個人認為《我是傳奇》故事性不算太強，殺狗那一段是全片最亮的情節。整片節奏慢，看到結局會有種才剛剛入戲然後就沒有了的挫敗感。但視覺效果很棒，一人一狗一覽空城的末日景觀特別優秀。主人公羅伯特·奈威爾是不正常的，他已經不會和人相處，甚至精神分裂。

“我叫羅伯特·內弗，我是紐約的倖存者……每天正午時分我都會在南街海灣，如果任何人能聽到……我能提供食物和住處並保障你的安全……如果還有人能聽到，你並不孤獨！”

致命的病毒不幸在全球範圍散佈，90%的人口從地球上永遠消失，只有1%的人口具有免疫能力，剩下9%變成了“夜魔”。自此人類的生存法則變得再簡單不過——沒有了國家、政治，只剩下單純的獵殺與被獵殺。

這就像是影片一開始在曾經繁華無比的紐約市中心打獵的場景一樣，內弗本來是在追逐一頭野鹿，結果不期遇到的卻是狩獵的獅群奪走了原本屬於他的獵物，整個世界在一場浩劫之後迴歸到原始的獸性狀態之中

綜上所述，個人認為此片觀賞性高於災難性，以至於觀眾看完甚至會有不夠過癮之感，末日的壓抑感更加微乎其微了

我覺得有這種觀感跟影片開始威爾史密斯在城市裡獨自狩獵那一幕有很大關係。

在那一幕裡我們看到植被慢慢侵佔了曾經鋼筋水泥的都市，悠閒的長頸鹿、捕獵的獅子和奔跑的鹿群都昭示著這並不是一個死氣沉沈的世界。相反，少了人類之後這個世界反倒生機勃勃、綠意盎然。病毒顯然只對人類有效，從某一方面來說它反而使這個世界變得更加健康了。

另一方面，影片的設定是變異人只在晚上或沒有Sunny的地方活動，男主白天在外面活動是安全甚至是愜意的。這個設定使危險變成了可控的，這樣又進一步消減了影片的緊迫感。所以我們在看這部電影時才普遍感覺不到末日影片特有的那種壓抑的感覺。

《我是傳奇》這部電影，說是喪屍片，不如說是末日科幻片。

它區別普通的喪屍片，該影片的聚焦點不在喪屍，而是透過空無一人、荒涼冷清的場景，營造出來的一種末日氛圍。

而普通的喪屍片更多聚焦在血腥殺戮，來營造一種讓人緊張刺激的氛圍。

男主羅伯特上校作為在末日世界中紐約市的唯一倖存者，堅持在尋找外面世界的倖存者，在尋找逆轉病毒的方法。

從劇情的安排上，雖然環境壓抑死寂，讓人心底生懼，但從男主整片的歷程來看，會給人積極向上的心理作用。

這部電影也算是同類題材中的另類了，也是經典，值得一看！

《我是傳奇》這部電影很精彩，威爾史密斯一人一狗給人一種孤獨感。之所以不會讓人感到末日的壓抑，我認為主要有以下幾個原因：

1、雖然是病毒肆虐，但主人公有著自律的精神，同時非常樂觀。他做什麼事都很嚴謹，有條不紊。讓人對他充滿信心和希望。

2、有條狗的陪伴，讓人感覺到不是那麼孤獨身邊還有夥伴的陪伴。

3、最後發現了疫苗，更是給人以生的希望。讓人相信人類不會滅亡。

其實《我是傳奇》應該更加壓抑的（原著小說就是如此），只是好萊塢講究商業化創作的特點（要賺錢就要有票房)，加進去了很多元素。

比如

關於色彩的調節，大部分時間都是以較明亮的關線掩蓋住了深藏在黑夜裡的恐怖。

航空母艦上的Golf，健身等娛樂，豐富了角色在末日裡單薄的日常。

再到那對突然出現的母女，淡化了原著中那種只有一個一狗的孤獨色彩。。

不知道還記不記扶兒狂魔史密斯給那對母女播放自己喜愛的動畫片《怪物史萊克》的片段，看過都會會心一笑吧，不止是因為史萊克剛好上映的插播廣告，還有對史密斯內心的童趣跟渴望分享自己喜愛東西、渴望跟倖存者接觸並說說話的笨拙，讓人下意識忽略了生存背景的悲哀。

