工作的願望，但我也肯定需要做很多不必完成的練習。我用音樂類比來解釋。我們練習鋼琴很長時間來學習一些樂曲。在學習的過程中，我們不太擔心兩個錯誤，但最終演奏獨奏會是件好事。然後我給他們一些行之有效的練習方法，鼓勵他們在學習繪畫的過程中做出儘可能多的選擇。

我從不畫畫來教孩子怎麼畫畫。

如果我給孩子看什麼東西是怎麼畫的，孩子就會認為我的畫就是答案。那孩子會認為她的工作是抄我的畫。看我的畫是一個非常糟糕的方式來學習看自己。

我去看被觀察的東西。我的手指沿著那東西的邊緣慢慢地移動。在這樣做的時候，我鼓勵孩子開始在空中畫畫（用手指指著我的手指）作為初步練習，隨著我的手指慢慢移動，沿著邊緣輪廓畫。在空中練習後，孩子在紙上練習時，不看紙，而是慢慢地有意識地畫出輪廓。

我從不在孩子的紙上畫畫。學習看是通過學習被畫的東西、動物或人來完成的，而不是通過讓老師糾正作業。學生應該擁有整個過程和產品。

我從不要求孩子複製我、其他藝術家或相機拍的照片。我讓他們從實物或模型中練習。當孩子們為了自己的樂趣而做拷貝工作時，我並不為此譴責他們，但我不讚揚拷貝工作，我也不鼓勵與拷貝工作有關的一切鼓勵。我鼓勵他們從真實的物體開始練習——從不從圖片開始。

引起學生的仔細描述

我以開放式問題而不是指導的形式進行指導。”這條邊有多少是直的，多少是彎的？”這面比上緣長多少？”當你伸出手臂，用鉛筆在空中劃過手臂來測量時，你得到的不同長度是什麼？”長度如何比較？“這不是一句愚蠢的臺詞嗎？你能看到它是怎麼擺動的嗎？”如果我用問題，那就意味著將來不需要老師了。學生一旦知道問題，就可以單獨練習。如果我發號施令，學生可能不會感到有能力獨自工作。

簡化但決不沉默寡言

有時我們從一小部分事情開始，否則會顯得太複雜和壓倒性。一次加一點，我常常對孩子們能畫出的一些精緻的圖畫感到驚訝。想想這種方法所培養的驚人的思維習慣。

錯誤是正常的

我預先為他們的期望做好準備，這樣他們就可以對有效的東西感到滿意，而不是對無效的東西感到失望。在盲輪廓線（不看紙就畫出物體的外緣）中，我讓他們知道我不希望得到更好的輪廓線，但我也希望當我的輪廓線到達起點時，可能不會出現在正確的位置。如果它來了，遇到了，那就意味著我很幸運，或者我偷看了報紙（用幽默來對待）。”“盲”輪廓圖是指不看紙，只看物體的輪廓圖。

百葉窗作為繪圖輔助物件

我在鉛筆上用了一張大的盲板，所以我們看不見畫的是什麼。我通常只允許在鉛筆停止時（當它被放置以開始新的一行時）才看紙。當鉛筆移動時，我不允許向下看紙，而只允許看被觀察和畫出的物體的邊緣。很好的方法是緩慢而有意識地移動鉛筆，這樣每一個方向、凹口、凸起、鋸齒形等的微小變化都可以包括在內（就像螞蟻爬行一樣慢）。並不是每一次繪畫經驗都需要盲輪廓練習，但一些規律性的練習使用盲輪廓是訓練心靈發展觀察技能的好方法。

對於年幼的孩子，我經常鼓勵他們在練習所有邊緣線時使用盲人助手，而不必擔心畫畫。這個練習課是他們在另一張紙上或同一張紙上的其他地方畫畫之前的準備。這部分只是一堆練習臺詞。排練結束後，當他們畫畫的時候，所有的臺詞都已經很熟悉，也比較容易。

取景器作為框架輔助物件

取景器可以是一個簡單的2x2英寸的空幻燈片框架，對檢視場景很有用。對於繪圖，取景器可以是一塊8x10英寸的紙板，一個長方形的視窗被切出約3x4英寸。

這可以保持手臂的長度或更近，以幫助學生決定在繪圖中包括什麼。我們使用它的方式和你用相機取景器拍攝照片的方式一樣。它可以變焦（彎曲手臂）以提供一個廣角。它可以縮小以建立一個長焦取景（用一個延伸的手臂握住它）。取景器中的視窗（也稱為隔離器）使學生更容易決定要包含的內容、如何安排內容、如何適合紙張、以何種方式旋轉紙張以及在繪圖中製作多大的內容。一個更先進的取景器可能會在視窗上用黑線粘成一個網格，通過這個網格可以看到被觀察的場景、靜物、動物或人。

錯誤

我們中的大多數人需要對錯誤感到更自在。我不指出錯誤，因為效果不好。強調工作順利的事情會更好。然而，孩子們經常注意到自己的錯誤。我相信讓孩子們認識到他們在繪畫中看到的錯誤對學習和獲得新的想法是有益的。我告訴孩子們，消除和改正重大錯誤是可以的，但我要強調的是，我喜歡從錯誤中學到新的東西。我告訴他們，我經常把我的錯誤留給他們，直到我把整件事都做完為止。我先加上更正，直到我弄清楚為止。有時錯誤會增加一些最初難以欣賞的興趣和表達能力。

繪畫中的錯誤常常令人費解。孩子能看出有些事情看起來不對勁，但不知道為什麼。我很容易解釋我認為應該怎麼畫。我很容易為他們畫出來。我決不能這樣做。利用這個機會教孩子如何學習更有用。當一個孩子感到困惑的時候，不是給他解謎的時候，而是教他解謎策略的時候。學習如何建立自己的能力比得到答案更能使我們更有能力。

為了更容易，藝術家們在為一件重要的作品作安排時，常常用小草圖來練習。一旦他們決定了佈局，藝術家們通常會通過製作與實際尺寸差不多的草圖來練習細節。初步的實踐使最終的繪圖更容易做。為了解決繪畫錯誤，我可以讓孩子在另一張紙上練習繪畫的某一部分。如果使用盲板，通常有助於發現。如果他們將重複練習三次，他們將有選擇。我可以讓學生看看這三個結果，然後選擇對他們最有利的想法（而不是對我）。

