今寫古典是一種博古的有才氣的人，能透過古韻感受古詩詞人情感，是一種精神的穿越，不可能會市場化。只會風摩在懂的人群！

誠邀！題主設定的問題很複雜，是一個比較難的大問題，即便誰，都會有不同的想法雨觀念，也不知，我能否說好，且細聽道來，看準不準確，虛妄之處，望補充！

古典詩詞很熱嗎？我倒沒覺著，反而有冷瑟瑟的感覺，是不是寫詩的人多，有媒體推薦，或某些欄目及操作熱鬧，就有恢復往日的文學繁榮氛圍。其實讀者永遠比寫詩的多，為什麼一直以來，人們常反過來說呢？詩詞作為文學體載，看起來地位很高，但影響力仍然有限，而古典作品只是其一部分。

說到商業化，發達等，我就想到了古詩詞。前不久，我和同亊談起古詩詞形式方面的問題。我所讀到的唐詩宋詞，發現語句大多比較平緩，邊塞詩等卻語句起伏較大，到底是內容，還是形式的問題呢？要適應快速發展雨現代社會，這還適合不適合？究竟哪個方面要改變！其實這個問題我已注意有些時候，並在實際寫作中改進，儘管仍不堪滿意，但我以為，現代人就應寫出這樣的古詩詞，而且，我仍在探索當中，未來對古詩詞的創作會有一定作用。但本人反對改變形式方面的基本形態面貌，至少是還沒完全弄清一些理論方面問題。

詩詞這個東西，不能走上市場化，但需要國家提倡扶持的文化範疇。可以透過其它渠道開啟詩詞另一道門，比如稍提升中小學課程裡基夲寫作教程，不必大力提倡，會者必能涉及該領域，這也不是要求人人都會。前面我說了，有冷瑟瑟的感覺，你看哪一位詩詞作者不是在孤冷的環境裡冥思苦吟！要熱鬧要市場也行啊，做一些正能量，可真要創作，都需要一定環境。當然，許多人都想和市場化同路，象其它文藝形式一樣，可還會有杜甫嗎？而且市場化條件也不夠，這個東西就這麼大，讓我們能看到一股清水仍在緩緩流動才是正常的文化現象。

作為愛好，沒有因為寫詩得過一分收入，我百分之九十五的作品，都是工作間隙，上下班途中寫成，極少有時間在家裡讀書寫作，如果想要掙錢，走上市場化的道路，估計我也是寫不來的。有一些人很恢心，認為只有市場化，或參加大賽詩詞會，作品才會被認可，這是完全錯誤，不自覺的表現，龍者自龍，鳳者仍鳳，任何一類形式都會有表達的渠道，不必往一條道上去擠，古人尚能做到的，況且經濟雨社會發達的今天。

最後再說市場化有關的受眾，讀者。我們需要讀者越多越好，但不是每一位讀者喜歡，或能理鮮古詩詞的，因此，他們也決定了市場化，這個工作有必要做嗎，做多少？讀者需要以哪裡起步，誰來做，誰願意做？不久，我翻閱箱底巜文藝座談會》有關文藝篇概論中的幾部講話文章，白話詩作者應適用人民群眾耳熟能祥進行創作的提法，放在今天仍不過時，仍然具有現實意義。但是，我和你一樣，不是專業作家，就不一定承擔社會這個責任，寫得好，你就讀，不好，就別讀！這不是所有人能理解，也不需要誰都理解，特別是現代社會發展到今天，要逐漸提高古詩詞的理解能力，因此相應提高創作和欣賞是必然，也可以欣慰的看到，不同作者及不同方面讀者越來越多，這是一個不錯的現象，抒情美聲通俗歌曲一樣各顯其能，豈不美哉！詩詞創作中還有不少問題需要理順，何況人民群眾，我可以說，那不是我的亊，也不是你的事，於我來說，善良不善良都在作品裡，以作品說話才是正道！只有作者和讀者都把自己做好，縮小彼此認知問題，才有市場的未來可期。古人都寫盡了嗎？古人的作品都好嗎？如果你連這一點都不敢懷疑，想要寫出所謂超越的作品，有一點可能？

古典詩詞那裡大熱？所謂大熱不一定有市場，而是隻些喜好的，有古典修養的人在欣賞和收藏，或是寫書法之人的舞攵弄墨。或是有些半吊子的在虛玄蹭流量。

在這個商業如此發達的時代，賺錢是大多數人的第一追求，舞文弄墨寫些古典詩詞一般是賺不了錢的，這也是許多人不能專心古典詩詞創作、出不了精品的重要原因。

拐彎抹角的說了一通，歸根結底又回到錢上了，詩詞從來就是個人的愛好，是情感的抒發，從來也沒有人把它當作發財的手段，事實也證明但凡是沾上了銅臭味的東西都變味了，現在又有人把詩當成出名的敲門磚，為了達到錢和名的目的，有些人別出心裁劍走偏鋒，不惜寫一些不勘入目的東西吸引大家的眼球，然而人民的眼睛是雪亮的，他們懂得好壞知道香臭，不是隨便會上當的。

