電影《流浪者》拉茲之歌到底是誰唱的？一個流傳了整整七十年的謬誤是時候澄清了。

前段時間我寫電影《奴裡》幕後花絮，文中有提到《奴裡之歌》和《麗達之歌》演唱者同為一人，引發一些爭議。

許多朋友堅持說，《麗達之歌》是麗達唱的，《拉茲之歌》是拉茲唱的。

還有一些朋友表示，想找《拉茲之歌》的演唱者，結果找出七八個人的照片來，魚目混珠、難辨真偽，十分困惑。

事實上人們看到的許多照片、人名是詞曲作者。

今天筆者給大家深入講解一下——這首歌是如何誕生的？詞曲作者是誰？《拉茲之歌》到底是誰唱的？《麗達之歌》又是誰唱的？

掰開餑餑說餡兒，一次性說全！說透！

一、冷知識：《拉茲之歌》詞曲作者是個小木匠

1948年春，二十四歲的拉茲·卡普爾成立了自己的電影公司R·K FILM，成功拍攝了《火》與《雨》。

我們在《流浪者》片頭看到的這個R·K FILM標誌，拉茲一手摟著麗達一手拎著一把小提琴，即源自《雨》電影海報。

獲得初步成功後，拉茲打算趁熱打鐵、再下一城，集結所有資源拍攝《流浪者》。

他說服父親普利特維拉加入，還帶上了從未拍過電影的爺爺德萬·卡普爾。

最後就連小弟弟沙希·卡普爾也加入進來，卡普爾家族幾乎全員出動。

一切工作準備就緒，唯有一件事令拉茲頭疼不已，那就是《流浪者》全片音樂一個音符都沒有誕生。

這是相當致命的，要知道，歌舞片看的就是聲畫對位，沒有音樂，皮之不存，一切工作無法展開。

先前拉茲手下有個音樂人叫羅姆·甘古利，二人已經合作了《火》和《雨》，拉茲有感此人創作水平十分不穩定，尤其這次《流浪者》，沒有一首曲子是他想要的，拉茲心急如焚。

細心的拉茲還發現一件事，羅姆·甘古利並沒有乖乖坐在他的辦公室裡加班，總是半夜偷偷溜出去。

羅姆是去哪了呢？

跑去花街柳巷找靈感去了？

很快拉茲發現，羅姆是深更半夜偷偷跑去一家劇院找人，這個劇院不是別人家的，正是自己父親老卡普爾名下的——普利特維拉劇院。

大家都知道老卡普爾英俊瀟灑，是天竺默片時代的電影皇帝，隨隨便便演部電影都能日進斗金。

然而老爺子還有更高的追求——致力本土舞臺劇的發展壯大。1944年，老爺子投資建立了這家劇院，他是第一個將西洋話劇引入天竺的先行者。在老爺子掌權的十六年裡，劇院總共上演了大約2662場演出，老爺子幾乎場場登臺。

每年166場，幾乎是兩天一場，老爺子付出了辛勤汗水，為印度舞臺劇寫下濃墨重彩的一筆，同時也為卡普爾家族積累了巨大的財富。

話說回來，《流浪者》的作曲羅姆跑到這家劇院幹嘛呢？他要找人——劇院樂隊琴師傑基山。

傑基山在未進入劇院前只是一個不起眼的小木匠，儘管有著過人的天分，但生性憨厚的他不顯山不露水也懶得爭功，基本泯然眾人。

事實上，《火》與《雨》兩部電影的音樂，羅姆都要暗地裡向傑基山求助才能成譜。

聰明絕頂的拉茲很快弄明箇中蹊蹺，他想都沒想就對羅姆說了聲“你回家吧”。然後將傑基山畢恭畢敬請到他的辦公室裡，對他說——“今後你就是我的音樂總監！”

傑基山說不行，您得帶上劇院樂隊負責人香卡，香卡是自己的伯樂和知音。

香卡在面試傑基山的時候，十分欣賞他的作曲才華和演奏技能。出於愛才之心，在沒有向老闆彙報的情況下，拍板留下了小木匠傑基山，其人大公無私、情操高尚。

拉茲聞聽後馬上做出了決定，由傑基山和香卡二人一起肩負起《流浪者》音樂創作。

很快，二人譜寫出《帆船之歌》、《拉茲之歌》、《海風之歌》、《麗達之歌》等九首電影音樂，拉茲極為滿意——“這正是我想要的！”

此舉完全改變了傑基山的個人命運，他的社會地位和個人財富得到了根本性的轉變，步步生蓮、步步生金，由一個不起眼的小木匠搖身一變成為社會名流，日後成為蜚聲國際的音樂家。

當您看到Shankar-Jaikishan這個名字的時候，不要以為這是一個歌手，這是香卡與傑基山的名字組合，類似於我們的“優客李林”。

這對好兄弟成了拉茲·卡普爾的御用音樂製作人，三人之間的親密合作一直持續到1971年傑基山去世。

那麼，《拉茲之歌》到底是誰唱的？《麗達之歌》又是誰唱的？

二、《拉茲之歌》到底是誰唱的？

這裡可能要給大家一個比較令人失落的答案——《拉茲之歌》並非拉茲·卡普爾所唱。

《流浪者》上世紀五十年代曾在中國上映，之前由於訊息不發達，這個誤傳持續了將近七十年之久。

事實上《拉茲之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺國寶級歌星，演藝地位並不亞於拉茲·卡普爾。