好的錯誤

錯誤往往是一種幸運的禮物，它會帶來我們本應錯過的創意。當我們像玩遊戲一樣接近它時，我們甚至可以學會享受它。這個原則適用於繪畫，也適用於錯誤的教學。當我們足夠開放和警覺去考慮新的可能性時，往往會錯誤地發現真相。

我在網上搜索了“偶然”這個詞。你可以找到一長串非常有用的發現和發明，如果他們沒有犯錯誤或發生意外，沒有人會想到這些。我們都從抗生素中受益。抗生素的首次發現是因為亞歷山大弗萊明在一個粗心的錯誤中看到了一些意想不到但卻是事實的東西。他是個細心的觀察者。很少有東西能像畫畫一樣教人觀察。作為一個陶工，當我拿著一個軟粘土花瓶時，它不小心從一塊木板上掉了下來。我看了看，它把我帶到一個新的類別的工作，使我掛在牆上。繪畫中的許多錯誤實際上可以幫助繪畫呈現出一種表現力強、神祕或自然的性質，這種性質可以非常喚起人的回憶。

如何迴應孩子的繪畫

我尋找一些線條或形狀工作良好的地方。我熱情地肯定改進和成功。我知道，如果我做出任何負面評論或告訴他們需要改正，大多數孩子都會停止畫畫。只有當有相當多的滿足感時，實踐和學習才會發生。我尋找並指出改進-而不是完美。我用積極的評論和問題提醒他們注意的事情-而不是判斷。當我讓孩子們口頭闡述他們工作中的某個方面時，我就更多地瞭解了他們的想法，而不是判斷。這有助於我理解他們對所觀察到的東西的感知。通過觀察問題，我可以幫助他們進入下一個層次。我可以在下一課中使用這些資訊，因為我可以設計一個更適合他們個人需要的練習環節。

害怕畫畫會使事情變得更小。我接受他們生產的任何尺寸，但我會鼓勵他們看看是否能把小東西畫得更大。小孩的鞋子可能會拉得足夠大，適合成年人穿。有時我只是簡單地說，“你需要畫多大才能把這個填在紙上？”或者“你需要多大的尺寸來填充這個框架區域？”當我發現某件事太小時，它會讓我知道如何計劃下一個練習環節。

更高階的級別？

陰影

從輪廓圖，我們經常轉移到陰影。當我這樣做時，我要確保燈光是相當戲劇化的。重要的是讓孩子花時間做一些詳細的預先計劃，然後才開始做陰影。否則，明暗處理就變成了自動操作，它們在工作時會忘記進行觀察。

我讓孩子在觀察到的東西上找到幾個層次的陰影。我請學生找出最輕的地方。我們稱之為“亮點”。亮點用鉛筆線框起來很輕。這些區域一般都是白色的。我要求學生找出最黑暗的地方。在大多數情況下，物體底部的陰影。這些將成為著色圖形中最暗的部分。

為了多樣性和趣味性，我有時會用輕鉛筆輪廓草圖開始，然後用小彩色標記點畫，混合顏色。當點畫是乾的，我們抹去所有的鉛筆，只顯示點畫的形式和顏色沒有線。如果孩子有機會在很小的練習樣本中先練習點畫，點畫很容易，不會破壞圖片。我鼓勵他們練習，總是將幾種顏色組合在一起，形成非常接近的點，用於較暗的色調，而較少出現的點，用於較淺的色調。

什麼是陰影？

如果你想看到關於陰影的想法，關掉燈，把雞蛋或葡萄放在靠近窗戶的桌子上的一張白紙上（不要在Sunny直射下）。坐下來研究幾分鐘，看看光線改變了物體的色調。你可以看到光線從紙上反射回物體底部附近的陰影中。現在看看下面的白紙，尋找音調變化。有些人從來沒有注意到這些事情。在很小的時候，大多數孩子從來沒有這樣做過。我們不能指望畫出我們沒有注意到的東西。

一個學會在年輕時觀察的大腦會生長出其他大腦所缺乏的視覺神經元。這就是為什麼我們有一個共同的誤解，認為繪畫是天生的天賦。的確，繪畫的大腦是不同的，但這種不同是通過學習和大腦的發展來應對這些特殊的需求的。當這種情況在很小的時候發生時，這個孩子似乎繼承了天賦。我們現在知道，成年人的大腦也可以培養新的神經元和新的才能，但可能會變得更慢、更困難。作為成年人，我們中的許多人已經失去了對學習的熱愛。小孩子發現這些簡單的任務是新的和迷人的。伊麗莎白·萊頓68歲時就開始發展繪畫天賦。

手勢畫

手勢畫是觀察畫的一種相反形式。雖然盲輪廓繪製從邊緣開始，需要緩慢的深思熟慮的繪製，手勢繪製從中心開始，繪圖工具非常迅速地填充（著色）物件的主體，沒有輪廓，但繪圖仍然試圖遵循觀察到的形式。

手勢畫快速、直觀、富有表現力。這與非常慎重的盲輪廓繪製（輪廓觀察）相反。在盲輪廓繪製速度慢的地方，手勢繪製需要非常快。手勢畫和盲線畫交替進行，將大大提高兒童作品的表現質量。最終，這兩種風格可以結合起來，創造出一些非常有效、動人、富有表現力和藝術效果的作品。

畫什麼？

手勢繪畫有助於描繪人、動物和活動中的物體，或者有助於描繪具有情感品質的內容。模特們的姿勢就像是在行動，在運動，或是在做一些帶有情感內容的事情。表現出歡樂、悲傷、跳舞、滑入一壘等等都是很好的。

對於所有的觀察圖，包括輪廓圖和手勢圖，我希望畫的東西不是孩子以前學習的符號集的一部分。一個新的觀察需要更仔細的觀察，不應該允許畫一個記憶中的形狀或符號已經畫了很多次。一項新的觀察發現大腦的一個不同的部分，而不是畫一些已經記住的東西。這有助於孩子選擇一些有趣的東西。我們可以鼓勵孩子們在房子和花園周圍尋找玩具、寵物和他們以前沒有用來畫畫的東西。如果看起來太簡單，就換個角度或者換個位置，這樣畫起來就有點挑戰性了。有時我會把一件熟悉的東西翻個底朝天，讓它重新煥然一新。

