如果不從製作團隊的差異上來說，直接從兩國動漫的內容上來說，本質上是存在很大的差異，個人覺得有以下幾點：

想必對於喜歡看動漫的人來說，肯定少不了被取笑過，“長這麼大還看動畫片？不就幾個紙片人在動，有什麼好看的？”

說實話這怪不得那些“長輩”們，畢竟就國內來說，普遍都是低幼題材動漫，大家理所當然的覺得動漫就是不明事理的幼兒看的。

但在動漫文化最發達的日本，動漫實際上會標明受眾群，既有給兒童觀看的，也有給成年人看的，當然也會表明18X。

所以呢，日本動漫本身對受眾群的接受度，讓即便長大成年，還依舊喜歡動漫的人找到一份現實中難得獲得的認同感。

由於受眾群有成年人，所以日本動漫題材比較開放，經常會無所顧忌的談及人性問題，就個人而言，比起那些情情愛愛的的電影，這種型別的動漫，反而能讓人矯情的去考慮對自身、對社會、對世界的關係，進而反思。

畢竟平時上課老師教的“真善美”已經夠多了，然而現實並不是只有這些。

而且二次元的展示形式，不會像真人類的讓人對於現實產生過於強烈的不安感，一切都恰到好處（當然這點指的是動漫的形式，而不是日本動漫特有的）。

充斥著各種“拯救世界”“信任夥伴”“面對困難永不放棄”“堅持夢想”

舉例來說，兒時對我影響最大的是鳴人，讓我知道，一個人最初擁有什麼不重要，重要的是你所追逐的未來！

後來也開始接觸更多像《東京食屍鬼》《進擊的巨人》等這些場面激烈，喪中帶著熱血的動漫，正是這些被稱為“少兒不宜”的動漫，強烈的衝擊到那些固有觀念，而是在認清自己的無能之後，更加堅定的變強，只有如此，才能守護你想守護的一切。

要說中中國產動漫和日本動漫差距在哪裡，還是起步的早晚問題吧。

其實要是拿來對比的話，真的很不公平。日本的動漫發展的很早，在二戰之後就進入了繁盛期，到現在已經成為了日本文化的一個很重要的組成部分，也是目前日本很重要的產業鏈。而國漫，也可以說現在才起步不久。在國內的動漫市場還是很廣的。近幾年，國漫漸漸發展起來，不管是從動漫的畫風還是配音等方面，以及製作團隊，都在學習、在成長、在發展，也可以說，日後發展起來的國漫肯定不會比日漫差。

日本的動漫產業已經是很成熟的一套作業程式了，這是相對於日本的國情來說的。而對於中國來說，就像之前狐妖小紅娘和一人之下的導演王昕大大在接受採訪的時候說的，他們一開始也不會做，在去學習了之後，按照國內的實際情況，把日本的作業鏈中很多的步驟都去掉了，所以國內的這部分才會保質保量的在有限時間內完成，甚至是給出更高質量的作品。

“日本動漫之父”手冢治虫曾經把日本的漫畫歸為六個時代：

玩具時代：漫畫只是供孩子娛樂的道具

清除時代：漫畫被視為低俗、淺薄的讀物

點心時代：父母和教師勉強允許孩子在不妨礙學習的前提下看一點漫畫

主食時代：1963年TV動畫《鐵臂阿童木》在電視上連續放映，許多家庭中的大人和孩子一起觀看，漫畫得到社會肯定

空氣時代：漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分

記號時代：漫畫成為青少年之間相互溝通的記號

日本所經歷的這幾個時代，相信在國內會有相似和不同，但是日後國漫的發展，一定會成為中國文化的不可缺少的一部分。

其實現在的很多國漫已經趕超日漫了，歷史作為底蘊的《秦時明月》系列，熱血的《鎮魂街》、《全職高手》，搞笑的《十萬個冷笑話》，被道家認可的《一人之下》，還有情感系列的《狐妖小紅娘》。