甚至由於相貌英俊，穆科什還當過一段時間演員。

穆科什還有一個兒子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴裡之歌》那個歌喉婉轉的男聲部“阿加里……”就是這小夥子唱的。

老穆科什1923年7月9日出生於首都德里一個小康之家，十歲那年，他在姐姐的婚禮上獻歌一曲，引起在座一位演藝人士的注意，在說服其家人之後將他帶到孟買，從而走向樂壇。

二十一歲那年穆科什曾嘗試演過幾部電影，後均告失敗。但作為歌手，他在電影《運動》中獲得了成功。

穆科什從1949年《雨》開始與拉茲·卡普爾正式展開合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常無奈的是，其間穆科什心癢難耐，離開演唱行業又跑去演電影、做他的明星夢。

1953年、1956年，在一口氣連演了兩部票房慘敗的作品之後，他的財務狀況出現了嚴重問題。甚至沒錢為孩子交學費，他的一雙兒女被趕出學校。

眼前無路想回頭，此時還是老夥計拉茲惦記著他，拉了他一把，給了他許多工作，穆科什動人的歌聲又重新迴盪在大街小巷的電影院裡。

穆科什深受社會民眾喜愛，他有一個綽號叫“九號金嗓子”，至於為什麼叫“九號”筆者一直沒搞懂，有懂音樂的朋友可在下方科普一下。

人們盛讚他——“穆科什是酒吧裡為你倒飲料、為友誼而唱歌的人。他的聲音帶著一種縈繞心頭、憂鬱的氣質，能觸及你的靈魂，讓你感動得流淚……”

不過穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美國巡迴演出時在底特律心臟病突發離世，而且當時是死在舞臺上。年僅五十三歲。

他的最後一首電影插曲是拉茲·卡普爾的《虔誠之美》（上映於1978年）。

穆科什死後留下一個空白，其後天竺每位男歌手都有一個野心，想填補這個空白。然而無一稱願，包括他富有才華的兒子尼汀·穆科什。

三、《麗達之歌》又是誰唱的？

納爾吉絲是深受中國觀眾喜愛的女演員，經她詮釋的麗達，美麗、溫婉、兼備智慧與勇氣，將麗達悲歡離合的經歷和內在矛盾的情感絲絲入扣富有層次地表現出來。

而拍攝《流浪者》這一年她也不過二十二歲的年紀。

給我印象最深的是影片結尾，麗達俏皮地衝著拉茲擠了擠眼，“我還會叫你野人。”多麼可愛的女孩兒，幾乎滿足了男人對一個女性的所有幻想。

納爾吉絲正如她的名字“水仙花”一樣在我們記憶裡淡淡吐露著芬芳。

納爾吉絲深愛著拉茲·卡普爾，只是拉茲已有妻室，拍攝《流浪者》時他已結婚四年，是一個男孩一個女孩的父親。

拉茲的妻子克里希娜是老卡普爾的表妹、拉茲的表姑，對，你沒看錯，就是這樣親上加親！有龐大家族做後盾，正宮地位自然是牢不可摧！

納爾吉絲這段苦戀，也只能是此恨綿綿無絕期。

1957年，在拍攝《印度母親》時片場起火燒著了她的衣服，扮演她兒子的蘇尼爾·杜特奮不顧身將她救出，後來她嫁給了他。

許多中國觀眾在喜愛《流浪者》的同時產生了移情心理，一是真心希望拉茲和麗達現實生活中走到一起；二是真心認為《麗達之歌》就是納爾吉絲演唱的。

其實亦並非如此。

讓我們來認識一下《麗達之歌》、同時也是《奴裡之歌》的演唱者——綽號“寶萊塢夜鶯”的拉塔·買蓋世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神級女歌手，演唱作品有四萬首之多。

她二十二歲時錄製了《流浪者》，五十歲那年演唱了《奴裡之歌》。

出生於1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算來已有九十二歲高齡。

中國許多年輕人倒是對她十分熟悉，這並不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》嬌俏可人的女聲部也是拉塔。

對，別懷疑，那一年她七十一歲！

綜上所述，電影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔兩位歌手演唱。

拉茲·卡普爾和納爾吉絲沒有參與演唱錄製工作。“拉茲”、“麗達”的演技是如此優秀，帶給我們跨世紀的感動，已無需贅墨增姿添彩。

正如那句老話——誰還會給金子鍍金呢？

（全文完）

老膠木中文唱片是誰唱的，到處流浪，到處流浪，命運喚我奔向遠方……。孤苦伶仃，露宿街巷，我看這世界像沙漠，四處空曠沒人煙，好比星辰迷茫在那黑暗當中……，到處流浪…