我們從並不複雜的事情開始，但也包括一些獨特性。當我寫這篇文章的時候，我正在吃零食。去掉一口的蘋果比一個普通的蘋果有趣得多。你必須看它才能畫出來。莖上還有葉子的蘋果更獨特。但是，如果葉子有缺陷，那就更好了。你必須看它才能畫出來。顏色不全一樣的蘋果更好。從一棵被忽視的樹上摘下一個變形的蘋果是很好的畫。

一些最好的主題來自日常的共同經歷，比如我們吃的食物，我們的家，我們的玩具，我們的家庭，我們收集的整潔的東西，我們的朋友，我們的遊戲，我們的工作，我們的動物，我們的社群，動物園的旅行，農場的旅行等等。吃了一半的零食是它周圍生活的證據。

圖畫不僅僅代表所看到的東西。它們暗示著孩子生活中正在發生的事情。畫畫是日記。味覺、觸覺、聲音和嗅覺都是很好的多感官激勵增強。吃點。把剩下的畫出來。吃你畫的。練習。快車。成長。是的。

不是所有的畫都是觀察得出的

孩子們還通過想象、發明、設計等學習一些偉大的思維技能。兒童往往對創造與保護野生生物、和平與正義、貧窮、藥物濫用等社會原因有關的有說服力的工作感興趣。有些孩子喜歡設計房子、機器、船隻、汽車等。許多孩子喜歡描繪想象中的故事。想象的事物有利於培養其創造性思維能力。

創造性的工作並不都是實用的或功利的。用抽象美的方式安排顏色對孩子們來說是非常愉快和富有表現力的。音樂家在用樂器“表演”時也使用“演奏”這個詞。當我們在探索和製作草圖的時候，或者在設計一些東西的時候，我們喜歡“到處玩”這個詞。有些人還製作單詞表來獲取想法。

孩子們經常用圖畫從記憶中講述故事。對於年幼的孩子，我用很多問題讓他們思考更多與這個主題相關的記憶。如果他們過分自我批評自己的能力，我告訴他們，我喜歡看到自己獨特的繪畫方式。隨著年齡的增長，我鼓勵使用鏡子、模型和物件來練習講述或說明故事所需的部分。藝術家常常把觀察、想象和發明結合起來。

繪畫技能的傳授

一種重要的創造力是將我們在一種情況下學到的知識轉移到另一種情況下的適當應用的能力。我不期望觀察繪畫中所學到的東西在從想象和經驗中繪畫時能立即自然地轉移和反映出來。老師們經常失望地看到那些能做令人印象深刻的觀察研究的孩子們，當他們沒有什麼東西可以觀察的時候，他們又回到了簡單的刻板印象。在觀察繪畫中所取得的成就需要時間和練習才能被記住，當沒有什麼可觀察的東西時，需要從記憶中喚起。孩子們很自然地會恢復他們的舊習慣，不記得他們已經學會了一種新的表達方式。

一個敏感的成年人會問他們，“你還記得你在看的時候畫的嗎？你還記得它的形狀嗎？你還記得燈光是怎麼改變它的樣子的嗎？”在某些情況下，當記住的時候，孩子會顯示出事物呈現方式的重大變化。從一種繪畫（觀察）到另一種繪畫（想象和經驗）的學習轉移，往往是通過創造轉移期望的問題來改進的。在富有想象力和表現力的同時記住新的表現方式似乎是一個很大的問題，但許多孩子在享受學習的同時，如果他們被輕輕地提醒他們自己的新技能，他們很有能力同時處理多項任務。培養促進學習遷移的思維習慣是培養創造性思維的重要途徑。有什麼比幫助孩子瞭解在一種情況下學到的東西在許多新的和意想不到的情況下往往有用更好的禮物呢？這很可能是另一種由生長的神經元為此培養出來的思維能力。

一個三歲的孩子正在給自己畫一幅畫。當她練習手指的時候，我注意到她很典型，她做了很多個手指，而不關心她畫了多少個。我知道她在學數數。像她這個年齡的大多數孩子一樣，她從不把數數和繪畫聯絡在一起。我問她：“你畫手指的時候喜歡數手指嗎？”她沒有回答我的問題，開始數她真正的手上的手指，然後在她數手指幾次嘗試在她的黎明，她發現她已經畫了六個手指的手。她安慰地告訴自己，“哦，沒關係。”我告訴她我同意了。我覺得她態度很好。當她畫另一隻手時，她自然而然地數了數，並做出了五個數字。這一個簡單的問題，以中立的方式提出，可能有助於她轉移知識。她開始把數和畫聯絡起來。也許現在她從想象中畫出來的圖畫可以幫助她提高對數字和數學的認識——使她在這兩方面更有天賦——後來在學校更容易，因為她大腦中開始生長新的神經元。

如何與其他藝術家的作品聯絡起來

儘管其他藝術家的作品可能很有啟發性和教育性，但我避免將其他藝術家的作品作為做藝術品的入門。我覺得工作的暗示力可能會阻止他們做自己觀察、思考、想象、記憶等很多事情，我覺得這可能會讓他們覺得自己的工作不夠好，無法衡量。我相信我們作為一個物種是由模仿的本能所決定的。這是所有孩子的強烈本能。對許多事情來說，這是一種很好的本能，但它與創造力背道而馳。孩子們還有其他好的本能，比如想象力和好奇心。在我看來，我們不需要鼓勵更多的模仿，但我們確實需要培養想象力、好奇心和尋找真理的本能。

鼓勵孩子學習創新和獨到的觀察可能是一個挑戰，但終身的好處是值得努力的。他們仍然會通過模仿學習很多重要的東西，但是除非受到鼓勵，否則很多人不會通過學習創新中使用的思維方法來獲得快樂、思維習慣和回報。

藝術史顯示了藝術家們所向往的高度。它是高質量的典範，它幫助我們瞭解我們難以想象的其他文化。藝術史提醒我們藝術的許多重要目的。我教美術史、參觀博物館等，孩子們都做過類似的工作，或者我們做這些活動完全獨立於創作工作。通過將另一位藝術家的作品作為一項獨立的活動來研究，或者在做了媒體工作之後，我們不會削弱他們自身經驗作為自身藝術內容的重要性。

