其待遇從可以從清代郎世寧的經歷中得到啟示。

宋代中國的繪畫審美體系已經形成，文人畫雖未興盛，卻已興起，代表人物為文同、趙孟堅等。

畫院的考試在徽宗年間也改革由簡單的物象描摹變為詩意的表達，其著名的題目就有“踏花歸去馬蹄香”、“深山一古剎”等。

在大自然中沒有對稱， 而這不對稱就是美。因為它意味著沒有任何重複，意味著沒有單調，客觀存在著，看似是相同，左右對稱，但實際上它們總有微小的差別，正是這種統一中的矛盾，能構出事物的變化和美感，對在現實中仔細的觀察、寫生、研究的基礎上，通過畫家本人的主觀意圖，把現實形象加以提煉，而非是寫實體現，跟照想沒什麼區別。在現代藝術中，想象力被提到一個前所未有的高度，更多藝術家相信繪畫上的抽象形式，對情感的表達是起到不可估量的作用，這一點遠遠勝過具象的再現，繪畫真正的藝術是超功利、超現實的，藝術家應從對具體物象的模仿和再現中掙脫來，應去轉向印象中的一種抽象理念的一種表現，為朝著更富於想象力的方向發展。

僅僅寫實，恐怕不夠。止於中流而已。

欲達一流，必須有禪的意味。要在寫實中，能達到寫意、寫神的境界。

唐代的吳道子大師，傳說為某寺院大殿畫壁畫，畫成的觀音像，其裙裾飄蕩間，能令殿內生涼，其神也如此。

當然，寫實能寫到這般程度，可算極為難得了，可稱得上一個實字。然於虛字，尚未入門。更何況虛實有無之間呢！什麼時候，其畫能捨繁就簡了，則進乎技矣。

因此，超寫實的畫法，於畫技可算入門，於畫道，則尚在門外。

畫道無止境！欲以畫入道，宜孜孜以求，上下求索，方有達道之希冀。

兩種完全不同的繪畫種類！宋朝的文人畫看到如此工整精細的畫法會把冷軍推薦去皇宮，做宮廷畫家，為皇帝和貴族畫像！但是文人可能會覺得冷軍的繪畫不夠瀟灑肆意不夠靈氣，而且文人畫講究詩書畫三絕合一，講究意境，缺一都顯工氣！所以可能現在的冷軍生活在宋代可能不會擁有現在的名氣！

穿越到宋朝，剛好寫實畫風盛行，但也不追求完全寫實。。不過如果宋朝顏料，紙張有現在先進，不知會不會流行超寫實

藝術的最高標準，不是自然界的。是通過自然界找到的另外之美，是美術。

人人都喜歡你的作品，可能價格很高價值很低。

把冷軍歸為超寫實繪畫是降低了他的繪畫水平，其次也是完全不瞭解超寫實繪畫，有時間希望小編補補課。另外這個問題就好像是“關公戰秦瓊”……

他回到宋朝，只會成為一個默默無聞的畫匠，因為宋朝是文人畫的天下畫的作者必須是文人

，畫作才能進入主流。冷只是一個熟練的匠人罷了。

超寫實油畫的最大特點就是真實，甚至可以以假亂真，同樣的，創作時間也是極其漫長，難度相當大，短則幾個月，長則數年，超寫實油畫之所以能夠發展，是源於攝影技術的不斷進步，完善，加上油畫工藝的大幅度提升，為超寫實油畫奠定了基礎。

【冷軍靜物油畫寫實作品欣賞】

【寫實派靜物油畫作品欣賞】

這是個穿越的問題，冷軍大家都應該熟悉，國內超寫實派畫家，他的畫展上曾經有人懷疑是列印的，當然別人的質疑，從側面也提現的冷軍油畫寫實水平之高，不愧被稱為國內寫實第一人。

【寫實派油畫人物作品欣賞】

去看看宋朝四大美人的傾城之貌，李師師，梁紅玉，花蕊夫人，小周後，花蕊夫人的千古絕唱“君王城上豎降旗，妾在深宮哪得知，十四萬人齊卸甲，更無一個是男兒”。