黃渤是好演員，演技了得，可以出演各型別不同角色—除了帥哥，可以出演喜劇悲劇正劇各種劇—除了偶像劇，他和卓別林沒有線性關聯，饒了黃渤吧。

當代只有周星馳。

黃渤是個很棒的演員，幾乎是票房和口碑的雙保證，但他並不僅限於喜劇，黃渤主演的《親愛的》《被光抓走的人》《無人區》等這些都不是喜劇電影，但是因為黃渤的精彩演繹，也讓人印象深刻。黃渤的導演作品雖然不多，但未來可期，《一出好戲》已經讓我們初識了黃渤在喜劇電影方面的野心和態度。但是透過作品也可以窺到一二，黃渤應該不會只專於喜劇，他專於的是電影語言。

周星馳是一直專注於喜劇領域，並且忠於自己獨特的無厘頭搞笑風格，同大師一樣可以讓觀眾在滑稽的畫面裡放下偏見和防備，然後在不經意間讓你淚流滿面，所有偉大的喜劇都是悲劇的偽裝者，只有當移開視線開始思考時他的核心才顯露出來，引發內心深處的共鳴，就這點來說，周星馳的電影做到了，每一部都讓人笑到流淚，意難平，永難忘，終將成為集經典。如果時間足夠，星爺註定將在喜劇電影的歷史上留下里程碑式的印記。

這個標題好像是寫的周星馳和黃渤誰更有可能成為中國的卓別林。

中國與外國的文化不一樣，所謂的外國卓別林也就是外國的喜劇大師而已，周星馳已經做到了，因為周星馳已經是中國的喜劇大師了。

沒有可比性好吧。

黃渤的喜劇當然不錯，但是和周的一比，感覺層次是不一樣的。

我們最簡單的去對比，黃渤的喜劇，你看完以後，笑完以後，等上個十天半個月，一年半載的，你還能有太深的印象嗎？

別人不知道，小菜君沒有。

但是周的喜劇，真的是差不多一半的臺詞，三分之一的畫面都能記得起來，最讓人佩服的，是周的喜劇當時看的時候笑哈哈，時過境遷，年歲漸長，回想起來，卻發現曾經讓自己笑的肚子疼的東西，竟然是一出悲劇。

其實小菜君也想過，既然黃渤的喜劇，包括現在很火的沈騰的喜劇，徐崢的喜劇，不管是代表作的數量，還是喜劇的內涵，都不如周星馳，為什麼影響力看上去卻絲毫不遜周呢？

想來想去，小菜君只想到了一個能夠解釋的理由，那就是黃渤，沈騰和徐崢們如今所處的時代，是一個內地娛樂大爆炸的時代，中國內地的院線票房翻著個的往上漲，內地的觀影群體實在是太大了，所以只要有一兩部出彩的代表作，很容易就讓主創們影響力爆炸！

這是小菜君唯一能想到的理由。

小時候，最愛看的就是周星馳系列的電影，電影裡的他有時候有血有肉敢愛敢恨，有時候是個花心自私的討厭鬼，時而伶牙俐齒得理不饒人，時而天真執著傻的可以。以前的時候看不懂他想表達的辛酸和淒涼，只會在電視機前哈哈大笑，其實現在才發現笑著流淚啊。

說到香港的喜劇電影，估計很多人第一時間就想到了周星馳吧，確實他給觀眾們留下了非常經典的角色，而且在他出演的每部作品中都堪稱經典，也就是因為有了這樣的憑藉和認可，很多人都稱他為“喜劇之王”，記得小編小的時候還經常會看一些關於周星馳主演的喜劇，不得不說在劇中他的演技是非常精湛的，能夠將觀眾的笑點一直維持下去。

一年一影帝，百年周星馳。周星馳作為娛樂圈裡不可多的的人才，不僅被世人稱為“喜劇大師”，而且他在幾十年前的作品挪到現在也是百看不厭。

對於年輕時龍套所給他帶來的經驗給他的成功帶來了靈感與經驗，其實我們在許多老版的電視劇中都能看到他龍套的身影。

他曾在82版本的《天龍八部》飾演一名普通的遼兵，那時候的他連一句臺詞都沒有就被撤退了，而鏡頭對他也只是一晃而過，他沒有放棄自己對演員這個職業的熱愛。

面對82版的《蘇乞兒》周星馳也在裡面跑過龍套，這次在裡面的卻是連什麼臺詞都沒有的群演，鏡頭也只是忽閃而過。想不到幾年以後當這部劇重新翻拍的時候自己竟然也能是這部劇的主角。