在觀看藝術史範例的過程中，我使用了很多開放性的問題來幫助孩子們在歷史作品中尋找更多的東西。如果我想讓他們做相關的工作，他們首先要做他們自己的相關藝術品（基於他們自己的觀察、經驗或想象）。這為其他藝術家的作品提供了直接和相關的參考框架。他們自己的工作使他們對工作更感興趣。他們能更好地理解藝術家的思想。他們在工作中使用的同樣的問題可以在觀看歷史作品時提出。儘管他們在研究藝術史之前就在做媒體工作，但如果他們過去有過積極的博物館和藝術史經驗，我經常在他們的工作中看到其他藝術家的影響。只要他們的基本思想是建立在自己的觀察、想象和經驗的基礎上，這就沒有問題。

如何處理孩子完成的工作

我建議把孩子的畫儲存在一個資料夾裡以便記錄下來。定期回顧，看看進展。指出並肯定孩子的進步。當我使用讚美或表揚的時候，我試著提出具體的觀點。把它和一些向學生解釋的特定品質聯絡起來。當孩子們很小的時候，我只是邀請他們告訴我他們的畫。我覺得講故事對他們來說是很好的練習。即使是兩歲的孩子，僅僅是亂塗亂畫，也能給我講一個關於他們繪畫的故事。我認為這種語言即興創作的實踐培養了語言神經元，使它們在閱讀、寫作和說話方面有天賦。

對展示作品要敏感。在學校裡，最好把作業全部或全部展示出來。教師要把教學目標與表現結合起來。學生藝術作品可能有一些藝術價值，但學習是其主要目的。

就在家裡展示東西而言，有些人認為，展示特別強烈的東西會給孩子帶來恐懼。孩子可能會擔心，總是做得像被選中的人一樣難。我對此很敏感，但我也認為當孩子們看到作品被展示時，這是令人鼓舞的。

喜歡畫畫的孩子可以把他們的畫做成原畫的圖畫書。您可能希望將您孩子的藝術作品的掃描和照片作為一本書出版。許多線上出版商可以幫助解決這個問題（包括Bob Books）。孩子們可以幫助做很多選擇，也可以學習做其他方面的選擇。數碼照片和掃描軟體是幫助孩子們學習框架、對比度、色調、色彩平衡、富有想象力的影象處理和其他選擇的好工具。

論成才

以我的經驗，大多數父母需要對孩子的繪畫多一些肯定，少一些批評。糾正孩子的繪畫錯誤很容易使他們對繪畫失去興趣。得到肯定的孩子通常會繼續自己練習更多。在繪畫中，就像在紀律、教育和養育孩子的大多數其他方面一樣，我們需要停止說不（除非有直接的危險）。研究發現，使用大量禁令的家長更容易生下失學的孩子。他們缺乏注意力，因為他們放棄了想象美好的事情去做。另一方面，那些具有積極選擇條件反射的人，似乎在青少年時期更願意做出健康的選擇。

學會畫畫只是成長過程中的一小部分。還有許多其他重要的才能。在良好的教育中，我相信我們需要改變每一個消極的行為，使之成為積極的選擇。我們需要提供提高意識的問題，提出更好的選擇，讓孩子們可以從中學習做出自己的正確選擇。當我們說“不”或批評時，我們會氣餒，破壞動機，縮短孩子的注意力，妨礙他們的自學能力。除非他們是自我激勵的，當他們覺得自己做得很好時，這種情況就會發生，否則培養能力和才能的大腦神經元就無法發育。

在良好的育兒過程中，我們儘量不說絕對的答案，但我們使用開放式問題來鼓勵好的想法。我們提供積極的選擇和選擇。鼓勵兒童在積極的選擇中做出選擇。孩子們在成長過程中並沒有因為禁令而氣餒，而是獨自和朋友一起享受有益健康的參與性創造性遊戲。他們製造東西，他們玩遊戲，他們參加運動，他們從事音樂，他們發明食譜，他們花大量時間在藝術活動上，成為超越父母的天才。

我知道這是可行的，因為它發生在我們家。這是偶然發生的，因為我們的孩子有一個母親，她有著驚人的育兒本能。她從不說“住手！”她沒有說“不！”除非他們現在有危險。每當孩子們表現不好的時候，她都會教他們有趣和愉快的想法，並要求他們選擇更好的積極的選擇。有些是她建議的，但他們也學會了如何自己創造好的活動。他們成為了更好的球員。他們習慣於想象和自我啟動積極的選擇作為他們性格的一部分。一個選擇寫作，另一個選擇科學。他們在尋找和表達他們所發現的真理的同時，也很好地發揮了他們的才能。他們有能力想象如何把事情做得更好——讓世界變得更美好。

關於幼兒的學習，在學前階段主要是以培養興趣為主，不要指望能學到什麼具體的知識。

有句話說得好：“興趣才是最好的老師！”

關於繪畫，是一門非常好的興趣愛好，能培養一個人的審美情趣，如果在培養的過程中發現孩子有這方面的天賦，還可以作為一項特長進行重點培訓，對於以後的升學和工作也有很大的幫助。

專業的繪畫入門一般是從素描、水彩等基本專案開始，但是對於學前幼兒來說，因為兒童的大腦發育還不夠成熟，不能對這些基本專案的理論進行準確的認知。所以這些專業的基本科門肯定是沒法學的。

因此幼兒繪畫入門可以從以下幾個方面起步：

1，圖形填色

2，簡筆線條畫

3，自由創作，家長總結

總結：

幼兒對繪畫的培訓主要還是以培訓興趣為主，如果在培訓過程中發現孩子對這方面有強烈的牴觸情緒，最好不要強行訓練。一般孩子在五六歲時就可以表現出自己的一些特別愛好，如：音樂、繪畫、體育運動等。有句話叫作“強扭的瓜不甜”，不能家長看別人小孩練習繪畫不錯就跟風，我們每一個小孩都是唯一的，根據他自身的特點進進培養，找到適合的才是最好的。

我兒子今年三歲半，我沒有正式教他怎麼抓筆哦。一般情況下他填顏色繪畫的有點就是抓的不穩的那種感覺，也沒有強制的要求，他一定要怎樣，因為我覺得現在的這個時候給他一個認識就好了。

