又如我們大家都知道懷素的圓潤的線條是中鋒寫出來的。我們也知道使轉，什麼八面出鋒，又知道怎麼樣用中鋒側鋒。我們什麼都知道就是寫不出像懷素剛勁有力圓潤的線條來。理論都懂到了實踐卻行不通。你可以把理論倒背如流你的書法可能依然寫不好。理論與實踐距離還是很遙遠的。

其實理論的東西你看看就可能懂，再看看有可能會背了。所以有許多人講起理論滔滔不絕頭頭是道，你聽來也還覺得蠻有道理的。可是你知道嗎？他自己書法寫的也不咋地。書法要想寫的好非要從實踐中來。

又如同我們現在爭論不休捻管與不捻管。有人主張捻管好，有人主張不捻管好。其實這個問題沒有什麼爭論的。首先我們要知道捻管是幹嘛的。其實捻管就是為了調峰僅此而已！大家可以看看田英章書法影片絕對沒有捻管動作，高手不需要捻管來調鋒，能做到筆很順。當然瞭如果你認為調鋒能寫好書法，你完全可以用調鋒來寫書法。我們的目標是寫好書法，至於捻管不捻管不要去爭論。也沒有必要去爭論是不是。一切從實踐中來一切為了寫好書法。

又如同執筆有幾種執筆方法，你認為能寫好書法的執筆方法就是最好的執筆方法。不要去管別人怎麼執筆的。別人這樣執筆能寫好書法，但未必適合你。理論上執筆說三天三夜也說不完。有些東西不要太在意。自己最瞭解自己不是嗎？執筆還是要透過自己實踐中來得到答案。

在評價討論一個人的作品時我都貼上自己的作品。這樣對別人最起碼尊敬。你要讓別人知道你有沒有這個鑑賞水平。其實也有隻會鑑賞不會書寫的。這樣人是有的，他能說的頭頭是道但是自己是寫不來的。比如我自己，書法寫的不太好但是還是有一定鑑賞水平的。現在正在努力希望書法與鑑賞水平同步。見笑了請大家多多包涵。我是江上人感謝關注點贊謝謝！

善於書寫的人，他們更多的精力會投入在自己擅長的書寫風格流派中，對不合於自己的書風往往持排斥性。大家可以從現在的辯論之中就可以知道這一點。比如說田蘊章、田英章的書法，有指責批評的，也有欣賞喜愛的。批評者不見得比他們寫的好，喜歡者也未必不懂書法。

二田他們絕對屬於善書者，但他們是善鑑者嗎？肯定不是。他們鑑賞，只是以歐陽詢、趙孟頫一類的書體流派去衡量作品中的審美標準。顏真卿的楷書，就不被他們認為是比歐體字好的。這不是對錯是非問題。每個人都有自己選擇的權力。他們精於歐體，自然認為歐體字比顏體字美。並不是貶低顏體字。只是處於偏向性的鑑賞，就會失去公允。所以說，善於書寫的書法家，他們不是好的鑑賞家。

善鑑者不書，不書並不是不懂書法。善於鑑別的人之所以不書，是為了在風格流派眾多的書法作品中，不帶有自己的書寫傾向。他們的精力投入在研究各家各派的用筆休系與結字佈局的風格上。對各家的優劣進行公允的分析。與善書人的工作性質完全不同。

不要說是業餘書法評論，電視鑑寶節目中的專業書法評論人，他們的書法怎麼樣？節目中他們侃侃而談，妙語蓮花，口若懸河。一幅作品，什麼時間，什麼人，什麼風格，用筆特徵，師承關係……給電視機前的觀眾講解的天花亂墜。你去查檢視他們的書法水平，與他們的三寸不爛之舌，判若雲泥。

1.善書者，不善鑑

這類人運氣成分多，有一些天賦存在，所以運用了天賦就可以把字寫好，這並不奇怪，就比如有些人根本不懂筆法，但是書寫的時候卻能表現筆法，這就是那種所謂的天賦感。有這種感覺是很好的，證明你離成功很近，唯一需要做的就是完善理論知識，這樣你才可以鑑別優秀的書法作品，並且從中吸取更多的營養，讓你成功更快。

2.善鑑者，不善書

這類人比較多，其實從書法角度來說，這類人相對比較可惡。善鑑，無非是你可以識別書法的水平高低，但是並不代表你就是評判標準，因為這類人不寫或者很少寫，所以他們只是理論心的存在，他們並不能體會書寫過程中的問題和書寫及個人書風的底蘊。我這裡說的個性書風並非醜書，指的是個人風格。不善於書寫的人會進入一個誤區，就是會偏主觀思想，愛拿標準衡量，卻不會體會自然書寫的魅力。

又如我們大家都知道懷素的圓潤的線條是中鋒寫出來的。我們也知道使轉，什麼八面出鋒，又知道怎麼樣用中鋒側鋒。我們什麼都知道就是寫不出像懷素剛勁有力圓潤的線條來。理論都懂到了實踐卻行不通。你可以把理論倒背如流你的書法可能依然寫不好。理論與實踐距離還是很遙遠的。

