“創作“，是指直接產生文學、藝術和科學作品的智力活動。

同名越劇、電視連續劇均改編自小說《紅樓夢》。

與"歌手"沒有半毛錢的關係!

歌手，泛指演唱歌曲及其他聲樂作品的娛樂業人士，也用於自稱，作為職業它有一個規範的叫法“歌唱演員”。

可以明顯的看出，歌手的主要職責是"演唱"：

某首歌曲的第一位演唱者，被稱為"首唱""原唱";

首唱之後的若干演唱者，被稱為"翻唱者"。

雖然歌手中也有個別具有一定創作能力的所謂“創作型歌手”？

但一來這個別的創作型歌手，改變不了除個別創作型歌手之外，絕大多數的普通歌手，仍然是以演唱他人創作的作品為主業的這一基本事實！

因此，從這個意義上來說，“歌手“就是唱歌的人!

僅僅只是把詞曲作者們的創作成果，轉變為聽得見的聲音的傳聲筒而已！

歌曲的演唱從來就不屬於“作品”的範疇。

這些都與演唱歌曲的歌手，沒有任何關聯！

而“最先演唱一首歌的歌手“，充其量只能說是歌曲的“首唱者”而已！

譬如上例中電視連續劇《紅樓夢》中的插曲《葬花吟》，由著名歌唱家陳力首唱。

而絕不可能是什麼“歌手”？！

——不管是歌曲的“首唱""原唱"亦或“翻唱”者！

而說到“歌手”一詞，與之相關聯的，自然只能是一首歌曲的“首唱""原唱"亦或“翻唱”者中的之一！

對於歌手來說，應該是"怎麼做首(或翻)唱歌手？"

由一個有悖於常理的不能成立的偽命題，是不可能得出正確答案的，此處不再贅述。

隨著技術的進步和人們觀賞的需求，音樂影片逐漸成為獨立的藝術形態，尤其是隨著上個世紀八十年代錄影帶的出現，讓音樂影片成為獨立音樂形態成為現實，並且隨著光碟技術的出現，讓音樂影片更是大放光彩。到了現在由於數碼儲存技術的提高，音樂影片更是迎來了爆發式發展。

音樂影片不近讓人們欣賞了音樂更是看到了景色和故事，所以，人們現在對製作音樂影片更是趨之若鶩。

製作音樂影片對於專業人士來說很簡單，但是對於業餘愛好者卻是很又難度的，不是隨便弄段影片加上歌曲就完成音樂影片的創作的。

現在我把我本人制作音樂影片的經驗分享給大家，互相學習一下吧！

如何確定音樂影片的主題，主要有兩種方法。

第一，用原歌曲的主題作為音樂影片的主題，這個最簡單，對於初學者也最容易接受和理解。

舉個例子，比如你喜歡張學友的《吻別》，你就以《吻別》的分手無奈作為主題去拍攝影片或者去搜集剪輯影片。例如拍攝一段戀人分手的影片，再配上歌曲，影片就可以成形了。

第二，以你想要表達的主題去配合歌曲與影片，這個對於初學者有難度。

首先作者自己必須有一定文學修養，說直白點就是情商，能抓住生活中的感悟。

這個由於比較複雜，留在以後給大家詳細分解，這裡不做詳細解釋了。

下面主要就以歌曲主題為影片主題製作音樂影片簡單介紹一下吧。

其實，這種方法非常簡單。這種方法包括兩種製作型別吧。

舉個例子說明一下。例如你想《滄海一聲笑》的音樂影片，你可以去拍江河大海，激流行舟的影片來跟歌曲配合，這樣影片與歌曲原來意境很協調，音樂跟景色自然融為一體，製作出來的影片更加自然，主題更加明顯。

第二，根據歌曲意境去搜集剪輯影片然後綜合製作。

這種製作音樂影片的方法好處是不用自己去拍攝影片，但是作者自己需要對歌曲本身的意境充分理解，對影視影片掌握比較多，其次還需要有比較高潮的剪輯技術，這樣才能製作出跟歌曲意境融為一體的音樂MV。

這裡有個訣竅，就是蒐集電影或者電視劇的精彩橋段來剪輯製作音樂影片。就是能把表達歌曲意境的精彩電影或者電視劇的橋段組合起來。當然不是隨意組合，需要有剪輯製作技術跟情節設計技術。

舉個例子說明一下剪輯製作這類影片的技術過程。

例如你想製作王傑《英雄淚》的音樂影片，王傑這首《英雄淚》反應的除了英雄的勇敢，更多還有英雄的無奈與孤獨，這種意境的歌曲最搭配的就是港臺電影的復仇槍戰橋段，周潤發的復仇電影橋段就很適合。你就可以去網上下載周潤發的精彩橋段來搭配歌曲就好了。當然，橋段的時間長度最好與歌曲長度差不多最好。

再見！