1913年，印度斯坦影片公司拍攝歷史片《哈里什唱德拉國王》，這是印度電影工業的開端。

在默片時代結束後，1930年，導演阿德希爾·伊蘭尼拍攝了印度第一部有聲電影《阿拉姆阿拉》，以我們今天的眼光去看，我們依稀能看到寶萊塢風格的影子，讓人目不暇接的歌舞。最重要的是，它奠定了如今印度電影的某些標準，比如，時長必須達到三小時，happy end也是必須的。因為這時候寶萊塢還沒有誕生，這樣型別的片子被稱為“malasa"電影。

此外， 印度電影的發展確實和寶萊塢有關，但是不能將印度電影和寶萊塢劃等號。

東方歷史評論曾寫道，其實，寶萊塢只不過是印度電影的一個分支，而且從產量而言，甚至都不算主要分支。如今我們通常所說的寶萊塢電影，一般是指以孟買為製作中心的廣義印地語電影，由於印度是一個多宗教、多文化國家，全國各地不同地區使用的語言也大不相同，用泰盧固語和泰米爾語拍攝的電影，則被稱為“託萊塢”和“考萊塢”電影。這些用印度各地語系的拍攝的電影，才構成了印度電影的全部，但寶萊塢，又的確是其中最具印度特色的一個分支。

也正因為印度電影非常多元的生態，這樣有不少好電影可以冒出來。

另外還有幾個因素，我覺得也促成了印度電影工業的成就。首先，由於印度人均消費能力很低，而電影成為少數絕大多數人都能享受得起的娛樂，因此，電影的受眾非常廣泛。

其次，良好的文學土壤。想《三傻大鬧寶萊塢》的導演，他以前其實是編劇，有不少作品。

第三，寬鬆的言論空間。導演可以選擇的題材很廣泛，禁區比中國少得多，而且，尺度也大很多。

對於印度電影我印象最深刻的是

巴霍巴利王

上下兩部我都有看完

而且自己也有認認真真做了解說

這兩部片子看過的人都可以看出很用心

場面大氣，裝備精良，服飾優美，舞姿卓越

符合印度的本土特色

說起印度電影，我們不得不承認確實優秀。在印度，影片的拍攝環境其實並不好，很多電影都是在棚裡做出來的，撐起一部電影的往往是優秀的導演、演員的演技、唯美的歌舞和音樂或是成熟的後期剪輯。其中不得不提的是印度寶萊塢這個高質量印度電影的製造基地。

印度電影之所以能夠比中國電影好看，是因為它們迎合了市場和觀眾的需求，市場鐘意哪一種電影，他們就做哪一種，哪種電影題材反映時代，他們就生產哪一種。印度是一個十分自由的國家，各個邦都有自己不同的規定，實行因地制宜的管理模式，在影視製作方面同樣如此。印度的電影公司和電視臺許多都屬於私人所有，電影的製作純粹是以盈利為目的的，加之印度的資訊產業十分發達，後期剪輯技術更是讓人驚歎。

例如在影片《帝國雙璧》中，女主角在鏡宮中跳舞的場景異常宏偉壯觀，彷彿主角所處在的宮殿真的如畫面想表達的一般富麗堂皇。但其實，這場戲的確實在鏡宮拍攝的，但是鏡宮存在多年，早已沒有當年的輝煌，影片最終出來的效果全靠後期修飾。這場戲除了場景唯美之外，舞蹈和音樂也幾近極致，導演使用的拍攝手法和藝術表現都十分貼切主題。

又例如影片《三傻大鬧寶萊塢》，主角在浴室跳舞的場景，一個簡簡單單的浴室都可以成為跳舞的場景。這就是印度藝術十分生活化的體現。

其次在電影主題的選擇上，印度的導演或者製片公司將其是為社會責任的體現，能拍出反映印度社會問題的電影也是提高導演和公司名譽和社會地位途徑之一。

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中中國產電影在以前也有非常多的精品，只不過到了現在，能夠出現的精品就比較少了。

