我只能說，按照日漫的水準和更新速度，畫全綵的根本畫不完。這幾年國漫全綵盛行，甚至好多人非全綵不看，好多漫畫家又怕掉粉，不敢拖稿，最後的結果，就是出來的成品質量參差不齊，差的居多。目前國漫還停留在小圈子原創、大觸炫技、抄襲和畫小說的階段，全綵比較符合現在的市場，畢竟劣質快餐要是連賣相都不好看，就沒人吃了。沒有噴的意思，但現在的國漫市場就是不行，作為漫迷真是恨鐵不成鋼。

哎，我以前去日本為了夢想學的就是漫畫，雖然夢想破滅現在倫為啃老族還是來厚顏無恥的來說幾句，首先大家對日本的東西分類很細應該多少有了解，在我們看來有些東西已經分類細到變態的程度，二次元屆也差不多，漫畫其實主要看的是故事構成能力和分格能力，插畫才主要看繪畫技術，我們國家貌似整體還停留在提升畫技這個階段，只能說沒看透本質，對於插畫來說的確畫技是決定性的，差一點就是差很多，因為就一張，但漫畫主要看分格和故事，其實就是一個有圖小說，以漫畫的標準來說只要是個人勤加苦練就能達到漫畫的畫面標準，但分格和故事就沒那麼簡單了，這考驗一個人很多方面的能力，最大一部分可能來自於人生感受，大家也知道每個人成長經歷都略有不同，從而分枝成很多種人，從而產生各種各樣的感受，可能每個人想法都很多，但要透過很有趣的內容和吊足人胃口的分格要畫的功夫可不是一點半點，有時候你會發現日本發行的漫畫雜誌中有很多根本不如中國高中生畫的畫來的好看，但日本大的出版社找新人時不看他畫的有多好，在交流中只看這個人有沒有自己的想法，分格科不科學，能不能很好的透過作品傳遞內容，還有很多專業方面的考核標準就不一一說了，總之繪畫技能是不太看重的，因為你只要有好的想法和故事，可以招大把的助手來幫你提高畫面技能等級，可以說你只要會畫人，並且有自己的風格和別人不重樣，背景什麼的全交給助手都沒問題，前提是你已經出名了，新人還是比較苦的，所有都得自己來，其實好的漫畫家就是一個小導演，每次連載都在上演電影

以上是比較本質的，還有一些隨便扯扯，黑白反差最大，最能奪人眼球，日本某些出版社對原稿的黑色佔了多少比例都有嚴格要求，因為光有線沒黑色全留白的話，很難吸引人的眼球，人就是會對深色的東西吸引過去，可能觀察仔細的人會發現自己看漫畫的時候往往眼睛都是先往黑色區域移動，越黑越優先，還有集中線速度線都是同理，相比彩色的話就比較緩和，不足以有那種黑白反差的衝擊力，當然也有對比度很高的彩色插畫，但彩色一旦對比很高的話，眼鏡往往會覺得很刺眼，但黑白就不會，要問為什麼我也不知道，反正就是那樣的

其實能扯的東西太多了不想扯了，對於自己也是個傷心事，就說這麼多了

日本漫畫因為要面對有色成年，因而正面教育營養的不多，負面汙染的不少；過快的節奏帶來較高的產量較多的利潤，技法上領先。而中國漫畫替代的是以前的“小人書”而非連環畫，主要是面對少兒，不說營養，至少不要汙染，可看性主要包括豐富（含色彩）多姿，童年萌化等，技法上保持吸收消化變化；因為還有其它讀物介入“素質教育”，不要求節奏過快。到了青春期，看這些玩意的就顯幼稚，於是就奔向成熟讀物了。這其實是華人大智慧與倭人小聰明的區別。

很多時候，a片已經無法勾起內心的衝動，但年少時的書屋出租的那本的黃色小說依然能撩撥得下體血脈僨張的。哪怕你中國漫畫是全綵3d vr炫酷到極致，也無法媲擬初看灌籃高手黑白的那種悸動。

