仔細看了《明日之子》第二季中的這段，並不是像題目中所說的怒懟，華晨宇只是很真實、客觀的講出了：“李袁傑作為一個創造者，樂理知識很重要，否認你不知道自己在寫什麼，然後就會標註自己是原創人，是會影響到觀眾的。”。但是從現場各位評委以及觀眾的表現我們也可以看出李袁傑自身存在的諸多問題：

每個人都有爆紅的機會

高速發展的網際網路讓資訊傳遞更加便捷，自媒體的蓬勃發展給予了每個平凡人展現的舞臺，不得不說在當下很多人都有一夜爆紅的機會，但是看看那些層出不窮的網紅我們就會發現沒有真才實學的只是曇花一現；

李袁傑也是靠著一首《離人愁》在抖音上的火爆迅速躥紅，一下子擁有了眾多粉絲，在抖音上很多人傳唱他的這首歌曲，於是乎他想趁著這股東風讓自己扶搖直上，透過參加《明日之子》這樣的選秀節目讓自己在圈子裡有一席之地。

浮躁的成名氣息應該被扼制

在這個浮躁的時代，大量的年輕人渴望成為明星，渴望獲得巨大的流量，渴望萬眾矚目，李袁傑也只是其中的一個代表而已；

而李袁傑之後的表現更是大大減分，把popprer當成rapper，為自己的表現進行辯解等，反觀華晨宇在現場直接提出問題和建議對他也是有很大幫助的。

“李袁傑式”少年該怎麼做

張愛玲曾經說：“成名要趁早”，年少有為、少年成名是一件值得慶賀的事情，但是李袁傑自己僅僅有一首作品的情況下就標榜為原創音樂人多少是有點不合適的；而且還賣弄國風概念，尤其是面對華晨宇的考核完全不在一個頻道，真的是說多錯過。

華晨宇建議好好學習樂理知識，把基礎做好這樣才可以走的更遠也是非常中肯的建議。

其實在很多領域都大量存在“李袁傑式”少年，我有以下幾個建議：

其一，放下浮躁，好好修煉內功；從基礎做起，一步一個腳印的走，否則及時自己一夜成名在關鍵時刻也會摔得很慘；

其二，多聽多學習，不要為自己的無知找藉口，不要在自己不擅長的方向和領域大放厥詞，否則只會得不償失；

其三，年輕就是資本多嘗試，從每次的失敗中吸取教訓，這樣才可以更好的進步，如同李袁傑一樣這次雖然失敗，但也要坦然接受，利用自己的已有資源，在適當的時候再次爆發；

每個人的成名和成功都不是一帆風順的，保持良好的心態蓄勢爆發，成為最優秀的自己的即可。

喜聞樂見？

大快人心？

普天同慶？

奔走相告？華晨宇這些話背後的意思應該很明顯了：

“你連最基本的樂理知識都不懂，明明是套著所有懂音樂的人一聽就能聽出來的旋律，卻還要標榜自己是原創音樂人，臉這麼大？”

這是發生在《明日之子》第二季中的一幕，作為選手的李袁傑在被導師華晨宇要求彈一段很簡單的和絃時，直言自己完全不懂最後的結果顯而易見

李袁傑慘遭淘汰

李宇春還神補刀

“不明白他的歌曲是怎麼寫出來的”

這其實都很明顯的表露出了華晨宇、李宇春的態度：

這也暴露出了國內某些機緣巧合創作出網路神曲的人，隨隨便便就自我標榜原創音樂人，結果基本功差的一塌糊塗，甚至連基本功都沒有，被專業人士隨便一考就原形畢露，也是尷尬最後還是奉勸那些莫名其妙紅了的“歌手”，要想承受讚譽，就拿出配得上讚譽的實力可好？

華晨宇懟《離人愁》作者李袁傑不懂樂理這件事，發生在7月7日播出的《明日之子2第二期》，這件事情只能說幹得漂亮，並且華晨宇在音樂專業上有理有據，李袁傑在音樂專業上，完全糊弄。

首先，先說一說李袁傑的《離人愁》是一首什麼樣的歌曲吧？

中國發展得非常快，近幾年來，尤其隨著網際網路短影片的迅速發展，在平臺媒介傳播方式上，達到前所未有的便利程度。

短影片海量使用者的進入，也催生短影片大量的內容提供者，消費者數量實在太多，只因為某一個點，非常容易捧紅那些內容提供者。但這些內空提供者本身有沒有才華，實力到底如何，並不重要。

