這個其實很難，因為要抓住觀眾的喜好取決於幾點:1.觀眾對你製作的內容是否感興趣和了解，如果有了這個基礎，只要抓住該作品的靈魂就可以了。2.若是觀眾在觀看前完全不瞭解你影片的內容，那麼要求你在製作時要如何以最通俗易懂的展示作品的亮點，包括美感，主題的簡要表達以及配樂的煽情等等

談到影視劇，大家都有的聊，誰不喜歡看劇呢？無論是美劇、韓劇還是日劇，都有著他們各自的簇擁，自媒體人應該敏銳地抓住這部分人的痛點，發起猛攻。那麼如何寫好影視領域？接下來我將從5方面入手，談談怎麼寫影視：

1.尋找不同側面：比方說，當大家都在談論女主角的母親時，你可以從女主角的父親出發，談談你的看法，兩相對比，發覺故事更深層次的內涵。

2.對於人物的把握：在有些人筆下，那些配角、龍套演員不再是單薄如紙的臉譜象徵，而是一個個鮮活的生命，有著自己的冒險。在大眾追逐那些主角光環的時候，我們要敏銳地發現別人不易察覺的點，在一些細枝末節上大做文章，才能接受主流世界的認可。

3.善於對比不同人物的特點：我們在對比的時候，也不妨大膽一些，把話題製造起來，形成兩個對立的局面。就像正派和反派的對比，華妃娘娘和甄嬛的對比，房似錦和扶弟魔樊勝美的對比，翟總和徐姑姑的對比，讀者的情緒一下子就起來了。人們不再客觀理智，而是瘋狂地捧一踩一，罵起來啦。

4.從角色到演員的延伸：當我們不知道如何下筆時，你可以另闢蹊徑，從演員本身尋找突破口。還是拿《安家》來說，說起房似錦，大家就想起孫儷，想起那些她塑造的經典角色。從而延伸到鄧超、家庭、愛情，前段時間他們兩口子捐款的事兒鬧得沸沸揚揚，你也可以順帶著寫一筆，蹭熱度嘛，生意嘛，不寒磣。

由此看來，你就像是打開了潘多拉魔盒一般，素材取之不盡用之不竭，豈不美哉？這樣的好處還可以避免內容同質化，避開沒有推薦量的怪圈。什麼叫內容同質化？我以前的文章有詳細講解，概括來說就是類似的文章太多了，觀點沒什麼差別，於是得不到推薦量。

5.善用經典臺詞：“生存還是滅亡，這是一個問題”。這句臺詞之所以被人們廣為流傳，和它的經典不無關係。那麼我們在寫這方面內容的時候，萬萬不可忽視經典臺詞的作用。有時候，它是可以起到畫龍點睛之效的哦。

影視領域的文章題材挺多的，讀者也多，好上手，見效快，新手比較適合從這塊入手。在我看來，只要我們掌握好套路，一步步按照模板走，應該問題不大。

第一、熱點、熱點、熱點，重要的事情說三遍；如何尋找文章或影片的切入點呢，那就一定要多關注時事熱點，深入挖掘熱點背後的故事，透過自己的理解將其公佈與眾。

第二、不斷的學習、充實自己；每個人掌握的知識都是有限的，只有不斷的學習，掌握五花八門的知識，讓自己懂得更多領域後，才能在寫文章編影片的時候湧現出更多的思路。

第三、心放穩，堅持不懈；作文和事情都有一個過渡期，剛開始可能你寫了很多文章，剪輯製作了很多影片，可是粉絲就十幾個，一直不溫不火；這很大程度上會打擊你的自信心，可是你要明白，現在很多的這些明星（陳寶國、黃渤、張嘉譯、徐崢、吳京……），他們哪個不是在大量作品鋪墊後，才慢慢的被觀眾認可的；所以心態一定要放穩，堅持不懈的輸出好的文章和影片，總有一天，你會發現付出會有回報的。

影視文案有多苦？如果你隨便拉一個做影視文案的人，他可以用八種語言、十二個角度、十六個重點、二十個小節不重樣的跟你說三天三夜，讓你不得不感慨一句“不愧是做文案的”。

然而，說出這句話，那就意味著你還是不懂做影視文案的苦。以廣告片宣傳片文案為例，與平面文案不同，平面文案主要做面的表達，需要更精簡，要更簡潔的說清廣告資訊，要更抓眼球。而宣傳片文案需要視聽立體化呈現，需要寫文學指令碼和分鏡頭指令碼，整個廣告的起承轉折，需要很強的畫面感和邏輯性。

正如擁有8年經驗的資深影視策劃人張偉老師所說，如果你的職位是一個影視文案，那麼你在公司，或者說，在這個行業裡，你會是半個導演，半個攝像，半個剪輯，半個市場人員，半個客戶，半個製片人。因為一個好的創意方案最終是很多元素的平衡。

作為公司裡最基礎，也是技能最全面的影視文案，知識結構要雜，涉列要廣，因為影視文案的具體職責就是根據客戶的需求來創作出打動客戶的創意方案。在工作過程中，一邊配合市場部參與客戶的前期洽談與提案，一邊還要配合導演完成分鏡指令碼與文案的後期修改與完善。

