你畫一幅畫，然後寫：世界名畫！

做好心理準備（被老師挖苦）

抽時間問問班任，美術老師 是哪所學校畢業的。

評語是老師寫的！不是學生寫的！

一、美術教學評價中存在的問題和困惑 　　

美術教學評價很難用一個固定不變的標準去衡量，評價標準的寬泛性和相對模糊性為美術教師實施評價提供了很大的自主發揮空間，同時也對教師的評價素質也提出了更高的要求。新課標實施以來，老師們已普遍認識到教學評價在美術課堂教學中的重要性，但對教學評價的理解和把握參差不齊，在教學評價實施過程中，也存在一些問題和困惑。 　　

一是學生參與少，評價方式單一、流於形式。現在很多教師雖然觀念認識上有了很大的提高，但受長期形成的評價觀的制約，在日常教學工作中還經常走老路。評價形式簡單草率，評價和教學與學生的長期發展難以形成良好契合。 　　

二是偏重結果評價，忽略對學習過程的評價。有的僅僅簡單地用分數等量化標準對學生的學業成績進行評價，這就造成了美術教學評價不能真正突出對學生個體成長的關注，不能體現學生全面發展的需求。尤其值得反思的一種現象是，現在我們教學評價中的“誇獎”氾濫。不恰當的評價不僅起不到積極的作用，反而會起到相反的作用。 　　

三是偏重雙基，忽視審美能力及價值觀的培養。社會、學校及家長對學習美術這一學科的意義理解的偏差導致的整體美術評價的疲軟和乏力。比如很多家長認為，進入高年級後學習美術耽誤學習，學習成績不好的孩子才去學習美術等等。有的老師在教學中往往較為側重對美術技能和基礎知識的掌握，而忽略對學生審美能力及情感價值觀的培養，使美術教學評價失去了特有的學科根基。 　　

四是忽視學科本位，評價標準模糊，目標不明確。在教學評價過程中，有的老師往往關注了學生的情感、創意，卻忽視了基礎知識和基本技能。教學中為活動而活動，為評價而評價，忽視了學科的本體地位，從而導致了教學評價標準模糊、評價目標不明確等。 　　

五是過程性評價不易操作，工作量大。在過程性美術教學評價中的一些困惑。比如：過程性評價檔案資料工作量大，不易收集與存放；課堂教學在規定的時間內完成“三維目標”（知識與技能、過程與方法、認識情感與價值觀）評價無從入手；評價手段、評價方式多樣化後，質性評價不易操作、不好把握等等。 　　

二、開展初中美術教學評價的措施 　　

1．根據學生的年齡和心理特徵，確立評價標準。初中美術的教學評價必須從學生的成長需要出發，不脫離學生的年齡和心理特徵，不脫離學生實際學習水平與生活經驗，不從藝術性考慮，更不能用成人的標準來度量學生作品。在學生參與評價時，教師要與其達成共識。評價標準應側重於創造性與個性：如內容是否有情趣、是否顯示出對周圍事物的留意與好奇、是否有一定的想象和個性成分。評價標準因人而異，不管是誰，不管作品的質量如何，只要參與學習就能得到肯定與表揚。允許學生反覆嘗試，作業講評後修改，教師對其作業應給予新的評價，讓學生獲得成功的喜悅。 　　

2．採用多種評價手段，激發學生學習的興趣。心理學家蓋慈說：“沒有什麼東西更能增加人滿足的感覺；也沒有什麼東西比成功更能鼓起進一步求成功的努力。”實踐證明，得分低、評價差的學生容易失去對美術學習的興趣，學習主動性也差。所以，美術課除了透過開展遊戲傾向的活動增強課堂趣味外，還要發揮好評價的促進作用，及時在評價過程中樹立學生的自信心，調動學生對美術學習的積極性。當然，使用這種激勵性的評價方法也要根據不同年級的學生而有所不同。對七、八年級的學生主要採用激勵讚揚為主的方法，因為根據他們的年齡特點，他們容易贊同老師的做法。而對九年級的學生，則應該慎用激勵性的評價，應傾向於採用實事求是的方法，該批評的就要批評，不要採用模稜兩可的評語，因為他們已基本具備辨別優劣、判斷是非的能力。如果評價不良，不但不能發揮作用，反而會使他們產生逆反心理，影響評價功能的發揮。同時，評價學生在活動中的表現，目標要小，起點要低。對學生的感情態度、創造性思維、合作精神等行為出現時要及時予以反饋。評價的方法也應根據不同的評價內容而定，可用量化評價和質性評價相結合。不能量化的部分，可採用描述性評價、課堂激勵性評價等多種方式。 　　

