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  • 1 # 寬容2406686

    一,所有演員都離不開歷史背景,尤其是職業演員,必備的修養是瞭解學習歷史,以本國為主,別國次之。比如二,根據自身特點特長,有針對性地培養氣質內涵。比如唐國強,演名臣皇帝領袖,舉手投足言行舉止都有一種相宜的氣韻,比如姜昆,比如趙麗蓉,說學逗唱是基本功,但均勤練書法,努力提升修為,寫得一手好字,氣質磁場自然與眾不同。三,職業演員除話劇,影視劇,演講,朗誦等均能出彩外,提升道德修養十分重要。比如李默然,不忘初心,堅持原則,再加藝術成就,遂成表演藝術家。四,職業演員除了能吃苦耐勞,更要分析所演角色的內心,把握角色的精神,領悟角色的內涵,無論虛構還是歷史人物,無論善惡,當有一種潛入角度色而暫時跳不出該角度色的思想言行時,就能為觀眾奉獻出值得品味讚賞而難忘的影視作品。比如李幼斌演的李雲龍,陳道明演的康熙,陳寶國演的漢武大帝等等。

  • 2 # 小演員大獸

    職業演員首先要有基本的職業道德!

    接到戲以後,要認真的熟讀理解劇本,用自己的理解去詮釋人物!方便的話及時與導演溝通!沒有一個導演會討厭一個認真演戲的演員的!

    第二,演員要有基本功!譬如,口齒!臺詞功底!方言學習,身體基本控制!也就是肢體語言和臺詞一定要配合默契!哭,笑,瘋,鬧瞬間的情緒轉換要到位!

    第三,一個好演員不是自己把戲演好了就可以了!還有關照到自己周邊的合作演員!與自己搭戲的演員如果是新人,演技不太成熟!那麼作為一個老演員應該託這點,幫助他帶動下情緒!這樣會更完美!

    最重要的,演員要能夠吃苦耐勞,要有個敬業精神!困了,累了,熱了冷了!必要時候要客服一下的!說白了,演員你吃的這碗飯,就應該受這份苦!

  • 3 # 小瘋娛樂

    看到這個問答,腦子裡立馬冒出來的就是喜劇大師周星馳曾在《喜劇之王》中天天捧著的那本《演員的自我修養》。

    周星馳在影片中飾演的尹天仇,是一個跑龍套的無名小卒,但他一直夢想能成為一名演員,卻連演死人的機會都很難得到。在如此殘酷的現實打擊下,他還是不改初心堅守內心追求,每晚睡覺前都在看一本書,那本書就叫做《演員的自我修養》,它也成了尹天仇的精神支柱!關於《演員的自我修養》這本書,我們先來認識一下他的作者斯坦尼斯拉夫斯基(名字有點長),他是俄國演員、導演、戲劇教育家兼理論家。斯坦尼斯拉夫斯基作為身兼多職的人才,一手創立了以他名字命名的表演體系——斯坦尼斯拉夫斯基表演體系。該體系作為世界三大表演體系之一,是世界上第一個對演劇藝術最根本的問題,進行系統的科學研究與全面闡述的體系,而《演員的自我修養》就是該體系的精華濃縮。

    該書是一部已受到眾多表演工作者成功檢驗的關於演員職業、責任與使命的工具書,更是一部關於演員與社會相結合,提升與完善演員藝術修養、道德修養的鉅著。

    該書以戲劇師生課堂對話的日記體形式詳盡闡述了成為一個演員應該具備的素養,包括聲臺形表、性格、思維邏輯等。主張演員用心理體驗、情感沉浸去分析創造角色核心,再以形體言語動作去豐富角色外殼,由此出來的角色具有多層次的真實感,更能引起觀眾的共鳴。

    由此看來,當一名職業演員並不容易,影后章子怡就曾在受訪時說過,演員本人應該對自己的這份職業懷有敬畏感,對自己的每次表演都抱有信念感。只是現在的演藝圈越來越魚龍混雜了,一個演員需要具備的條件越來越低了,好像只要長得帥長得美,個子高身材好站在鏡頭前畫面漂亮裝酷就行了,可惜了!

  • 4 # 雨涵說娛

    首先有一個好的職業心態:

    想當演員就一定要想成為明星,這是一個最基本的心理,不要相信那些傳統的說教,這是一個市場經濟時代,你必須要有成為明星的理想,併為之去真正投入。

    其次 要有一個好的職業技能(專業知識)的掌握:

    演員的基本職業技能是:

    形體、臺詞、聲樂、表演(也就是我們經常說的聲、談、形、表)但透過大量的實踐考證發現,在這些技能中,最有效果的是臺詞和表演。

    演員好的形體也很關鍵:做為一個演員,無論塑造什麼樣的角色,都離不開你形體的功夫。楚石這裡講的形體,不是指狹義的舞蹈和功夫方面的訓練,而是指透過形體語言的輔助,塑造不同人物所需要的狀態。

  • 5 # 導演富哥

    演員素養,相信所有經歷過高考的同學們都記得有一篇比較經典的社科閱讀文是講世界上三大表演體系的。而前蘇聯的斯坦尼斯拉夫斯基的這個體系是中國現行的戲劇演藝教育體系。這個體系提倡的更多是“從心底感同身受,從內心體會到戲劇的情感”,所謂的表演,於是就成了自己已經擁有這樣的情感、不由自主的進入這樣的自然狀態,從而自然而然的生髮出一些舉動。而非故意揣測人的舉動而進行的表演。在這個體系裡面,有三種層次:第一種是不會演戲,不知道怎樣才是正確的舉動,或者表現的不夠自然;第二種稱為“匠藝”,目前國內的大部分演員都是在這個層次,外在動作神態已經被揣摩的非常神似,比如思索就作皺眉狀,悲痛就捶胸頓足,甚至可以痛哭不止…但是看起來卻沒有靈魂,只有形似沒有神似;第三重,就是真正演員,如我上一段所說,外在的表現都是透過共鳴情感而身體自發的表現的,這樣的表演觀眾才會覺得真實,才會被感動。

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