然後我會教他畫簡筆畫，我就會我在網上搜一些簡單的簡筆畫，然後在那裡畫給他看，然後教簡筆畫有一個好處，就是筆畫簡單，哪怕我兒子抓筆不好，他也能基本能畫出，比如說圓一點的圈圈啊，或者是啊，各種的線條都可以畫出來的。

然後再學簡筆畫的過程當中，我畫完之後，我會跟他說啊，這個我畫的東西是什麼叫什麼？或是英文是什麼，普通話是什麼？然後會教他去，順便把一點簡單的知識也教給他了。

哦，可能他們都會說我沒有把他送去繪畫班上，我表哥的話，她女兒就去了英文班，還有繪畫班，但是我就在想我兒子畢竟還小，我不想他這麼快就去學各種各樣的班，所以我下班了，我會就去教他一兩個簡單的簡筆畫，然後根據這個簡筆畫，我會跟他說，加他一些簡單的單詞拼音，或者是在教他一點簡單的句子。

在這個過程當中，我發現我兒子無論是從語言表達能力或是學習其他方面的能力都有比較大的提升，怎麼說？比如說我兒子沒有去繪畫班，可能沒有他表姐畫的那麼好，但是他可以畫出來之後跟她表姐說我今天畫了什麼，我畫了什麼？我畫的這個東就是他能很準確地表達出來給別人聽，所以我反而覺得在孩子還小的時候，你就用心一點，教他一點簡單的東西就好了，不一定要去各種各樣的班，然後大一點的話，你就要跟人家系統就是專業的去學習就可以報班了嗎？

其實我以前有說過，我兒子比較倔，所以我想他報書法班，然後繪畫班我也有考慮過繪畫班的話，我可能會考慮給他報水彩的，因為他脾氣比較倔，我想他修心養性一點。

但是我覺得現在他還小，所以我還沒有太強迫他去報班哦，在家裡開新的，給他快點簡筆畫，然後他還在開心的當中接受我教他，然後學一點簡單的繪畫，其實就好。

這樣的方法不是每一個人都可以接受的，像我家裡人就覺得有點無法接受了，表哥就整天說，哎呀，報個班也沒多少錢，你怎麼不給他報個班系統去學一下？但是我覺得每個小孩子有他自己的性格不一樣，像我兒子的話，他喜歡的是我教她的一個過程中的一個互動和交流，在他小的時候，我還有能力，還有時間的時候，我為什麼不給他一個引導他興趣的機會了？而不是直接把他丟去給老師，然後老師教什麼，他就什麼像個機器人一樣。

好多家長不知道不同年齡的孩子應該學哪種畫畫。昨天一個小學6年級要學油畫的，我問他之前有沒有學過什麼畫畫？家長說沒有。3年級孩子要畫素描人像，怎麼可能能畫出人像？編者大吃一驚，特編輯此文供大家參考！

6歲以下，以塗鴉為主，可以學兒童簡筆畫；7---10歲，最好學學兒童線描，兒童水彩畫、中國畫，硬筆書法。

11歲以上的孩子可以根據他的興趣愛好學習素描和色彩，中國畫，書法了以上只是一般的劃分，有些孩子天賦很高，不必拘泥於年齡，帶孩子多見識一些特長，天賦高的孩子就很容易被家長髮現了。其實每個孩子一定在某一方面有天賦，只是平時見識的少或者是家長粗心，所以才沒被發現，很可惜。不必用理性控制或調動孩子的熱情，熱情源自內心，如果她真的喜歡繪畫，她就會將自己的精力和智力投入其中，她就有可能成為這方面的專家。一般來說，人只有到了一定的年齡，也就十二、三歲左右才能有很好的空間感覺，才能在平面上體會到空間透視，也就是說只有到了這個年齡才比較適合進行較為基礎的專業訓練。