前言

古詩詞大熱，是相對而言。因為幾個詩詞電視節目的收視率比較好，就認為詩詞振興，是一種誤解。

而且，現代人創作詩詞市場化，更是一個很難實現的夢想。詩詞目前還是換不來麵包的，指望詩詞創作來維持生活，估計會被餓死。

有的人以為，五個字一句，寫上四句就是詩了。這本來也沒有錯誤，因為現代人作詩，壓不壓韻都無所謂了。但是不押韻的絕對不是舊體詩。

而舊體詩的押韻也有最簡單對基本的規則，例如這首詩 ：

“生逢喜時同相聚，日盼把酒歡言敘。快意灑脫幾十載，樂有知己伴後餘。”

這首詩不看內容，只看押韻的方式，就知道作者不懂舊體詩，是現代人寫的現代詩。

您知道問題出在哪裡了嗎？

要有市場化的基礎，一定要有生產者和顧客。

這種詩是否可以流傳，並不在是詩歌本身的好壞，而在於作者本人的影響力。其實他寫什麼都可以引起大家的注意，只不過這次恰好寫了一首假的七絕而已。

絕句的押韻僅僅是最最基本的規則而已，估計這位“詩人”的粉絲們多數並不懂。

將來這位詩人出詩集的話，相信會有銷量的。這種詩的市場化，其實與詩關係不大，與寫詩的人有關。

上面說了追星的讀者。還有一類讀者，實際上是利益的往來。

某些掌握了一定權力的“詩人”、“書法家”、“畫家”等，相互抬轎，也可以營造出一種表面的繁榮。

例如曾經擔任江西省副省長的胡長清，書法從叫價3000至6000元不等，逐漸被賣到9萬元......

一旦失去這種權力的時候，書法、繪畫、文集也就賣不動了。這種利益交換當然更不是市場化了。

舊體詩因為用文言文創作，因此很容易令讀者產生隔閡。反而不如用白話創作現代詩更容易引起讀者的共鳴

其次，舊體詩詞的規則較多，很多讀者並不瞭解舊體詩。對於很多完全不符合舊體詩規則的作品，並沒有區別的能力。

大部分顧客看不懂商品，又如何市場化呢？

另外，唐詩宋詞中的經典作品，大家都沒有讀完，誰還有興趣看現代人作的舊體詩詞呢？

因此，現在的舊體詩詞，寫得多，看的不多。生產者多，欣賞者極少，買單的更是沒有。

在書店中，您在唐詩宋詞中間，看到了一本現代人寫的舊體詩集，您會買嗎？

詩詞本來就是歌唱的歌詞，如今的歌曲大多用白話演唱，老街覺得很多流行歌曲就是不錯的現代詩。但是很多現代人創作的古風不倫不類，佳作不多。即使有，也沒有一首正確的舊體詩詞。