李袁傑的《離人愁》，正是這樣一首在短影片催生下走紅，在2018年年初紅遍了整個中國社交網路的一首“快消”神曲。

其次，《離人愁》到底是一首什麼樣的神曲呢？

這裡便不再貼對比影片了，有興趣的觀眾可以去搜索，b站和不少網站都有詳細的音訊對比。

最後，華晨宇懟《離人愁》作者李袁傑不懂樂理，有沒有道理？

事實，開始李袁傑唱完《離人愁》過後，吳青鋒並沒有感受到，李袁傑還為自己辯解，先是將嘻哈的rapper說成popper，然後一直在強調創作的國風如何如何，連楊冪都看不下去了，讓他不要再說了，說多錯多。

跟著，吳青鋒讓華晨宇點評，華晨宇也非常的直接，在音樂專業上點出來，提出了一個相對簡單的樂理問題，讓李袁傑彈一個和絃。

李袁傑隨手彈了一下，明顯是彈錯了，然後華晨宇再指了出來，李袁傑只能搖著手尷尬笑著表示不知道，實在彈不出來，所以直接被淘汰掉了。

在李袁傑淘汰之後，同作為導師的李宇春表達了自己的疑惑，“華晨宇考他的題目，並不是一個刁鑽的和絃，可他就是沒有按出來。我其實最大的疑問：他歌曲是怎麼寫出來的？”總而言之，隨著中國發展越來越迅速，民眾對流行文化的渴求和消費都是巨大，催生的短影片網路捧出無數的網紅，流量明星，甚至是不少所謂標榜“原創”的音樂人。原創到底原創在哪裡，大量的翻唱和抄襲，火遍整個中國網路，最終卻連最基本的樂理知識都不懂。

抄襲模仿都是一個理 到頭來就是貽笑大方。比如我不懂詩詞 但是我也學著玩填詞之類的 可是作品給人的感覺就是似曾相識 因為不專業就只能停留在膚淺的層面。 李袁傑肯定是聽了很多古風類的歌曲，也知道這類受眾比較多，就目前的水平可以糊弄一些人 但是碰到內行就有點尷尬了。

他這是no作no die 你本應作為一個網路歌手 好好的在背後搞好音樂就可以啦！(也不為很多網路歌手 許嵩 徐良等) 如果你想走入生活、走入大家視野！首先你得有過人的音樂領域 現在的觀眾是很挑剔的！如果你連最基本的樂理知識都不懂！只會讓人覺得你之前的創作不是抄襲就是代寫！ 何必勒！本來這首歌就存在爭議 曲調和太多歌曲太相似啦！既然歌曲紅啦！也沒投訴你 你好好的在家裡收版權費就好啦！作屎！現在全華人民都知道他是個偽音樂人！

前不久我還剛巧回答了關於李袁傑《離人愁》這首歌是否抄襲的問題，沒想到這麼快他就自己上臺讓自己臉面無存了，這真是一件大快人心的事啊～

關於題目“懟”這個字，我覺得用的不太恰當，因為這是一個比賽性質的節目，影片我也看了，華晨宇明明是在講道理，舉例子，說實話。

倘若學過一點樂理的人，都應該知道，華晨宇說讓他光彈一個六級和絃，六級和絃，我的媽，多簡單，D調六級72#4，結果他說不明白什麼意思，還反問什麼“和絃轉位”，驢頭不對馬嘴。

你看，這在比賽現場上，明明是再正常不過的一個考驗，結果這段李袁傑的表現，連楊冪都說好減分。

華晨宇這句話，估計是話裡有話吧？畢竟有點耳朵的人都能聽得出《離人愁》這首歌，開頭就是一個大抄襲，抄襲的物件冷門點估計知道的人還會少點，結果他抄了周杰倫先生的《煙花易冷》......

李宇春這話就更直接了.......