其實理論的東西你看看就可能懂，再看看有可能會背了。所以有許多人講起理論滔滔不絕頭頭是道，你聽來也還覺得蠻有道理的。可是你知道嗎？他自己書法寫的也不咋地。書法要想寫的好非要從實踐中來。

又如同我們現在爭論不休捻管與不捻管。有人主張捻管好，有人主張不捻管好。其實這個問題沒有什麼爭論的。首先我們要知道捻管是幹嘛的。其實捻管就是為了調峰僅此而已！大家可以看看田英章書法影片絕對沒有捻管動作，高手不需要捻管來調鋒，能做到筆很順。當然瞭如果你認為調鋒能寫好書法，你完全可以用調鋒來寫書法。我們的目標是寫好書法，至於捻管不捻管不要去爭論。也沒有必要去爭論是不是。一切從實踐中來一切為了寫好書法。

又如同執筆有幾種執筆方法，你認為能寫好書法的執筆方法就是最好的執筆方法。不要去管別人怎麼執筆的。別人這樣執筆能寫好書法，但未必適合你。理論上執筆說三天三夜也說不完。有些東西不要太在意。自己最瞭解自己不是嗎？執筆還是要透過自己實踐中來得到答案。

在評價討論一個人的作品時我都貼上自己的作品。這樣對別人最起碼尊敬。你要讓別人知道你有沒有這個鑑賞水平。其實也有隻會鑑賞不會書寫的。這樣人是有的，他能說的頭頭是道但是自己是寫不來的。比如我自己，書法寫的不太好但是還是有一定鑑賞水平的。現在正在努力希望書法與鑑賞水平同步。見笑了請大家多多包涵。我是江上人感謝關注點贊謝謝！

書法分兩種：專業書法，文人書法。其界限有時不太明顯，宋代書法屬於文人書法，比較隨意，雖然欣賞的人不少，但弊病不小，造成後世想怎麼寫就怎麼寫，沒有法度，甚至往醜書發展。那麼專業書法有弊病沒有？咱不發言，兩者應該互相補充吧！純粹的專業書法走不長，純粹的文人書法同樣走不長。

現在回到題主的問題上，給書法點評，我認為首先點評人要會寫書法，或許你只學某一體，但你對此書體透過長時間的臨摹和觀貼，增長了對書體的欣賞認知度，腦中有書體的印象，在點評此書體時才能發現問題，找出問題的原因。更高級別的點評達人還要懂得書法理論知識，這個內容太豐富了。作為書者，踏入書法之門，就要懂得基本的中國書法發展史，雖然你現在不知，但你會逐步學習瞭解的，比如，最基本的要掌握各書體的書家代表，位於哪朝代，代表作是什麼，及書法成就對後人的影響等。這些內容知識，可能就是點評達人在回答書者問題時傳授的，你看的同時也是在學習。

書法點評達人的書法作品，可能沒有書者高或是書協成員寫的好，也是正常的。通俗點說，好比籃球教練與球員，他指導的是技法和解決問題的方法，而不是如何展現。

我初來悟空問答也有三月餘，也回答了不少書者的提問，因剛學書法時間短，有的知識也是現學現賣，雖然回答的問題還不能抓住要點，也沒有幾個點讚的，但還是願為書友解決疑惑作一點幫助。同時感謝，廣大粉絲們的關注和支援，平臺內容逐步得到充實。願共同學習，共同進步，分享你的知識，傳播漢學文化。

一幅作品是實踐的結果，書法評論（或書法理論）是一個人的書法實踐總結。一個人的實踐經驗不咋的，說他能寫出高深的書法理論，你信嗎？當你的字不如別人時，你也就沒資格去評價別人的字怎麼怎麼的。在評價別人之前先把自己的同樣的作品亮出來，再去評價別人。亮出的作品與別人的要有一致性，楷對楷，行對行，草對 草，錯位也體現不出你的水平。

評論(過去叫批判家)是職業性的，就如古代的“諫議大夫”，從來地位很高，所提的建議無論正面或反面連皇帝都要思慮再三，甚至能改變國家的政策走向，但他們未必就是成功實踐者，他們的本事就在善於從不同事物中找到共性，能於規律中分辨差異，這些就足夠體現他們的價值了。藝術評論，在各類藝術中也是如此。所不同的，過去是批判得多，現今是吹捧得多而已。這不以主觀為轉移，與國家提倡環境有關。

網路的出現，這方面進步是巨大。特別在藝術門類中，各人都可暢所欲言，只要與此相關。

好的批評，是一種對美的發掘，是對時代與歷史上各流派予以適當的總結和批判，正因為大家不懂書法，所以才要看評論家的文章，他能調動自身的生活閱歷及書本知識(不是教條)，使我們獲得更多美的感受，辨別真、善、美及假、醜、惡，使我們在獨立面對一幅作品時，能有獨立的審美感受，這才是目的。

評論者未必要寫得一手好書法，但必須要知曉書法家的甘苦、困惑、哀喜;要研究文字學、文學史、書法演變史、書家傳記、流派變化史、書法鑑賞、書法審美與內涵、書法心理影響學、書法與姐妹學的關係等，只有廣泛而深湛的學問，才能作出深邃且耐咀嚼的評論，推動別人和學術進步。

