兒童從小學美術或藝術的重要性有多大？

回答這個問題之前，我們先看一句畢加索流傳較廣的名言——

我花了四年時間畫得像拉斐爾一樣，但用一生的時間，才能像孩子一樣畫畫。美術或藝術最初起源於什麼呢？

意公子在講述人類藝術的起源時說，藝術起源於“畫個圈圈詛咒你”——也就是想象結合神秘感。因為原始人生活環境的惡劣，他們把威脅到自己生命的獵物刻在石頭上，之後畫上刀箭以示征服，並相信某種神力在這種儀式中出現。

兒童與藝術天然的相通

兒童一無所有的來到這個世界，但是他們的意識卻沒有被任何認知束縛，狀態接近最原始的狀態，也面對未知和神秘，這種自發是任何教都無法企及的狀態，所以，如果想讓孩子在美術或藝術上有所成就，先讓他自然生長，10歲之前最好不要用成人的框框束縛他們。

孩子優於原始人的條件

原始藝術的起源太過緩慢。出生在這個年代的孩子就要幸福的多。他們可以享受人類千百年沉澱下來的藝術盛宴。

不要去教孩子，但是可以給他一個充滿藝術氣息的成長氛圍。透過牆上裝飾各種風格的藝術作品，帶他參觀畫展。給他以一個感受色彩和其他藝術形式的空間，比如家裡專門開闢一個小藝術室，讓孩子接觸手指顏料等。

透過這種形式保護並支援孩子對美術和藝術的感知。

藝術感知的優勢

將來這個在藝術感知環境下長大的孩子，可能擁有更好的審美能力、更開闊的思路、更豐富的生活體驗、更細膩的情緒感知、更有創造力和想象力等等。當然至於什麼程度，還要看孩子自身的底子。

美術和藝術概念目前沒有那麼明顯的區別開。也就說概念處於模糊狀態，對普通人來說。因此，本來是學美術，後來變成藝術了。而美術和藝術最大相同都應該是創造之事。當然創造應該從學習開始，所以就有了學習畫畫之說。但是，需要提醒的是，創造真正來源不是從課堂上，不是從老師那裡來，而是從生活來。學畫畫是學創造嗎，不能等同。

所以重點說說美術或曰藝術的創造性問題。創造性不光是美術，藝術，所有的學科，科學的終極的，最高的，有價值的地方唯有在創造。創造是造福人類。幸福是在享受創造的成果。

所以創造性也是美術或藝術的根本目的。但是，什麼帶來創造呢，什麼能帶來美術或藝術的創造呢，是生活。所以說，學習生活就是學習藝術，學習創造。學藝術是學創造嗎，不能等同。

你問的這個問題怎麼回答呢，我只能說學習生活就是學習美術，學習藝術。即在生活中學習美的方法，美的形式，美的內容，美的色彩，沒有的姿態，美的關係，美的標準，並由此所得美走向自然而然的創造之路，創作美的藝術。但是怎麼向生活學習，有機會再說。

還有一點應該強調，即美術或藝術不是為個人的美術和藝術，是個人為人類的美術和藝術，所以不能帶著個人名利思想走美術藝術之路。

藝術的範圍很廣，就拿畫畫來說吧，現在越來越多的人意識到學習畫畫的好處。

1.學習畫畫可以提高記憶力

小孩在畫畫的時候不僅僅只是照著圖片去畫，很多時候需要提取記憶力；

2.學習畫畫可以開拓孩子的想象力

畫畫除去一開始臨摹階段，後面大多都是需要想象力的，小孩子的認知比較開放，學畫畫對於培養小孩子的想象力是特別好的；

3.學習畫畫對孩子性格的形成有很好的作用

畫畫是個很需要耐心的事，現在生活比較浮躁，成年人的性格都形成了，很難再靜下心來去學習，小孩子的性格則是可以很好的去塑造；

4.學習畫畫可以讓孩子擁有比較好的審美

只有不斷的看美的東西，才能提高審美能力；

學習畫畫還可以讓小孩子認識一群志同道合的小夥伴，可以提高孩子的動手能力···總之，畫畫的好處是多多噠。

在兒童美術教育當中，藝術的審美性教育體現為對兒童的美感教育。在人的整個生命週期當中，兒童時期是進行美感訓練的最有效的黃金階段，在兒童時期進行美術教育要堅持審美原則，重視對美感的訓練，將兒童時期的美術教育和美感教育有機統一在一起，為兒童未來提高審美品位和審美情趣打下堅實的基礎。