相信在這些之後，國漫的發展也會越來越好。那麼就一起期待一下未來的二次元世界吧。

首先它的定義不太一樣，在中國動漫這個東西的確剛剛起步，中國做的東西更多的是動畫片。這受制於一定的年齡的限制，也就是說我們做出來的東西，他並不是一個全年齡向，因為它不包括分級的制度，就是分級制度相對不是很完善，雖然說近幾年來中國做的也是不錯了，這就是在分級上面做出一個很有代表性的就是大護法。所以就讓我們看到了這個行業，它正在慢慢的往前，有一個非常好的前景，正在不斷的發展。中國的技術是還是非常的強的有些人對他有一定的爭議，但是實際上頓不論是說操作還是能創造新的東西，其實中國並不是很差，就是和那個所謂的外國一些比較好的專案比起來，中國並不差，這是在說一些思想觀念上，我們需要解放，因為現在有些不太利於他發展的東西，不過我們正也推他的劍，就是他這幾年的變化是非常大的。日本的這方面產業，他是因為發展比較早一些，而且他對這方面沒有像一些政策性的要求，就是沒有中國這麼多的政策性要求，他甚至會分身業的還有白天到什麼叫深夜黨就是孩子們睡覺之後會放一些比較適合寵人去看的東西，它的分級首先比較明確一些，也就是在創造上，可能可以自由度更高一些但是現在也出現一個，嗯，不太好的事情，就是我們都想讓它的投入上面少了，然後賺的稍微多一些，因此向恩幹，物妹，小萌等一些的泡麵番，那些賣萌翻非常的多吃經典的作品，其實沒有那麼多，2017年是這樣的一個狀態，嗯，2018年的預告上面來看，其實還是有復甦狀態的，因為不少比較好的作品準備翻拍續集，然後這其實是一個比較好的趨向

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個人感覺中國的動漫還不夠成熟，其實好多都是動畫片，只是適合幾歲到十來歲小孩看的，雖然那些能講些大道理，但是裡面的畫面是與現實真的是相差甚遠。

現在能拿上臺面的就只有那幾部，畫江湖系列，秦時明月系列還有個人比較喜歡的中國驚奇先生。雖然現在也有很多小說改編成漫畫和動漫，但個人認為那些都只能小打小鬧，無法成為經典之作，其實中國也有很多人才來創作漫畫，只是動漫製作限制的太厲害，這不行那不行的，必須某些人說行那才行。

日本的動漫是屬於從小看到大，從大看到老的，屬於各個年齡段的人都會有看的。我喜歡的七龍珠系列，真的是從小看到大，以後老了，肯定也會拿出來翻看翻看裡面的各種故事場景的。即使是現在也還在追龍珠超。其它的譬如海賊王，火影忍者講述的都是從小的夢想，朋友之間的友情，一起對付困難。很讓人從現實也想找到這樣的友情和朋友。

最後總結一下，

中國動漫參考上下五千年的居多，

中國早些那些水墨動畫動漫也很經典，但是那時候沒人在意這塊產業，雖然現在醒悟了，但是還在追趕中，希望以後中國的動漫越來越好了，別一味的研究歷史了，也該往稀奇古怪的方向發展了。

目前日本的動漫產業體系已經很完美了，所以受到重視。日漫是日本的重要產業鏈，各種動漫，周邊，遊戲，海報，動漫電影，真人電影，都能給日本帶來巨大的利潤。

PS（中國動漫現在賺的是小錢）（日本動漫現在賺的是大錢）

總的來說，我們和日本動漫的不同，主要體現在題材低幼化、傳統文化駕馭力不足、產業鏈不完整等幾個方面，而最終導致這些問題的，是國內動漫發展的曲折歷史。

世界動畫產業的歷史有一百多年了，說起來咱們和日本在動畫方面的萌芽時間相近，曾經都很輝煌。

1917年下川凹夫製作了日本首部動畫《芋川椋三玄關·一番之卷》；中國第一部動畫《大鬧畫室》，誕生於1926年。

《大鬧畫室》由萬氏兄弟參與配音，長城畫片公司出品。說起萬氏兄弟，他們最牛逼的不是創作了中國第一部獨創動畫片，1941年創作的亞洲第一長篇動畫《鐵扇公主》，上映之後在全世界引起極大轟動。

