中國舞，範圍很廣！

基本四大類包括：

民族舞、民間舞、古典舞、現代舞！

而這個四大類裡面，還有很多種舞！

舉些例：

1.民族舞：傣族舞、藏族舞、北韓舞、苗族舞、新疆舞等等，

主要是反映民族風味特色的舞蹈！

2.民間舞：東北秧歌（道具：手絹花、扇子）等，

這個具體名稱很少，主要是反映民間生活特色的舞蹈！

3.古典舞：也沒有特定明細名稱，

這種舞主要講究用柔美的方式演繹！

4.現代舞：健美操、當代舞等

這個還真是很大，其中瞭解，各有千秋吧。華夏文化上下5000年，博大精深，源遠流長，其實凡是帶有中國文化在裡面，中國元素在裡面的舞蹈都可以稱之為中國舞。然，現如今全球文化融合的越來越快越來越深，有時候根本沒辦法單獨說這個舞屬於中國舞，那個舞屬於中國舞。

我理解的中國舞，有三種分類，也很有意思。

第一種，大秧歌。這是原生態的舞蹈。它是勞動豐收的直接產物、是產生剩餘價值和勞動產品之後的文娛產物、是人們對自然、人、生產、生活的情愫表達。歡快、簡明、普及度最大、寓教於樂、直抒胸臆,是人們鍛鍊身體、表達情感、抒發情緒、禮讚生活的藝術和精神產品。

第二種，城市舞。吸收了一切可以吸收的因素，有傳統的、現代的、東方的、西方的、歡快的、內斂的……

是工業化、城市化、資訊化時代的產物。屬於陌生人之間、同事之間、同齡人之間，交流的方式，一種社會化的文明樣態。

第三種，傳統舞。專指中國的傳統舞蹈、民族舞蹈、宮廷舞蹈。肢體與舞姿為文化和意境服務，表達人對於自然、生命、人生、價值的探索和表達。充滿藝術氣息和強烈的生命力。

舞蹈，是生活裡的珍珠！

中國舞是將芭蕾基訓、中國古典舞、民族舞、民間舞和基本功技巧全部融合在一起的舞種，所以說學習中國舞是很需要基本功的。

中國舞是什麼舞蹈

簡單說就是，中國舞就是練芭蕾基訓、中國古典舞、民族舞、民間舞、基本功技巧。

中國舞系統的訓練方法，是結合了芭蕾基訓和戲曲武術體操的訓練，中國歌舞劇院考級中會有一半的在考芭蕾基訓，把杆擦地等，中國古典舞的手位和技巧很多來自戲曲，而各種翻騰動作又很多和體操一樣。

中國舞是什麼舞種

“中國舞”這個概念比較複雜，大概念是指所有的中國特點的舞蹈，主要是中國古典舞、中國民族民間舞、中國現代舞等。小概念有兩種說法：

1、中國古典舞。這是很多國家沒有相似的舞種，最具中國特點;

2、有人習慣把中國舞中無法歸類到傳統舞蹈種類去的中國現代舞，叫做中國舞。

中國舞身韻怎麼練

中國舞在人體形態上強調“擰、傾、圓、曲,仰、俯、翻、卷”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質美。從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點是由古至今一脈相承而不斷髮展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、“翹袖折腰”、唐代的“三道彎”、戲曲舞蹈中的 “子午相” “陰陽面” “擰麻花”,中國民間舞的“輾、擰、轉、韌”等無一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。

中國舞怎麼跳出感情

以情帶舞，以舞傳情。

舞蹈是一種表情的藝術,舞蹈家採用任何形式進行表演,都是透過特定的生活內容的表述,抒發舞者各種繁複多樣的情感,使觀眾在審美中引起情感的共鳴,進而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內心之情,外化為具體可見的形象,再透過其所表現出的情感,喚起觀眾的共鳴。這樣一個藝術傳達過程,必須以情帶舞和以舞傳情,進而達到情景交融,引人入勝。以舞帶情,是從無形到有形。即將以舞帶情,是從無形到有形。即將孕育於舞蹈家內心的無形之情,憑藉訓練有素的人體外化為生動具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情,是化有形為無形。即透過飽含情感的舞蹈形象,激起觀眾的情感反應。豐富飽滿的情感給舞蹈的展開提供了堅實的內心依據;性格化、美化,有高超技巧的舞又恰到好處的表現了內心的情^_^