作為一門藝術教育學科，兒童美術是必不可少的，現在很多兒童美術課學只注重繪畫教學，而不重視運用各種藝術教學方式培養兒童的興趣和綜合能力，在兒童成長之後，大多數人都會疏遠美術，原因是並非所有兒童都能夠成長為畫家。所以，在兒童美術教學中，要從長遠的發展觀點出發：既要使兒童能夠掌握基本的繪畫技巧，又要培養和發掘兒童的審美情趣，有效提高兒童對美的感受能力和表現能力、以及對外部環境的觀察能力。

兒童的美術活動始於遊戲、靠興趣進行研究引導，這是兒童的天性使然。所以，美術活動對於提高兒童的感知能力、創造能力和表現能力，培養兒童的自信心具有獨特的優勢。即便是專業美術人才，其在兒童時期進行的教育也並非是單純的技術訓練，其中就包括了對美和生活的感悟，以及對興趣的有效培養。

以前一直覺得學不學美術，學不學音樂沒有什麼，只不過是給孩子增加了一個特長而已，對孩子的人生沒有什麼。

直到最近聽了關於孩子藝術啟蒙的課程才發現自己的想法是錯誤的。

由於家庭原因，我小時沒有學習這些，家長唯一關心的就是自己的學習成績，自己也對這些沒有什麼興趣，現在才發現自己沒有審美觀，很多藝術方面的東西自己都欣賞不了。

孩子的童年教育最重要的不是那些孩子以後會學習的那些常識，我們應該培養的是孩子的美感，應該是藝術教育。

藝術教育能夠幫助孩子提高心靈的感受力以及表現力，讓孩子感受更多，表達更多。

它是最基礎的人格教育，是孩子以後幸福生活的基礎。

在孩子藝術學習的道路上我們不要總是強調技術層面的東西，我們要讓孩子對藝術學習感興趣，讓他們學會欣賞美，發現美，懂得美，表達自己對美的理解，從而懂得生活的樂趣，熱愛生活。

我們不要讓孩子贏在起跑線，輸在終點站。

您好。“兒童從小學美術或藝術的重要性有多大？”這個問題我就以我自己來回答。從小學二年級開始學美術，學了十幾年後來考的美術學院。女孩子從小學學美術或藝術還是比較好的（男孩子我就不瞭解了）。不一定要當專業來學，就是當興趣愛好學也是好的。培養獨特的藝術氣質，不管是審美，想象力，還是思維，情感表達都能起到積極的作用。而且學藝術的人不容易顯得老，因為心裡總有美好的東西想要表達，可能在別人眼裡稀鬆平常的東西，但在學藝術的人眼中就是美的，學藝術的人看到的世界跟普通人是完全不同的。因為心裡有美好的想要表達，所以心境也會不那麼世俗，會更超脫一些。再說直白一點，學沒學過藝術一眼就能看出來。

在美術欣賞教育中，兒童接觸到不同歷史年代和題材的作品，這些作品既是從藝術的角度進行審美欣賞的材料，也是從歷史文化的角度瞭解歷史事件、社會生活、東西方文化差異和人類複雜情感的材料。它有助於開闊兒童的視野，擴大其知識面，幫助兒童積累一定的社會歷史文化知識。如西班牙的阿爾塔米拉洞穴壁畫和法國的拉斯科洞穴壁畫都是世界著名的史前洞穴壁畫。原始人所描繪的野牛、Mustang、野豬、麋鹿等動物，有的在追逐奔跑，有的則帶傷掙扎。在欣賞這些壁畫之前，教師曾與兒童簡單討論有關原始人和原始社會生活的問題．

如原始人生活的時代、原始人的樣子、原始人的生活情形等，既開闊了兒童的視野，也為兒童理解壁畫打下了基礎。活動中，教師引導幼兒欣賞動物的各種姿態和作品生動有力的線條，討論畫面及畫面以外的種種問題。如在欣賞“拉斯科洞穴的馬頭”時，孩子們提出了不少疑問：“馬頭上有一根根像刺一樣的線條，這是動物的鬃毛還是射中它的利箭？原始人為什麼用彎曲的線條畫了一匹行將倒地的馬？

為什麼只刻畫動物而不太畫別的東西？他們為什麼要在幽深黑暗的洞穴裡畫畫？”

透過討論，孩子們瞭解到這一切都與原始人以狩獵為主的生活有關，是原始人重視食物的反映。原始人認為，畫出被擊中或被捕獲的動物形象，就等於是擊中或捕獲了它所描繪的那種動物本身，而且描繪得越逼真，顯現的魔力就越大。透過欣賞，兒童不僅獲得了豐富的審美體驗，而且加深了對原始人和原始社會生活的瞭解。