當然，將來也很可能出現某位網紅舊體詩人，詩集賣的不錯，詩歌被廣為傳唱。但是整個舊體詩的市場化，只是一個夢想而已。

古典詩詞，字少，還得勞神費力推敲。

現代詩詞，字多，敲回車鍵說話容易。

詩詞是文藝作品，文藝作品往期刊上投稿，掙稿費，稿費的標準，一個是看字數，一個是看作者的名氣。

在商業發達時代，金錢佔比重大，所以說，就市場化來講，現代詩詞比較盛行，古典詩詞問津者少。

在中國歷史上，大唐盛世詩文多，流傳下來也多，華人民喜歡，世界很多國家人民，也喜歡，古典詞詩，經過文化交流，加深了國家間的友誼，有貢獻呢。

《說詩》

詩，不論古典詩，還是現代詩，自古至今從來都不是商品，因此沒有商品交換的屬性，何談詩詞市場和條件？

就是文學作品，也是在近現代有報紙出版物這種傳媒後，文字可以按字丁，篇章和書本賣錢，即稿費和版稅。不過二百年。

元明以前，大部頭的小說誰見過？元明時期，話本才出現。僅僅是坊間說書人的一種話本。藝人根據話本講故事便是小說。

所以中世紀以前，上溯到隋唐五代南北朝兩晉兩漢直指先秦戰國和春秋，誰聽說過詩詞歌賦文章賣過錢，有過市場？

原因很簡單，一是文字這東西，講白了它就是語言的變種，在心為念，在口為言而落在絹帛紙上即為字。

而假使這種東西，也象實物商品一樣可以上市交易，買賣成錢，那還有什麼人去口朝黃土背朝天種地，睡著講話就可以了。

睡著講話不費力，坐著交談寫作也不風吹日曬，豈不會講話會寫字就有錢賺，只怕把地球都造成文史館，也裝不下了。

因此上古時代沒有造紙術，先用結繩記事後有龜殼和甲骨文，不是君王帝家，誰的語言能上甲骨文，龜殼和絲織的絹帛？

於是天地蒼蒼，眾生盲盲，誰的語言能變成文字傳承後世？不是君王便是大夫，作為君主教化萬民的東西，它賣給誰？

到了兩晉到隋唐，不是統治者開科取士蒐羅天下人才，怎會有詩詞歌賦的高峰和全盛？它也只是文士攫取功名的一種工具。

直至晚清，西方用重炮轟開了中國的古老重門，報紙和出版物傳入中國，思想先進的人們需要透過報章的資訊瞭解世界，文字才開始有了商品交換價值。

可見它是資本主義發展的產物。它隨著資本主義的買賣方式獲得交易，也會隨著資本主義的泛濫而變賤，最後完全消失。

而報紙作為一種媒介物，它可以具有商品屬性，這是不爭的。而怎樣維持報章的生存呢？這才有了專業的文字打工人。

作家便出現了。因此四大名著有稿費嗎？沒有吧。大約出版物有版稅，是從《儒林外史》和《官場現形記》開始的。

因為國門開放，中國有了洋人的買辦。買辦們憑什麼開眼看世界？當然靠報紙。於是光讀資訊不夠，還需要娛樂。

這樣，《儒林外史》，《官場現形記》那樣的花邊趣聞和故事就以連載形式上了報紙。報紙有人訂閱，文字以便成了商品。

然後連載故事的人，把發表過的作品彙編成集，交付出版社出版發行，著作就大行其道了。作家就成了文字商品的製造者。

在媒介不發達的時期，作家是高貴的也是吃香的，而詩人為何不吃香？主要是雞零狗碎，靠字丁計酬很難發達。

所以我不止一次說過，任何人，從李杜到海子，想靠詩詞吃飽肚子，早早晚晚一定會餓死在閣樓裡或半路上。

現在作家和詩人為什麼不高貴，不吃香了呢？媒介發達了，娛樂的方式很多。人們巳經應接不遐了？誰還花錢去買笑？

因此老街說得對，搞詩詞創作的人們別做白日夢了，指望詩詞會有什麼商品市場的條件，無異緣木求魚。

看穿了這一點，也就理解了百無一用是書生這句古訓。人啦，沒有解決自身溫飽前千萬別來充一個詩人的數。乾點別的好！

魯迅，秋謹，郭沫若，艾青，這些大詩人沒一個不是先有官場高位，先領導社會潮流，才有作品傳世的。

最後我以為，儘管古往今來，詩詞始終成為不了可換錢的商品，卻總有那麼多人一直在寫它，把玩它，視它為精神上品

個人以為古典詩詞就是大熱，也和商業化緣分不深。不要說現在，就是古代詩詞創作也大多隻是文人墨客的“餘技”，就是古人，也就大多用它做做敲門磚而已，“洛陽紙貴”的情況雖然古時候也經常出現，但像李白那樣“千金散盡還復來”近乎商業創作的很少很少。更多如李賀、蘇東坡、納蘭這樣的，市場化也是為後人作嫁衣裳，本尊生前那多是叫好不叫座的。這還是在古漢語語境下，現代想搞這種市場化條件有，但並不充分，也缺乏大推手，這可不是買賣房子中介多如牛毛。雖然現代人很多不懂古典詩詞裡面的技巧和法則，但並不影響其對大多數優秀作品的理解和欣賞。只可惜現代創作的即使是可以比肩李杜的古典詩詞作品，因為脫失了最重要的水土環境，就有點“秀”的感覺了，好像溫室大棚裡面的苗木，再漂亮美觀也難以全面推廣，廣泛傳播。

市場化？也許可以成功吧，但古典的復興，基本沒有這種可能了，即使上層以政治意願推動，也改變不了大家首先要工作謀生活吃飯和享受的本性，況且現代誘惑那麼多，曲高和寡，陽春白雪即使走的遠，也絕不會走的火爆。古典、詰屈聱牙、慢調、古漢語古文化知識的繁難積累…這不是普通現代華人能消費得起的，絕對屬於小眾市場。

當今時代，可以有這樣的大家，但可能出類拔萃的，還應該是寥寥數個能將古漢語文學創作、書法、山水畫等相融合，類如啟功、魯迅、郭沫若這樣的大家，而這樣的大家鍛造的難度可想而知！

也許，情懷不滅，幽思永存，但市場化內在規律決定了風不會永遠勁吹

即便是有市場也無法超越古人，近代也只有毛澤東的詩詞可以與古人相提並論一下，試問誰還有這樣的氣魄？所以，也不好拿出來丟人了，寫點兒現代詩糊弄糊弄一幫傻逼青年，再相互吹捧一下不香嗎？