“中國舞”是中國古典舞與中國民族民間舞的一個“泛稱”，被中、大專藝校用來指代還未細分前的舞蹈學科專業班統稱，多數時候被業餘愛好者用來特指中國古典舞。中國古典舞是經過歷代專業舞者、學者的創造、整理、提煉、加工、田野調查，並經過較長期藝術實踐的檢驗流傳下來的具有一定典範意義的中國古典風格的特色舞蹈。

“中國舞”是中國古典舞與中國民族民間舞的一個“泛稱”，中國舞包括有，民族舞，民間舞，古典舞，漢唐舞，古典芭蕾舞 。

中國舞是中國舞蹈藝術中的一個類別，在中國民族民間傳統舞蹈的基礎上經過歷代的整理、加工、創造流傳下來成為具有一定典範意義的古典風格的特色舞蹈。

民族舞是流傳於民間，主要是自娛自樂的一種舞蹈形式，是各種舞種不可缺少的元素，比較經典的有孔雀舞 ，擺手舞， 花鼓子等。

民間舞，分為兩類，分別是漢族民間舞和少數民族民間舞，比較有代表性的就是東北秧歌，藏族舞蹈。

古典舞是傳統民間舞蹈基礎的衍生，比如經典的《寶蓮燈》、《小刀會》、《春江花月夜》等。

古典芭蕾舞有芭蕾舞劇《大紅燈籠高高照》，《紅色娘子軍》與《白毛女》等。

中國古典舞蹈中的舞姿非常豐富，基本的動作有高度的可雕刻性，不僅是富有表現力的舞蹈動作，也使跳躍、旋轉與翻身等技巧變的更加豐富。

通俗理解

通俗來講，中國舞就是富具中國名族特色的中國舞蹈。

中國舞是我們國家中舞蹈藝術中的一個類別，是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過演化發展而來的具有一定中國典範意義的特色舞蹈的總稱。

中國舞歷史悠久，最早可追溯於中國古代的宮廷舞蹈或者更時間的民間舞蹈。有很多人習慣將中國舞稱為“戲曲舞蹈”，因為中國舞它本身就是介於戲曲與舞蹈之間的古典特色舞蹈。

就像我們在電視電影中看到過的訓練過程一樣，戲曲和武術是建立中國古典舞訓練的基礎，這些訓練形式充分體現了我們中華民族鮮明的民族特色。基訓中的技術、技巧有著獨具一格的民族特性，與其它舞種中的技術、技巧有著很大的不同。

中國舞是介於戲曲與舞蹈之間的混合性舞蹈。它有很多的細小動作，脖子、腳踝甚至手指間都會有動作；它要求動作柔美，上身動作不僅有屈又有伸，而且還要有迴旋和側旋。

芭蕾舞是透過音樂、舞蹈手法來表演戲劇情節；它的動作強調開、繃、直，動作挺拔、舒展、大氣；它追求腳部到頭頂儘可能的垂直上立，將身體弧線儘可能地拉直。

好了，以上就是我對此問題的回答。我是蘇州誠簡，祝閱讀愉快！

中國舞”是中國古典舞與中國民族民間舞的一個“泛稱”，被中、大專藝校用來指代還未細分前的舞蹈學科專業班統稱，多數時候被業餘愛好者用來特指中國古典舞。中國古典舞是經過歷代專業舞者、學者的創造、整理、提煉、加工、田野調查，並經過較長期藝術實踐的檢驗流傳下來的具有一定典範意義的中國古典風格的特色舞蹈。

什麼是中國舞，實際上是區別於國外的舞蹈派系的舞蹈，也是具有中國特色的舞蹈。

中國舞也是一個大概念，他主要由院校教學派系為主，繼承中國傳統舞蹈為輔，然後加上地方的傳統舞蹈，比如很有特色的新疆舞，北韓舞，蒙古舞，雲南等少數民族舞蹈等等。

傳承和挖掘中國傳統舞蹈，也包括近年許多院校在研究的中國古代舞蹈的表演技法，也吸納了一些西方的舞蹈精華，然後，經過多年錘鍊形成了自成一派的中國舞蹈。

俄羅斯的芭蕾舞，義大利的歌舞劇，以及印度體系派舞蹈，都在某種程度上，促進了中國舞的發展。

中國舞蹈廣泛吸取世界各國舞蹈的精髓，古為今用，洋為中用。

新中國成立以後，中國教育中的學院舞蹈派系，就得以全面的發展，他們一方面挖掘古人留下的藝術傳統，弘揚中國民族舞蹈的特長；一方面研究國外的舞蹈精華，用來豐富自己的民族舞蹈。取得了非常長足的進步，逐步建立了自成一體的中國舞蹈派系。