看情況，市場就是如此吧！要看導演拍影視劇的初衷，如果只是為了錢，那就小鮮肉咯！如果想真正拍一部高質量電影，那選角色的時候慎重了。雖然前幾年小鮮肉很賺錢，但是現在也在逐漸下滑，觀眾也不是傻子。群眾的眼光是雪亮的，小鮮肉是註定不長久的。

在以前，無論是香港還是內地，演員是一項職業，有明星光環的藝人畢竟是少數，對於絕大多數從業人員來說，演員只是他們賴以生存的謀生手段，離開片場、離開影視劇的劇情角色，他們就是普通大眾的一員，他們與普通人並沒有不同。

追過香港影視劇的人一定有個印象，特別是TVB的劇集，不僅群演個個眼熟，連演員的服裝、道具都會重複多次使用，這部戲女主的衣服可能下一劇的女配在穿，現代具的傢俱更是，總讓人不自覺串戲。說這些並不是說港劇的質量不行，而是想說，在香港的快節奏生活，什麼東西都特別職業化、程式化、分工具體化，就連影視劇製作也不例外。在影視劇製作過程中，每個人都有其明確的分工定位，各司其職，演員當然也不例外。所以，我們經常能看到香港演員無論是主演還是配角，其實經常標籤化很嚴重，我印象最深刻的tvb製作的金庸小說電視劇，飾演江南七怪的柯鎮惡，一個演員一個造型出演了83版、94版《射鵰英雄傳》，古天樂版《神鵰俠侶》幾部劇（我記得的就這幾部，如果還有歡迎補充）。

一個演員一直重複演繹同質角色，甚至是相同角色，觀眾的印象會深刻並不難解釋，而且總演一類角色再怎麼說也不至於差到哪裡去。這種情況是以前內地演員最怕的定型，一個演員一旦被定型，想要突破就相當難。演員之所以叫演員，不是演什麼像什麼嗎？變成演什麼都是一個樣子還叫什麼演員？

當然，香港演員遇到這種情況很大程度上與香港社會情況有關，而且演員的地位相對於投資人、導演編劇主創什麼的處於弱勢地位（有光環的大明星之類的除外），角色選擇被動性大。可是現在的小鮮肉角色同質化表面上看情況差不多，但明顯小鮮肉們的主動選擇的可能性更大，其中更不乏演什麼都像自己的。俗話說得好，不怕不識貨，就怕貨比貨，香港演員角色同質化好歹是演員適合角色於是一直演，單就某一部劇中的表現那肯定是合格的。小鮮肉演什麼都像自己的渣演技就算單獨看也一樣不忍直視，如果配角再搭老戲骨，豈不是自取其辱！小鮮肉不願搭戲骨，再加上在投資者眼中戲骨並不能為影視劇帶來所謂的關注、人氣，戲骨們別說擔綱主演，配角都難拿到。