中國現在的網路文學的確很發達，但是為什麼很多沒有被改變成動漫或者漫畫主要有以下幾個原因。

隨著網文的發展，網站對於作者的版權要求不再是電子版權，而是要全版權，當然，大神除外，這也就意味著現在漫畫工作室，或者是漫畫師想要改編作品的話都要去找網站購買版權，或者要去找大神購買版權。

漫畫師之所以選擇網文來進行改編，除了網文的劇情與節奏很好之外，還有的就是因為原著的粉絲群體大，改編的話容易吸引原著粉絲，這樣有一個好處就是不用過多的宣傳，就可以擁有龐大的粉絲量。而壞處就是畫師沒有辦法進行改編，畢竟粉絲是來看原著的漫畫版的，不是來看你來改編我們心中的經典的。

鬥破蒼穹漫畫的輕微改編已經讓很多網友吐槽了，例如藥老變年輕什麼的，但是還是很好的漫畫。

雖然這一點不想要說，但是中國的漫畫產業還是動畫產業跟日本無法相媲美，在小說改編漫畫方面也是跟人難以比較。

但是現在中國的漫畫產業還有動畫產業都在穩步提升，我們以後還是會更好的，希望以後能夠多看到靈劍山這種優秀網文改編的動漫！

題主，這個問題已經不再是問題了，騰訊在去年年底已經開啟了將金庸悉數創作陸續改編成動漫的計劃，如今在騰訊動漫平臺上面就能夠看到兩部新番創作《笑傲江湖》和《天龍八部》了。此外，對於一些基本凡是讀過大學的宅男屌絲都必然看過的修真玄幻網文，也陸續能夠看到改編動漫的行動，比如《鬥破蒼穹》《斗羅大陸》《全職高手》等等。當然，還有兩部即將上線，同時也都是前起點白金作品的《星辰變》和《武動乾坤》。

相繼上世紀50年代開始後金庸，古龍，梁羽生等等一批文學創作大拿就為我們開闢出了一片讓人無比神往的武俠世界，什麼天外飛仙，什麼小李飛刀，什麼倚天屠龍，什麼六脈神劍九陰真經，一直伴隨著數以億計的武俠愛好者走過了大半的人生，也讓這一神秘的東方國度，在世人的面前更加新增上了一幕“神秘之幕”。

“華人的孩子是否一出生就會打拳，一百歲也仍然能夠發射龜派氣功的？”這已然成為了每一位外國友人初到中國旅遊時必定逢人就會詢問的“終極哲學難題”。

此後，本以為武俠小說的可能已然被各方大神窮盡之際，國內的文壇裡頭又迎來了第一重大的變革，一大群受盡網際網路影視，社交，遊戲，動漫等等新時代文化薰陶成長開來的小夥伴，並攜帶著自己天馬行空過的想象力，以及心懷著“創造”和“成就一番事業”的心態，孜孜不倦的以日更數萬字的頻率，推層出新著我們如今所能看到的“玄幻修真系列”。

其中，不可不提及的代表當屬《鬥破蒼穹》《星辰變》《吞噬星空》《武動乾坤》《大主宰》等等。而在這些創作裡頭，也不乏斬獲到眾多延伸性開發成周邊遊戲，影視化創作的爆款作品。

已經連載了數年漫畫內容，並且也在這兩年中相繼推出了兩季動畫的《鬥破蒼穹》無疑就是其中的代表，而近日這部動畫的劇情也到來了第二季的最後頭了，蕭炎也在歷經魔獸山脈的鍛鍊，豔遇小醫仙，武鬥波塞冬，相聚蕭家兄長之後到到來了美杜莎的領地，後續劇情究竟如何？相信看過原著小說的朋友一定都心知肚明瞭。

此外，也是今天的這篇文章的重點，或許也是囿於《鬥破蒼穹》這部動畫的成功吧，該動畫的製作方也繼續發力去對另外兩部知名的網文小說進行動畫化改編，其中一部就是《鬥破》的孿生兄弟《武動乾坤》，而另一部則是另一白金級作家我愛西紅柿筆下的巔峰創作《星辰變》。