華晨宇:“觀眾一直在聽這樣的音樂，就以為這樣的音樂是標準的，但其實是不對的。”

這就是我之前在別的回答裡說過的，音樂審美被越帶越偏。

哪怕我之前對華晨宇並不瞭解，透過這段影片，也足夠讓我粉上他了。

另外，《離人愁》這首歌，真的配不上“神曲”這兩個字。

首先要澄清的一點是，李袁傑即使不懂樂理，也是可以寫出《離人愁》的，不懂音樂的人突然哼哼出一個好聽的旋律，這種可能性是存在的。

但這種成功需要一定的撞運氣，而且沒法複製。也就是說，李袁傑之後的創作，咱們可以不用繼續關心了，在他把樂理基本功提升上來之前。

華晨宇是學院派，所以樂理基本功底紮實。李袁傑是自學，半路出家。他們的不同之處在於，學院派對某些既定的創作規律更加熟悉，所以能夠選擇是使用還是避開。相反地，半路出家的創作者，由於通常以模仿為主，作品中的他人既視感會非常強。《離人愁》確實也是如此，使用的和絃套路和旋律句法都是爛大街的模式化，不管有沒有抄襲，模仿嫌疑是洗不掉的。

華晨宇所說的“4536251”是一種固定的和絃套路，由於符合近些年聽眾的喜好而被大量使用。使用這個和絃進行本身沒有問題，但有問題的是不自知，將一個淺顯易懂的規律當成自己的創作才華。許多半路出家的創作者都有這樣的問題，而李袁傑確實也暴露了這個問題。

筆者的看法是，即使獲得了名利也不該浮躁，靜下心來學習必要的樂理知識也是沒有壞處的。創作是個長期而艱苦的過程，不斷學習，更進一步，永遠不會有錯。

這個新聞剛剛上了熱搜，我也剛剛看了一下《明日之子》第二期的節目。首先是事情的來龍去脈：吳青峰組一起上了三個大神級別的歌手分別是：電音徐夢圓、民謠曉月老闆以及神曲李袁傑。最後曉月老闆因為編曲的“年代感”被淘汰、李袁傑因為在與華晨宇的互動過程中不懂樂理而被淘汰，僅僅徐夢圓留了下來。

首先，我想聊的是關於這三位歌手的評價

一直很欣賞華晨宇，連開兩場鳥巢演唱會已經讓很多並不瞭解他的人閉嘴了。在今年第一季度的《歌手》上，無論是新生代樂隊草東沒有派對的《山海》、還是搖滾老炮崔健的《假行僧》他都拿出了自己的想法，最起碼不會如張傑一樣一直被按在“土”的標籤上去。華晨宇除了個人的音樂才華，他的音樂態度是同樣值得敬佩的，從對這三位音樂人身上的態度也能看得出。

曉月老闆唱的是新作品《你好前任》而不是《思凡》。其實民謠唱法的“年代感”是在民謠剛剛開始走紅的時候就有人提到過的，加上挺多民謠歌手包括堯十三、宋冬野都是半路出的家，寫詞的水平一定是比寫曲厲害。第29屆金曲獎宋冬野能憑藉《郭源潮》那些最佳作詞就是最好的說明。《你好前任》歌詞方面沒有那麼出彩，因此被淘汰並不稀奇。我對華晨宇的專業度，點贊+1。

▲曉月老闆

而到了李袁傑，他的作品是真的洗腦，全網15億的播放量是十分恐怖的數字。這麼多年來，除了周杰倫許嵩的中國風，國內的所謂“國風”越發圈地自萌，也越發不被主流認可。因此，《離人愁》這個作品在華語樂壇是很解渴的。我有理由相信，如果他能接下來能完成華晨宇對他的考驗，是很可能留下來的。國風圈缺這麼一個證明的機會，《明日之子》也願意去搭建這個平臺。只可惜，一個原創音樂人，連樂理都不懂，真是讓人吃驚。

▲李袁傑

再說說《離人愁》這個作品，和我關於李袁傑的看法

首先，我不覺著這個作品是抄襲的作品，甚至我不覺著他有抄襲的能力。更貼切的說可能是他聽過《煙花易冷》以及《山外小樓聽夜雨》然後哼唱出了自己的旋律，套上了自己的“國風”的詞兒，最後經過編曲的潤色最終有了這個作品。

▲李袁傑在網易雲和酷狗平臺上介紹自己的創作心得

當然，同樣浮躁的還有資本市場。民謠在有周雲蓬鋪路李志扛旗之後的確市場越來越好，但是難免會有些如曉月老闆這樣“划水”的人。退一步講，起碼他憑藉歌詞也能紅，有音樂公司願意包裝他。而李袁傑這邊，雖然他是業餘的，籤他的音樂公司不能是業餘的吧？要做的不應是急於壓榨他的商業價值，而應是是讓他的音樂才華早日更加系統完善吧？是誰給他上臺上對導師撒嬌的勇氣？

