我不覺得中國非要拍出科幻大片來就好。中國有中國的文化背景。而且非常身後，假若把中國文化素養拍進大片，這也是功不可沒。

我覺得《孔子》，《大秦崛起》這就很不錯。只是很多人不想看，甚至不知道!這是多麼可悲的事情呀！這是宣傳不夠，現在華人的意識不夠!要不南韓要搶奪我們的文化?沒文化的年輕人也跟著起鬨架秧子。太可悲了！

國外，大多新型國家。考掠奪得來的國家。他們有什麼文化底蘊!的確是有些問人墨客，稱之世界的。中國的呢！

好了不多說了!總歸做好我們自己就好。就連自己是誰都不知道，要幹嘛也不知道。那還要學什麼呢！到頭來不就是邯鄲學步嘛！

中國若想拍出所謂的“科幻大片”，必須具備以下條件：

1.基礎中的基礎——大量的高素質群眾基礎

電影拍出來就是給觀眾看的，如果拍出來的科幻片太過於高深（也就是觀眾無法理解當中的理論、劇情、思想），那麼這樣的電影免不了淪為小眾作品被束之高閣，只能等有著大量能夠理解這樣的作品的觀眾問世，才可能再度重現世間。

2.優秀的劇本

就算是科幻電影作品，如果光顧著說理論，那也是不行的。作為電影，要向觀眾展現自己的思想的藝術作品，其合理流暢的劇情和嚴密清晰的邏輯是基本。在這樣的基礎上才能談得上好的作品，能夠被觀眾接受的作品。否則連故事都說不利索的電影，依舊是三流的爛片。

3.理論與現實

科幻電影免不了會談到大量的科學理論和設法這些科學理論以視覺化展現到觀眾眼前（這裡主要指硬科幻作品）。

打個比方，《三體》中有介紹到“降維打擊”，很多網友認為“將蒼蠅拍扁，就是"降維打擊"的形象具現化”。但這種說法是完全錯誤的。

原著中“降維打擊”指的是摧毀三維空間的“高”，將“三維”“二維化”。這個過程中存在於三維空間的物體會“跌落”至二維，徹底失去高度，也就是說“厚度”這個概念徹底不存在了，就是單純的“一幅畫”，從正面和反面可見，側面不可見，因為沒有厚度。由於“高”徹底消失，導致三維跌落二維，那麼原先存在於三圍世界的“裡面”和“外面”也不存在了，只剩下二維概念的“正面”和“反面”（正面和反面觀測到的方向是對稱[相反]的，莫比烏斯圈理論和克萊因瓶理論分別是連線二維世界的正面和反面[不分正反面，只有一個面，理論上這個平面上走過半圈後，“正面”和“反面”會調換，走完後半圈回到起點又會恢復正反面]以及三維世界的裡面和外面[理論上沒有“裡面”和“外面”的區別，走過一半路程後“裡面”和“外面”會反轉，走完後半程回到起點又會恢復裡外面。]）。三維的物體的所有細節全部被二維化展現在一個平面上，如果從三圍世界觀察，則可以直接觀測到這個原三維物體的“裡面”和“外面”。

而至於“對蒼蠅降維打擊”，不管再怎麼“降維”，它依舊是有厚度的，側面依舊是可見的。

所以“降維”概念本身就是在挑戰人類鏡頭語言的極限，同時也在挑戰人類想象力的極限（智子從11維降維至3維），如何將這樣的理論搬到大熒幕上，讓所有的觀眾能夠看到那樣壯觀的場景，是對導演的極限考驗，又何嘗不是對觀眾的極限考驗呢。

中國未來會出科幻大片的。中國的科幻已有百年曆史。

從晚清科幻作家期冀以科學改善國防軍備與民生實業的愛國之心，到今日少年科幻迷立下“我們的征途是星辰大海”的雄心壯志，中國科幻誕生於民族危亡之際，榮耀於民族復興之時，中國科幻與國家民族命運始終息息相關。

不久前， 2017成都中國科幻大會在成都召開。科學家和科幻作家聚在一起思維交流碰撞，並誕生了《成都科幻宣言》 。 《宣言》充滿激情，歷經百年發展，以劉慈欣《三體》榮獲世界科幻大獎“雨果獎”為標誌，中國科幻已經闊步登上世界舞臺，成為中華文化“走出去”的潮頭兵。 有這樣感人的一幕：在科幻大會前一天，廣州南沙區的科幻迷鍾天心連夜乘坐飛機趕到成都，為的是趕上科幻大會的開幕式，與科幻作家和科幻迷們面對面交流。為了這場“約會”，他提前三個月就在網上預約報名。他說：“喜歡科幻，是因為每一個科幻產品所呈現的都是一個全新的場景。”科幻強則中國強不是一句空話。誕生了科幻世界、銀河獎、《三體》等影響全國、享譽世界著名品牌的成都，此次論壇又簽署了《“中國科幻城”戰略合作協議》，在“中國科幻城”和《成都科幻宣言》 的感召下成都將翻開新的一頁。(kb103)