想讓孩子成器，不是做虎媽就足夠了，一個好父母還需要做到真正關心和理解孩子，能做到以下幾點的父母，孩子不怕不優秀！

　　1）從此刻起：

　　我要多鼓勵、讚美孩子，

　　而不是批評、指責、埋怨孩子。

　　因為我知道只有鼓勵和讚美才能帶給孩子自信和力量，

　　批評、指責、埋怨只是在發洩，

　　我的情緒，傷害孩子的心靈；

　　2）從此刻起：

　　我要用行動去影響孩子，

　　而不是用言語去說教孩子。

　　因為我知道孩子的行為不是被教導而成，

　　而是被影響和模仿而成；

　　3）從此刻起：

　　我要多聆聽孩子的心聲，

　　而不是急於評斷孩子。

　　因為我知道聆聽才是最好的溝通。

　　4）從此刻起：

　　我要無條件的去愛孩子本來的樣子，

　　而不是去愛我要求的樣子；

　　因為我知道那是我的自私和自我；

　　5）從此刻起：

　　我要學會蹲下來與孩子平等溝通，

　　而不是居高臨下的指使孩子。

　　因為我知道強制**只會帶來孩子更強烈的叛逆和反抗；

　　6）從此刻起：

　　我要用心去陪伴孩子，

　　而不是心不在焉的敷衍孩子。

　　因為我知道只有真正的陪伴才能讓孩子感受到愛的溫暖；

　　7）從此刻起：

　　我要控制自己的情緒，

　　和孩子一起安靜和平的處理好每一個當下。

　　因為我知道脾氣和暴力只代表我的無能和對孩子的傷害；

　　8）從此刻起：

　　我要積極主動的處理好與愛人的關係，

　　創造一個和諧的家庭環境，

　　絕不讓夫妻矛盾影響和傷害到孩子，

　　因為我知道只有夫妻關係和睦才是對孩子最大的愛；

　　9）從此刻起：

　　我要讓孩子長成他要長成的樣子，

　　而不是我期待的樣子。

　　因為我知道孩子並不屬於我，

　　他只是經由我來到這個世界，

　　去完成他自己的夢想和使命。

　　10）從此刻起：

　　我要多為孩子種善因，行善事。

　　因為我知道種善因，方能結善果，

　　積善之家必有餘慶，

　　積惡之家必有餘秧；

　　11）從此刻起：

　　我要成為孩子生命中最好的朋友，

　　最親密的夥伴，最慈愛的爸爸（媽媽）！礎的專業訓練。

第一階段 激起興趣，為繪畫活動做準備。

1.為了引起初入園幼兒對繪畫的興趣，教師要注意教室環境佈置，並選擇色彩鮮豔形象可愛的兒童畫，把它們掛起來，經常更換。

2.組織幼兒參觀大班畫展，讓他們感受用不同工具和材料繪製的各種題材作品的美。

3.引導幼兒認識繪畫工具，（主要是紙和油畫棒）並初步瞭解正確的握筆方法和作畫姿。

4.認識幾種基本顏色。小班幼兒在開始使用油畫棒時，是不加任何考慮的，他們愛用鮮豔的顏色塗得紅紅綠綠，所以應先教他們認識基本色。我們可以結合認識顏色標記的科學活動，利用遊戲形式幫助幼兒掌握紅、綠、黃、藍、棕、黑等幾種常見色。如：給各色片片找家、給各色油畫棒找家、給小動物穿衣服等，培養幼兒對色彩的興趣。

5.創設美工角。在教室一角放上一兩張桌子，準備幾合蠟筆和紙，組織小組幼兒去塗塗畫畫，讓他們在亂塗亂畫中體驗一下畫畫是怎麼一回事，嘗試一下畫畫的快樂。

第二階段 練習簡單繪畫技能，進一步提高幼兒繪畫興趣。

1.興趣是最好的老師，小班幼兒生活經驗貧乏，思想容易分散，教師在傳授技能時要注意選擇幼兒感興趣的話題，以遊戲的口吻、形式練習，使他們玩中有畫、畫中又玩，並注意由易到難。如：練習畫線條，可以叫幼兒添畫下雨天的雨，先讓幼兒觀察下雨，引導他們看密密的雨點好像一條條線，然後書空練習，再到紙上畫，邊畫邊講"雨點落到傘上、落到地上、落到小樹上"；也可以叫幼兒添畫籬笆，先讓幼兒欣賞一種小動物， 啟發幼兒在草地上築籬笆，別讓小動物跑走，讓幼兒懸空握筆邊唱邊畫："畫橫線、畫橫線，橫線畫得平又平；畫豎線、畫豎線，豎線畫得直又直。"練習多次，然後用筆在紙上添畫籬笆。又如：練習畫圓，可以叫幼兒畫一袋小圓糖，先讓幼兒觀察糖是圓圓的小小的，然後請幼兒嘗一嘗，嘗完之後讓幼兒書空練習，最後教師請幼兒在剪好的"糖袋"上畫小圓糖。

2.同類教學內容相對集中。如：這一階段全部練習畫線條，變換形式進行，可組織畫下雨天的雨、麵條、小蠟筆、梳子、電線、小草、游泳棒、鞋帶等。這樣幼兒所學技能得到及時地鞏固，為以後的主題畫打下基礎。

3.教會幼兒正確的作畫姿勢和使用工具的技能。對剛學畫畫的孩子，教師除了在技能上作指導外，還應特別注意培養幼兒正確的畫畫姿勢，這不但為了使他們能夠握筆自然，能畫好畫，還有利於保護視力，為日後入小學學寫字打好基礎。正確的姿勢為：肩平、背直、頭正、兩腳平放，小腿與大腿成直角，身體稍向前傾，眼睛離桌面保持18-20釐米，胸部離桌子有拳頭空隙。畫畫時，左手按在紙上，右手握筆。（小班幼兒由於身高原因，允許站起來畫。）

第三階段性 培養幼兒的觀察力、想象力，運用已學會的簡單技能，進行主題畫。

1.培養幼兒觀察的興趣和習慣。提出繪畫主題以後，怎樣使孩子完成命題畫呢？人腦中可以產生對未感知過的事物的形象，但不可能憑空產生，它必須從已經感知事物的大量形象中抽取有關內容，經過粘合、誇張等特殊思維方式才能形成。小班又注意力容易轉移，觀察不仔細，他們只對表面的、活動的、區域性的某些物體感興趣。他們的知識貧乏，所以為小班幼兒選擇觀察的範圍要小，儘可能讓他們用各種感官去感知事物，並指導幼兒用筆畫下這些形象。如：組織幼兒畫"小蝌蚪"，教師可以在自然角飼養一些小蝌蚪，讓幼兒平時經常去觀察小蝌蚪的外形特徵和在水裡游來游去的姿態，然後再畫。

2.在觀察的基礎上，拓寬幼兒的想象力。美術活動離不開想象，我經常引導幼兒自然現象，然後進行想象。如：觀察潑在地上的水形成的圖案像什麼，天上的白雲像什麼，各種廢舊的玻璃瓶像什麼，剛開始幼兒只會說簡單的幾種，後來越說越多，想象越來越豐富。

3.以遊戲的形式組織教學，引導幼兒用簡單的圖形組合去表現物件的主要特徵，化難為簡。如：學畫樹，可在一條垂直線上畫幾條向左向右伸的斜線，也可在垂直線的上方添一個圓或三角形；學畫花，可在一個圓的中心再畫一個圓（同心圓），也可在一個小圓點周圍添放射狀短線；學畫人，可以用一個圓表示人的頭，以梯形、長方形、三角形表示人的身體，用單線條表示人的手和腳。記得有一次畫小雞，我結合音樂活動"小小蛋兒把門開"，叫幼兒先畫一個雞蛋，"小雞從蛋裡鑽出來，露出尖尖的嘴"，在蛋的一頭添上兩條短線，"小雞走了出來"，畫上兩條腿，"小雞的眼睛睜開了"，添上眼睛，"小雞拍拍翅膀"，畫上翅膀，小雞就畫好了，再也沒有幼兒說："老師，我不會畫。"經過一學年的三段式教學，效果表明，我們採用的教育方法，幼兒是能夠接受的。幼兒掌握了繪畫的簡單知識和技能，能較好的表現自己的想象，對繪畫產生極大的興趣，達到理想教育目標。