二、有利於發展兒童的想像力和創造能力藝術欣賞是藝術作品本身、藝術家的生活和社會背景等與欣賞者的生活經驗、知識背景、情緒情感等因素相互作用的過程。藝術欣賞過程實際上是欣賞者積極主動的創造過程。藝術作品就像一臺發動機，它把欣賞者潛在的創造性充分調動起來，而欣賞者則動員自身所有知識經驗和個性情感來進行創造，使藝術欣賞物件帶上獨特的個性和創造色彩。

在當代接受美學理論看來，藝術作品並不是一個自身獨立、向每一時代的每一個人提供同樣資訊的客體，而是一個有待讀者、聽者或觀者參與並與之對話的特定的、開放的文字。藝術文字中有許多“空白”和“空缺”，它使文字產生極大的不確定性，它們呼喚和等待欣賞者運用想像力來補充和完成。因此，一件作品可以有許多接受方式，欣賞者融入作品的任何東西都合法地成為意義。

這一理論在兒童欣賞現代派大師的抽象作品時體現得尤為突出。我們的研究結果證明，兒童對抽象作品作出反應的熱烈程度，對線條、形狀和色彩的感受水平，圍繞作品的意象和情感所展開的想像能力，是絕大多數成人所不及的。抽象作品為兒童提供了一個不受拘束、自由想像、創造的廣闊空間。如西班牙著名畫家米羅的“人投鳥一石子”是一幅富有想像的抽象作品，兒童在欣賞時創造性地表述了自己對這幅作品的理解。有的孩子說：“這幅畫說的是沙灘上有個人睜一隻眼閉一隻眼，他看到一隻小鳥嘰嘰喳喳叫，就投了一顆石子。

”有的說：“我感覺是一個人在變魔術，他把自己的一隻眼睛、腳變沒了，把沙灘變成了一條直線。”還有的孩子說：“我閉上眼睛感覺自己在左右、上下、前後搖晃，因為這個人的身體是歪的。”在此基礎上，教師引導幼兒自已設計和創作“變形的臉”，他們對臉龐、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、頭髮等進行了誇張和變形，變成了正方形、月牙形、五角星形、螺旋形、愛心、水滴、花、火箭、葫蘆、蝴蝶、字母和各種水果的形狀，有的還把五官移位或改變其距離。這種變形、誇張練習充分調動了兒童的想像力和創造能力。

此外，在美術活動中，討論作品情感，透過作品猜測畫家心境和個性特點，給作品起名字等，也有利於兒童想像力和創造能力的發展。三、有利於培養兒童的語言表達能力對藝術作品的欣賞需要透過對話的方式進行，它包括教師與兒童、兒童與兒童之間的對話，欣賞者與作品之間的對話等幾個方面。

無論是哪種對話，都要藉助語言這一中介來實現。對於兒童來說，這幾種對話是互相交織的。一方面，作品透過色彩、線條、形狀、構圖以及所描繪的事物或情節等因素向兒童發出資訊，兒童則靠敏銳的直覺和審美經驗，不斷地獲取這些資訊，並作出情感上的迴應。另一方面，兒童透過與教師、同伴的對話、討論乃至爭論，表達自己的理解和感受，同時也傾聽別人的感受。

在整個對話過程中，兒童不斷豐富著自己的內心感受，並希望將其表述出來。透過這種發自內心的、言之有物的表達，兒童的語言能力得到了快速發展。這種發展不僅表現在表述的流暢、長句子的經常出現、各種詞語特別是與情緒情感有關的詞語的大量運用上，還表現在兒童樂於表達潛能自然地將這種能力遷移到其他學科活動和日常交往之中。

四、有利於培養兒童積極的情感態度兒童在感受力、領悟力、想像力和創造能力、語言表達能力等方面的良好發展，有利於兒童形成積極的情感態度。這是一個良性迴圈的過程，歸根結底是由藝術的無錯特點以及它給兒童提供的巨大的想像和創造空間所帶來的。如他們善於獨立思考，敢於堅持自己的觀點而不人云亦云；他們能大膽發問，並積極嘗試解決和回答；他們會就某些問題展開積極的思考，大膽表達自己的想法；他們常用的句式有：“我認為……” “我覺得……” “我有一種感覺……”“我不同意某某的觀點……”，等等，這些都表現出孩子們積極的情感態度。