首先，世界範圍內有沒有一部完美的科幻電影？

完美並不存在。因為每個人的審美都是不同的。不可能有一部電影讓所有人喜歡。

科幻片是在現有的科學基礎上透過人的猜想創新出來的。從專業的製作上我肯定給不出答案。就科學基礎來講，目前中國在一些領域已經領先了世界。相信在未來會有更大的發展。也就是說，未來提供給人們猜想的空間會更大。

現在的科學已經向宇宙的更深處去探索了。黑洞，暗物質，各種名稱的星雲，星團，星流……。地心深處什麼樣？海溝裡有什麼？一個個未知的領域讓人們展開天馬行空的想象。

最重要的是我們國家有十四億人口，將來會更多。人多點子多，眾人拾柴火焰高。眾多的點子給出豐富的科幼素材，加上我們國家不斷湧現的高科技。出色的科幻片還在話下嗎？

三點:群眾基礎達到！技術特效達到！配套基礎達到！基一，大眾科學科幻意識達到，而不是整天沉在宮鬥清宮尾巴戲中，或是太低俗搞笑的類小品的片子。這樣勢必確現許多擅長科幻類編劇，導演，演員，和社會投資商，環境有了，好片就快。基二國內特效團以是否成長或國外協作是否成熟，這樣不會出現導演要弄個星門，國內演藝美工等無從下手。基三，與科幻片配套所有制作公司等是否形成一定規模！！！另補充一點中國眾多科幻迷越耒越多，科幻明星還超文藝片，搞笑片的待遇！現看來起碼十年上

電影被稱作第七藝術，那麼作為一門藝術，就不會有完美的時候。我們說的完美大概也是說趨於完美，儘可能的達到現有認知的極限吧。

那麼看看當今製作最精良的科幻類電影莫過於美國，這有賴於美國的各種先進作為依託才行。無論經濟或者科技，無論現代文化或者現代藝術，更無論電影工業的規模與成熟度，無疑美國是有明顯優勢的。造成這樣的原因當然和世界戰爭史有關，那就是二戰後美國的強大。也只有經濟強大了，才能有各種文化藝術科技等活躍的可能，因為這些都是建立在經濟基礎之上的東西。由於他們的基礎紮實，也就影響到電影工業的完善。

我們回到主題，一部科幻大片的製作所涉及到的工種非常之多，要求也非常的專業。一部科幻電影首先是要建立一套完整的體系，包括自然物理體系、語言體系等，甚至價值觀，引進所涉個領域專家科學家進行論證。在這基礎之上，才開始了美術設計（角色設計、概念設計、服裝設計、道具設計、環境設計、氣氛設計等）。這些前期所作的越細緻，最後呈現出的影片就越趨於完美。相應的成本也會很高，這個成本包括時間與金錢。再加上後期CG技術的實現，都需要相關的藝術家參與，那麼這樣成本之高就可想而知了。總言之，趨於完美的科幻大片需要人才與金錢的結合才可實現。

那麼我們再來看看，我們與他們科幻電影製作的比較，我們缺少或者薄弱的環節在哪裡。只要找到了差距，也就找到了可以拍出完美科幻電影的時間表了。我們現在的經濟實力已經可以達到這個要求了，我們最缺少的是人才與職業態度。我們缺少自己的設計人才，缺少後期特效人才，其實這些人才我們並不缺，只是我們對這些人才的重視不夠，長期的不尊重，導致人才的流失。這些不尊重表現在他們所得收入的多寡，得不到相應的收入，那麼也就沒有了動力與激情。我們把大量的資金給了男女主角，大明星的片酬基本拿走了總投資的一大半，剩下的才是包括編劇、導演、服化道、後期製作的費用。這種畸形不合理現象不扭轉，這個時間表就會無窮的延長。

好在去年開始，總局開始了各種行動，限制片酬的額度，我們終於可以看到了黎明的曙光。但願我們的制度和環境越來越好，那麼電影也就會越來越好。我們的科幻電影趨於完美的時間也就越來越近。

完美是極致，相信每一個有電影人都會將極致設為心中的理想，不可逾越卻時時刻刻進行著，《流浪地球》就是向極致靠近的第一步，多久？要看你的衡量標準。

個人認為:一個困難的題材在不可能完成的時代裡完成了，它就是完美的。

要先看看大眾對“完美”的定義是什麼了，人們的審美水準和見識總是在不斷增加的，我們以現在的眼光看來所謂的“完美”，在若干年後回頭再看看，感覺會大不相同。

一部完美的科幻電影。個人以為:

一是要技術特效一流，二是劇情鮮活生動，三是要主題感人共鳴，四是要表演細膩入微。一言總之，就是要在技術性、故事性、思想性和藝術性等方面都達到一定的高度和水準。

用上述標準來分析，個人以為，中中國產科幻電影在第一和第四兩個層面，距離好萊塢經典科幻鉅製還有差距。

假以時日，若我們也可以拍出《星際穿越》這樣的作品，再說完美也不遲。