3．採用多種評價形式，促進全面發展。在以往教學中，教師是評價者，教師對學生的評價往往以教師自己的審美觀為評判標準，評價結果中教師的偏愛起決定作用。新的美術評價，提倡以學生為中心。教師和學生共同參與，充分發揮學生的自主性。教師在活動評價中只起組織、引導、促進學生學習的作用。如：學生自評可根據自己的畫講講構思及畫中圖例，以上述標準衡量自己，讓學生學會省促進發展。師生共評，教師選擇技法、形象感、創意各有千秋的作業，讓學生先評價對方的作品，將個人的審美與認知表現出來，教師在一旁因勢利導：你認為他畫得好嗎？你認為他有沒有創意……學生互評，能促進相互之間的交流，使評價雙方關注到了對方的優點與長處，加強了自我反思。師生共評，有助於學生自主意識的構建，審美能力的提高。這種多主題評價，能夠從不同的角度為學生提供有關自己學習發展狀況的資訊，使學生清楚的認識到自己的優勢和不足，並透過比較、反思、調整自己的學習行為，評價結論也較為科學、寬鬆、現實。

你是一個很有天賦的孩子，只要加上你的努力，相信你的美術成績會更上一層樓。

在色彩上，你可以多研究研究筆觸，怎樣擺才好看，不死板，要有自己的理解。還有調色上，可以試試冷色調暖色調都畫畫，顏色調的多了，對其的理解自然也會透徹些，同時，多嘗試的話，你也會知道自己擅長什麼，不擅長什麼。知道自己的短板，還有自己的長處。

在素描上，你需要多練習，物體的形一定要把握好，還有物體的透視也要做對，還有物體的構圖，什麼樣的物體擺放適合s構圖，什麼樣物體擺放適合圓形構圖，什麼樣構圖適合三角構圖，一個好的構圖可以給你的畫作加分不少。物體的虛實結合，近大遠小，近實遠虛，黑白灰的對比，明暗關係的調和，還有排線的方向，都是要時刻觀察的，畫素描心一定要細，精益求精，才能畫好一個好的素描。

相信你，只要努力，你可以的。

可以結合以下，根據畫面需求選擇幾個關係作為評語。

素描，構圖是否舒服，黑白灰三大關係是否拉的開，透視關係是否正確，空間感體現出來了沒有，虛實處理是否得當，畫面是否統一。

速寫，人體比例是否正確，用線怎麼樣肯定還是斷斷續續，前後穿插是否正確，人物前後空間關係是否拉的開。

色彩，色調是否和諧統一，筆觸的使用是否正確，色彩關係（亮度，灰度，純度）是否明朗。

後面可以加上勵志自己的話語，比如:

經過自己的評價，覺得畫面還是有很多不足的地方（覺得自己很用心，很滿意這次努力的結果），會更努力的學習，取長補短，讓自己（畫面）變得更加優秀。

這個美術評語不知是針對名作的賞析還是學生作品的評價。

如果是名作賞析的話，可以結合畫家流派，背景故事，畫面內容，藝術特徵來進行。比如《帶珍珠耳環的少女》，我們可以知道這是荷蘭小畫派維米爾的作品，畫中少女身穿棕色衣服，佩戴黃、藍色頭巾。氣質超凡出眾，寧靜中淡恬從容、欲言又止的神態栩栩如生，看似帶有一種既含蓄又惆悵的、似有似無的傷感表情。該畫採用了全黑的背景，十分烘托少女外形輪廓，畫面之中構成強烈視覺效果。17世紀中期，畫家們更多地注重對生活細節的描繪以迎合資產階級和市民階層的審美趣味。維米爾就是其中的代表人物之一。

如果是學生作品評價的話，可以省略流派，背景的部分，從作品內容，色彩、點線面，整體構圖關係等實際運用的方面來進行評價。這些評價方面不苛求年級的不同，涉及的專業內容程度可以隨實際情況增減。