其實覺得全綵的真不如黑白的好看。而且，在有些廉價的漫畫雜誌的印刷也不精緻，即使角色畫的很好看，配色失真太多了，也會覺得瞬間失去美感。

黑白漫畫從小就看，就像對於拿到漫畫書從右往左看都已經成了習慣了，黑白色更有視覺衝擊力。【比如某久保帶人的大跨頁吧。。。】

黑白漫畫是一種情懷和一種審美，不過，只要是劇情好看還有人設漂亮都願意看下去。推薦《黑執事》哦！

作為漫畫從業者，我可以說下我理解國漫全綵的原因，至於日本漫畫為什麼還是黑白佔多數可以後慢慢說

1 服務群體

現在國內日漫只是一小部分人在看，不是動畫單純漫畫，看黑白漫畫的漫迷並不多，而彩漫是為了吸引更多不看漫畫的朋友，比如只看動畫，比如完全沒接觸過漫畫的人來看,這些人才是彩漫真正的受眾群，也就是為多數人服務。

2 繪製方法

從發展上來講，網路漫畫發展迅速代替了紙媒，紙媒時用電腦繪製的漫畫從業人員已經很多，電腦繪製相對來說比紙繪變成彩色還是容易些，相同時間成本做彩色漫畫就理所應當了。

3 平臺需求

為了吸引更多人來看漫畫，平臺也壓縮了黑白漫畫生存空間，因為色彩比線條的表現更直觀，彩漫對初看漫畫的朋友更友好，沒有門檻，也就是為什麼很多流行的漫畫並沒有什麼漫畫技巧可言，因為國內真正能讓作品火傳播快的是不看漫畫的多數人。

平臺為了迎合多數人，讓不看漫畫的人也進來看漫畫，彩漫自然是平臺唯一選擇。

4 未來展望

5 高低之分

都是黑白依舊有畫的好和差，都是彩色也同樣如此 ，沒有高低只有是否用心，是否負責!

希望未來國內漫畫能良性發展就好

下面放上我繪製的一些黑白和彩色漫畫。

雖然最近幾年國漫不乏優秀作品，但相對於日本漫畫，國漫想要超越其實還有很長的一段路要走。日漫不論是畫風還是製作，基本上都是世界領先。但國漫主要勝在題材，笑梗貼近咱自己的文化，至於國漫採用全綵一部分原因是因為咱們出彩的漫畫比較少有更多的時間去為一部優秀的漫畫上色，還有一個很重要的原因是因為國內二次元粉絲群對漫畫文化的認知沒有日本成熟，導致國漫粉對漫畫構圖的套路並不明瞭，對作者表達的意思似懂非懂，特別是在黑白漫畫放大招的時候，很難有代入感。而同時國內的漫畫家一人身兼多職，在漫畫的細節人物構圖上比較粗糙並不清晰，很多時候同一個人物形象髮型稍微改變就不知道畫的誰是誰，透過上色全綵能夠更快的改變這一情況同時也符合剛入門的漫畫粉審美觀增加他們對漫畫的代入感。日本的漫畫在人物構型上各有特色，並且他們的漫畫在故事設計上也是非常執著走心，比如多啦夢，火影等等他們這些題材觸及靈魂屬於百看不厭的題材，所以連續製作幾年都不過時。但國內的題材一部分就是一些小說照搬的修仙梗，還有一部漫畫只能突出兩主角人物單薄的狗血愛情，不論劇情還是人設都比較空洞。已經制成東畫，或者還在製作路上的漫畫都已經屬於極好的。雖然目前國漫稍顯遜色，考慮跟日本滲入生活的漫畫文化相比，國內近幾年才剛入門並有起色已經非常不錯，按照目前的發展速度，國漫趕超日漫其實也不算太難的事情。

說實話我喜歡看彩漫，日漫有彩的也想看彩的。我看漫畫都是打鬥多，喜歡感官刺激的。日本黑白應該和他們接受程度有關，他們黑白髮展一直起來接受讀者程度高，黑白處理連載也快。

大陸漫畫這幾年才有起色的，黑白的和日漫深厚底蘊比沒有任何競爭力，所以基本彩色起了。還有大陸競爭問題，人口和作者數量是小國沒法比的。除了出名的作者畫的，其他小作者的大家也不喜歡看黑白的了。彩漫變成個門檻了。

現在中中國產其實不錯，華人勤快，連載速度也比不少日漫塊，但是缺少震撼的作品，就好像大點缺少個招牌菜一樣。

不過這需要時間的沉澱，現在沒辦法比肩日漫的，這一代主流八九零甚至零零後，看著日漫大的，有情懷的。但是畢竟國漫現在發展開來了，等十幾年後的一代，他們看著國漫長大的，情懷會比日漫大。國漫也有了沉澱

