近幾年，中國電影行業的進步有目共睹，有些電影的製作水準已經不輸給好萊塢。但如果從中國電影行業的前景和整體來看，要想達到、甚至超過好萊塢的水平，我覺得得關注以下幾個方面：

1、好電影的基礎是得先有一個好劇本。我們可以看到，近幾年口碑、票房較好的中中國產電影，無疑都是劇本非常過硬的，比如，有《我不是藥神》這樣深度反映社會現實的作品，也有《戰狼2》這樣弘揚愛國主旋律的電影。無論哪一種劇本，都很好把握了觀眾心理。百花齊放的道理大家都懂，中國電影行業要想真正崛起，光靠特效是不行的，還必須得讓劇本題材多樣化、豐富化，這樣才能拍出更多好電影，使得我們整個電影產業蓬勃壯大。

2、關注提升電影品質，不要想投機取巧，粗製濫造的電影已完全沒有市場了。遙想幾年前，為了搭國內電影票房快速車，國內電影市場魚龍混雜，隨便一個人就可以當導演，而演員不需要演技，只要顏值，小鮮肉和美女當道，一部上億投資的電影，演員可以拿走一半以上，可想而知，真正花在電影上的錢有多少？

只關注明星效應，不注意質量，可能在短期內獲利，但不可能長久。粉絲和觀眾不是傻子，哄弄與認真一目瞭然。只要顏值，不要精良製作的電影行業是不會健康發展的。而可喜的是，現在只靠明星顏值的電影已經完全沒有市場了，幾部有顏值沒演技的小鮮肉主演的電影票房都撲街就是最好例子。

中國電影要達到這樣的高度，不亞於登上火星的難度。

因為這是一個系統工程，凡系統工程牽扯到方方面面，上下產業鏈，各個環節無一不可。放眼世界也就只有美國好萊塢一家，形成了絕對的壟斷，但凡形成壟斷就很難容許新的競爭者進入這個行業去挑戰霸主地位。

客觀現實是一方面，但主觀上我們不需要制定這麼空泛的目標，且看看我們的鄰國南韓，它走出了一條自己的路。這些年來，南韓影視劇的質量和數量都有著極大的提升，不得不說它們有我們很多值得學習的地方。

電影行業雖然是商業，但它有著文化屬性，並不意味我們大躍進就一定可以收到顯著成效，如果不放下急功近利的心態，追上美國好萊塢那將是個遙不可及的夢。

首先對於這個問題，我想說的是中國是從來都不缺少人才的，尤其是電影方面的人才，不管是曾經的導演還是如今的導演，這些導演自身的實力還是非常不錯的，有人會說編劇不行，是編劇寫不出好的作品，但是我想說中國的編劇，乃至全世界所有的編劇加在一塊，中國的編劇也並沒有落後，那為什麼中國導演＋編劇，拍出來的作品卻永遠達不到好萊塢的高度呢？

這裡是有一個市場原因在裡面的，中國這樣一個電影畸形市場，就決定了中國電影業絕對達不到好萊塢的高度，我記得很早之前，有人曾提過這樣一個話題，為什麼中國的電影都是拿一些小鮮肉來騙取票房，原因就在於中國的粉絲，好像一看到這些流量明星就會非常的崇拜，甚至他們演的是什麼，都不管不顧，要知道很多導演他們拍電影是要掙錢的，如果拍出優質的作品，卻沒有人看，那長此以往下去，導演也是要破產的。

導演也是要生存的，所以他們只能向市場低頭，最後去請那些流量明星，可是流量明星又沒有演技，拍出來的作品又會觀眾被吐槽，但是請流量明星有票房啊，所以中國電影就陷入一個死迴圈，想要把中國電影抬到好萊塢的高度，我覺得那還是有一定難度的，像好萊塢他們首先面對的是全球市場，不管導演編劇，還是演員的選拔方面，他們都會層層把關，儘管有時候在國內的票房不怎麼樣，可是在國際上他們的電影知名度卻非常高，所以他們不會擔心錢的問題，不擔心錢那自然專注點就在電影上了。

好萊塢畢竟名聲在外，那要怎麼做才能達到同樣的高度呢？ 我提出3點建議。

第1把錢花在哪裡？ 如果把錢花在製作身上那完全正確，可是如果把錢全部花在演員身上，那製作水平自然會降低，那別說達到好萊塢高度了，達到寶萊塢的高度都有難度。

第２，國際市場如何開啟？ 很多人把目光聚集在國內市場，可是大家要知道國內市場畢竟有限，國際市場才是真正的大市場，可是按照中國電影如今的發展速度，想要進軍國際市場，難度可想而知，我們要找到一種最適合中國電影的發展模式，像寶萊塢電影，很多人都討厭印度阿三，但是不可否認寶萊塢的電影，是僅次於好萊塢的，這一點就已經超過我們了。

第３，要找到我們自身電影的特色

我們中國電影就應該擁有我們自己的特色，像李小龍那個時期，靠功夫在國外打下口碑，可是如今我們卻一味模仿南韓，等其他國家電影，所以我們要找到自己的特色，用自己的特色在國際上產生獨到的電影影響力，這三點如果做到了那未來才會有這個可能，你們覺得呢？

簡單地講：認清自己，勤于思索；找出原因，重拾信心；歷史文化，生生不息；苦練技能，精良製作；洋為中用，勇於創新；東施效顰，失去靈魂；特色作品，特色影業。

中國在任何領域都可能做到世界前列，唯獨文化領域不能，別說好萊塢，就是日本南韓甚至印度都不能，因為中國內部需要的是穩定與發展，任何威脅穩定的潛在因素都要根除，這其中就包括影響人們意識形態的文藝作品，所以 要求放開這 放開那 分級制度 云云，那都是不可能，這少我這輩子是看不到了

