唱功與歌曲出圈並無關聯性。出圈但並不妨礙唱得拉胯。類比：花粥。
唱功考核的基本因素是：音色音準、音域、腔體共鳴。高階因素是：喉位對抗、聲帶壓縮、強混技術。
歌曲出圈的考核因素是：大眾審美、和絃套路、宣傳推廣、重複度。
這兩件事情，完全是風馬牛不相及的事情。
口水歌不需要太好的唱功。
1：唱上春晚的《老鼠愛大米》需要好唱功麼？不需要。
2：《愛情買賣》、《傷不起》需要好唱功麼？不需要。
3：你的愛像一條惡犬的《盜將行》需要好唱功麼？不需要。
同樣的，薛之謙的歌曲，也不具備太多的唱功要求。他本人的唱功條件就不是很優秀，歌曲的張力不夠大，
簡單解釋一下薛之謙出圈歌曲多的秘密。
歌曲製作的商業立意；一首歌能否出圈，必須在歌曲的作詞作曲之前，就先想好這首歌曲的立意。立意代表著音樂製作之中的音樂定位，受眾人群，消費人群。
在商業定位之中，薛之謙具有著多年經驗：
1：受眾人群：青春期躁動的青少年，不具備音樂審美能力；
2：音樂風格：苦情、傷感；
3：編曲風格：必須是大眾認可的和音走向，簡單講必須套路化。
4：宣傳營銷：用各種綜藝渠道，來瘋狂曝光。
以上五點，正是薛之謙音樂出圈的核心。
1：受眾；
第一點，確定受眾是青少年為主的人群。這類人群不具備過多的成熟性音樂審美，而是被動接受。大門大多接受於一點定律：”自己聽過的音樂就是好音樂，自己就是與眾不同的“。
基於這一點，便有了第二點。
2：風格；
苦情歌，傷感歌，是口水歌和半口水歌的最佳舞臺。不論是和薛之謙類似的許嵩，還是高進、還是花粥。他們這一批套路化歌手，都很想喜歡用這個型別。因為這個型別，天生符合青少年的傷感性心理。
那基於第一點，受眾人群的音樂審美水平限制，在音樂編曲和作曲風格上，註定了音樂 不會藝術化，不會複雜化。而是充滿了同質化/套路化。
3：
這裡簡單介紹一下和絃套路。
和絃是流行音樂中構成音樂和音聽覺的主要工具。簡單說，流行音樂是由和絃來決定音樂性聽覺骨架，旋律必須在和絃之中進行侷限性創作。
在流行音樂的發展之中，人們發現特地的和絃級數音程排列，具有著不同的審美聽覺。而人類聽覺常常具有重複性。大眾往往反覆喜歡幾個特定的重複和絃走向。
這種和絃走向，被稱之為和絃套路。
和絃套路的本意是輔助作曲，讓作曲具有通俗化、商業化性質，作為藝術化聽覺審美的點綴。
而薛之謙是利用和絃套路，從不考慮藝術化的低階作曲者，
一個和絃套路，被薛之謙寫了80%的歌曲。就好像是一種簡單的排列組合一樣，令人無語。
4563251這個和絃套路，包括了薛之謙自己作曲的所有出圈歌曲：
包括《演員》、《剛剛好》、《你還要我怎樣》等等。
同樣的歌手還要許嵩、高進、花粥這一批套路化歌手。
大眾市場的聽覺審美，就是這麼充滿著同質化，毫無音樂審美性。
簡單說，熱衷於寫套路化歌曲，不加以任何藝術化點綴的作曲者，都能瞎貓碰上死耗子寫出幾首出圈歌曲。你也可以。
4：綜藝曝光。
薛之謙開啟音樂大門的方式，是透過段子手的形式而開啟。市場上不需要一個通俗的撈錢歌手，但是需要一個會講段子、擁有綜藝感、又能唱歌、又能自詡作曲作詞的帥哥 。
綜藝才是薛之謙成功的關鍵。
綜藝曝光的出現，讓薛之謙的音樂有了巨大活力。尤其在偏遠的農村地帶。
這一點，讓薛之謙的歌曲，在下級市場具有著無與倫比的傳播度。傳播度有了，重複度自然就形成了出圈的被動聽覺和音樂感染。
一首歌再爛，聽的次數多了，也能被大眾接受。譬如《愛情買賣》。
以上的五點綜合，才是薛之謙音樂出圈的秘密。並非是唱功。