幼兒美術是3——7歲學齡前兒童所從事的造型藝術活動，反映幼兒對周圍現實生活的認識和體驗。主要分為繪畫、手工和欣賞三大類。

幼兒美術教育是全面發展的教育手段之一，其主要任務是：初步培養幼兒對大自然、社會生活的欣賞力和表現力；逐步培養幼兒對美術的興趣愛好，發展其觀察力、記憶力、想象力、創造力和形象思維能力；手部肌肉動作的協調性和操作能力，初步熟悉並掌握簡單的美術知識及用法；運用已學的知識和技能自由地表現對生活的感受，隨著素質教育的開展和深入，美術教育也迎來了自己的春天。 愛美是人類的天性，愛畫是孩子們的共性，幼兒繪畫訓練的目地是為了開發幼兒智力，使他們學會一個自我獨立觀察、感覺、組合、表達世界的方法。

由於幼兒的生理機制尚不完善，手、眼、腦三者的配合尚不十分協調，所以畫出來的形象荒誕、奇特、不合常理，但這正是幼兒畫的可愛之處，它所展現的魅力是成人所望塵莫及的。“對於幼兒來講，藝術就是一種遊戲，只有幼兒從中獲得歡樂和愉快的體驗時，藝術才能真正成為幼兒的需要，並且被幼兒所接納”。所以，幼兒繪畫介於遊戲和心理表象之間，他們的繪畫活動更多的像玩一場遊戲，這種“不像”的畫正是幼兒自娛自樂的產物，正是他們對外部世界的真實感受和內心世界的真誠流露，是真、善、美的體現，而正是這種遊戲鍛鍊他們手、眼、腦高度和諧的統一能力，激發了他們熱愛生活、熱愛自然、勇於探索的精神和獨立創新的能力，開啟了他們的心智，培養了他們的個性品質，想象力和創造力。

幼兒畫與成人畫相比儘管表現形式和技法無法相提並論，但其純真、質樸的童趣則是成人畫所不及的。這種純真、質樸的童趣往往給人更強烈的視覺衝擊力。因此，教師應珍惜和愛護他們的這一特徵，不要總在“形”上做文章，評價“像不像”、“美不美”，應該遵循他們年齡發展的規律，循序漸進，善於理解和尊重他們的心理特徵。

創意親子美工遊戲——藝術探索初體驗

摘要：

藝術活動是幼兒精神生命活動的表現；藝術是幼兒感性地把握世界的一種方式，是表達對世界的認識的另一種“語言”；藝術具有促進幼兒向善與益智等價值。

藝術離我們並不遙遠，生活中處處存在藝術的因子。下面例舉兩種簡單易學的親子美工遊戲，拋磚引玉。

關鍵詞：藝術探索體驗 創意塗鴉 彩泥製作

一、創意塗鴉樂趣多

塗鴉不一定要用畫筆，轉變一下思路，換種方法嘗試，也許會有更多意外的驚喜和發現。好奇心和探究欲是幼兒最可貴的特性，如果能在塗鴉過程中將全部感官開啟，大膽嘗試生活中各種材料、幼兒的小手，幼兒的創造力會源源不斷地被激發。

塗鴉，在成人眼裡的“亂塗亂畫”實際上是幼兒最初的藝術探索和體驗，在意的線條和繽紛的色彩中，幼兒能獲得想像的自由和創造的快樂。作為老師和家長不僅要鼓勵幼兒的塗鴉行為，還要想辦法讓他們的塗鴉變得更有樂趣，讓幼兒真正享受其中。

（一）生活物品大冒險

●樹葉飄飄

銀杏樹葉、楓葉、柳樹葉、槐樹葉……每一種樹葉都自己獨特的美。樹葉的各式形狀搭配上五顏六色的顏料，會更加絢爛多彩。

材料:各種樹葉、卡紙、海綿、顏料

玩法:

1、將樹葉輪廓描畫在卡紙上；

2、用剪刀沿輪廓線扣出樹葉形狀；

3、將鏤空的卡紙固定在畫紙上，利用海綿蘸取顏料把鏤空部位塗滿各色顏料；

4、等待顏料晾乾後，摘下鏤空卡紙，一片片五彩斑斕的樹葉就出現啦。

溫馨提示:

1、 樹葉大小盡量選擇大一些，效果會更震撼。

2、 扣出的樹葉形狀還可以用來塗鴉，或者拓印出鏤空效果的樹葉畫。

3、 鏤空的樹葉模具可以反覆利用。

4、 除了可以拓印在畫板、畫紙上，還可以拓印在白布上，製作成小桌布。

5、 將小手絹一類的布料做成包子形狀，也可以代替海綿使用。

（插圖1-2）

●誰的影子

影子是幼兒生活中常見的事物。踩影子游戲，幼兒們很喜歡。如果把影子印成畫作，還變化出各種顏色，再搭配上幼兒們喜愛的小動物造型，這個腦洞可以開啟試試。

材料:卡紙、海綿、顏料

玩法:

1、在卡紙上畫出各種物體的輪廓，用剪刀沿輪廓線扣出來。

2、將海綿蘸取顏料塗滿鏤空部分。

3、待顏料晾乾後摘下來，和幼兒一起來玩“猜猜誰的影子”遊戲吧。

（插圖3）

●氣球穿花衣

氣球對於幼兒來說彷彿是有魔力的，百玩不厭。如果用氣球來拓印，幼兒會充滿好奇，很願意嘗試。

材料:氣球、顏料、飛鏢

玩法1:

1、吹氣球，大小適宜，氣球口繫緊；

2、用氣球蘸取顏料進行自由拓印；

玩法2:

1、將氣球裡裝一些顏料；

2、吹氣球，大小適宜，氣球口繫緊；

3、將氣球貼上在紙板上；

4、投飛鏢，顏料四溢的效果就出現了。

溫馨提示:

1、 選擇材質較厚的氣球，且不宜吹的太大，以免造成傷害。

2、 注意顏料的顏色搭配。

（插圖4-6）

●吸管吹畫

吸管生活常用品，用吸管進行吹畫，既簡單又能培養幼兒的想象力。

材料:粗細不同吸管、顏料、馬克筆

玩法:

1、將顏料用水調配出適宜的濃度，滴在畫紙上；

2、用吸管朝著不同的方向吹顏料；

3、啟發幼兒對吹出的造型進行想象；

4、幫助或啟發幼兒進行創意添畫。（插圖7-8）（二）小手玩出大花樣

用小手去作畫，是幼兒最容易操作的塗鴉方法。而且與顏料的親密接觸，會提升幼兒感覺器官的敏感度，啟發幼兒豐富的想像。不需要繪畫技巧，用小手就能印出彩色斑斕的畫面，這種新鮮的體驗，會讓每個幼兒都樂在其中。

