首先必須要提到的是，電影雖然是藝術，但同樣也是一個商品，而商品的屬性決定了它是需要一個足夠大，並且能夠供給足夠盈利的市場的，否則虧本的生意是不可能有人去做的。

魔戒和哈利波特系列，平均每一部的投資在1.5億美元之上，也就是說，電影公司要想盈利，票房必須在4億美元左右，折換成當時的人民幣，至少是在30億左右，而中國第一部突破30億人民幣的電影已經是到了2016年星爺的美人魚（投資不算太大，但是有星爺的情懷加成），也就是說，從2016年開始，中國的電影市場才撐得起一部1.5億美元左右投資特效劇情大片。

電影市場的容量決定了電影的投資額度，電影的投資額度又決定了特效還有其他一切細節的水平。伴隨著戰狼二還有紅海行動的出現，中國電影的投資額度必然會不斷提高，像《三體》這一類頂級的科幻ip，才能真正拍攝的出來。

1 不敢，沒錯，就是不敢，拿這些作品來拍的話需要很優秀的改編能力，國內缺少優秀的編導人才，一部小說來改編電影的話需要對小說的情節和整個故事框架有深入瞭解，貿然改動翻拍的話有可能引起原著黨的不滿，對情節刪改太多又讓那些沒看過小說的觀眾看不懂，導致兩邊都不買賬，這樣的話就很糟糕了，所以國內很少有能接這個燙手山芋的大導演。

上圖就是國外的根據遺產三部曲改編的《龍騎士》，本來是想拍成像魔戒那樣的三部曲的，後來因為票房不佳，只拍了第一部就再無音信了。

2 缺少投資，儘管有些小說很優秀，但是在投資人眼裡，還是金錢至上，他們不會冒著高風險來投資這類改編電影（其實還是拍這類電影有風險），沒有人投資，自然就拍不了了。

3 就算突破了以上的1和2兩個條件，拍電影還是難以進行，因為國內的影視後期還是不發達，想要拍出理想的效果，就要請國外的團隊，無形之中增加了製作成本。在收益未知的情況下，還是不能燒太多的錢的。

第一點

中國電影劇情不好，中國編劇的能力有待提高！或許編劇也太過商業化，被製片方，導演架空，當前社會流行哪些，他就只敢往這方面去編排，導致很多電影都是在吃老本，很多經典被翻拍卻越拍越爛。

就是製片方只是把電影拍攝當作賺錢的手段，中國的製片方又太性急，投進去的錢急於回本，導致一兩個月拍出一部片的情形不在少數。所以才會那麼多的穿幫鏡頭，那麼多的雷人劇情和雷人服飾。

當前中國導演選演員都是選明星，而中國的明星們卻很少是靠演技紅起來的，真正的演技派屈指可數。明星高片酬也一大問題，另外導演和演員拉幫結夥也是個問題，比如高希希拍完新三國，然後拍楚漢傳奇幾乎是原班人馬。

首先，中國的小說不比外國的差。

但是為什麼就是很少拍成電影呢，首先就是小說型別，哈利波特和魔界都屬於魔幻類小說，這是西方特有的，從特效上，還可以儘量貼近。而中國這型別的小說，是屬於玄幻類，這也是我們中國特有的型別小說。知道玄幻類和魔法類的差別嗎？玄幻類的想要拍成電影，從特效上，需要消耗的價值太高了，而且還不一定特別貼合，一巴掌一個星球的！

西方文化很多都是相通的，你中有我，我中有你的這種。反觀我們中國的文化，他是有一定侷限性的。也許外華人對中國的四大名著有所瞭解，但也是侷限於書面的，他們沒有我們的文化底蘊，無法透徹的理解裡面的內容。除了這四大名著之外，像什麼封神榜，聊齋，還有山海經中的上古傳說，可以說他們更是不瞭解或是乾脆不知道。所以，一部電影出品之後，別人完全不瞭解它的背景，即便拍出來，看客們看不明白，仍然達不到效果。

最近幾年，我們也拍過封神榜裡的故事，可是被人罵的不亦樂乎，為什麼？改動太大了，連我們自己都看不懂，那西方人如何明白呢？自從大話西遊之後，一系列的西遊電影問世，講到的都是關於愛情的，這就是中國影視劇的一個弱點，沒有男女歡愛的影視作品不能成為好的影視作品，哪怕胡編也得生套一部。

再有，就是我們的每部影視作品都有它們的限制，那就是廣電總局。拍片前要拿去總局送檢，總局說可以，你才能去拍，總局說不行，你的劇本就得改。

所以，文化不能互通，影視作品改編偏離原著，贊助商的吹毛求疵，演員陣容的參差不齊等等原因，都成為了一部影視作品的限制。

小說是一個人的創作，電影是一個工業化的流程，其中涉及了太多專業性工作以及互相之間的配合。華人單人有能力，但是一旦配合起來經常互相拆臺，打壓，特別還是不同又有相關的專業領域，對別人指手畫腳宣示主權，比如我們經常聽到的導演改劇本，演員改劇本，投資人改劇本……完全是不尊重編劇的勞動，導致劇本支離破碎。其他方面同理。

沒有專業，沒有好電影，