人類，往往是災難性事件的始作俑者……人類醫學發明了一種新的可以治癒癌症的病毒，不料病毒變異後將受感染的人類變成活殭屍。一場大面積的病毒突然爆發，傳播速度之快幾乎無人能夠阻止，沒有人知道可怕的病毒之源開始於何處，只知道它是沒辦法停止的、不可逆轉的、無法治癒的，最重要的是，它是人為創造出來的。 羅伯特·奈維爾上校是紐約市一個才華橫溢的病原體學者，為美國軍方服務。他作為政府投資研究抵抗流行性疾病的疫苗的先頭部隊，看著病毒在街道上如此肆虐，卻也只有無能為力的份兒。這種透過空氣就能傳播的病毒最終以一種難以抵禦速度籠罩了整個城市，使得總統只能下令封鎖長島地區，未被感染的人才能離島。可想而知，這種做法造成了市民的極大恐慌，紐約城頓時亂作一團。羅伯特在焦急之中將妻子佐伊和7歲的女兒馬莉送上出城的直升機，卻目睹他們死在面前的慘劇……這種時候，死亡也許是最好的選擇，因為那些被感染卻沒有死的人，身體發生了異變，成為一種可怕的生物，居住在城市地下的黑暗和陰影當中，躲避著Sunny--他們對新鮮的血與肉，有著最為原始的渴望。 這場災難所 導致的後果，就是紐約變成了一座死城，而羅伯特就成了這裡僅存的一個人類--不知何故，他的血液對這種病毒有著天生的免疫能力。羅伯特知道自己可以支配兩種武器，那就是他在科學上的專業知識和自己的血液。曾經在軍隊裡討生活的經歷，幫助他選擇了在這座被廢棄的城市中生活的方式，完全是高度系統化的，他每天都要堅持大量的體能訓練，還要不間斷地發出求救或尋找和自己一樣的倖存者的無線電波……羅伯特是一個非常自律的人，否則在這種極端孤獨的情況下，正常人都有可能發瘋。唯一還在與羅伯特並肩作戰的，就是他最為忠誠的夥伴薩姆，一隻德國牧羊犬。白天，羅伯特帶著薩姆外出尋找維持生命的供給，然後去實驗室時做研究、發無線電波；到了晚上，他們把自己關在一個堅固得有如堡壘的建築物中，觀察那些怪物在城市的街頭“覓食”。除了每天盡責盡職地做同樣的事情，羅伯特在這座“空城”當中也享受到了完全的自由：他可以駕駛著他的跑車在街道上橫衝直撞；在戰鬥機上打Golf；用無價的珠寶裝飾他的堡壘等等，就連市中心最繁忙的商業街，如今也變成了羅伯特自家的“後花園”。作為人類最後的希望，羅伯特被唯一的一個殘留下來的任務驅使著，那就是使用自己血液中的免疫系統，尋找逆轉病毒的方法。雖然他知道自己面對的是一個龐大的天文數字，但是他沒得選擇，因為他的時間就快用光了。

1.殭屍只能晚上出來 白天不能出來

2.一個人一條狗一座城市 覺得主角過的還挺瀟灑的.除了孤獨感

3.有兩個結局 一個很圓滿 一個不圓滿但留下了希望！

撇開原著的影響和先入為主，我覺得電影更符合傳奇這兩個字。 片中的蝴蝶先後出現，我們知道的就是蝴蝶的象徵，還有片中說上帝還愛著我們，但是上帝不會拯救人類，反而坐視人類的消亡。

洪水的傳說是由於蝴蝶象徵的墮天使造成的，而上帝只是留給了人類一艘希望的方舟。這就如同電影中最後的人類所代表的，還有那血清就是人類的希望。

史密斯成了傳奇，延續人類的傳奇，人類已經是過去的傳奇了，新的物種有感情，有智慧，而人類只不過是放歸自然的保護動物而已，所以，那些戲血鬼放過了這三個最後的人類，就如同人類珍視現在的大猩猩一樣。而史密斯他們也在最後明白了，人類不需要他們拯救，他們已經有了選擇。

這部電影似乎在探討人在面臨絕對孤獨時的一種感受。片尾的確很老套，史密斯做出了不必要的犧牲，抑或許是生無可戀吧，畢竟親人都已經離開這個世界了，但畢竟太灰色了，不符合對這個人物性格的整體定義，看他在那麼孤立無助時還在積極的研究病毒的疫苗，說明他的生活態度還是積極的，所以結尾無意義的犧牲是一種低階的煽情，但不得不說這是一部很有寓意和創意的電影。

