以下觀點供參考：

尋找素材下載，去水印，去LOGO，加字幕，加解說，加片頭片尾等。

最終呈現必須是全新的方式，不能搬運。

。。。

共分三步：

1.找到並剪輯影片

因為我們想做一個影片的解說的話，肯定要把長的影片剪成一個短的，否則太長就不叫解說了，直接就是電視劇或者電影了，剪輯咱們一般用到的就是pr，當然如果不會可以用快剪輯之類的簡單操作軟體，也是可以的。

2.找到解說詞

有人很認真，自己寫解說詞，那一天也就能創作一到兩個解說影片，太慢了，正確而且快速的做法是上豆瓣上找關於這個電影的影評，然後直接扒下來，想修改就簡單修改下，不想修改直接用也行。

3.進行配音並把音軌加入到影片當中

這個操作就簡單了，可以自己錄音，也可以找其他人，錄音用手機或者專用的錄音裝置都可以，但是一定要保持安靜，不要嘈雜，即使有音樂也要很感覺，之後把音訊匯入到影片當中，把原音訊消除，把這個音訊匯入，說起來複雜，軟體操作很簡單。

如果還不會，直接百度，如何把音訊匯入到影片當中，很多方法。

做影片，這也是關健的一步。確定好主題，準備好素材，需要利用影片剪輯軟體去做影片合併剪輯等等。快剪輯就非常方便，操作簡單。

取標題和上傳影片。要注意技巧，儘量有吸引力。影片封面圖儘量選擇畫面感強，內容豐富的場景做為:封面圖。

1 動作順接

從一個鏡頭切換到另一個鏡頭的位置。常見的是在演員運動的時候進行剪輯，但是剪輯點不一定要在打鬥之間。

2 離切

畫面先切到插入鏡頭，再切回來。可以插入與演員相同的空間的鏡頭。

3 交叉剪輯

剪輯不同場景鏡頭，頻繁來回切換用來建立互動關係。例如大多數打電話的鏡頭通常是交叉剪輯。適當的交叉鏡頭帶來的節奏感必會增加劇情張力併產生懸念。

4 跳切

在同個景框鏡頭剪輯畫面叫做跳切，通常用在刻意表現時間流逝。

5 匹配剪輯

匹配剪輯通常被錯誤的認為是跳切，但是二者是不同的。匹配剪輯是鏡頭切在相同動作點上或者是構圖相似的鏡頭。匹配剪輯也經常用作轉場，因為影像有跳躍動感，從一個地方跳到另一個地方，可能這是混淆匹配剪輯與跳切的原因。

6 淡入淡出

7 疊化

把一個鏡頭疊加到另一個鏡頭上。

這個手法很具蒙太奇意象，可以表現時間流逝。

8 跳躍剪接

跳躍剪接是突然打破前場情緒的鏡頭，最明顯的例子是從噩夢中驚醒。

9 圓形劃像

圓形劃像類似相機光圈形狀的效果把畫面劃入劃出。

我是華建，廢話不多說。

第一就是時間問題，弄自媒體需要大量的時間和毅力，不是每個人都能夠堅持下來的！

第三可以透過剪輯刪減然後配上自己的字幕用自己的話配去配上畫面使整部電影形成自己的風格，但這樣創作出來的電影通常花的時間比較長。

一些大的平臺，比如說B站，還有愛奇藝等等，還有專門的補助計劃。你創作的影片除了能獲得不少的流量以外，還能從平臺獲得不少的收益。當然了，我們一直都說可以做內容的分發。不少自媒體平臺還是對影片內容很看重的，單價也不低。

總的來說，隨著我們觀影環境和科技的不斷進步，電影這個領域在未來一段時間還是會持續上升的。想想，我們一開始很少去電影院，慢慢走進電影院，從2D電影再到3D電影，現在好多朋友只願意去看imax或者說杜比影院，因此電影自媒體這個專案，依然有不小的空間。不過，現在的使用者口味越來越難伺候了，除了內容要優質以外，我們做自媒體，最重要還是要保持更新，同時，我們還要與時俱進，隨時掌握平臺的新規以及動態。

