有時有，但是沒成體系，並且大部分歌曲都是翻唱日韓的歌，比如說《千千闕歌》《後來》《最初的夢想》等等流行歌曲 都是日本人寫的。

在那個年代香港歌壇的風流人物已陸續整批退場。那個群星匯聚、豐富多姿的璀璨時代，在大面積失手、大面積失收中大面積失守了。

以死亡的極端方式告別者當中，有一個人的光環不如那些臺前的明星，但他“見證並參與了香港流行音 樂的整個發展史”.， 從粵語流行歌曲開路的老大哥到新晉的小大哥都唱過他的作品;特別是那批猝的八十 年代中堅力量,無不是他詞作的受惠者，而他本人也以不永之年，參與了這一場集體謝幕。因此，我選重溫個時代的餘音，以歌輓歌。黃家駒(1962- 1993)Beyond是八十年代香港樂隊浪潮的佼佼者之一， 著名詞曲人曾經評價說,這是一群有正氣、有胸懷、有思想 有良知、有激情、有天賦的熱血青年，他們直麵人生、關注社會、剖析現實、放眼世界、感受苦難、關懷蒼..唯一地，用粵語淋漓盡致發揮了Rock&Roll的真正精神。其主力、靈魂是黃家駒，他或曲、或詞、或 唱，以《大地》、《光輝歲月》、《海闊天空》 、《歲月無聲》 、《再見理想》 、《灰色軌跡》 等等優秀歌 曲，代大眾發出呼號,為青年傳遞心聲。

他們也有激烈之外的另一面。1991年 ，林振強寫了一首《早班火車》，讓直斥“香港沒有樂壇，只有 娛樂圈”、唱過 “滿帶理想的我曾經多衝動”的黃家駒，展現了他的痴情溫柔:“天天清早最歡喜，/ 在這，火車中再重逢你，/迎著你那似花氣...玻璃窗把你反映，/讓眼睛可一再纏...... 願永不分散,/祈求路軌當中，永沒有終站...“海闊天空”歸於節車廂 ，這並不矛盾，因為都是積極入世的反映，是火燙熱烈的青春在人間的真實 血肉。但“光輝歲月”-如白駒過隙，無論是青春激盪還是柔情暖意，都在1993年6月30日走到了終站。那一 天，黃家駒從歌唱的舞臺意外失足墜落，頭撞地面而死真是一個 合適的象徵，年31歲。

自此“歲月無聲”。雖然殘餘的Beyond三子 “繼續革命”包括林振強也為他們寫過 《醒你》， 嘲諷抨擊時下包裝出來的偶像及追星現象，延續著一貫的憤世嫉俗和不肯同流合汙的狷介 但無論水準、 力度和影響都為難超越。

以後粵語歌將會在華語樂壇中逐漸謝幕，久而久之，它真的會從我們的生活裡消失。

對於香港樂壇，一直以來就比較缺乏創造型的歌手，尤其是八十 年代，有很多流行一時的歌曲是從日本歌曲改編而來的，比如《千千 闕歌》、《紅日》、《遙遠的她》等等。 當然，不可否認這些改編的歌曲 在市場上很成功，也非常流行，至今仍在傳唱。但是過多的改編他國 歌曲來製作專輯，會在很大限度上限制歌手和填詞人的創作力。

我是我愛人的姓是張ZYL，讓我們聊聊80年代的香港樂壇吧。

黃家駒說香港沒有樂壇這句話時，我覺得他是對香港樂壇的不滿，認為香港只有娛樂圈，沒有音樂圈。而且80年代的香港流行樂壇很多都是靠翻唱外國的音樂，或者是用國外的曲調，填上中文詞，然後再由當時比較有熱度的明星演唱的，所以會有很少人注重原創的音樂。這才會有黃家駒說出：香港沒有樂壇這樣的話。

之前有看過一些關於講述黃家駒一生的欄目，裡面有講到：整個80年代的香港裡，音樂都很商業化的，有很多的歌手都是靠炒作，作秀出名的，不會去作那些真正的音樂，真正有實力的歌手肯做音樂的人，往往都沒有地位（眾所周知，Beyond的音樂都是原創的）。這也是後來為什麼身為Beyond隊長的黃家駒在香港已經小有名氣了（與其說小有名氣，還不如說得不到尊重），還要帶領隊員去到臺灣，日本等海外發展的一個原因。或許，家駒自己也不曾想到，自己用滿腔熱血去證明華人也是有屬於自己音樂的道路上，會把自己的生命留在了最討厭也最無奈的節目上。

願你在那邊一切安好！沒有煩惱，沒有憂愁，更沒有你所看到的娛樂圈，只有你創作音樂的靈感的音樂圈！