張壽臣是解放前相聲界的大門長，幾乎整個相聲界都要以張壽臣馬首是瞻，而解放前侯寶林雖然已經成名，並且在天津表演場場叫好，但是張壽臣大門長似乎並不對侯寶林並不感冒，甚至當著侯寶林的面說，侯寶林最擅長的唱根本就不是相聲，算是直接“懟”了侯大師。不過面對前輩師叔的權威，侯大師卻能透過自己的努力緩解，並贏得面上的尊重。

相聲成立在清末，為了發揚相聲，其逐漸形成了門戶制度，拜師扣門已經成為相聲傳承的重要形式，而相聲門裡規矩極嚴，這在舊社會還是有利於相聲發展的，畢竟單打獨鬥遠不如團體協作起作用。

但這也有副作用，那就是沒有拜師的海清就倒黴了，一個海清正表演相聲，來一人，上去直接攔住，問一句，你誰徒弟，海清就得走人。另外一點，就是相聲江湖水深，不少冤家，更是被無情打壓。

張壽臣

解放前的相聲大發展主要是在德字輩的時候，相聲八德一度成為最火的相聲演員，而李德鍚更是一個人養著三個捧哏，而德字輩之後的張壽臣不僅能耐大，而且一統了相聲江湖，成為了相聲界的絕對權威門長，不僅同輩的、矮一輩的人恭恭敬敬，就連年輕的德字輩也是不敢造次，更有傳言，說張壽臣還曾強行壓迫高德明降一輩，而高德明正是于謙的老祖，不管這事真假，總之有傳言，就說明張壽臣曾是那個時代絕對的相聲權威。

侯寶林，本是唱京劇的，後來又轉行說相聲，拜師大面包朱闊泉，朱闊泉能耐不小，但是畢竟影響有限。侯寶林大師小時候吃盡苦頭，拜師之後也是刻苦學習，據說拜師擺知的時候，還是師父掏錢吃了一頓炸醬麵，也足見師父對侯寶林的愛護。

侯寶林大師的優勢就是柳活，這沾了自己京劇出身的好處，當時京劇流行，侯大師一學唱京劇，立馬滿堂彩，算是碰瓷京劇。另一點，當時相聲講究葷口髒口，而侯寶林的相聲卻很乾淨，以至於不少聽眾對說，聽侯寶林的相聲，文明。這都說明，侯寶林對於相聲不是全盤接受，而是有自己的改良。

侯寶林和郭啟儒

在解放前，北京相聲演員都需要到天津表演才算業內認可，而侯寶林大師一到天津就火得不行，侯寶林和郭啟儒也成為當時最火的五對相聲搭檔，在天津表演，侯寶林大師一開口唱京劇，立馬滿堂彩，而這也讓當時大門長張壽臣不滿。

一次劇場表演的時候，侯寶林剛一進來，在臺上表演的張壽臣立馬就說：我從小學的是說相聲，您要讓我合轍押韻的唱一段相聲，我還真不會，因為相聲沒有唱出哏來的。這話說的再明顯不過，那就是說給侯寶林聽的，意思就是你唱的是什麼，壓根就不是相聲，我不認。

面對相聲界大門長，又是師叔的公開懟，相比侯大師心理不會痛快，第一自己沒有地位，第二又是外來戶，輩分又低，所以侯大師只能忍氣吞聲，不過對於侯大師而言，其也有解圍的辦法，既不是低三下四的賠不是，也不是直接回懟，而是在幾個月後的聚會上，侯大師笑著向張壽臣請教：“您說過，相聲裡沒有合轍押韻唱出哏來的，那您常使的《十八愁繞口令》、《醜妞出閣》……”。

張壽臣和侯寶林

侯大師的話還沒說完，張壽臣立馬明白，趕緊誠懇解釋，你說得對，我收回。算是承認了侯大師的唱的是相聲。可見，侯大師完全是憑藉自己的水平，化解了張壽臣的“懟”，並且態度不卑不亢，算是一段佳話。

