如果有一天，相聲真的拋棄了輩分的觀念，那麼它的傳承就消失了，根就沒了，慢慢的它會變得不倫不類，最終自然消失，從這點來看，郭德綱的努力多麼值得稱讚而那些所謂的主流們對相生都做了什麼？這個傳承了幾百年的藝術形式照他們的做法去玩，很快就會消失不見了，是不是呢？

物質本質屬性都是按照自己的規律發展，自然界是這樣，人類的意識形態的發展也是這樣。任何一樣具有“生命力”持續迴圈發展的物質，人為“割斷”的它的“生物鏈”，都是違反科學的或“逆自然規律”的。那麼“非物質”的傳承性意識形態文化也是這樣，不能隨意隔斷她的本來“生存模式”。當然相聲藝術的持續傳承方式也是這樣，而這種“傳承的模式”國家和政府是不於干涉和強制改變的。而且根據相聲發展和傳承的自然規律加以保護！任何想透過“切斷”相聲“生物鏈”而改變相聲的娛樂屬性的行為，都是不可接受，而破壞曲藝藝術的行為……

不會、傳承有序，在我們的觀念里根深蒂固，傳幫帶一直是我們的優良傳統，相聲如果撇去輩分觀念，那麼、發展下去會變的不輪不類，老的相聲段子、無法發楊光大，這將是傳統相聲的一大損失，德雲社的制度、非常好.年青人可就業、可學習.為社會培養人才，值得大家尊重！

相聲藝術界特有的師承關係傳授藝技，其實與其他文化藝術界幾近相同，只有師承 才有利於藝術的進步。

相聲藝術界的師承，凸顯在師父的藝術直接影響弟子的習藝過程，中國傳統的師承直接面對面的口傳心授，不是像學生講大課 ，弟子可以近距離接觸師父的真才實能，這是相聲藝術界的優勢，相聲藝術可以發揮更好！

不光相聲界，武術界也有拜師的傳統，本質上都是有輩分觀念的。輩分的觀念恰好是傳承的一種標誌。

相聲發展好不好，與輩份沒有直接關係。發展更多是靠演員的水平，表現能力，作品的好壞，個人魅力及觀眾的認可程度決定的。

早年間的相聲藝人，都是從嚴格的學藝，師傅的管教中過來的，相聲的輩份是一種尊重，是刻在骨子裡的。

個人覺得輩份不只是對外的一種排序，更是演員對相聲師承的一種責任。經過拜師的傳承弟子和普通學員是不一樣的。弟子必須尊師重道，有責任把自己學的技藝傳承發展，而學員學過拉倒，沒有這種約束。

所以說為了傳統藝術的傳承和發展，必要的規矩還是要有的。

沒有輩分，你就成了“無源之水、無本之木”。請你細琢磨，地球上那一種物質和生物脫離了“根本”，沒有！絕對沒有！藝術和工藝也一樣，都有傳承，否則也流傳不到現在！相聲也一樣，沒有輩分也就失去了傳統禮儀，一個沒大沒小沒有規矩的人，誰會給你站隊，誰又承認你！誰會幫場！怎麼能會說的更好！

如果沒有輩分觀念，好像大家平等了，但是那些原來的長輩就不會像現在這樣（徒弟是兒子）好好教你，小輩也不會像現在這樣（師父是爹）對待長輩，這樣下去，相聲的退步和消亡指日可待，還有什麼發展可言。

說實話現在娛樂界不管這個了，只要有市場無所謂，還有他們同時送給我們的笑聲，與歡樂。我個人認為輩份舞臺上送歡笑，舞臺下學會尊老愛幼，這樣兩個人在一起說相聲只定有趣。而且不失禮節。

為什麼要有輩分，三人行必有我師焉。

侯耀文沒有拜師前已經開始收徒，不耽誤他的表演，馬志明，楊議，李文華同樣如此；謝某常某侯某的輩分都不低，水平多高?

王金寶，一個海清，《一僕二主》，《看電視》，《五官爭功》都有他。

一是封建殘餘的偏執，二是控制徒弟，打壓其它相聲藝人的手段，三是做為下九流裡的不自信，楞充江湖義士，其實是最不團結的組織。

輩分是傳承，是尊師重道的一種體現，是中華民族的傳統美德。師徒輩分，是對“師”的尊重，更是對“師”的德能的認可。試想，一個無德無能之輩，誰會拜你為師?各行各業都有傳承，都有輩分。拋開輩分講傳承，講尊師，講發展，都是扯淡。相聲如此，各行各業都是如此。