我覺得首先你要對你所選的素材一定要看的透徹，最好要有個人獨特的見解，這樣你所剪輯的前段連貫性才好，才能把你想表達的所表達出來。

個人認為剪輯電影其實並不全是把電影所表達的表達出來，而且講自己的人生觀，價值觀透過電影傳遞給大家

分享下經驗，大神勿噴

我覺得以下幾點很重要

第一，定位好興趣領域 我做的是電影剪輯

第二，素材的選擇，畫質高畫質

第四，堅持釋出選擇的領域，別一會發音樂，一會發電影，這樣系統不知道把你的推薦給誰。

第五，平常心！堅持

第一步：選好題材

首先，我們要選好解說哪部電影，電影的型別包含很多，比如喜劇、科幻、愛情等等，確定解說哪種型別後，再相應地找具體的電影素材。對於剛入自媒體影視解說的新人，建議先從自己看過的、或者自己比較喜歡的開始，所需要的精力不會那麼多。

第二步：解說文稿

影視解說很重要的一步就是撰寫文稿，劇中的很多情節透過文字的形式展示，傳播給使用者，幫助使用者更好地理解整部劇。解說文稿一般分為幽默搞笑類和文藝清新類，根據自己的寫作水平來選擇，稍微簡單些就是講清楚電影，開頭介紹電影的背景，寫得要有懸念一些，吸引使用者往下觀看，中間介紹經典的片段或點評整部電影，結尾總結說明電影要表達的背後的意義。

第三步：文稿錄音

文稿寫好後是錄音，朗讀文稿前先念一遍，做到錄音時能夠順暢地讀下去，同時要把控好自己的聲音和情緒，該投入情緒的地方一定要有相應的節奏，乾巴巴沒有任何情感地念完，換作是你也不願意聽完吧？同時，錄音環境也很重要，在一個沒有噪音沒有迴音的空間裡錄音，錄出來的聲音才會是乾淨清晰的，全是雜音的解說誰會看呢。

第四步：影片剪輯

素材、解說錄音準備好後就是剪輯了，把錄好的解說匯入，配上字幕，新增背景音樂，恰當的地方加上特效，一個影視解說影片就完成了。

以上就是影視解說的4個步驟，是不是很簡單？有一點很重要，我們在尋找電影素材時，儘量找同一種類型的，比如說你剪輯的是喜劇類，就儘可能地堅持解說喜劇類，這樣你的粉絲會更精準。

我來回答一下吧

其次我覺得不管做什麼方面的媒體，都需要有一個清晰的思路，那麼做影視的，這個思路就體現在文案上，好的文案是一個成功影片的基礎。思路清晰的講解，才能使觀眾節約時間瞭解內容，也能提升我們影片的整體質量。

然後是要有自己的特點，這個特點也許是你的講解風格，也許是你專注的領域，比如你就專門做美劇、專門做古裝劇，讓大家瞭解你的特點。

其他的方面比如學會用PR 軟體AU軟體AE等，那都是技術層面的，我覺得做久了自然而然就學會了。

最後預祝我們在這個領域共同進步，早日成為大V!

首先自己要有一個明確的故事線，你的目的就是幫助使用者快速的看完一部電影或電視劇的精彩聚集，刪掉一些可有可無的對話和劇情（那些並不能推動你故事發展的劇情等），因為觀眾沒時間看這些無聊的劇情。

然後就是選題，一個好的選題能讓你事半功倍，這就需要大量的閱片量和不錯的網感，這些都不是一朝一夕能夠培養出來的，觀眾現在都比較喜歡看一些新奇，好玩的題材，比如前段時間比較火的飢餓站臺，就是一種很新穎的立意。

其他就需要不斷的剪輯積累，如何精準的下刀，重新拼接起來一個故事線很重要，總的來說，前景還是很大的，因為這種劇情剪輯，對於觀眾的留存還是很大的，不論解說還是混剪，要想把一個故事將清楚，都需要3-5分鐘的時間，甚至更長，所以這一段時間，觀眾都會留在這個平臺上，這大大提高了平臺的留存率，這是平臺希望看到的