多那太羅的作品可以說是非常多的,他受前輩和同時代的作家的影響之後,逐漸的顯現出了個人的創作上的特點,而他的個性也很有意思,到了晚年的時候,不惜走極端淪入於“醜的美”的寫實主義中,來展現自己的思想與個性。他的這種個性並不是特例,很多著名的作家也有同樣的情景,比如法國十七世紀的悲劇作家高乃依,早年時間所表現的英勇高亢才奠定了他在悲劇史上的崇高地位,但同樣是到了晚年時,他的思想也達到了極端的程度,甚至有些故意造作的成分。再比如雨果,在他的晚年時創作的詩也是很任性的,有些是很荒誕的感覺,有些是充滿幻想的。還有米開朗基羅,他早年享譽盛名,作品極具代表性,但到了晚年創作的《最後之審判》,也成了固定呆板的理論。多那太羅的雕塑,是與個人情感的融合,不再是單純的材料的堆砌,而是有線條、光暗的遊戲。節奏感很強。1412年,多那太羅完成了他的作品《聖馬可》,神色莊嚴,垂著鬍鬚,衣褶講究,隨著身體的動作而轉折,線條豐富。在多那太羅的自由的創作中,表現了兩種美,一種是自然美與造型美的結合,另一點是精神上的純粹美感,甚至在一定程度上遺棄了外形的美感。法國拉伯雷曾經說過這樣一句話,“要創造天使並不是毫無危險的事”。這句話可以用來批評多氏的藝術。
多那太羅的作品可以說是非常多的,他受前輩和同時代的作家的影響之後,逐漸的顯現出了個人的創作上的特點,而他的個性也很有意思,到了晚年的時候,不惜走極端淪入於“醜的美”的寫實主義中,來展現自己的思想與個性。他的這種個性並不是特例,很多著名的作家也有同樣的情景,比如法國十七世紀的悲劇作家高乃依,早年時間所表現的英勇高亢才奠定了他在悲劇史上的崇高地位,但同樣是到了晚年時,他的思想也達到了極端的程度,甚至有些故意造作的成分。再比如雨果,在他的晚年時創作的詩也是很任性的,有些是很荒誕的感覺,有些是充滿幻想的。還有米開朗基羅,他早年享譽盛名,作品極具代表性,但到了晚年創作的《最後之審判》,也成了固定呆板的理論。多那太羅的雕塑,是與個人情感的融合,不再是單純的材料的堆砌,而是有線條、光暗的遊戲。節奏感很強。1412年,多那太羅完成了他的作品《聖馬可》,神色莊嚴,垂著鬍鬚,衣褶講究,隨著身體的動作而轉折,線條豐富。在多那太羅的自由的創作中,表現了兩種美,一種是自然美與造型美的結合,另一點是精神上的純粹美感,甚至在一定程度上遺棄了外形的美感。法國拉伯雷曾經說過這樣一句話,“要創造天使並不是毫無危險的事”。這句話可以用來批評多氏的藝術。