謝謝邀請！目前，在各大拍賣油畫會場，拍價比較高的新生代油畫畫家有劉小東、何多岑、陳丹青、曾梵志、陳逸飛等等，傳統古典油畫畫家有靳尚誼。他們的油畫作品拍價都是相當高的。劉曉東是90年代初，興起於畫壇的實力派人物他以寫實的表現手法，成為了新一代油畫畫家的代表。

陳丹青，他擅長油畫創作，並有陳丹青工作室。靳尚誼，他是中國油畫的代表人物之一，中央美院的教授，享受政府的特殊津貼，從藝50年，他主張以吸收古典油畫營養熱潮創作。

何多岑，是當代畫壇現實主義的油畫家。另外還有陳逸飛，他不但是著名的導演，視覺藝術家，還是一位油畫家。他是中國改革開放後，西方世界中著名的華裔畫家。他們都是目前中國現代著名油畫大師。他們的油畫作品深受人們的喜愛收收藏。不過他們的油畫作品，也不是一般人能收藏起的！

中國當代哪位油畫家作品藝術價值更高？為什麼？

答:當代中國最有影響力的油畫作品，應該是吳冠中老先生的油畫。吳冠中的油畫的主要藝術風格是意向主義風景和抽象表現主義的表現形式。

(吳冠中，江蘇宜興人，1919年~2010年，當代的著名畫家、油畫家、美術教育家。2010年6月25日，因病醫治無效，在北京醫院逝世，享年91歲)。

吳冠中的國畫最高單價285324元/平方尺。老先生生前的一幅《鸚鵡天堂》，2005年11月在北京保利拍賣行，成交價為3025萬RMB。

油畫的原產地應該是法國，當時1947年吳老先生就是在法國巴黎高階美術學校學習的。三年畢業後先後任教於“中央美術學院”、“清華大學”、“北京藝術學院”。

當代的油畫是有錢人玩的一種奢侈色彩藝術。油畫屬於繪畫藝術中一個分枝，它“陽春白雪”非常高大上。

一幅出至於油畫大師的珍藏真跡，它價值連城，是不能用金錢的多少來衡量的。許多拍賣行所在拍賣會拍賣的油畫基本上都是贗品。就是贗品也價格不菲，讓我們這些尋常百姓下里巴人望洋興嘆，歎為觀止，毫不客氣不的說，目前在中國99%的人都是觀眾。至於玩油畫的高手來說，他們從一幅油畫的色彩、基調與描繪的人物、風景主體就可以看出畫的第一語言所表達的中心思想。