不過按照知名度來說，中國採取彩漫和節奏快的條漫是對的，可以轉載，不看漫畫的人也有興趣看兩眼，錢來得快，適合中國目前的形勢。但要說細膩和匠人精神，那是沒辦法比得過日本的，看慣漫畫的人，總覺得黑白表現的更有張力，手繪比板繪更有個人風格，所以希望以後中國漫畫家也能朝著黑白漫畫的方向努力。

很顯然，黑白漫畫畫面感強於彩漫不止一丁半點。而且黑白漫畫的技法也不好掌握，多數黑白漫畫都是手繪的吧，要借用許多的工具，彩漫都是板繪，雖然色彩方面會強於黑白漫畫，但是強度不足黑白……個人見解

因為受眾不一樣，先說說動漫的幾個階段。輕小說成本最少，內容也很少。漫畫成本比輕小說高，動畫高一些。3d動畫動畫中最貴的。遊戲動漫中最貴的。其實這些排名不分先後。彩色漫畫，漫畫中成本最高。比黑白漫畫貴不了多少。所以不出。中國的黑白漫畫本身就少，少量的彩色漫畫看起來就很多。

繪畫水準和故事情節總體上還是弱一些，有色的話就會讓人感覺精緻些。還有，中國漫畫主要是透過數位板繪製，上色也是。

劇情不夠，彩色來湊。其實主要是因為大陸漫畫受眾年齡太小！太小！太小！而且內容也還停留在芭芭拉小魔仙和霸道Quattroporte愛上我之類沒內涵的漫畫。種類不夠豐富。有幾個畫恐怖故事出色的也是源自南韓漫畫的形式。

個人比較喜歡黑白漫畫。

覺得問題原因可能是繪畫方式上。日本漫畫行業發展比較早，所以他們大多數用紙和墨水話，從很多反應漫畫家生活的日劇，日漫就可以看出來，一般一個漫畫家負責草稿，勾線，然後還有一些助手負責貼網格，畫背景，然後再由編輯聯絡印刷廠印刷最後出版，日本到現在基本還是沿襲這種方式，所以多用黑白色的墨水，漫畫也多黑白。

國內就不一樣了，國內上來就是PS,SAI這種繪畫軟體，有繪畫基礎的不用說，沒有繪畫基礎的，憑興趣也可以在電腦上畫，而且還可以上色，所以就直接是彩色版本，就算是刊登在雜誌上的，也多半是電腦上畫的成稿然後印刷出來的，雖然在電腦上也可以畫出黑白作品，但是和日本的黑白漫畫有很大差別。

我個人喜歡黑白漫畫的原因是它畫得比較精細，細節，分鏡比較到位。大陸的彩漫的話……有的就只注重上色，線條很粗糙，所以就算劇情很好，整體給人也是一種粗糙不走心的印象，總之感覺很奇怪，一言難盡。

以上。

全綵漫畫又不是華人發明的，也不是華人開創的先河，美國幾十年前漫畫就彩色了，而且漫畫關鍵是看故事的，盯住一個表面現象看就覺得中國漫畫多牛逼了似的，中國有一些牛逼的漫畫家，但大環境制約了國漫的發展，遠遠談不上發達，很多人畫彩漫只是因為稿費能更高一些。

其一 黑白漫畫無論是印刷還是創作都可以節省成本，一本雜誌拋去稿費，印刷等等各種費用，利潤是有限，所以成本方面是能省則省，當然能賺的錢是越多越好。

其二 黑白漫畫更考驗作者的創作力，更能體現漫畫的表現力。

其三 從日本漫畫產業發展以來都是以黑白漫畫為主，廣大讀者早已習慣了黑白漫畫，而且黑白漫畫更容易作者創作，省去上色的時間，購買顏料的費用等等，縮短了創作所需進度，這對於漫畫作者（尤其是週刊連載作者）減去了大量的負擔，讓他們更有精力研究故事的有趣性和人物的可塑性，這對讀者，出版社，作者三者而言都是有好處的。

而中國漫畫為什麼是彩色的，因為中國不像日本有良好的群眾基礎，漫畫雜誌購買者一般都是中學生和小學生，成人很少會購買，對於學生而言，因為平常很少有時間上網，所以最新的漫畫無法透過網路看到，他們只能透過書刊來獲得自己的需求，另外對於這個年齡段的人來說，彩色顯然會比黑白更刺激眼球，更吸引人，而且對於作者來說，彩色漫畫可以透過良好的上色掩蓋畫技的不足，加上中國漫畫本身發育不良，比不過日本的黑白漫畫，當然就用彩色來爭取讀者，所以，大量的彩色漫畫就這麼誕生了。