小手可以玩“手指點畫”和“手掌印畫”。通過印一印、按一按、塗一塗，這種簡單直觀的觸碰，讓幼兒發現自己能對身體靈活的把控，從而增強手眼協調的能力，培養良好的觀家、創造力，讓幼兒對事物的認知更加充分。

第一階段→從簡單的無目的機械運動到主動表現意識形成的過程。老師可以提供創作背景或進行創意添畫。

第二階段→從探索發現自身能力到總結學習經驗的開始。隨著幼兒年齡的增長，綜合認知能力的提升，成人可以啟發幼兒進行想象，根據幼兒繪畫的能力適當來幫助幼兒完成創意添畫。

第三階段→兒童繪畫想象和寫實共存的黃金時期。幼兒有能力自己進行想象和添畫，成人作為輔助的角色，幫助幼兒完善作品，還可以請幼兒為作品起名字。

（插圖10-12）

觀察，體驗，想像，創造.....幼兒不僅僅是在塗鴉，而是玩出了更多的創造力。體驗各種材料的過程，就是讓幼兒開啟好奇和探索的過程。成人世界裡早已司空見慣的物品，對於幼兒來說卻沒有任何界限。老師和家長，不但要鼓勵幼兒的各種塗鴉行為，還要啟發幼兒進行各種嘗試。

塗鴉是啟發幼兒想像力的最好方式，自由的想像和揮灑，親身的嘗試和體驗，讓幼兒獲得原創的快樂與成就，這種感受會帶給他們更多美好的經驗和成長的力量，打開發現的眼睛，藝術的美妙就存在於生活中，讓幼兒快樂的享受其中吧。

二、創意彩泥製作——玩出花香四溢

簡單易學、創意無限：含苞待放、玫瑰、風信子、菊花、一帆風順

●含苞待放

技能:搓團、水滴、組合。

材料:小樹枝、彩泥、花盆或泡沫

玩法:

1、取適量的彩泥，放於手掌中間，兩隻手交錯旋轉；

2、根據孩子能力，幫助孩子將小球插在樹枝上。

溫馨提示:

1、剛開始嘗試搓球，孩子需要鼓勵、需要成人的觀察和指導，應給予孩子足夠的耐心。

2、和孩子一起去收集樹枝，也是一項很有樂趣的事。

●玫瑰

技能:搓團、壓扁。

材料:細吸管或毛根等可以做花枝的材料、彩泥

玩法:

1、取一塊彩泥搓成水滴形，作為花芯。

2、將花枝插入花芯中間。

3、取大小相同的彩泥，搓成球形，壓扁，作為花瓣。

4、將花瓣錯位貼上在花芯上。

溫馨提示:

1、根據孩子的能力，花芯和花瓣的貼上可以由孩子自己完成，也可以由成人幫助完成。

2、花枝從水滴形花芯的尖尖一頭插入。

●風信子

技能:用大拇指和食指搓小球。

材料:毛根等可做花枝的材料、彩泥

玩法:

1、引導孩子嘗試用大拇指和食指搓小球。

2、取適量大小的彩泥，搓成蘿蔔形狀作為花芯。

3、將花枝從花芯的圓頭處插入，尖頭朝上。

4、將小球一個挨著一個貼上在花芯上。

技能:學習、練習搓條和卷的技能。

材料:漸變色彩泥

玩法:

1、取較多的彩泥，放在手掌中間，兩手前後錯位進行搓條。或者用一隻手在桌子上進行搓條。

2、將長條的一頭捲成棒棒糖的形狀，擺成菊花形狀。

3、最外層的花瓣擺完後，依次縮短花瓣的長度，同時注意顏色的漸變。

溫馨提示:

搓條時，注意保持彩泥在手掌中間部位，如果偏離到手指部位，則會導致條條不均勻。

●一帆風順

技能:搓團、水滴、壓扁。

材料:毛根等可做花枝的材料、白色和黃色彩泥、牙籤

玩法:

1、取適量黃色彩泥搓成水滴形狀，用牙籤挑水滴形的圓頭部分，做出花芯的質感。

2、取適量白色彩泥搓球，壓扁，包裹在花芯上（尖頭朝下）。

3、最後插上花枝。

很多父母都有這樣的困惑，孩子的美術教育從學習什麼內容和技法開始，他們認為畫的像最重要，畫的整齊最重要，畫的多最重要。追求所謂的繪畫基本功。其實美術啟蒙沒有最佳的年齡和內容上的侷限，當孩子的四肢已經具備基本的工具操作能力時，家長就可以有意識地開始美術啟蒙，鼓勵ta用畫筆創造天馬行空的一切內容了。

大約1歲半的兒童，會進入塗鴉期。繪畫的啟蒙應該是天性的釋放和培養，塗鴉期的意義就像語言發展的咿呀學語的階段，口齒雖然不清，但是兒童已經想要表達自己的內心。所以當家長髮現他們總是“亂塗亂畫”和“胡亂搗鼓”時，無論她畫的是什麼千萬不要過度指導，更不要評價對錯好壞，不要破壞他們創造的熱情。家長可以故意表現出十分驚喜的樣子，然後花式誇獎ta，讓ta覺得自己好厲害，好有藝術天分。說不定你的家裡就誕生一個小畫家啦！

一般3歲以後，孩子就可自行完成一些閉合的形狀來組裝自己的畫面了。此時他們會有目的的畫周圍的物體，人物，畫自己的媽媽，爸爸，寵物等等來自生活的一切素材。啟蒙孩子學繪畫，不是一定要向孩子教授任何畫技、簡筆畫、顏色等等。這個時候父母的陪伴很重要。好多家長可能會說，我不懂美術，不懂繪畫，不懂藝術，怕教不好啊。其實大家千萬別這麼想，對於初學美術的孩子來說，他們並不需要一個藝術老師，而是需要一個會陪玩的家長。多陪孩子去戶外，組織家庭活動，去認識大自然，或者在家用故事引導孩子的想象力。體會和感受的事情多了，小孩的觀察力和想像力引導好後，腦子裡的素材也多，自然就會將其運用到繪畫上面。