油畫是以特製的快乾性的植物油(亞麻油、罌粟油、核桃油等)調和顏料，在木板、紙板、亞麻布上進行描繪的畫畫的一種方法。

本人屬於觀眾或聽眾，與有錢的收藏家們格格不入，根本沒有足夠的理由來對於油畫進行深入的瞭解，在這裡大放厥詞的高談闊論。

希望提問者或投資者自己把握好方向，來追逐中國的油畫收藏、增值、賺錢，引領中國油畫市場健康快樂蓬勃向上的發展。

知足常樂2018.9.20日於上海

中國當代油畫家中具有一批優秀的藝術家及其作品，他們不同的藝術風格和特質，多維度地反映了中國當代油畫的基本面貌，他們已經被公認為是中國當代油畫藝術界的代表人物。

從中國當代油畫藝術價值的角度來分析，畫家作品的藝術成就是至關重要的。

從這一角度來看，吳冠中、靳尚誼、羅中立、張曉剛、陳逸飛、嶽敏君、陳丹青、艾軒等人都具備藝術價值較高的特點。

吳冠中的油畫藝術價值和對中國油畫藝術的創新工作，無疑是居功至偉的。

多年來，中國油畫一直徘徊在東西方文化的中間地帶，中國式的美學修養一直與西式的美學形式始終沒有能夠真正融匯貫通，碰撞出火花。

吳冠中則是那個將中國美學體系與西方技法實現雜交與融匯得最為完美的藝術大師。

其作品的藝術價值，透過收藏市場的火熱追捧，已經足以證明其價值。特別是隨著萬達老闆王健林的力捧，吳冠中作品一直火熱，價格堅挺。

靳尚誼則作為中國油畫界泰斗級人物，他最大的貢獻就在於將歐洲古典油畫精髓與中國民族藝術傳統相融合,開創了中國油畫新古典主義學派。

羅中立則以寫實油畫《父親》揚名立萬，是中國改革開放之後，是第一批將寫實油畫賦予突出的藝術價值的藝術家之一，並帶動了超寫實油畫藝術的發展。

而陳丹青，卻成了中國油畫界的爭議性人物，從清華辭職，寫文章，做電視節目等等。但其在油畫界的地位也是不可不提。

其創作的《西藏組畫》轟動中外藝術界，被公認為是具有劃時代意義的經典之作。

張曉剛則是中國油畫轉向現代主義方向的代表人物。

在他的作品中，體現出來的是他對現代主義文化、價值觀和哲學觀的基本認知。他的一系列作品，“所傳達出來的都是具有時代意義的集體心理記憶與情緒，對社會、集體以及家庭、血緣的典型呈現和模擬的再演繹”。

此外，嶽敏君、艾軒等人的作品也以各自獨特的藝術形式，在當代中國的油畫界佔有一席之地，其作品的藝術價值也獲得了人們的廣泛認可。

當代中國最有影響力的油畫作品，應該是吳冠中老先生的油畫。吳冠中的油畫的主要藝術風格是意向主義風景和抽象表現主義的表現形式。

(吳冠中，江蘇宜興人，1919年~2010年，當代的著名畫家、油畫家、美術教育家。2010年6月25日，因病醫治無效，在北京醫院逝世，享年91歲)。

吳冠中的國畫最高單價285324元/平方尺。老先生生前的一幅《鸚鵡天堂》，2005年11月在北京保利拍賣行，成交價為3025萬RMB。

油畫的原產地應該是法國，當時1947年吳老先生就是在法國巴黎高階美術學校學習的。三年畢業後先後任教於“中央美術學院”、“清華大學”、“北京藝術學院”。

當代的油畫是有錢人玩的一種奢侈色彩藝術。油畫屬於繪畫藝術中一個分枝，它“陽春白雪”非常高大上。

一幅出至於油畫大師的珍藏真跡，它價值連城，是不能用金錢的多少來衡量的。許多拍賣行所在拍賣會拍賣的油畫基本上都是贗品。就是贗品也價格不菲，讓我們這些尋常百姓下里巴人望洋興嘆，歎為觀止，毫不客氣不的說，目前在中國99%的人都是觀眾。至於玩油畫的高手來說，他們從一幅油畫的色彩、基調與描繪的人物、風景主體就可以看出畫的第一語言所表達的中心思想。

多年來，中國油畫一直徘徊在東西方文化的中間地帶，中國式的美學修養一直與西式的美學形式始終沒有能夠真正融匯貫通，碰撞出火花。

吳冠中則是那個將中國美學體系與西方技法實現雜交與融匯得最為完美的藝術大師。

其作品的藝術價值，透過收藏市場的火熱追捧，已經足以證明其價值。特別是隨著萬達老闆王健林的力捧，吳冠中作品一直火熱，價格堅挺。

靳尚誼則作為中國油畫界泰斗級人物，他最大的貢獻就在於將歐洲古典油畫精髓與中國民族藝術傳統相融合,開創了中國油畫新古典主義學派。

羅中立則以寫實油畫《父親》揚名立萬，是中國改革開放之後，是第一批將寫實油畫賦予突出的藝術價值的藝術家之一，並帶動了超寫實油畫藝術的發展。

而陳丹青，卻成了中國油畫界的爭議性人物，從清華辭職，寫文章，做電視節目等等。但其在油畫界的地位也是不可不提。

其創作的《西藏組畫》轟動中外藝術界，被公認為是具有劃時代意義的經典之作。

張曉剛則是中國油畫轉向現代主義方向的代表人物。

在他的作品中，體現出來的是他對現代主義文化、價值觀和哲學觀的基本認知。他的一系列作品，“所傳達出來的都是具有時代意義的集體心理記憶與情緒，對社會、集體以及家庭、血緣的典型呈現和模擬的再演繹”。

