回覆列表
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1 # 我是奕靜
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2 # 呂永亮
古人針對書寫文字的方法道出了良心話,那就叫著~用筆 “千古不易”!
‘’千古不易‘’ 四字是個無價之寶,古人已經是把書寫漢字的‘’靈魂‘’ 傳送給了華夏族的子孫後代。
歷史事實亦已經證明了書法字型隨著時代的進展而自發性的在調整著,其中包括了文學形式等等……皆隨著時代的改變而改變著。我們可以透過古人各個時代的文字書寫筆墨中解讀出,優秀的高手對於用筆是萬變不離其宗的原則,因此改變的只是在字型的形狀與取勢上面。
需要說明的是“官閣體”也是時代的產物,書寫方法也屬正統,為什麼那麼多的書家會群起而反對呢?這是因為“官閣體”開了歷史倒車,違背了時代性!
再說現在的“醜書”,我個人首先是不反對這種實研性探索的,同時也佩服這些從事“醜書”人員的勇氣(被來自全國四面八方的人所漫罵一般人還真是承受不了啊)……
我就來分析一下問題(個人見解):
請留意,缺乏了‘’文化邏輯‘’關係的藝術必然是碎片化的,從而無法組建系統並延續。
猶如葉永青30年抄襲複製事件,為什麼在30年中都不總結規律呢?因為先天性缺少了歐洲人的文化邏輯概念!
日本人是一個以“空”為美的民族,所以會產生出‘’現代書法‘’的概念,同時這也是日本人的‘’文化邏輯‘’在生活中的概念啊……這是本人長期在日本生活中所得出的結論。(最次強調是個人見解)
作為一個時代中人的-我,自然也投身進入了對現代書法與現代繪畫的探索隊伍中而去。本人正是靠著從小就拼命學會的傳統基本功,才給了我這種膽量與勇氣進行了打破工程(如圖)……
不是。思想藝術繪畫之類歸屬於靈魂也就是精神的需要,人類只要沒長出翅膀來,人文之道就是通的。書法展現當代,每個當代都是以人為主體,本質並沒有改變。潮流的屬於流俗,藝術是靈魂的共鳴、精神的快樂不是一定等於潮流,潮流的藝術風向不等於有能被持久欣賞的魅力,你想想時裝就懂了。
回頭說書法,書法除了筆力、字體表現力還跟毛筆的檔次有關,好毛筆表現力強好多,這我試過了。排除工具的問題,就只有筆力、字形。從基礎起步,臨帖是必需的。前人的作品是其時精氣神的整體展示,也是個人性格的展示,你懂我的意思嗎?不懂就要觀摩臨帖。其實觀摩比起臨帖更重要,觀摩是欣賞水平和應用思維的提高,你欣賞水平到了臨貼事半功倍。
臨帖是必需的啊!看前人走過的路,臨摹感受,比你自己從鬼畫符開始找路快多了。書法有訓練時間長短的問題,更主要的是天賦,天賦加訓練和自己的個性表現這才可能自成一家。不為了任何利益的個人愛好,容易堅持成功,加油。