就在不久前《中國新說唱》的海選中有個比較爆炸的新聞——giao哥參加節目了。其實大家對他的實力都心知肚明，唯一的幾個作品都是鬼畜剪輯，但是他的的確確在網上引起了不少的關注，甚至是全民狂歡。這當然也引起了很多的嘻哈音樂人的反感，“我們起碼是做音樂的，這位是幹什麼的？”

▲giao哥在《中國新說唱》海選現場

對於流量的浮躁，已經將大眾很多審美引導的非常的病態了。而花花做的很好，淘汰他們要告訴其他人做音樂是需要用心的，不是一時博眼球就可以的；做事情是真的要努力的，不是僅僅裝作努力的樣子就可以了；這些可以算是是《明日之子》除了才藝之外的另外一層意義了。

我認為音樂和樂理是兩回事，用一種邏輯思維來講就是——懂音樂的人不一定懂樂理，懂樂理的人也不一定懂音樂。完全就是不充分也不必要的條件。

為什麼呢?音樂首先應該是人類情感的自然流露，是用來表現美和抒發感情的。古有高山流水覓知音之情，漁舟唱晚響窮彭蠡之濱之美。如果某一種音樂既沒有美感的存在又沒有情感的存在，只是單純樂理知識的組合，那這種音樂的意義何在呢？難道不是浪費時間麼？

音樂是一門藝術，藝術就意味著需要去創造。它與數學物理等理工科不同，不是一定要背會公式很多人都可以做的模式。首先就是一種審美能力，一個人懂的樂理知識再多，掌握很多音階，固定的和絃，如果沒有高階的審美能力那麼他所創造的註定不會是藝術，而是在時間的沖刷中逐漸顯現出平庸。

現在很多公司或者明星都已經把音樂模式化和包裝化了，好像很懂樂理知識才配談音樂。可是藝術就是用來供受眾欣賞的，而且審美這個東西仁者見仁智者見智。可是既然一個人的歌可以火，即便是他不懂樂理，他也找到了自己感情上和大眾的共鳴點，才會有很多人被感動。這一點是很難的，有多少懂樂理知識的人完完全全被技術所困，失去了感情的表達能力和創造力。

我認為，既然某一種音樂被大眾所接受，它就一定有它的可取之處，也有值得評委學習思考之處，我懂樂理為什麼寫不出來，而他居然寫出來了。這也足以說明，如果因為樂理而去否認一個人的音樂實力，只能說明評審自己對於自己的天賦不夠自信，或者說走音樂這條路並不是因為自己的天賦超出常人，只是功名利祿，所以碰到天賦超常的人會導致內心的不平衡。

）

這裡是金思雅，一個會賣萌的自媒體，每天跟你分享一點娛樂資訊，

華晨宇懟抖音神曲《離人愁》原唱不懂樂理，看過節目的人知道……華晨宇不是懟，是條理清晰地點評，

華晨宇：“那我講了，你一直在強調國風，我也懂國風，哪怕是我們還沒有上場的rapper，我相信大家應該都喜歡中國風，這個是一個音樂理念，我覺得要做的是一個創新。這樣，我想考一下你，但是我想讓你古風即興。所以我給你和聲，你來彈然後你來唱。你現在彈的是D調對不對，你不彈4536251，你換一個彈法吧，你彈個六級，我只要你彈一個和聲。”

李袁傑：“是和絃轉換的那種嗎？這個我是真的不知道。”

華晨宇：

“那我覺得你應該要學習一下，因為作為一個創作者，樂理知識很重要。否則你做出來的東西，你不知道你自己在寫什麼。這個是很可怕的，因為太浮躁了，然後就會標註自己是原創人。你會影響到觀眾的。觀眾一直在聽這樣音樂，就以為這樣的音樂是標準的。但是其實不對的，我們應該拿出一個專業的東西。再天才的人也需要基礎的。那是不是應該把基本功學習一下？”

給大家註解一下，4536251是一個萬能和絃、寫歌套路、寫歌萬金油，在這個套路下寫出來的歌，不在少數。在民謠圈是個蠻普遍的現象，比如《南山南》《董小姐》，這類民謠是套4536251的。這說明華晨宇很敢說，是一個方面。另一個方面，說明我們的音樂需要創新。

金思雅查了一下，李袁傑的《離人愁》，確實是他作詞作曲並演唱的（對不起，這首歌金思雅真的一無所知），題目中提到《離人愁》是抖音神曲，嗯，是的，不僅在抖音上火了，還在QQ音樂、網易雲音樂、酷狗音樂、蝦米音樂等主流音樂播放平臺上，熱歌榜第一，抖音短影片等熱歌榜第一。百度百科還將《離人愁》李袁傑收錄百度詞條。

