當代相聲界四大泰斗，

已故者：馬三立、侯寶林、張壽臣、劉寶瑞。

健在者：馬志明、劉洪沂、石富寬、魏文亮。

張壽臣，常連安，馬三立，侯寶林。

張壽臣是公認的相聲大王，笑話大王。張壽臣是最後一個相聲界公認的掌門人，是相聲，歷史上又一座毫無爭議的高峰。他不但技藝高超，而且創作了大量的相聲作品，並且培養了一大批相聲人才。常寶堃、劉寶瑞、朱相臣、戴少甫、田立禾等都是他的徒弟，趙佩茹、高鳳山是他的義子。這幾位個頂個都是相聲界的大腕。張樹晨還為相聲置辦了大量的產業，功勞巨大。在解放前，張壽臣可以說是在相聲界一言九鼎的人物，妥妥的一位相聲泰斗。

常連安，著名相聲老藝人，啟明茶社的創始人，常氏相聲開創者，張壽臣的帶拉師弟。常連安捧逗俱佳，尤其擅長單口相聲和演唱太平歌詞。他的長子常寶堃、次子常寶霖、三子常寶霆、四子常寶華、五子常寶慶、六子常寶豐，以及孫子常貴田等都是相聲名家。其中小蘑菇常寶堃在解放前紅極一時，是當時相聲界的一哥，後來犧牲在了抗美援朝的戰場上。張壽臣設立的啟明茶社在當時的相聲界舉足輕重，很多當時相聲界的大家都在此演出過。因此上稱常連安為一屆相聲泰斗，也毫不為過。

至於馬三立和侯寶林，比較為大家所熟知，這裡就不詳細介紹了。

相聲演員的身份地位，從過去到現在，都是遊走在最底層的，“泰斗”這種詞兒，相聲演員還真不配。

看看下圖這兩位，在他們的時代，就是能耐跟地位都頂了天的存在，但當時的媒體給他們的稱謂，一個鼻祖，一個大王。

你是某種舞臺流派的創始人，你是某種喜劇形式的第一人，這就是對相聲演員無上的抬舉了。

而當時人們普遍看不起的“戲子”，卻是能正經出“角兒”的行業，即使那些角兒也只是上流權貴的把玩之物，可在藝人裡面，這就是其他人一生追求的位置了。

但相聲演員跟戲子都不配相提並論，當年的茶館給藝人分錢，相聲藝人永遠是最少的，即使到了侯寶林這種足以挑梁攢底的明星，拿到的錢也只有大鼓的一半，侯大師當時想要多爭取一點，還要被茶館經理指著鼻子罵欺師滅祖。

相聲藝人當時就是下九流中的下九流，即使掙錢再多也沒有地位，只能拿去紙醉金迷及時行樂。萬人迷李德鍚又如何，紅遍了京津一帶，最後慘死在路邊，被幾個票友收殮起來，唱了一首打油詩就給埋了。一代大腕兒死了連個泡都沒有，何其悲慘。

那時候哪個相聲演員敢說自己是泰斗是大師，準能成為最好笑的段子被流傳，就像X女說自己是床上運動藝術家一樣。

解放後相聲被淨化，摒棄了糟粕和江湖習氣，而且因為相聲形式簡單，在創作上有極大地便捷性，所以作為ZZ宣傳工具成為了文藝輕騎兵。在審美領域得到提升的後果，就是讓相聲走入了上位者的視野中，並且成為了藝術大家庭的一員。

有了藝術層面的評判標準，相聲演員的地位也就空前提高了。

但對於大師這種稱謂，仍然是可望而不可即，新中國成立以來，除了侯寶林是公認的“語言大師”，其他亂七八糟的大師大多是內部或者觀眾自封的，比如幽默大師張壽臣，文哏大師蘇文茂等。

曲藝理論家薛寶琨先生評出了四位大師，張壽臣馬三立侯寶林劉寶瑞，以及準大師馬季，那是鑑於他們對行業巨大的貢獻，並且留下了可以傳世的大量作品，功在當下利在千秋，但這種貢獻也僅限於相聲行業內部，真要放眼到整個藝術領域，大師之名還是太高了。

至於泰斗這種純形容詞，那就更是隻能在行業內部去互捧了，但正因為是行業內部去評定，而不是像“大師”這樣可以放到社會層面去評判，所以對於“泰斗”的認定，首當其衝的標準就得是“服眾”，至少大部分同行提到你，得是敬重而且挑不出毛病的，能夠滿足這條件的人，要數出四個來非常難。

勉強分時間段數出四個泰斗級別的話：

建國前（行業地位）：朱紹文、李德鍚、焦德海、張壽臣

建國後（藝術造詣）：馬三立、侯寶林、常寶堃、馬季

微博（粉絲數量）：郭德綱、岳雲鵬、張雲雷、郭麒麟

最後總結一句，所謂“大師”所謂“泰斗”對於藝術本身來說，意義並不大，歷史會記憶的還是你的作品，以及你對這個行業的貢獻，而不是你背上那些虛名。

借用藍天野老師的一句話，等我退休以後，我就去養兩條狗，一條叫大師，一條叫泰斗。

以上~~~