他能夠為了角色而犧牲自己的尊嚴，就像他在《武狀元蘇乞兒》裡飾演乞丐一般，完全將自己的真實感情投入其中，包含了跑龍套這幾年的心酸與苦楚。

就論乞丐這一身裝扮拿到現在的演員身上，相信會有很多小鮮肉無法接受這樣的裝扮和動作，只是隨隨便便穿一身乞丐裝，毫無乞丐的風格，這樣的演技實在令人擔憂。

1994年是世界電影史上的電影大年，這一年有《低俗小說》、《肖申克的救贖》、《這個殺手不太冷》、《Sunny燦爛的日子》等經典電影。《大話西遊》在當時的後現代風格，並不會收穫太好的票房，甚至有媒體評價這部電影是對經典的褻瀆，不配上映。

2014年是《大話西遊》誕生20週年，隨著電影在各大影院的重新公映，很多人都選擇去電影院還給周星馳一張欠了20年的電影票。

電影融合的現代元素和配樂也是這部《大話西遊》被反覆評論的原因。孫悟空出場的那段音樂民樂風格十足，戲曲中英雄出場的敲鑼打鼓吹嗩吶，成為東方英雄的固定符號。這段配樂也正是這部電影的音樂線索，從上部開始的鋪墊，就已向觀眾表明至尊寶的身份，到了下部，觀眾的潛意識會對這段音樂產生熟悉感。隨著至尊寶和紫霞這條愛情線的發展，這段英雄音樂，變成了悲劇的前奏。

1999年，世紀之末，周星馳推出了他自導自演的電影《喜劇之王》，記得我上初中時就看過，當時覺得一般。但隨著我的成長，越來越認識到電影裡的人生蘊含著一種可貴的精神。

周星馳曾說：“我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來你們都覺得那是喜劇。”在我心裡，《喜劇之王》一直與《肖申克的救贖》《阿甘正傳》一樣分量相當，當然，前者的獎項榮譽和名氣顯然不如後者，但是不知為何，每次觀看都會在我心底泛起不小的漣漪，一種說不清道不明的感動。

除去尹天仇落寞的小演員身份與幾個人物之間，階級財力差距導致的戲劇張力。我更看重的，是導演和編劇在拍攝時選取的一種蕭瑟的視角，雖然荒涼，但是總歸是溫暖。

作為周星馳自導自演的第二部作品，《少林足球》不僅斬獲第38屆臺北金馬影展金馬獎、第21屆香港電影金像獎最佳電影獎，周星馳還憑藉這部電影獲得第2屆華語電影傳媒大獎最佳男演員(提名)、第21屆香港金像獎最佳導演的稱號。可見《少林足球》的出色是得到大眾和專業人士普遍認可的。

《少林足球》當然也延續了眾多周星馳經典電影的無厘頭基調，但它卻和之前的周星馳電影有那麼一些不同：較之以往的電影，影片中男主五師兄（大力金剛腿）少了種種心機和世俗情緒，表現更多的是認真、單純和樂觀。穿著破爛，靠賣垃圾為生，卻沒有怨天尤人，在和廢品回收站的老闆討價還價時笑著離開

作為周星馳的電影裡兩道鮮明的分水線，一是《喜劇之王》，而另一部就要屬《功夫》了。從《喜劇之王》開始，周星馳就奠定了這種“半生辛酸，半生幽默”的故事節奏。據說周星馳一開始決定當導演就是因為他已經也不再滿足於一味迎合觀眾的需求來搞笑，而是想突破自己甚至突破當時整個喜劇市場的薄俗。而這個突破則是從《喜劇之王》開始，到《功夫》達到巔峰。在這個時期周星馳的幾部作品都開始表現出對人生的思考，對人文對關懷，影片本身也超越了喜劇本身原有的深度。

如果說到這部電影裡的功夫元素，那絕對是超越性的。儘管片名開門見山地名之為《功夫》，但表達的內涵卻不僅限於功夫。我認為功夫是一種現代武俠的形式，這種現代武俠不僅是有能力就去行俠仗義，還在於小人物也要有反抗暴力的決心。這在電影中“醬爆”傻里傻氣地從不在恐嚇面前退縮，只是一本正經地說道:“就算殺了一個我，還有千千萬萬個我”，就可以看出周星馳實際上是想在這部電影裡倡導一種新的武俠精神。