但就目前的官方PV來看《星辰變》的看透是較比《武動》要大得多的（武動當中最讓人想要吐槽的地方就是，角色模型似乎直接搬運了《鬥破》的人物，這或許就是現時中中國產動漫如此喜歡用三維建模來創作動畫作品的原因吧？一套模型只需要換件衣服，調一下發型就能夠通用到N部當中）。

不過，對於一位本身就並在意畫面和妝容的拾部君來說，能否高質量的還原原著劇情，給我們帶來震撼感官的具現化體驗，那才是重中之重的事情哦。詳盡的評價，拾部君自然會在上映之後給大家立刻帶來！

星辰變上映時間2018年，預估78月份的時候就能夠到來了。

武動乾坤的上映時間稍微延後，到了2019年才能夠與我們見面，

所以，各位原著小說粉，稍安勿躁，好好耐心等候一下吧。

關注【拾部次元】，回覆“東京食貨”，“東京搜查官”獲取全三季動畫！

如果覺得拾部君的回覆對你們有幫助，麻煩給我點個“贊”吧！

很多經典內容在人們心裡印象深刻，畫成漫畫畢竟不會合所有人的心意，因此漫畫家首先要能忍受住許多許多各種各樣的評論。其次，版權問題也是一個易起糾紛的話題。現在人們傾向於看畫技好的漫畫，而那些漫畫家通常畫較多受人歡迎的內容，像天蠶土豆、唐家三少這些受青少年喜歡的小說家，作品就幾乎漫畫化了。

而動畫則更難，不僅需要團隊，還要充足的資金與技術。在國漫剛崛起的現在，還比較難實現，像玄機科技、柏言映畫算是非常優秀的了。

其實那些經典的IP改編成動漫才是正確的方向。但是說實話，我們的動畫技術雖然這幾年突飛猛進，但目前的動漫製作環境依舊不容樂觀。雖然中國的動漫市場龐大，可是我們的動漫還沒有形成完善成熟的產業鏈，動漫產業投入與收入是不成正比的。許多動漫投入大量資金努力去製作，但血本無歸的情況屢見不鮮。比如魁拔系列。就製作而言，動漫資金的投入就能佔動漫質量的一大半，所以一般而言資金投入越多，動漫的畫質、人物形體動作等就會越好。反之則動漫做出來就跟糟糕。然而投入那麼多的資金做動漫，對於國內現狀而言，是很難的。前期資金投入少，完成後回本困難，這就導致了國內的動漫製作團隊難以生存的現狀。除去騰訊等幾個財大氣粗、實力雄厚的在，能對動漫如此投入經營的寥寥無幾。當然我們也出了秦時，俠嵐，畫江湖，錦衣衛，鬥破2等優質產品，但我們明顯也能看到這些動漫的出品困難。周更，甚至斷更，每集十來分鐘的內容，甚至還要摻水。除了這些外，有時還會因為某電某局而腰斬、胎死腹中。即使出品了也要被無數噴子刷差評，影響口碑。

現在魔道祖師已經動漫化了，七月九日正式上映，魔道粉的福音。定裝如下

墨香銅臭的第一部小說人渣反派自救系統也已經出了動漫，穿書自救指南，現已出預告片。當然還是很期待天官賜福的，花三郎，太子殿下，風信，慕情，期待喲，等待ing

大家好，我是小浪，動漫影迷必看小浪

中國的琴、棋、書、畫非常有名，很多的事物都離不開這四樣物品。今天咱們就要談論一下其中的書部分。

現在有很多的經典網路小說都不能改編成為影視作品，這是因為什麼呢？

網路小說已經霸佔人們的大腦，除了小學生和老人，沒有人敢說自己沒有看過網路小說。

原先的金庸先生可以說是武俠小說的霸主，出版的書哪怕到了現在也是非常出名的。像《白眉大俠》、《天龍八部》都是非常出名的小說，改編成為電視劇也是熱門的。

二、劇情

第二個問題就是劇情。現在的網路小說主要是兩大版本，一個是玄幻修仙型別的，另外一個就是言情的。

玄幻型別的更加的可氣，飛天遁地毀滅世界，可謂是無所不能。動不動一個技能就能毀滅世界，這給需要多大的特效啊。有的還可以毀滅地球，這還怎麼加特效啊。

三、粉絲

像金庸的小說可以說是老少通吃，不管多大年齡的都非常的喜歡。網路小說就做不到這一點。

網路小說的主要粉絲都來自青少年，光憑藉這些粉絲還是遠遠不夠的。有些作家是按照天數更新的，每次到了最精彩的部分，你就會發現沒有後續了。因為這一點很多的粉絲都開始當黑粉了。作家的人氣飛速的下降。