這部作品以西遊記為核心，匯入了中國古老的戲劇元素。更妙的是，日本動漫大師手冢治虫（敢問混動漫界的誰不認識），就是在看了《鐵扇公主》後放棄學醫，投身到這個行業的。

感受下手冢治虫迷弟的畫風

再後來萬氏兄弟參與制作的咱們鎮山之寶《大鬧天宮》，從1964年搬上動畫熒幕起，向44個國家和地區輸出、發行和放映，其中就包括了英國的BBC。

經典就是經典，這美術，精緻典雅，又相映成趣，什麼時候看都讓人賞心悅目

不得不說西遊記是個神奇的大IP，猴哥大概是最成功的文化形象

既然我們曾經如此輝煌，為啥又會在半個多世紀內被拉開如此大的差距，跌下神壇？

60-70年代，日本動畫在探索中開始了前所未有的發展。“日本動漫之父”手冢大神創作了《鐵臂阿童木》《森林大帝》等風靡之作。

同時，日本電視臺邁出了對未來動漫產業影響深遠的一步：開始播放面向成人的動畫。對比日本，中國成人動漫的發展足足晚了50年。

1974年，日本動漫步入成熟期，《魯邦三世》系列漫畫真正開創了動畫與漫畫相結合的“動漫時代”。同時，市場湧現出大批科幻機械類動畫，日本動漫的整體風格開始有了雛形。隨著動漫產業鏈的形成，日本動畫數量急劇增加，漫畫家的社會地位也逐漸得到了提升。

也正是這一階段，“動畫宗師”宮崎駿形成了自己的獨特風格，並藉著之後幾十年持續推出的唯美作品成為日本動漫的代名詞。

而此時的我們，動畫與連環畫都處於停滯期，創作題材受到很大的限制，行業人才飽受摧殘。（具體啥情況，大家心照不宣吧）

80年代前後，《哪吒鬧海》、《雪孩子》、《黑貓警長》等多部作品相繼問世，同時，連環畫迎來了短暫的蓬勃復興。

但是取材幾乎完全脫離了本時代，動漫市場也未形成產業鏈的意識，這也導致中國動漫在停滯期後不斷拉大與日本動漫之間的距離。

90年代的中國動畫市場剛剛開放，產業化模式製作的國外動畫片開始大量流入中國並受到觀眾青睞，大批動漫人才被合資公司挖角，這些無疑對中國動漫造成了沉重的打擊。

雖然我們也推出了《寶蓮燈》（捂臉，這裡面也有猴哥！！）、《西遊記》（猴哥！！！）、《葫蘆娃》、《邋遢大王》、《山水情》等口碑作品。然而這類動畫已是少之又少，國內動漫市場被大量低幼化、粗製作的作品充斥，觀眾對中中國產動漫“定位低幼”的印象逐漸根深蒂固，覺得只有好萊塢與日本動漫才是適合成年人觀看的。

除此之外，90年代末的國內動漫產業幾乎是一片空白，產業鏈也仍不明晰，各環節長期處於互相孤立的狀態，直到近年才有所改善。人才方面，無論是動畫還是漫畫，從業者數量較少、整體水平有待提高是不爭的事實，處於塔尖的的專業人才就更稀缺了。

反觀日本，逐漸形成了一條“漫畫、動畫、影視、衍生品”相結合的動漫產業鏈。動畫製作模式從持續探索到明晰，也讓東映動畫、吉卜力工作室、GANIAX等群雄林立的日本市場湧現無數經典之作，繼而成為世界動漫大國。

從15年開始，大家逐漸感覺到國漫的崛起，也湧現出了《秦時明月》、《天行九歌》、《妖狐小紅娘》、《一人之下》、《子不語》、《長歌行》等等優秀的動畫、漫畫作品。

特別推薦《一人之下》這部動漫，在我心中，它出現的意義正代表著，我們用現代化元素重塑和解構經典與民族傳統，跳出歷史框架和老故事，創造出新的、具有影響力的中中國產動漫IP。

為什麼說中國動漫不如日本？

因為……

《小蝌蚪找媽媽》是上個世紀六十年代，還是60年的作品，是半個多世紀以前的東西，而且是一部幼兒向的作品，連小學生都會覺得太簡單了的故事，而在這半個多世紀裡，大家還之多多少其他的這種水墨動畫？現在這種水墨動畫是中中國產動漫的一個風格嗎？是已經成了我們獨有的一種動畫技術手段了嗎？沒有吧？然後要說水墨動畫風格，題主可以去看一下《街霸4》的片頭，這水平如何？是不是感覺更酷炫了？這麼一對比我們還有什麼能驕傲的嗎？

然後是其他新的中中國產動畫的，雖然不可否認近些年我們的動漫發展是有不錯的速度，但要和日本比，那差別還真不是一兩天能趕上的，我們就不說什麼動畫節奏分鏡設定什麼的了，單說動畫中‘動’的表現，我們現在真的敢說一句和日本一個水平了嗎？敢這麼說的，要麼是無知，要麼是無恥，睜眼說瞎話。

另外，日本動漫可以打入全球市場，而我們的動畫能打入其他國家的市場嗎？外國的COS場上有我們的角色嗎？還沒有吧？這就證明影響力和水平還不夠啊。

最後，有沒有發現，我們每次說到中中國產好作品的時候，大家都一致說哪部哪部不錯，而一說到日本動漫哪個經典的時候，就會吵作一團，為什麼？因為人家的好作品多啊！看不過來啊！每個人都有不同的喜好啊！