在周星馳這樣的道路中，給了小編一個非常大的啟示，那就是人的潛力是無窮的，確實每個人都不知道自己的潛力有多大，在安逸享受生活的時候，自己會覺得自己什麼都不行，做什麼可能夠達不到自己想要的結果，但其實不逼一下自己，自己的潛力也是不會爆發出來的，雖然可能會在道路上遇到很多的坎坷經歷，但是不勇敢的邁過去，自己也不會知道自己到底適合什麼，就像周星馳一些他也並不是一路都非常順暢，道路上也遇到過低谷期，但是他勇敢的站了起來，不斷的完善自己，最終成為眾人心中的經典喜劇人物。

周星馳無疑把香港喜劇推向了一個前所未有的高度！從來沒有一個演員像他一樣 可以出那麼多經典語錄。周星馳已經成為一個時代的符號，深深影響了幾代人。

至少在中國，凡是提到喜劇的，大家第一想到的是周星馳。《賭聖》獲得 4132萬港元票房，名列香港電影票房排行榜冠軍。《逃學威龍》，總票房是4382萬，重新整理了自己的記錄。《審死官》的票房4988萬。《功夫》，票房6100萬《美人魚》創下了當時中國內地電影票房紀錄。

如今的星爺頭髮花白，沒有了當年的那份歡樂的笑容，其實他在娛樂圈的成功不是一帆風順的，歷經了七年的二十七次龍套，可能大家對這些電影並不瞭解，只是知道一些他的成名之作。

雖然在電影裡他大方樂呵呵的，風光無限，但是他在現實生活中卻充滿了悲傷，遺憾的是他直到現在57歲也沒有組建一個完美的家庭。

這些年，他帶給我們很多快樂，《功夫》《喜劇之王》也都陪伴了我們的青春，從進入娛樂圈四十年，他從接觸這個職業開始，就用飽滿的熱情來對待演戲，所以我們在看他的電影的時候心情會顯得格外舒暢。

他在自己七年龍套的經驗上深知演員的不容易，所以他在自己拍戲的時候總是喜歡用一些新人，所以再和他合作的許多明星像吳孟達等藝人也因此被捧紅。

當一個演員放下了自己的架子，全身心的投入到這個行業的時候，就證明了你成功了，現在的小鮮肉們完全不能和之前的演員們相比，像星爺這樣的完全沒有偶像包袱。

不僅如此，在面對演員的動作戲的時候，《功夫》裡曾有一個片段是斧頭幫跳舞，而星爺也是自己親自動手去教授其精髓，然而這個動作多年以後來看卻仍然是那麼和諧。

周星馳以“無厘頭”的喜劇風格迅速風靡全球的90年代，佔領電影市場，足以說明當時在娛樂圈的影響力。

但是星爺退出前臺是在他拍完《長江七號》以後就再也沒有出現在觀眾的面前了。可能真的是年紀大了，但是他所帶給我們的歡樂永遠是這幾年別的喜劇電影所給不了的。

希望星爺能夠在以後的娛樂圈的幕後為我們大家提供更多更好的影片，也希望著他能夠在有生之年找到屬於自己的另一半，實現事業和家庭的雙豐收。

周星馳作為喜劇電影裡的重量級演員，拍攝的許多經典喜劇電影充斥著娛樂圈，如今隨著年紀的增長也逐漸退出了娛樂圈前線。

卓別林是全世界公認的搞笑藝術大師，由他開創的無聲喜劇，到現在也沒有過時。透漏一點，小編對卓別林的《摩登時代》情有獨鍾。周星馳在演員時代獲得了巨大成功，尤其是《大話西遊》，當年在香港播出時，並沒有引起強烈的反響，但是沒想到在幾年後的大陸，竟然成為無數年輕人追捧的神劇。經典臺詞“一萬年”，可以說是總是被模仿，從未被超越。

周星馳在電影上的才華，或許真的找不到能夠接班的人。一轉身周星馳成為了導演，先是《西遊降魔篇》，在2013年一句打破華語電影在全球的票房記錄，再後來的《美人魚》，更是在2016年創造了華語電影在中國的票房記錄。在導演界，好像周星馳也是獨一無二的。

其實聽人說黃渤是下一個周星馳，已經是幾年前的事了。每一個人都知道周星馳的電影膾炙人口，口碑和票房俱佳。甚至有人稱周星馳是中國的卓別林，這樣的評價實在有夠高。

黃渤是六十億影帝，是娛樂圈公認的情商極高的藝人。黃渤的起點很低，長相可以說是醜的男星，可是黃渤硬生生地讓自己在電影裡，獲得了影帝。在《殺生》、《瘋狂的石頭》、甚至擔任徐崢配角的《心花路放》、《泰囧》都讓黃渤的魅力無法阻擋。