最直接的原因是“眾口難調”，一般格鬥遊戲經典街機版8-10個玩家可用人物，到了現在動輒三四十人可選，雖說不是所有人都對主線劇情有用，還是要考慮合理安排其出場。在給定了一個框架（播出集數、構成安排等）之後很難寫出一個讓所有潛在觀眾都滿意的劇本。很多格鬥遊戲隨著系列化都會劇情越來越雜亂，經常Arcade通關展示的就是不同的可能性，還要加入Story模式把它更復雜化。而動畫做為一個講故事為主的媒體首先要確定一個基本的劇情。經典街機時期的格鬥遊戲主線劇情其實很簡單，主角通關結局就是遊戲結局，其他人物都是陪襯，所以有餓狼傳說、街霸Zero這種可以做成50-70分鐘OVA或“電影”的動畫就說完遊戲情節的。反例的話，拳皇就不適合做劇情型長篇動畫，因為它的組隊式遊戲機制註定要描寫“比賽”部分出場人物就過多了，再去考慮主線劇情的打鬥會吃掉不少時間，必然出現人物塑造不足的“趕戲”問題。另一個反例是如真人快打和蒼翼這種，背景設定過於宏大很難完整呈現的型別，是講故事優先還是秀角色優先這個平衡就很難把握了，劇情優先可能會削減人氣角色的戲份，角色亮相優先又會影響作品故事性出現“魔改”原劇情的情況。怎麼做實際都不討好

因為目前中國的漫畫，動畫技術還不行。

還沒有形成一個成熟的產業

和日本比我們起碼落後了五十年。

其次現在中中國產動畫，漫畫是有在進步，但差距仍在。

【傳媒動漫類話題】

謝邀。那麼多好的小說素材，應該用於寫小說去，何必以漢語言文學米麵成全智慧的漫畫和動畫之炊；漫畫和動畫不應該取材於那麼多好的小說素材積累之中，形象設計的基本特質在於塑形而非筆觸。前日，退休老編輯章華先生為我畫了一幅畫，他微信我：“近日完成準備送你的畫作《蘭頌》（73x50），還未塗亮光油，工拙，現醜。情在緣在，死了留個念想。”

我老半天才發現這幅畫作和留言，迅即回他：“這幅畫是大師手筆，我在西藏時，認為西藏的風景，攝影記錄不了，畫家也無計可施，後來看趙無極震驚了，原來這才叫風景。我的名字，李又然起的時候為法語RAISON"理智、理性"一詞音譯。”繪畫和文字多有不同，小說、漫畫、動畫，都在有形與無形之間；中國文學以象形文字完成，漫畫、動畫，均屬於舶來品。

事實上文學也是以形象思維主導創作的，例如小說總要塑造出人物；章華在接下來的微信中打字說：“可能是對藝術的褻瀆，但使繪畫變得更純粹。我畫給自己看的，自得其樂，僅限親朋好友臨終前的慰藉。家鄉媒體傳播只當發個通知，老張頭還活著。別人怎麼評論不往心裡去，與我無關⋯⋯”低調且有個性，漫畫、動畫何止不在挑戰放棄傳統造型藝術一定之規。

他說：“我似乎對"無物象的世界"更感興趣。跳脫千年"仿生繪畫"（具象模仿抄襲），遠離型別、流派、風格之類的爭吵論辯。人類巳經進入外太空，無物象世界應該是一個更無限的語境和場域。無物象的世界遠比"抽象"蘊含更豐富寬泛。親歷者，見證者，倖存者，省思者——沉思默想筆墨應隨自性；自性是唯一，一切發明創造源於自性，自媒體的自由是權利之母。”