然而，就這樣一個不懂樂理沒有基礎的人演唱的歌，還能火。是音樂的門檻太低了嗎？幕後推手是覺得音樂市場的錢太好賺了嗎？不知道誤導大眾嗎？也正是因為太浮躁了，才需要更多像華晨宇這樣沉下心來做音樂的人。

金思雅還有一個疑問……節目的製片方不知道李袁傑不懂樂理嗎？製片方不知道，那李袁傑的經紀人不知道嗎？經紀人不知道，那李袁傑自己總清楚自己幾斤幾兩吧？那麼他為什麼要到臺前“嫌醜”呢？李袁傑出盡洋相又是為哪般？明知道出洋相為什麼還要接這一檔節目？

以上。

離人愁又名《狂浪生煙花易冷山外小樓夜聽雨紅塵客棧清明雨上》

作曲：周杰倫 許嵩

混響：任然

貼上師：音樂鬼裁李原截

抄襲還不尊重人，把rapper，說成popper（服藥成癮者）

歌詞也是東拼西湊，什麼白了華髮，“華髮”的意思本來就是白頭髮，華髮再白是什麼操作。

抄襲狗李原截的腦殘粉不要來髒我的樓，滾！

我覺得抄襲就是抄襲，翻唱就是翻唱，拼湊也沒什麼大不了，那也說明人家有本事啊，就跟現代的汽車手機一樣，不也都是東拼西湊，到處借鑑，人家不也賣的挺好，關鍵是要謙虛，作為一個新人，還沒有火的時候是不是要保保持一點正面形象，翻唱，抄襲也不是什麼可恥的事吧，90年代翻唱日本歌曲的少嗎，好多大明星都翻唱過別人的歌曲走紅了啊，離人愁這首歌我覺得還可以的，不管他是抄襲或者翻唱，既然能走紅說明有他的道理，歌曲本身並沒有錯，草根就不能有自己的作品嗎？就和我們寫作文一樣，不也是到處找素材，最後寫成文章，如果文章獲獎了，難道人家就要說是抄襲嗎，我又不是原封不動的搬過來的，作為草根，我也可以有作品，我雖然現在不懂樂理，不懂和鉉，但是這些都是死的東西，我可以學習，我也可以成長

他的離人愁本來就是拼接出來的，我聽出了煙花易冷和清明雨上了，聽說新歌攻城還拿我薛之謙的剛剛好和我好像在哪見過你拼的，中間還聽出了時間煮雨了，歌詞好像還涉嫌抄襲了傾盡天下呢，還能怎麼看？就這麼看唄……

沒有樂理知識的前提下，沒聽過這樣旋律的歌怎麼寫的出來，這種套旋律的歌很洗腦，很多人都會哼，很多時候還想不起來是哪首歌的。關鍵是很多人也有拼歌的，可人家沒有明目張膽的標榜是原創啊！更關鍵的是人家也沒上節目顯擺讓別人有機會揭短兒啊！峰峰都out他了，還說要掙扎，那叫爭取。在臺上說的幾句話就知道其語言功底了，詞彙用的也是一言難盡，表述毫無邏輯。前一句說完後一句就自己打臉，真是說多錯多的典範。不是說幹一行，愛一行，深研一行嗎！不會最簡單了，一個字“學”啊~

《離人愁》這首歌應該是隻要刷過抖音的朋友，都非常熟悉的歌曲了，也受到非常多的聽眾的喜愛，而其原唱在《明日之子》第二季上的表現，真的非常令人咋舌，無論你之前的歌曲是多麼受眾人喜愛，但是真的站到專業的音樂舞臺，李袁傑卻無法做到讓大眾認可，確實是實力不夠，無力應戰，華晨宇的評價及考驗我覺得都非常棒， 我只是一個聽眾，都能感覺到滿屏都是李袁傑的尷尬，往好了說，獻醜說明李袁傑還有學習進步的空間。

以上是我自己的看法，但是網友對於這個話題如此熱議，我就蒐集了一批網友的觀點給大家。

清博輿情繫統截圖

現在的這個話題的網路言論分了一下幾種：1.支援花花，懟李袁傑（負面） 2.宣傳明日之子今日話題#華晨宇懟李袁傑#（正面） 3.帶話題蹭蹭熱度（中性）

我站1.

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不說了， 我準備來補補課了。