整個電影是都貫穿著希望

1、男角是不會感染的免疫人

2、男角有隻陪伴的忠犬

3、男角會提煉血清

4、播放電臺尋找其他倖存者

只要主角不放棄希望，我們的觀眾就不會感覺到絕望

因為我是傳奇這部電影一直在刻畫男主在周圍人全死的情況下自己的那種無助跟空虛寂寞冷，這種感覺怎麼說呢，我估計就像現在疫情大家都不能出去，雖然可以用手機來交流，但是心裡覺得還是缺點什麼，那男主的感覺就可想而知了，所以個人感覺這部電影在男主心裡方面刻畫的比較多，而不是末日時外面世界跟喪屍的情況

披著喪屍片皮的文藝片《我是傳奇》

關於這部非典型的生化片《我是傳奇》，第一次是在CCTV6看到的他。理解這部電影的深層含義對於一個10歲的小孩子還太過困難，但是在陸陸續續看過《生化危機》《殭屍世界大戰》之類的標準的血漿四濺的生化片後，20歲的我留在腦海裡的只剩《我是傳奇》。

與其他生化片不同，這部電影拋棄了以往固定思維下的激烈打鬥、黑暗畫面、血腥殺戮、組團打怪的喪屍片模式。以廢棄的繁華空城、充足的光線和男主角規律的日常為基調，講述一個人如何在末世生存。這是電影簡介裡說爛了的東西。而我想要說的，是這部電影所表達的末世下孤獨而又絕望的希望，以及更深層的一些我只能觸碰輪廓的東西。

末世背景帶來的蒼涼感是我對這部電影最深刻的記憶，男主帶著他的狗在曾經最繁華的街道上獵鹿，在停機坪上打Golf。街上廢棄無主的車甚至還可以發動，雜草卻已爬上路中央，雄獅在車與車的間隙裡巡視著自己的領地，這裡處處有“人跡”又空無一人。

孤獨，男主和狗討論自己的生日，因害羞不敢跟假人模特搭訕。他竭力想要完成一場對話，可是沒有也不可能有人回答。當空曠的世界只剩自己一個人的時候，孤獨不比天黑前滴滴的鬧鐘、夜幕壓上城市邊緣帶來的緊張和壓迫感容易接受。所以男主在廣播裡一遍遍的說著"You"re not alone"的時候，比起尋找其他人，我想更多的是說給自己——你不是孤獨的。

Butterfly.蝴蝶這一意象貫穿全片，出現了五次之多。按廣為流傳的說法，蝴蝶暗示昔拉（Sariel），九大墮天使之一，是掌控絕望的殺戮天使，擁有著酷似蝴蝶的外形，強大的攻擊力和近乎完美的能力。我認為這個意向是複雜的，更深層可挖掘。蝴蝶往往是美麗而脆弱的，是美麗不可觸及的希望。

希望——不可觸碰——絕望。

蝴蝶第一次出現是在街角破爛風化的海報上，“上帝依然愛我們”。這可能是人類未大面積消亡前對自己安慰，是沒有實際意義的吶喊。海報風化剝落，上帝還是放棄了人類。

第二次是男主女兒比的手勢，" Daddy,look, it"s a butterfly."小女孩臨行前給爸爸比了一個蝴蝶，孩子單純美好還不懂得這個世界到底發生了什麼，她給爸爸留下了小狗，和一個蝴蝶。這是女兒對爸爸的愛和不捨，是父親對於未知世界的希望。然後飛機墜毀，希望破碎，化作男主日夜恍惚的夢魘。

然後是打獵時飛過小狗鼻尖的蝴蝶，女兒留下保護爸爸的小狗已經長成大狗。在空無一人的城市裡，山姆是女兒留下的希望，是唯一的親人。他在山姆跑進黑暗時痛哭流涕，他以為那次可能就是分別，還好不是。但分別總會以更殘酷的方式到來——山姆為了保護主人被感染，然後被主人含淚殺死。從此在這座城市就只剩一個人了。

在談到剩下的蝴蝶之前，必須先說說關於雙結局，這部電影其實有兩種結尾，這是我看了網路版本才知道的，電影頻道放出的是公映版第二個結局——男主為保護血清和殭屍boss同歸於盡，人類聚居地真實存在，殭屍可以被治癒，男主雖死但成為人類傳奇被永久紀念，大團圓結局。在這個結局裡，蝴蝶出現在被殭屍撞碎的玻璃和女主脖子上的紋身，玻璃裂紋的蝴蝶是殺戮的絕望，蝴蝶紋身是女人孩子，人類未來的希望。男主捨生取義，成為傳奇。說實話這是一個俗套無趣的底，是標準商業片的慣用套路，浪費了前面大段的鋪墊。我更喜歡第一種結局，浪漫主義，怪異但有所思考。