以我家孩子南南為例，在她小的時候，我就開始有意識的培養她繪畫和其他藝術的能力，請了老師又是教又是學的，雖然南南有時候不太願意去上課，但我是真的不想她步我老路。當遇到美好的風景是，只會感嘆“哇！好美啊”，我希望她能夠用畫筆來表達內心的美好。下面我就南南學繪畫之後變化來說說學習美術的好處。

一、培養審美

美術教育可以發展學前孩子對美的表現力、理解力和感受力人的審美能力不是天生的，而是在後天從小逐漸培養起來的，生活中我們不難發現幾乎所有的人沒有一個不愛美的，對於孩子也是如此。所以在日常生活中，南南在老師的引導下，感受和理解著存在於自然、社會中的美，大自然五光十色的景物和多姿多彩的變化。激發他們的審美情感。

二、培養觀察力

美術教育能夠發展孩子們的觀察能力、記憶力。美術活動是一種視覺活動，兒童在動手之前，首先總是要透過視覺觀察所要表現的物件，例如物象的形態、結構、色彩和比例等，使這些因素在頭腦中留下較清晰的印象，然後再憑藉著自己對這些的感受和理解去動手錶現，這種觀察力的培養，對兒童的美術創作乃至一個人一生髮展都是十分重要的。

三、培養協調性

美術教育對於增強孩子們手和腦的協調性和靈巧性有很大的幫助。孩子在繪畫或做手工活動的過程中，總是用眼睛觀察用腦思考，用雙手去參與活動，為了使他們儘快地掌握在造型活動中所必需的各種技能和技巧，就必須訓練他們一些專門的動作，並使這些動作儘可能做到準確，有一定的方向性，一定的速度和力度，因為手的活動關係到腦的發育，手指動作的訓練對腦細胞可產生良好的刺激作用，從而使思維活動的水平也越來越高。

四、培養情感

美術教育，主要是強調熱愛美和審美情緒的體驗。對於孩子們來講，無論是繪畫還是美工製作，都離不開激發他們審美的情緒需要和愉快的情緒體驗。因此，正確的實施美術教育，能有效的促進孩子們社會情感的發展，有益於他們接受良好的情感教育。良好的美術教育能有效地幫助孩子形成積極的個性特徵。美術活動能增強孩子對生活的熱情，特別極具創造性的活動中，過程還是結果對他來講都是親切的和有趣的，會使他們興奮和嚮往。

另外三歲之後是寶寶比較重要的時期，是孩子身體的快速成長期，同時也是寶寶開始培養識字的最佳階段。當然學習這種東西不能強迫寶寶，容易讓他對學習產生反感牴觸，導致以後教育事倍功半。最好的方法就是培養興趣。一是尊重孩子興趣想法，多陪伴他，透過玩的方式讓他喜歡上學習。搜尋【貓小帥學漢字】應用有驚喜哦，比如：我家閨女喜歡搶手機，我就根據她的喜歡，效果非常贊。裡面很多冒險故事，教寶寶識字，還有遊戲鞏固。

小孩的教育不管美術也好鋼琴也好，重要的是要培養小孩的興趣，小孩喜歡了，學的快也有效科學。兒童藝術教育重要性不言而喻，藝術教育是一個潛移默化的過程，也是一個儲存能量的過程，它的目的不是功利的，它是在培養孩子的修養、審美、品行、素質，讓孩子慢慢學會欣賞生活的美好、生命的可貴、感知世界的多彩，從而豐富他們的生命，成就他們的人生。

吳冠中說：“今天中國的文盲不多了，但美盲很多。”

木心說：“沒有審美力是絕症，知識也解救不了。”

文盲不可怕，美盲才可怕。文盲還是可以透過學習知識來補充的，但是美盲，一個人的審美能力是很難去改變的。

提高孩子審美的能力最好的方法就是學習美術和藝術。

每次我媽給我兒子穿著綠上衣，紅褲子，我的那個心啊，揪揪的。老人家看不習慣我們素色的色調衣服，覺得穿個白上衣太醜，小孩子就一定要花花綠綠的才好看。每次帶孩子出去回來都跟我說，哪個哪個老奶奶說我們家小孩子衣服穿得真好看，我就會回說，你看都是老奶奶說的，有哪個年輕人會說好看。

審美有問題的人，她是看不出她自己的問題在哪裡的，還一直覺得好。這就是最可怕的。文盲你還能知道我就是文盲，我就是不認識字，這個是具體可見的。但是美盲是不知道自己的審美有問題的，這個是具體看不到的。

所以從小加強對於孩子的美術和藝術培養是非常有必要的。藝術能提升人的審美觀，提升人的氣質，更能容易看見美的東西。