那麼如何才能做好一個影視文案呢？所謂寫文如行軍，而兵家有云“兵馬未動，糧草先行”，因此作為一個優秀的影視文案，平日裡的“糧草”積累十分重要。

無論是什麼行業的文案都有相通的地方，好的文案潛在邏輯是一樣的。每寫一個方案前都要看大量的案例片，摸索其中的門道，總結某一個型別片潛在的邏輯，所以就算你從來沒有從事過相關的工作，也可以先從看片開始進行自我學習，把每次約片都當成是一個小小的拉片。

影視文案的拉片方法

1、帶著目的去看

每看完一支廣告後，自己可以先去做一個總結。你可以先倒推一下原本的這個廣告的brief是什麼，然後倒推出原本策劃想要表達的內容是什麼。如果是我接到這樣的一個brief的話，我會去做一個怎麼樣的創意構思。

倒推出這些原本策劃想要表達出的內容後，我們可以去看影片哪裡實現得好，哪裡實現得不好，把好的記下來當作經驗，不好的地方你覺得可以怎麼樣去最佳化。把每一次的拉片都當成一次實戰的練習，去訓練你的思維。

2、要學會分門別類的看，主動去接受資訊

在這個過程中，注意培養自己的分類思維，按照自己的一些特定的分類方式去看，然後再去總結出每類的套路和方法。分類方式一定要具象化，不能太寬泛。

比如說你要看想看創意片子，你不要去看所有的，你可以細分到產品創意類，看這個創意的片子是如何體現產品的賣點的，整個創業的節奏是什麼樣的，是如何實現反轉的。

雖然說每條片子裡面的內容我們是不能去模仿的，但是其中的套路、節奏、邏輯確實可以總結和學習的，這是我們需要掌握的一個基本功。

影視文案的工作流程與方法

其實，影片文案風廣告是分為很多種類的撰寫，不同型別的時候，對於文案的要求又不一樣，比如傳統的宣傳片，宣傳片看似簡單，卻需要做大量的前期準備工作。

我們以當下比較熱門的劇情片為例，可以簡單瞭解一下廣告片影視文案的工作流程與方法。因為很多甲方都希望透過劇情片對品牌形象有一個比較溫柔的包裝，起到一個傳播的作用，所以說寫劇情片的時候，這一切都要建立在比較明確的brief基礎上。

並不是說隨便拿來一個故事就可以往一個企業上面去套。當你接到一個宣傳片需求的時候，第一步是一定要到對方的公司實地去考察，把自己當作是公司員工一樣去了解。宣傳片其實就是一個公司整體的介紹，你必須有好的瞭解，才能有好的內容輸出。

在這個階段我們需要獲取的資訊：

第一步：要全方面的瞭解公司的業務內容，創立公司的理念等等，其次，這個階段我們也要掌握有哪些內容是可以實拍，有哪些是需要特效等其他方式去實現的，然後要保證你的方案的一個可執行性以及具體到方案的內容有哪些。我們在經歷一個瞭解的階段過後，這個時候你的手上已經有大量的資料和資訊了。

第二步：我們如何去做一個有效的篩選，首先，我們要根據自己面談實地瞭解的一個採訪，要做一個這個宣傳片的一個核心梗概主題方向的梳理。我們有了這個主題梗概之後，再去有效的整理手上掌握的資料，會更有效率，最後才是我們出方案的一個階段。

同時，以故事為主題的廣告，最重要的就是動人，能夠讓大家在其中找到一種共鳴，所以說真實性就是非常重要的。如何去展現這個真實性？

首先，臺詞、人設要真實

我們要從臺詞、人物的設立上就要真實，不真實的話，觀看的人就很容易會出戲。比如說每個人物都不是單獨存在的，他都是要帶著自身的背景出場，人物出場的時候就自身的一個背景，環境等交代。

其次，臺詞要有意義

臺詞的設立不能是無意義的，都是需要向觀眾提供有效的資訊。場景化的臺詞，不僅讓準確的傳達甲方的核心，更要讓觀眾有足夠的代入感。

最後，故事的呈現方式

也就是一個講故事的方式，就是說，我們如何把我們的一個洞察實現成一個完整的指令碼也是非常重要的。

這是做故事片的一個常用而且有效的思路，總結來說就是：

1、要完全準確的理解brief。

2、透過brief提煉出一個適合這個品牌形象的一個主題，一個洞察。

3、根據這個洞察去找比較合適的一個形式，去進行一個最優的一個展現，把你想要表現的東西放大，邏輯更加清楚，然後把你的內容一點一點給到觀眾，直到最後爆發。

都喜歡應該是不太現實的，畢竟喜好各有不同。做文章也好，影片也好，重要的是把握住一部分的心。

選取自己比較擅長的方向，搞笑、驚悚、激情、熱血等等。

加上一些自己的解說，影視的精彩劇情，形成你自己獨有的影片風格。

這樣，你就會擁有固定的粉絲群體了。