此外，嶽敏君、艾軒等人的作品也以各自獨特的藝術形式，在當代中國的油畫界佔有一席之地，其作品的藝術價值也獲得了人們的廣泛認可。

目前我比較喜歡超級寫實主義油畫冷軍的做品，他的寫實不是照相式的面面具到的寫實，是有取有舍的寫實，看他的畫給人一種震撼的視覺效果。

中國當代油畫家的作品

中國油畫藝術源自於西方世界，迄今為止已有100餘年時間，先不說這百餘年時間中國油畫藝術發展的如何，總之產生的油畫家已是數以百計了，形成了一個龐大的藝術群體，在這數以百計的油畫家中，有些油畫家的作品在國外很受歡迎，有些油畫家的作品在國內很受歡迎，而在國內外兼受歡迎的作品較為少數，

若說中國當代哪位油畫家的作品藝術價值更高，這很難準確的下結論，因為當代作品的藝術價值有作品的文化價值、商業價值緊密相關，也就是說藝術作品的藝術價值由文化、商業這兩個因素綜合決定，這是誰規定的呢？總之，是大多數人這麼認為，

從油畫藝術的“寫實”文化元素層面上講，諸如照片、卡通漫畫的抽象畫，市值天價，這是讓正常人難以理解的。所以回顧幾百年的油畫藝術史，能體現油畫作品藝術價值的還是寫實畫派；艾軒、楊飛雲、陳逸飛、陳丹青、羅中立這些都屬於寫實畫派的中國當代油畫家，他們都堅持“素描的地位高於色彩”，原本素描就是油畫的一切基礎，

畫家的藝術理念沒走偏，其繪畫技法功底也不會太差，不過，要從艾軒、楊飛雲、陳逸飛、陳丹青、羅中立這些當代油畫家中，評論誰的作品的藝術價值更高，也是難以下結論的事情，他們都是寫實畫家，他們都創作過經典優秀的寫實風格的油畫作品，而且都有時代的背景烙印，比如，油畫《父親》《西藏組畫》等。

羅中立油畫《父親》

中國當代的油畫家，他們的油畫作品，頻頻在各大拍賣會上亮相。許多作品都拍出了天價。處於價格高位，動輒拍出高價的油畫家，有：吳冠中，陳逸飛，劉小東，趙無極，王沂東，冷軍，楊飛雲等人。

誰畫美女誰的畫價值高，因為現代人好色。至少我本人這樣，如果看到兩副差不多作品，我肯定選擇有美女那副。猶其油畫，半裸最好，全裸則易失藝術性。中國畫則喜歡女仙人了。因為不褻瀆神靈，我最喜歡八十七神仙圖當中的仙女，河目海口，龐眉豐頤，令人莫名崇敬。而油畫人物則有立體感，但較中國畫少氣韻境界。中國畫能簡筆寫意，繁筆顯神，油畫也能靈動，也能寫意。功到極致，其實道理相通。絮我見識少，不太知道當代油畫家。但喜歡半裸的自由引導人民祼女畫，旁邊有個番鬼拿著獵槍那副。也喜歡日出，印象，好象是加奈畫得，記不清了。向日葵也喜歡，但看不懂畢加索的抽象畫。噢，對了，加奈是畫得吹笛男孩。中國畫則喜歡金碧圖。也喜歡一筆寫意的垂頭鷹。