書法入門先練楷，不練楷書門沒踩。楷有歐顏柳和趙，根據愛好選需要。楷書進門摹其形，摹臨背臨自通靈。出帖就已賦神采，然後著手練行楷。行楷要從趙入手，由趙順著羲獻走。行書寫作有深度，會寫條件還不夠。要學隸篆求進步，探討字元發展路。行書各體相融糅，再上臺階草書謀。鍾張羲獻加懷素，把你引上草書路。賦情拓理依章法，保準書法定不差

”意識形態”不等於”物質形態”：攝影是藝術照相是實用，雕刻是藝術刻章是實用，繪畫是藝術書法是實用，文學是藝術應用文實用。如果藝術能實用，為何身份證用照相，不用攝影？如果書法是藝術，為何落款用書法，不用繪畫？任何假像都不能自圓其說而真相只有一個：楷如立！書法基礎先“識讀”才能”寫”，沒有“識讀”是繪畫，畫家用藝術解釋書法說明是書法外行！語言要用普通話，書法取法楷如立。個性沒有超過顏柳歐趙的！“泛楷論”是把“學術概念與學書概念”混同。包容醜書不包容楷書是偽多元！未”楷如立”的創新是假創新！同樣“難看”：有楷是高書如祭侄稿。無楷是醜書。同樣“好看”：有楷是書法，無楷是媚書如沈鵬。傅山提出“寧醜毋媚”，作字先做人的理念。意思是說，寧願“無楷醜”也不“假裝有楷討好獻媚”！傅山取法顏體楷書

初學者起步入門階段進行基本功訓練，肯定是要先以某一個帖為主工目標反覆臨摹，直至吃透原作精神實質，這一點是必須的。也就是說，剛開始練書法的時候，還是集中精力專工一種書體或字型，而後，逐漸的轉向另外一種書體或字型。

正常情況下，訓練方法正確的話，基本功→臨摹，每天練上個一小時左右，大約兩三個月左右就能把範本的主要技法掌握熟練。如果一年都沒有拿下一個帖，說明訓練方法不對，沒有掌握正確的書寫技法。

篆、隸、楷、行、草，每一種書體當中都有好多個不同風格的字型，可以從每種書體（字型）當中各選幾個代表性的作為範本。

先練哪種書體都可以，臨摹到六七成像就可以暫停一下，換另外一個帖練習。只要把範本的核心技法一一筆法、字法掌握熟練就可以了，不必花費很大的精力和時間死啃一個帖或一種書體。然後，幾種書體（字型）大迴圈式的輪流臨寫。這樣的訓練方法是科學合理的，練出來的效果比較好，能獲得更多的書法元素，對培養綜合創作能力好處多多。

實驗證明，十幾年，甚至幾十年專工一種書體或字型，等於白白的浪費時間，當真正創作的時候，深感力不從心，寫不出理想的佳作。

創作能力源於大量的臨摹多個法帖所積累的技術專長，此外，字外功也是必不可少的一項科目。

記得我剛喜歡書法的那會兒，看見什麼字都覺得好看，於是給自己制定了一個計劃，今天學這個，明天學那個。幾個月之後，不僅沒見到進步，反而把自己搞得稀裡糊塗的。

學習書法，尤其是初學時，還是應該按照千百年來前人流傳下來的方法，選定一種、最多兩種書體，靜下心來認真臨習。待有了一定基礎後，再去學習其他書體。

不同的書體，所用筆法是有很大不同的。比如篆書，純用中鋒，而現在很流行的魏碑，方筆側鋒又較多，二者如果同時練習，時方時圓，時中時側，只會越寫越迷糊。

再如楷書，書寫速度相對較慢，而行草書則運筆迅疾，二者一起練，容易寫成一鍋夾生飯。

初學書法，最好從唐代楷書或漢代隸書入手，先練好一門，再及其餘。

當年我就是貪多，想走捷徑，幾種書體一起練習，誰知欲速不達，反倒寫出個“四不像”，只好推倒重來，費時費力。

學書法是把篆，楷，隸，行的帖輪著臨寫，還是一門深入的臨習好？

這個問題，對於學習書法的愛好者，學習書法的目的是什麼？是要成名成家，還是就愛好學習一下。如果是僅是學習一下把字寫好，就學習一下書法的楷書臨摹一次，每天達到寫10遍和20遍。一年後你的字型就很大的進步。不必要篆，體，行體，隸書都寫·。把好寫書法的基礎最重要。要是你今後想成為一名書法家，那就非必需都要把書法字型臨一遍。沒有10年-20年時間是不行的。