網路評論，龍蛇混雜、泥沙俱下，良莠不齊。但最好真實多些、謾罵少些;美文多些、故作高深少些;朋友多些、仇視少些;心平氣和多些、憤世嫉俗少些;大家說得多的，你少說一些;大家說得淺的，你可以說得深一些。既不妄自菲薄，也不要妄自尊大，失去自我。

嘴巴是長在鼻子下的，如你非要把嘴說是長在鼻子上，那是倒立，是會摔倒的。。。

歷史上，像孫過庭一樣，既能有理論，又能寫書法的人是有的，但那是一個書法以實用為主的時代，跟現在不可同日而語。

假如你是一個企業的老闆，是不是企業的每個工種都熟悉？假如有不熟悉的工種，你是否會說：這人不適合當老闆？大約不會吧！馬雲對支付寶可以給你講理論，你讓他編制程式試試。但你不會因為馬雲不會程式設計，而減少對他的崇拜和尊敬。那為什麼要對達人、齋主們去苛求些什麼呢？

對網上的東西，我們不必太較真，認為對的、好的，我們就從中學習點東西；不好的、不對的，付之一笑，輕輕揭過，不就完了嗎？練書法貴在修身養性，如此而已。

發表文章，不管他們出於什麼目的，他們都付出了。付出就值得尊重，何況他們有些東西確實是值得我們學習和借鑑的呢？

這個觀點很犀利

書法，從知其然，到得其道，還有很遠很遠的路程！

你可能知道“錐畫沙”，“屋漏痕”之類的，也看過這類的作品，你也會說，會看到出來（就是會鑑賞）和評價，但是，未必知道怎麼辦到！

你可能知道絞轉，也看過書法家寫的很漂亮，可是你未必知道絞轉自己怎麼寫的漂亮而有味道。

你可能明明看著王羲之的轉折寫的很有美感，自己動手卻未必到位，就是眼到而手未到！

你也許知道撥鐙法，也懂得出處，可是，撥鐙法的關鍵竅門和原理（背後的道理所在），以及應用的妙處，和由此而演變的其他執筆法，是什麼？其實大部分人是沒有真正領悟的。只有真正掌握竅門中的竅門，才能舉一反三。

到最後，一切當然是大道至簡，但真正精粹的東西，只有深刻體悟的人才知道。

有理念，不等於會實踐！形而上學容易，動手執行卻難，這就是鑑賞和真正創作的區別！

泛泛而談，大而無當的東西，只需多看一些書論，大抵誰都會說上一些。但書法（尤其是行書草書），是無數指導思想和技巧整合的東西，極其細膩而變化無窮，在具體書寫的時候，你未必知道要運用什麼法則和技巧才是最佳的。理論和實踐要無數次結合碰撞，才能逐步寫好。

書法的筆法是瞬間的技術，而章法則又是整體的藝術，唯有你的肌肉記憶，和思想原則，能融為一體，才能出好的作品。

打個比喻，你既要有顯微鏡（筆法），又要有放大鏡（字法），又要有望遠鏡（章法），才能掌握住書法的微觀，中觀和宏觀，三個層面。但，大部分評論者（有的可以稱作鑑賞者），只能把握其中的兩個層面，是不夠的！很多評論也是泛泛而已！或者純粹情緒化。

有時候，也許你把握了筆法，把握了字法，卻失誤於墨法或章法，照樣不好看，不協調，誰能說沒有這回事呢？唯有不斷修正完善，悟出一些更具體實戰的技巧和原則，才能說你掌握了，可是古代書法家一般不說的太具體（說的很具體的也有，但是也要非常精細去揣摩練習），一橫一豎一折一頓之間，沒有真正實踐的人，並不能領悟真正有效的法度法門。

大部分人都知道米芾的刷字，但刷字到底是什麼呢？黃庭堅描字，蘇軾畫字，蔡襄勒字，張遼排字，又是什麼？沒多少人真的理解透了。

很多人聽說過八面出鋒，結果畫了個筆鋒往八個角度出的圖示，但其實，這並不是八面出鋒的真正內涵。筆有八面，真的是指筆可從八個角度出鋒嗎？並不是！！！

再比如，所謂道法自然，書法自然，但真功夫是打磨出來的，是萬千次刻意訓練出來的！你可以看出別人不夠自然，但你能道法自然嗎？

說的容易，唯有實踐，才知真的難！關鍵的訣竅，絕非說說就有，出手才知有沒有。

網上不是有很多人說蘭亭序似乎是智永寫的？

但是，難道李世民是瞎眼睛的？智永和李世民交集在同一時代，如果是智永寫的，連紙張和墨都是新的，李世民和他的那群書法家大臣們能鑑定不出來？智永能寫出蘭亭水平？那真的人云亦云，聽郭沫若放P！！

真正的創作，不是僅僅多臨帖就能解決問題的，這要考慮具體作品中的貫氣，章法協調等眾多因素，甚至你把王羲之最好的字都臨的挺像，放到具體的作品中，也未必合適！