唱功與歌曲出圈並無關聯性。出圈但並不妨礙唱得拉胯。類比：花粥。
唱功考核的基本因素是：音色音準、音域、腔體共鳴。高階因素是：喉位對抗、聲帶壓縮、強混技術。
歌曲出圈的考核因素是：大眾審美、和絃套路、宣傳推廣、重複度。
這兩件事情，完全是風馬牛不相及的事情。
口水歌不需要太好的唱功。
1：唱上春晚的《老鼠愛大米》需要好唱功麼？不需要。
2：《愛情買賣》、《傷不起》需要好唱功麼？不需要。
3：你的愛像一條惡犬的《盜將行》需要好唱功麼？不需要。
同樣的，薛之謙的歌曲，也不具備太多的唱功要求。他本人的唱功條件就不是很優秀，歌曲的張力不夠大，
簡單解釋一下薛之謙出圈歌曲多的秘密。
薛之謙音樂出圈的秘密；歌曲製作的商業立意；一首歌能否出圈，必須在歌曲的作詞作曲之前，就先想好這首歌曲的立意。立意代表著音樂製作之中的音樂定位，受眾人群，消費人群。
在商業定位之中，薛之謙具有著多年經驗：
1：受眾人群：青春期躁動的青少年，不具備音樂審美能力；
2：音樂風格：苦情、傷感；
3：編曲風格：必須是大眾認可的和音走向，簡單講必須套路化。
4：宣傳營銷：用各種綜藝渠道，來瘋狂曝光。
以上五點，正是薛之謙音樂出圈的核心。
1：受眾；
第一點，確定受眾是青少年為主的人群。這類人群不具備過多的成熟性音樂審美，而是被動接受。大門大多接受於一點定律：”自己聽過的音樂就是好音樂，自己就是與眾不同的“。
基於這一點，便有了第二點。
2：風格；
苦情歌，傷感歌，是口水歌和半口水歌的最佳舞臺。不論是和薛之謙類似的許嵩，還是高進、還是花粥。他們這一批套路化歌手，都很想喜歡用這個型別。因為這個型別，天生符合青少年的傷感性心理。
那基於第一點，受眾人群的音樂審美水平限制，在音樂編曲和作曲風格上，註定了音樂 不會藝術化，不會複雜化。而是充滿了同質化/套路化。
3：
這裡簡單介紹一下和絃套路。
和絃是流行音樂中構成音樂和音聽覺的主要工具。簡單說，流行音樂是由和絃來決定音樂性聽覺骨架，旋律必須在和絃之中進行侷限性創作。
在流行音樂的發展之中，人們發現特地的和絃級數音程排列，具有著不同的審美聽覺。而人類聽覺常常具有重複性。大眾往往反覆喜歡幾個特定的重複和絃走向。
這種和絃走向，被稱之為和絃套路。
和絃套路的本意是輔助作曲，讓作曲具有通俗化、商業化性質，作為藝術化聽覺審美的點綴。
而薛之謙是利用和絃套路，從不考慮藝術化的低階作曲者，
一個和絃套路，被薛之謙寫了80%的歌曲。就好像是一種簡單的排列組合一樣，令人無語。
4563251這個和絃套路，包括了薛之謙自己作曲的所有出圈歌曲：
包括《演員》、《剛剛好》、《你還要我怎樣》等等。
同樣的歌手還要許嵩、高進、花粥這一批套路化歌手。
大眾市場的聽覺審美，就是這麼充滿著同質化，毫無音樂審美性。
簡單說，熱衷於寫套路化歌曲，不加以任何藝術化點綴的作曲者，都能瞎貓碰上死耗子寫出幾首出圈歌曲。你也可以。
4：綜藝曝光。
薛之謙開啟音樂大門的方式，是透過段子手的形式而開啟。市場上不需要一個通俗的撈錢歌手，但是需要一個會講段子、擁有綜藝感、又能唱歌、又能自詡作曲作詞的帥哥 。
綜藝才是薛之謙成功的關鍵。
綜藝曝光的出現，讓薛之謙的音樂有了巨大活力。尤其在偏遠的農村地帶。
這一點，讓薛之謙的歌曲，在下級市場具有著無與倫比的傳播度。傳播度有了，重複度自然就形成了出圈的被動聽覺和音樂感染。
一首歌再爛，聽的次數多了，也能被大眾接受。譬如《愛情買賣》。
以上的五點綜合，才是薛之謙音樂出圈的秘密。並非是唱功。