不過這事也客觀說明了解放前相聲的江湖氣，觀眾認可你，叫好，也不行，大門長不同意，你照樣沒法說下去，就連觀眾緣極好的侯大師也得小心賠著不是，也算是相聲的無奈了吧。

中國著名曲藝理論家薛寶琨教授，對中國相聲歷史進行深入研究以後，評出了四個大師：

這四人都對相聲發展有獨一份的貢獻，跟他們相比，就連馬季這種新相聲的掌旗人也只能算半個大師。

張壽臣被譽為給相聲添置產業最多的人，所謂“相聲產業”，就是相聲段子。在現在出版發行的《傳統相聲大全》中，張壽臣整理收集的段子佔比最高。可以說現在還在說傳統段子的演員，吃的都是張壽臣賞的飯。

而侯寶林則是相聲改進的牽頭人，正因為侯寶林積極推動下，相聲才能去除糟粕登堂入室，並且一度成為文藝輕騎兵，並且迎來了八九十年代的黃金期。可以說，侯寶林大師對相聲的生存繁衍，有著獨一份的貢獻。

張壽臣跟侯寶林都曾經是天津相聲五檔，而且在巔峰時候，侯寶林的風頭要蓋過張壽臣一籌，跟張壽臣的弟子常寶堃並駕齊驅。

兩人輩分要差一輩，年齡也差18歲，而且學藝環境不同，導致張侯在藝術上風格差別很大，張壽臣是評書世家出身，擅長“說”，單口對口乃至長篇評書，張壽臣都到了登峰造極的地步。

而侯寶林是學京劇出身，靠著自學成才走上了相聲之路。侯寶林的柳活天下一絕，後世難望其項背，在整個相聲歷史上也是獨一份。

正因為兩人專長的領域不同，所以在藝術見解上，張壽臣跟侯寶林有過一些分歧。

比如有一次在劇場演出後，張壽臣當著侯寶林的面對觀眾說：“我從小學的是說相聲，讓我合轍押韻地唱一段還真不會，相聲沒有唱出哏來的。”

侯寶林後來跟張壽臣一起吃飯，席間問了張壽臣一句：“您說相聲沒有唱出哏來的，那您演過的《十八愁》、《醜妞出閣》是什麼呢?”

張壽臣意識到之前的發言有些偏激，於是立刻改正：“你提的對，今後我收回相聲只能說不能唱的說法，說學逗唱嘛!”

這其實是相聲大師很正常的藝術交流，並不是矛盾衝突。比如在楊振華火了之後，侯寶林也對他的吉他相聲提出過異議，侯大師認為“相聲是語言藝術，以說為主，加上伴奏樂器，是不是影響了相聲的本體，是不是還能稱為相聲。”

結果蘇文茂當場就把侯大師懟了“我不同意你的意見。楊振華說的就是相聲，只不過表演加上了吉他。我們傳統相聲裡有玉子，許你拿玉子，就許人家彈吉他。您不能說你不會彈，就不讓人家玩吉他，你也可以學學吉他嘛！”

結果侯大師聽了反而哈哈大笑，稱讚蘇文茂說的有道理。

說白了，張壽臣侯寶林這種身份的大師，對於藝術有堅持很正常，而且對一些跟自己堅持有相悖的新生事物存在排斥心理也正常。但他們跟一般的小演員不同之處在於，他們能夠接受別人的批評指正，而且在公開場合也會展示大師的氣度，不會睚眥必報執著於在嘴上找便宜。

比如張壽臣就公開稱讚侯寶林：侯寶林對相聲是有功的。

原因就是李德鍚張壽臣等名家奮鬥了一生，相聲也沒能在小劇場真正攢底（李德鍚偶爾一次不算）。侯寶林則憑著自己的影響力，在小劇場取代了大鼓，讓相聲成為攢底的節目，而且還因此提高了相聲演員的收入，所以張壽臣對侯寶林是很感激的。

後來劉文亨憑著柳活大火，被業界譽為‘’小侯寶林”的時候，張壽臣嚴肅提醒劉文亨“這樣學侯不行，學者俗，像者死，因為有一個侯寶林了，你學得再像也是假侯寶林。”

可見在張壽臣心中，侯寶林是獨一份，而且難以透過鸚鵡學舌去超越的存在。

所以說對於大師們的評價，應該多看他們為行業為藝術做了多少貢獻，儘量忽視他們曾經打過的一些嘴仗。前者是流芳百世的功績，後者是娛樂八卦的範疇，不可同日而語。

議論這事有什麼用？都是歷史了咱又不瞭解，也別聽郭德綱的他也是盜聽圖說，反正他們倆都沒郭德綱輩分大，因為郭德綱排德字輩這可是他師父給按輩分給郭德綱排下來的