這是個好問題！

我自己分析了很長時間。試著從兩大方面開始考慮。

1廣大畫畫的人部分，包括擅長畫種，專業水平，受教育程度，年齡結構，地域分佈等。

2漫畫相關部分，包括淵源歷史，風格特點，流行趨勢，當今市場，盜版問題，漫畫從業者自身水平，收入水平，產業生態，漫畫消費者的欣賞水平，與漫畫強國的差距，國家政策，等等。

經過很長時間思考，發現的問題越來越多！搞得自己邏輯越來越亂，我覺得這個問題完全可以當做博士論文來寫。二十萬字起。

但是我突然發現這個問題最重要的一點！也是讓我深陷迷宮之中找不到出口的地方。就是問題中的“中國”這兩個字！為什麼呢？因為加上這兩個字，無數不成問題的問題都會變成科研難題，我來舉例。

中國買汽車的人那麼多，怎麼出不了幾個像樣的汽車品牌？

中國服裝廠那麼多，怎麼出不了幾個像樣的設計師？

中國年年拍那麼多電影，怎麼出不了幾個像樣的國際巨星？

中國大學那麼多，怎麼就出了兩個諾貝爾獎得主？

中國球迷那麼多，怎麼出不了幾個像樣的球員？

中國………那麼多，怎麼出不了幾個像樣的……？

結論是中國漫畫這種小問題根本不算問題

這個問題可以從兩個方面來說，畫畫的多與漫畫家少，不是正比關係。個人觀點，分享交流。

首先，繪畫的畫種有多樣，中國畫，油畫，版畫，水彩畫等，學習和進行這些畫種學習創作的人非常多，出成績也相當多。在這些不同的畫種當中，有不少的國畫家，油畫家，版畫家，漫畫家等等，從這些畫種走出來的畫家，在各自的畫種的領域創作中，創作出來的繪畫作品，反映了不同時期的社會歷史，記錄了時代的進步發展。同時，大眾對具象藝術作品的審美和熱愛，還是有相當大的範圍，受眾面寬。

其次，漫畫作為一種特別的繪畫形式，針砭時代的陋習，甚至在一些國際性的題材也發揮了很大的作用。比如，著名漫畫家華君武的一些漫畫，在當時的報紙上經常出現，與新聞事件結合在一起，見諸報端，對那個時期的社會問題和國際問題，都有優秀的作品問世。確實，目前，傳統漫畫由於其單一的方式，和當下豐富娛樂方式的多樣性，傳統漫畫的創作和隊伍建設，日漸衰落，傳統漫畫形式的不景氣，已經漸漸被現代漫畫的創作形式和內容取代。應該說，傳統漫畫家確實在減少，而從事現代漫畫創作的漫畫家在日漸增多。現代漫畫創作的內容與網路時代，有機結合在一起，在內容和質量上，都有豐富的變化。

所以，漫畫家減少，應該是傳統意義上的漫畫家在減少，而現代的漫畫創作在新媒介的推動下，呈現出來的景象，還是比較樂觀。

不知道你所說的漫畫是指廣義上的漫畫還是狹義上的漫畫？如果是指廣義上的漫畫，那麼中國的漫畫家並不少，但由於某種歷史原因，只有主打正諷刺和幽默的獨幅及四格漫畫有了較大的發展，其它狹義的現代意義上的漫畫創作則是出現在改革開放後！這個所謂的狹義的現代意義上的漫畫指的究竟是什麼呢？我認為是指帶有分鏡敘事特點的，輔以固定的漫畫符號，強調動作性，被稱為紙上電影的一種藝術形式，它與中國先前流行的連環畫的藝術形式截然不同。雖然連環畫並非是中國獨有的藝術形式，但它確是在中國廣受大眾歡迎的，有很多名畫家都參與其中，有的已達到很高藝術水平！連環畫的總髮行量恐怕達到了天文數字，締造出前所未有的輝煌！但連環畫的缺點也顯而易見，文圖結合形式過於僵化保守，缺乏靈活性，形成固定模式千年不變，閱讀感覺不夠流暢，畫面凝固性強、動作性不佳等等。自從日本（動）漫畫進入中國以來，大家很快的接受了這種藝術形式。也開始了模仿和創作，逐漸的也產生了優秀的創作者。比如趙佳、夏達、早稻、劉冬子等等。然而相對於日本歐美漫畫產業較發達的國家還是起步過晚。優秀的漫畫家們在龐大的人口體量下顯得微不足道，所以樓主才會有此問，也是十分正常的。因為現在漫畫對繪畫技巧要求程度比較低，主要依靠分鏡及情節敘事，所以有很多國內專業畫家對此持有偏見，不屑一顧，將其視為登不上大雅之堂的低層次通俗藝術，這也是中國漫畫落後的原因之一。想想連環畫時代，再看看現在，令人感慨萬千！現在，國外漫畫獲得知名文學獎的比比皆是呀，所以這些人應該更新自己的觀念才行。