這是書法欣賞的問題，題目也挺大的，容我簡單說幾句吧。

書法就是這個樣子，雖然不懂書法，更不是書法專業的人，但是每個人都有每個人的欣賞標準。好的書法，讓大多數人看著很“順眼”，比如王獻之的小楷《玉版十三行》、行書《鴨頭丸帖》，還有他爸爸王羲之的《蘭亭集序》，趙孟頫的《前後赤壁賦》，歐陽詢的《九成宮醴泉銘》等等。但是，也有人會挑剔。

我曾遇到過一位，指著下圖中的字說：“玄”寫歪了，“餘”的字頭不正，“無”的下面不能連筆書寫。有時候，像這種情況，很難給他解釋清楚，只能“呵呵”一下。

王獻之玉版十三行區域性

有些事兒，自己也很苦惱。近年來，我出版了幾套硬筆字帖，生成字型檔以後，發現很多不滿意的字。發現寫字型檔不能像平時練字的時候那樣“正常”書寫，就像上面這個“餘”字，寫作品可以用這種結構，出版楷書字帖就不行了，為什麼啊？排版的時候不成行，不居中，不是規範字，出版社稽核就不能透過，合作的老總也不願意啊！只能硬著頭皮去寫所謂的“規範字”——國標字型。寫了一輩子古代法帖，又去寫印刷體，我自己都佩服自己的魄力了！（還不是生活所迫給逼的？）

所以說啊，遇到這樣的情況，他願意指指點點，就隨它去吧。要麼不理會，要麼“呵呵”一聲，躲遠點兒，還能咋辦？

楷書史即書法史。楷書產生了二王宋四家！無楷產生了醜吼亂射瞎！書法”有楷創新”即美書，例如祭侄稿，書法”無楷創新”即醜書例如沈鵬。書法面前人人平等沒有特殊。毛主席領導好可以稱為“領導藝術”！但不能說“領導是藝術”。蘭亭序美可以說“書法藝術”！但不能說“書法是藝術”。因為書法是社會物質形態：衣食住行用即服裝建築烹調陶瓷書法應用文照相等。社會意識形態：政治道德宗教藝術：繪畫文學攝影等等。任何遊戲都有規則！書法瓶頸是楷書。人人都能寫醜書皆書法家，也就沒了書法家了！

對於這個問題，原因其實很簡單。

一是名人名氣大，大多數人都知道名人，就像明星一樣，任何一個人都可以對名人進行點評。

二是點評人和被點評人在認識、經歷、學養等各個方面都存在差異，如名人用書法表現的是這個意思，點評人可能會看到另一個意思。也就是說，書法名人寫的字所表達的並不是點評人想要的那種效果，所以就會用自己的觀點進行點評。

三是期望值有所差異。一般來說，根植於人們觀點中的書法都是以王羲之等人為標準的，不搞書法的人可能只對這個標準有所認知，但有了別的“標準”後，有可能會觸動他內心的那個“標準”，所以不得不說，不得不點評了。

四是資訊流通所產生的結果。由於當代資訊流通性很強，名人在媒介上出現的頻率很高，大家對他們也比較關注，可以隨時進行點評。

按這個邏輯，不養豬的人連吃豬肉的資格都沒有了；社會現實是，正是大家吃豬肉，才保障了這個行業生生不息；書法專業的科班，在這個社會上能有多少人？科班以外的人，搞書法，都應該是半路出家，不能說在這個專業泡的時間久了就是專業人；書法這個東西，有理論，有形式，有聲音，有默默無聞，在今天，這個行業多少有點過於尊古廢今了，很多事情都在發展，唯有這個行業高度從未逾越，多少有點不幸的味道；書法已然走到大眾藝術，僅僅靠圈子裡幾個人自娛自樂，不走入廣闊的大眾環境，早已餓殍滿地了，人之不存，藝術何生？這是個矛盾的事情，萬事也都是在矛盾中推進發展，從唯物角度來看的話也就不足為奇；言論是自由的，自由才會產生思想薈萃，審美也是自由的，有句話說當局者迷旁觀者清，不搞書法專業的人，你不能說別人眼光、審美就比搞書法的人差。書法藝術這個東西，說到底還是得給人帶來美感，給欣賞者帶來逾越的感受，接受大眾、群眾的考驗，也是經典的必要考驗。外行一言，聊博君一笑。