我是學畫畫的，同時也會做一些小的手工藝，雖然沒學過中國畫，但是也算對兩者有些瞭解

我們都知道齊白石不僅僅是畫畫得好，他的雕刻技藝也是登峰造極，黃永玉老先生15歲開始主攻版畫，期間也已木刻維持生計。中國從古至今很多國畫家同時也是篆刻名家。而西方在雕塑（雕刻）和畫畫上都有很深造詣的人就更是大名鼎鼎了，米開朗琪羅、達芬奇、羅丹甚至是畢加索都在兩個領域做出過貢獻。有人說書畫同源，我個人認為，藝術各個領域都有千絲萬縷的聯絡，主要體現在以下三點：

1、技藝最終會上升到思想，而認真學習木工手藝，傳承中華傳統文化的人，心中有一種信仰，這種人不會浮躁，做什麼事都能靜下心，這樣的心境很適合中國畫技藝的表現，你要知道，一個不靜心的人一定畫不好十八描的

2、木工手藝講究手巧，因為一失誤，可能就會毀掉一件作品，而國畫中的一些技藝的表達，必須要求手穩，比如我在某段時間做手工藝，然後再次畫畫的時候，發現自己勾線都會更加柔美圓滑。所以兩者之間的技藝其實有相輔相承的作用。

3、木工手藝講究先出大型，然後做細節，其中蘊含了繪畫中的構圖思想，能夠鍛鍊一個人整體與區域性的思維能力。對於注重構圖的中國畫同樣有幫助。

會木工的人又會畫畫我認識的很少。不過我就是這種會木工又會畫畫。

會木工的人很細心，做事情嚴謹有序。就像一幅工筆畫。

藝術是相通的。所有集大成者的藝術家都不可能是精通一門藝術門類。而是融會貫通。木工往深處說，就是建築藝術。這需要有最基本的美術功底，如素描、水彩、動漫等最基礎的美術基礎實踐。高手做出來的東西完全不一樣，如宜家家居，以木工為素材，把生活做成詩與遠方。這就是文創。中國國畫延續幾千年，是華人文精神的源泉，國畫中德留白、構圖、線條以及不論是山水花鳥還是人物等題材，是中國美學的精髓所在。好的木工當然是好的藝術家。

齊白石先生就是木匠出身，齊白石遇到芥子園時借回去臨摹，目的是用在雕花上，後來跟隨欣賞齊白石的當地鄉紳胡沁園學畫十年；各種傳統文化或手藝最高境界的理論是相通的，把一件事做到極致都可稱為藝術。如果在低段位階段是沒有任何幫助的，隔行如隔山；都有各自領域基礎知識，雖然高階階段理念相通，但是也要從基礎學起。

你的問題有點其奇，並不是所以的木工都有幫助！

一部份木工一點幫助都沒有

二如果是從事雕刻的木工就有幫助

藝術是相通的，現在來說，木匠也叫傢俱設計師，談到設計，就要有一定的審美眼光，美術修養和手工技能。

因此會木工者定有審美，心靈手巧，如果這樣的人去畫畫，再有良師引導，必然上手極快。

沒有直接幫助。

木工手藝，是挺深奧的一門技藝，中國傳統傢俱與建築，都是木工手藝的展示。

有的水平已達藝術境界，工匠精神在木工那兒體現得淋漓盡致。

但確實與中國畫技藝沒有什麼必然的影響，因為，中國畫講究的意境，造型，線條，皴擦，渲染等等都與隼卯工具沒有什關係，在所有著名的畫家裡，除齊白石做過木匠外，其他的也沒有幾個學過木匠活。

所以說，木工手藝與學中國畫沒有什麼幫助。

但是，在心理上，卻是有一定影響的，例如木工講究的精確，隼卯的嚴絲合縫，木頭刨削的光滑等，都是一種精神，學過木工活，在繪畫時有可能會更嚴謹，更精緻，就象齊白石所畫的青蜒蟲子之類精工，這種情況可能是存在的，但是，這個並不能評定藝術的優劣。

故，結論是，會木工手藝的人，對中國畫的學習是沒有什麼幫助的。

木工這一行業，在以前是有著明確分工的，主要有大木作，細木作等工種。《齊白石傳》一書中就有一段這方面的記載。有一次，白石老人與他的師傅走在路上，對面來了兩個人，身上攜帶的木工用具與他們的基本相同，只是簡便靈巧了許多。白石老人的師傅就避讓到路邊垂手恭立，待對面兩人走過去才繼續前行。白石老人不解，問他師傅為何對那兩人如此尊敬，他師傅告訴他，人家是細木作，咱是大木作。所以，後來白石老人又拜了細木作的師傅學習雕花手藝。