第一種結局的兩個蝴蝶是殭屍boss在玻璃上畫出印記，是女殭屍脖子上的紋身。男主一直認為殭屍們是退化的沒有智慧沒有社會意識和感情的殺戮機器，並努力想要治癒他們，讓他們變回人類的樣子。男主抓殭屍來實驗，死亡率很高，實驗室的一面牆貼滿了死者照片。然而男主用誘餌抓住的有蝴蝶紋身的女殭屍，她可能是特別的，也可能是壓死駱駝的最後一根稻草。不論她是殭屍boss的愛人還是女兒，殭屍boss為她而來，她證明了殭屍們是有感情的，他們有智慧有計謀少數還有理智。殭屍boss從憤怒地撞擊玻璃到平靜下來在玻璃上畫出蝴蝶，他們與第二種結局中因為食慾和殺戮撞碎玻璃的殭屍有了質的區別。他們不是殭屍，他們是進化的下一個階段，是新的物種，而男主是他們的獵殺者，一切都開始反轉。darkseeker的頭領在玻璃上笨拙的畫出蝴蝶，那是他的愛和希望，他憤怒的希望男主能夠明白。而男主把快要被治癒的女人變回原樣還給他們後，boss放過了他，就如同最開始男主帶著槍還是放過了獵鹿的獅子。這是兩個種族間的故事，進化與淘汰，誰進化誰淘汰，到最後男主才明白，他最初執著研製解藥不肯離開的偉大不過是自作多情，人類的輝煌已經落幕，餘下的免疫病毒的才是被上帝拋棄的人，就像動物園跑出來的獅子餘生只剩在城市裡等待食物耗盡，苟延殘喘。

最後男主選擇和女主離開，去找那個最後的人類聚居地。關於人類聚居地存在與否，片中沒有給確切的答案。但基於女主給出的資訊，我更傾向於不存在，人類的消亡是進化的必然，在新物種面前人類脆弱得不堪一擊。剩下的人類能依靠的只有城市廢墟里有限的資源，資源耗盡的那一刻就是生命終點。但是還是得出發，人在絕望中總得有點盼望，死在追尋希望的路上總好過死在絕望裡，雖然追尋到最後有可能是更深刻的絕望。

這就是我說的關於蝴蝶是末世下孤獨而又絕望的希望，美麗又不可觸碰。

關於我只看到的輪廓。男主向女主推薦「史上最棒的專輯」的 CD，片中這張專輯是鮑勃·馬利的精選輯《Legend》，發行於鮑勃死後的第三年（1984年）。借男主評價鮑勃·馬利“他有個病毒性的想法，把音樂和愛注入人們的生活，就可以治癒種族歧視和仇恨。”歧視和仇恨真的能被治癒嗎，不能，但是不停的有人不停的在努力，透過音樂、電影、書籍各種形式。這是不是也是一種絕望中的希望。我不知道這是不是這部電影想要表達一個深層含義，所以只有輪廓。

在講這個壓不壓抑之前，我簡單說說這個開局一條狗的故事.

故事講述的是2012年，人類最終被病毒所擊垮，前軍方病毒學家羅伯·奈佛（威爾·史密斯飾）因為體內有自然抗體未受到感染，而成為紐約市唯一的倖存者，甚至曾一度認為自己就是全世界唯一倖存的人類。

瞭解大致故事後再談談為什麼末日不壓抑，能夠讓末日不壓抑的只有希望，而男主威爾·史密斯就是這個希望，這個扭轉末日的唯一.

1.男主唯一能逃過一劫的科學家，科學家也就是說他能搞出點東西.

2.另外男主還能免疫病毒，我的天，這根本就是奇蹟.

3.還有狗狗陪伴，路上不再孤獨.

4.後面還有幸存者.

驚喜在這個末日世界慢慢被撥開，距離光明也越來越接近，也就是說小驚喜一直在路上.

所以這個故事給別人不是世界由不好變得更差，而是在絕境中一步步好轉，這樣的結局觀眾肯定買單的啦。更何況一個有狗狗，有抗體的科學家，開局就已經是rmb玩家了，好嗎？

因為人類已經滅絕了，怪物已經成為了新人類，所以權當新人類影片看吧！

我是傳奇裡面很少有直接或大段的喪屍鏡頭，反而威爾史密斯的孤獨感貫穿全片，讓人末日感倍增

因為好玩，所以他的心裡也比較大，內容比較豐富