感謝邀請!沒有受眾，戲曲不可能發展，在戲曲學院也生存不了，頂多成為博物館裡的活化石。誠然，中華戲曲總體上還有不少受眾，但確如提問的這位學子所言，戲曲受眾已經很老化，斷層問題很嚴重。傳統戲曲藝術和其他許多非物質文化遺產一樣，都有破土、成長、茁壯、萎縮、消退、滅絕的過程。於此，因勢利導和順其自然應是對待戲曲延續發展的一種平和態度，不必杞人憂天，也不必抱殘守缺，更不能盲目樂觀。拙見以為：一方面，戲曲要固本和創新，與時代同行（這方面先不多說）；另一方面，戲曲要在培育新的受眾，特別是在開發年輕受眾上，需要政府、社會、市場幾管齊下，以戲曲真正的精華，包括適合的內容和精湛的技藝以及不同劇種的特色吸引受眾，實施戲曲公益推廣工程，創意多形式多媒體多渠道的戲曲薰陶專案，贏得在校小部分大中小學生接受和喜歡戲曲，再延伸輻射出去，以演出、講座、賽事、遊戲等方式，送戲進學校、工廠、社群、兵營等，普及與提高相結合，專業與民間相結合，實地與網路相結合，讓戲曲之美和文化之流良性影響社會多個階層，喚起從業和受眾的更多興趣，戲曲延續發展才有足夠的生態環境。總之，戲曲尚未過時，加以扶持引導和改革創新，在當今文藝百花園中戲曲仍然可以絢麗綻放！

如果沒有了受眾，戲曲是斷然無法生存下去的。任何東西都不可能長久的儲存，總有一天會消失。

近些年戲曲確實是不如上個世紀混的好，儘管很多地方政府已經在採取一些措施拯救當地戲曲，比如搭建舞臺、每日演出，開設戲劇院，劇團下鄉等。但是多數由於力度不夠大，群眾反響低，投資大回收小，最後大都不了了之。很多政府都是給戲曲演員搭個舞臺，給他們發工資，讓他們自己去發展。

由於流行音樂、電視劇、電影等行業的發展，戲曲受眾大幅度下降。

我記得我小時候，我爺爺經常會放電視裡的“唱揚琴”，就是魯西南、蘇北、皖北一帶流行的民間戲劇，還會放“泗州戲”，那時候我們縣電視臺有個頻道就是專門播泗州戲的。不知道什麼時候這個頻道就停播了，現在也找不到了。現在我爺爺想看戲劇都看不到，只能偶爾看看小品、相聲之類的東西。

從上世紀九十年代到現在，是戲曲文化最為低沉的年代，但是近幾年也有一些戲曲在慢慢復甦，也有一些年輕人在逐漸的接受戲曲，全國很多戲劇學院，也會偶爾冒出來個戲曲界小黑馬。所以現在受眾還是有的，慢慢發展就行了。

每個年齡段都有自己喜歡的東西。比如年少喜歡油菜花海的燦爛，過幾年可以更愛牡丹花了。

題主小時候也許會喜歡拿個劍柄來個原力覺醒，和同學打鬧。但是現在肯定不會喜歡做這麼孩子氣的淘氣事情了。

更何況，我們不是天天都有人在退休嘛，大家在公園裡，戲曲是很好的交流內容~還是會有受眾的。

至於戲曲如何發展，如果題主喜歡戲曲，關注戲曲，會為其發展做自己的事情的。

期待這一天的到來。