木工這一行業，亦屬於造型藝術範疇，它與建築，雕刻密不可分。會木工手藝的人，在平時的工作中，會逐漸養成在造型藝術中不可或缺的一種觀察方法，那就是對物體進行全方位立體的觀察。這讓我想起，不止是木工，就連理髮師在給客人理髮時，也是在立體的觀察。

這種對物體立體的觀察方法是和繪畫的觀察方法基本一致的。比如，古代中國畫山水畫論中就講:“石分三面，樹生四枝”，這一論述就是在告訴人們，在表現石和樹木的時候，要整體觀察，立體再現，不能像剪紙那樣，表現出來的物像是平面的效果。而木工經常與木材接觸，熟悉樹木的生長規律，更知曉木材的結疤癭瘤，木紋的順逆而合理取捨和加工。正如唐太宗所說:“”~~如巧匠之制木。直者以為轅，曲者以為輪，長者以為棟樑，短者以為拱角，無曲直長短，各種所施，~~~”。

木工這一行業，除了在觀察方法與繪畫接近外，在平時藉助工具加工作品的基礎上，為了使成品堅固美觀，榫卯合轍，會自覺或不自覺的訓練眼睛作為輔助標尺，這一點也與繪畫接近。加之木工是手藝和體力相結合的工作，他的指力，腕力，臂力都較常人更佔優勢。齊白石老人就是一個很好的例證，看他的書法線條是力透紙背，遒勁有力；看他的篆刻作品則是以刀代筆，縱橫馳騁。

所以說，會木工手藝的人，如果他想學習中國畫，在繪畫技藝方面是獨佔先機的，他會憑自己所掌握的木工技能而觸類旁通，對中國畫中最主要的線條會有深刻的領悟。當然，大木作跟細木作畢竟有不同之處，越是接近細木作的人，在學習中國畫時對繪畫中的技藝幫助就越大。

首先當然會有幫助，我本人就是一個例子，在15歲的時候學習雕刻，學習幾年之後，感覺整個創作技巧與思維得不到提高，就轉而去廈門美術學院學習畫畫，在學習中感覺雕刻與畫畫是相互結合的，雕刻時候會注意人物比例，肌肉結構。山水的佈局。虛實的雕刻。人物的表情，以及人物的多少佈局。當然三年學習後對於雕刻的時候內心也會有底，有搞。所以說到畫畫其實是與雕刻，泥塑相互結合的，在我身邊會雕刻的多少會一些畫畫。有機會可以多多交流

我是一人。這個題目非常的有趣，齊白石也是木工手藝人。

我們當代的木工手藝人，使用的工具相比之前實在太好太好了。

有些比較規則的木雕，機械化工具完全可以替代手工。但是如果有一些原本就是自己設計的圖案，那麼機械化的工具不如手工。

不過這些木雕的手藝人，可能本來就是學過畫畫的，後來選擇做木雕。

如果說從木雕手藝人或者說能夠從木匠，轉成畫家的，首先想到當代著名的畫家齊白石先生。

齊白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名純芝，字渭青，號蘭亭，後改名璜，字瀕生，號白石。

白石老人出生的時代，木工或者說木雕手藝人都只能用非常簡單的人力工具。白石老人家境不好從小學木工，也沒有受過專業的繪畫訓練。

相傳齊白石21歲時得《芥子園畫傳》，做木工之餘，有機會就勾影描摹學習畫畫。

後來齊白石經過自己的努力和機遇，成為了這百年最知名的中國畫畫家。

2017年12月17日，齊白石的《山水十二條屏》在拍賣場上以9.315億元成交，成為目前最貴的中國藝術品。

其實不僅僅會木工手藝的人，肯努力學習才是關鍵。有天賦有幫助，還是要後天的努力才行。

沒有良好的品德修養，是不可能時時心裡都裝著觀眾的，也就不可能具備對觀眾一以貫之的責任感、誠信度；同時，沒有真金不怕火煉的藝術水準，也就不會有寵辱不驚的自信，就不可能有“人前露短”的氣度。所以藝術家的的自信原自於作者的品德修養和與時俱進的藝術水準。