中國電影在特效方面，跟好萊塢電影相比，差距真的很大，一來跟資金注入有關，中國電影投入的資金一般沒好萊塢多，而且，大部分錢都落到個別明星手裡了，用於特效的投入就少的可憐了。二來，特效方面的水平，不怕人那我媚外，說實話，真不如人家。三來，好萊塢電影特效做的特別大氣，場面宏大，感覺那特效排山倒海而來。

我崇洋媚外了這麼多，估計也被人已經罵了不少遍了。其實我並不是那種見了洋人直不起腰的人，我骨子裡是推崇漢文化的人。很多人都知道國外的電影總體上做的是比我們國內的電影要好很多，像威曼系列的電影、速度與激情等這些國外的電影都深受我們華人的喜愛。

好萊塢大片在科技感、畫面、特效上確實做得比我們國內的一些電影要好得多，而我們國內的一些電影則是靠宣傳，以及當紅流量小星的主演來博得觀眾的眼球的。雖然說中國的電影存在這樣子的問題，在科技上感、創意等方面也沒有國外做得好，但是最近幾年，中國的電影發展的也越來越好，在電影的製作方面越來越高階。

即便中國電影在不斷的發展，但中國電影要超越好萊塢電影還是得需要好幾年的時間。最近的喜迎祖國70週年電影《我和我的祖國》、《攀登者》、《中國機長》廣受全華人民的好評，這幾部電影一出來，不僅是在情懷上還是在科技的運用上都十分的優秀，評分更是高達9分以上。

雖然我們國家的電影在不斷的進步，但是還不乏有一些製作的不好的電影，所以這些製片人導演要積極向好的電影學習，爭取將更好的元素運用到自己的作品中去。為大家帶來更好的作品。在我們電影業發展得更好的同時，好萊塢電影也在不斷髮展，而我們要超越他們要並非易事，所以要更加的努力向好的方面學習，取其精華去其糟粕，爭取早日超越好萊塢。

需要成立規範的工會制度。在美國，演員，導演，編劇，攝影，美術，妝發，服裝等等很多專業的工作人員都有工會。這些工會是為保障演員和工作人員的利益。

如今的電影是小鮮肉橫行的年代，到處都是爛片，低口碑，零演技，如果中國電影想要發展成好萊塢的高度，除非小鮮肉們先去學學演技。

一個好故事，是一部電影的精神所在。如果明知道一個劇本根本不可用，還把它拍成電影，那是在浪費資源，而如果把一個垃圾劇本當作大片進行拍攝，那更是對整個民族電影事業的不負責任。所以，一個好導演就應該堅持拍好的劇本。那樣才是對電影負責，才是對觀眾負責。導演在未來應該少在那些視覺效果上下功夫，真正用心研讀劇本才是最重要的。

其次，藝術片文藝片的極少上映量導致國內民眾的審美錯亂，他們不懂得怎麼去欣賞一部美的電影，因為他們沒有看過美的電影。在未來，排片上，應該增加文藝片藝術片和一些小成本電影所佔份額。

最後，綜藝電影的存在本來就缺乏其合理性，模糊了電視節目與電影的界限，還會極大衝擊整個電影界，造成導演們的失望懈怠。所以，希望未來綜藝電影可以不要再出現在熒幕上，這是對觀影群眾以及整個電影界的尊重。

首先，我來說一下，其實我並不認同要和好萊塢比高度的想法，這是一個比較籠統的概念，因為在某些方面，我們並不比好萊塢差，比如美國有《當幸福來敲門》，我們有《我不是藥神》，美國有《2012》等災難片，我們有《流浪地球》。

接下來我說一下兩者不同的地方和我們的不足之處，我一直認為我們和好萊塢是兩個不同的文明體系，並不是我們真的比他們差多少，而是一種文化的差異，這是導致兩者不同的根本。

我們的導演在大學的時候學什麼，他們大多數研究的電影以文藝片為主，有誰會把《復聯》系列拿過來研究某一個鏡頭用的什麼手法是導演想要表達什麼思想，這怎麼可能，在這些學院派眼裡多少會有些看不上商業片導演，他們更善於用鏡頭窺探內心，我們在文藝片方面其實成績還是不錯的。但是商業片方面就有點太商業了，不是為了做好電影，而是為了商業而商業。目前能夠捨得往電影裡面砸錢賭一把的導演真的沒多少，他們都想從這個行業往外多撈點錢，所以就有了好多陣容強大內容完垮的電影，靠小鮮肉的流量吸引觀眾，內容粗製濫造。所以我們缺少的是真正有態度的導演和編劇。

另一方面說一說電影分級的事，這裡面其實還是有文化素質層面的因素的，黨把我們保護的很好。因為電影是會影響人的三觀的，如果有一些電影被某些心智不堅的人看了，肯定回對他的人生產生極大的影響，也會對社會產生影響，我們的政府不會像美國政府那樣，在疫情如此嚴重的情況下，總統竟然還跑出來添亂，發表輿論，煽風點火。分不分級的無所謂，提高全民素質才是真的。

至於中國電影該如何發展這個問題，我覺得不是一個著急的事，我們的導演肯定也想過無數遍這個問題，電影需要迎合大眾，但是也需要再一定的高度上引導大眾，不宜操之過急。而且風水輪流轉，商業片和文藝片需要互相推動著發展。