所以，國漫不及日漫是現在的事實，我們不應迴避這個問題，不要妄尊自大，而是應該低調努力才是。

文：編導

首先謝謝邀請，不得不承認現在日本動漫比我們中中國產動漫強太多了。所以本質上的差異是很大的，製作啊，聲優啊。取景等等來看。當然中國的動漫這幾年一直在呈上升趨勢，相信是可以再不久的將來實行反超的。我先來說說日本動漫吧日本的動漫他們的準備工作就很足從製作，聲優，以及團體的合作上都是非常嚴謹的，他們是一個行業都在一絲不苟的去製作，比如才出來的你的名字等動漫，總細節，票房，為什麼這麼多人喜歡就能看的出來。畢竟肯定是花了一部分心思的。

下面我在說說國漫吧，最近幾年國漫出的一些作品還是非常不錯的，但是總體上來說和日本還是有點差距的，當然中國對動漫上的管控還是不小的，不過最近幾年慢慢放鬆了一些，不然也不會有人說，被封的才是我們要看的精品。不過現在可以看出來我們國家很多動漫也是慢慢放寬了，可能是因為要扶持我們國家的動漫吧，總不能讓新一代們只知道日漫而不知國漫吧，國漫的話從製作上來看全職高手還算還可以的，

本人觀點

一、從畫質上說，日本動漫更接近真實，而且不管是人物景物乃至言語表情都很逼真，而中國的動漫看起來視覺上沒有那麼好。

二、從故事內容上說，雖然日本動漫有的很黃很暴力，但是突出其包含了大量對人生和對社會的看法。

　　最大的本質差異，是環境。

　　日漫是國民產業，無論是二戰以後，還是面對工作壓力的當下，動漫作品是霓虹人民聊以慰藉的精神食糧。

　　強大需求刺激了供應，進而逐漸形成了成熟完善的商業化運作閉環。

　　當然，還有國內漫友一直渴望的分級帶來的全齡向。

　　對於國漫而言，很長一段時期被認為是小孩子看的東西，國家的扶持方向也是子供向，還必須肩負著教育的重任。

　　此外還有嚴格的稽核制度，曾經和熊平分少兒頻道的羊，因為平底鍋和煮羊的暴力事件，也嗝屁了，所以即便是面向兒童，也有風險。

　　之前還有盜版的風險，製作方的收益無法保證，自然也就懶得出精品。

　　再往前說到黑貓警長、大鬧天宮那個國漫曇花一現的時代，黑貓警長可以說是被腰斬的，請看下集其實是沒有下集的，其他的動漫作品也是屬於慢工出細活，國企改制引入競爭後，效率的滯後直接吃不消了，加上人才外流，這也是上海美影后來落寞的原因。

　　不再細說，國漫的整體環境是不如日漫完善的，這是很多因素合力造成的。

　　什麼時候大家不再因為一兩部國漫而驚呼國漫崛起的時候，當優秀的作品層出不窮的時候，那才是國漫真正崛起的時候。

　　以上就是來自小宅基的正義解答啦，有關動漫的題目都可以詢問小宅基喲，作為混跡二次元多年、宅腐萌呆汙各屬性精通的小宅基才不會一本正經的胡說八道呢，嘿嘿嘿嘿~~麼麼噠！

日本動漫和中中國產動漫的差別。

1.技術差距過大，導致情節結構難控和受眾群體有限。

2.是否用心製作，日漫真的良心製作。

3.能否長時間存活，日漫動不動就是更新連載幾百集。國漫幾十集就是一季甚至幾集，可能和製作水平以及觀看的人太少有關係。

4.國家自身文化方面。日漫已經開啟世界市場，知名度不言而喻，漫畫世界名列前茅，能夠宣傳日本文化，國家十分重視。國漫火候欠缺，各方面似乎難以融入影視文化大市場。

5.國漫低幼化嚴重，且內容簡單。中中國產3D動漫玄機《秦時明月》系列和若森《俠嵐》、《畫江湖系列》逐漸與中國文化掛鉤，加以製作越來越中國化。國漫前景發展良好，帶動了3D動漫的高速發展。動漫電影四個“大”和《風語咒》接連出擊，將中國傳統文化展現的淋漓盡致。無論製作畫面還是故事情節，逐漸獨具特色。擺脫了日漫“大眼化”的影子。