目前中國喜劇屆能稱得上大師的只有周星馳，黃渤還不夠大師級別，那麼這個問題毫無懸念，中國卓別林只有周星馳能勝任。

周星馳國內電影屆的地位

周星馳以無厘頭搞笑為特色，開闢了無釐頭電影先河，造就了無數的喜劇經典，《九品芝麻官》、《逃學威龍》、《武狀元蘇乞兒》等。自導自演了《少林足球》、《功夫》等。

在娛樂圈周星馳聲望頗高，和成龍周潤發齊名，所謂雙週一成就是這三位大咖，成龍都稱之為大哥，周潤發為發哥，而周星馳都稱之為星爺！可見周星馳在娛樂圈地位多高！

《美人魚》和《新喜劇之王》沒有星爺領銜就似乎少了點什麼。吳京的《戰狼2》拿下56億票房的成績，有網友稱中中國產電影這個票房記錄幾年內不會被打破，除非周星馳親自出馬！甚至有網友預測星爺的《功夫2》是華語影壇突破100億票房的唯一黑馬。

周星馳在國際喜劇屆的地位

全球公認的十大喜劇大師周星馳排名第四位，除查理.卓別林以及與他同時代的巴斯特.基頓外，還有憨豆先生排在周星馳前面，也就是說周星馳是全球在世的喜劇大師第二名，這排名是國際公認的無可爭議，可以說周星馳已差不多和卓別林同等級別的喜劇大師，只是年代不同。

周星馳的電影90年代在日韓等國家影響力極大，歐美地區看過周星馳電影的都會推薦給其他人去看。

1999年威尼斯國際電影節舉辦以周星馳名字命名的“周星馳周”，將他的電影逐一播放，截止現在沒有人能如此風光。

周星馳憑藉《功夫》獲得了無數獎項，拿到手軟，動畫《功夫熊貓》靈感就來自《功夫》這部電影。

好萊塢著名編劇教練羅伯特麥基稱讚周星馳為全世界最偉大的喜劇電影作者，可見周星馳國際影響力非常大。

而黃渤在國內影響力可能和周星馳差不多，但在國際上和周星馳還有一定的差距，所以這個人肯定是周星馳。

第一，演喜劇電影得有一部好的喜劇電影劇本。

第二，卓別林開創了默聲喜劇電影，全球人都看得懂。所以他是世界級的喜劇天才。周星馳和黃渤只可以說是華語區的喜劇電影人。

第三，周星馳主演的電影主要在上世紀九十年代，是香港電影的黃金年代。加上他後來導演的幾部電影，如《功夫》等，總計有四十幾部，出品率很多，有幾部還百看不厭。而黃渤就差很多。

所以，在大中華區，我認為周星馳暫時是喜劇之王，除非黃渤以後的電影出品率超過周星馳，並且也出幾部經典的喜劇電影。

威尼斯電影節主席馬克·穆勒稱他為“中國的卓別林”。

周星馳說：“他是喜劇王中王，他一出手，我就完了。”

林志玲說：“我的擇偶標準就是他，一切以他為標準，包括身高、星座，都要跟他一樣。如果他沒有結婚，一定要把他追到手。”

觀眾說：“這個男人治好了我的顏控。”

一個讓人看到他就自動忽（pao）略（qi）顏（jie）值（cao）的完美到無懈可擊的男演員——黃渤。

現在回頭來看星爺送給黃渤的“喜劇王中王”，唯一的問題是，喜劇應該換成“演員”，黃渤絕對不是被任何型別束縛的人。

因為，無論他在任何領域取得成功，他都是一個——演員。

二個人都有特點，很多人都很喜歡他們，但能不能成為中國的卓別林，猜是沒用的，得看他們有沒有這個想法。如裡他們打心底裡只是想做自己，就別談卓列林了，相反，如果他們想向卓別林型別方向發展，凡事都有可能，只要他們方向對，足夠努力，超越都有可能。

其實很多人對於這個問題都很矛盾 兩個人都有著各自的優勢和特點 先說周星馳吧 他已經是一個我們80後90後心目中揮之不去的印記了 他的無厘頭風格的表演方式受到了太多太多人的歡迎 也帶動了中國喜劇電影的發現 也可以說他已經算得上是中國的卓別林了 而黃渤嘛也是繼周星馳之後一個冉冉升起的新星 近幾年拍了好多電影 無論是喜劇電影還是具有一些感情色彩的電影都特別深入人心 很多都是一些特別有代表性的 無論是從風格上還是從演技上都是很棒的 也很受大家歡迎的 也希望未來會有更好的作品呈現給大家 我覺得他將是下一個喜劇之王 中國的卓別林