近兩年的中中國產電影，還是有一些不錯的，但是今年的電影來看，在質量上想要趕上《摔跤吧，爸爸》感覺還是很有難度！

在很多朋友的心中，印度電影應該是什麼樣的？

像上面這樣的，亦或是像下面這樣：

印度電影，大家看的時候基本上都會出現歌舞，而且他們跳的舞還很好看，音樂也很好聽。

這是印度電影的特點，但是印度電影絕不是這麼簡單，他們的電影觸及社會問題的深度是非常深的！

比如《三傻大鬧寶萊塢》

這個是反應的教育僵化問題的電影，而且看起來趣味性還非常的足。看過之後，法罕和拉加最後做了自己想做的事情，從電影收穫到的東西絕對是值得為人父母深思的。

然後像《我的個神啊》

這個電影，能夠過審，我都覺得它非常厲害了。印度的宗教非常複雜，有印度教、伊斯蘭教、佛教等等。而且宗教很多東西是不能夠觸碰的，但是電影中就觸碰了這些東西，將他那些不合理的東西擊碎。

印度電影中，這一類的電影不少，而且電影審查制度方面來看，印度放的還是比較開，像《我的個神啊》這種諷刺意味這麼強烈的電影，都能夠在印度上映，並且很多宗教是抗議的，最後還是上映了。

所以，不得不說印度電影的確是很厲害！

印度國力相對較弱，票房收入及市場規模跟中國沒法比，但印度電影的出品和美譽度可以甩中國幾條街。尤其在國際市場拓展上，不論是亞洲還是北美區域，印度電影的口碑和影響力遠超中國。

最近，中國網路被一部名為《摔跤吧！爸爸》的印度電影刷了屏，上映短短几天不僅票房過億，豆瓣評分已上到9.2，這一分數足以碾壓近些年來上映的所有中中國產電影。

華人聊電影喜歡參照日韓，事實上，就生產力而言，印度電影才是亞洲的老大。儘管市場規模和資本投入遠不及中國，可印度電影總是能精品不斷，其國際影響及對外文化輸出上，中國電影無法企及。

觀影人數，印度全球第一

《摔跤吧！爸爸》的男主角是印度國寶級演員阿米爾汗，為了配合劇情，他一年內先增肥到200斤後又再減50斤，讓見多了摳圖、替身的中國影迷震驚不已。事實上，這不是印度電影第一次震撼中國，幾年前，同樣由阿米爾汗主演的《三傻大鬧寶萊塢》、《我的個神啊》等神作就征服了眾多國內觀眾。

由於大量資本的湧入，近幾年中國電影崛起迅速，2016年內地票房65.84億美元，是繼北美之後全球第二大電影市場，印度19億美元居全球第四。不過在觀影人數上，印度笑傲全球，22億人次近乎是中國的一倍。中印兩華人口相當，就征服觀眾而言，中國電影的吸引力不如印度。

與中國電影動輒大幾億的投入相比，印度小成本電影居多。2016年上映的《巴霍巴利王》總投入2200萬美元，已是印度史上製作最昂貴的電影，同年中美合作的《長城》製作費為1.5億美元。

在幾大主要電影市場中，印度的電影票價最低，通常60盧比就能看一場電影，相當於6-7塊人民幣。與中國80%的電影院觀眾都是都市青年不同，印度的觀影人群中有很大一部分是農民。

海外滲透力強過中日韓

“歌舞”和“貧民窟”是多數華人對印度電影的最深印象，印度的影院裡確實有很多歌舞電影，也有不少貧民窟的寫照，但這些只是印度電影的一部分。事實上，這些年來，印度電影裡出現的歌舞越來越少。作為全球最大的電影製造基地，印度每年的電影產量在1500部以上，遠超好萊塢和中國。

印度電影的市場製作算不上精細，數量龐大的中中國產影片裡不乏各種粗製濫造的爛片。印度電影也有虧損問題，比如每年生產幾百部方言電影，其中能盈利的不到10%。只不過，由於印度電影沒有太多的錢可以燒，虧損的缺口也不像中國電影那麼嚴重。

不論有多少爛片，印度的精品電影從未缺位。以最近十年來說，屢屢有震撼全球的“神來之作”出現。比如，怒斬8項奧斯卡的《貧民窟的百萬富翁》，導演雖然來自英國，演員和製作團隊卻都是印度人；阿米爾汗主演的《三傻大鬧寶萊塢》、《地球上的星星》、《我的個神啊》、《摔跤吧，爸爸》以及《小蘿莉的猴神大叔》等不僅一次又一次重新整理了本土票房，還在全球電影市場引發了轟動。

國寶級演員阿米爾汗，又被稱作“印度劉德華”

印度電影在北美市場的滲透力也強過同為亞洲的中日韓。2016年上半年，印度有53部電影登陸北美影院，遠超中國。北美的亞洲電影排行榜上，票房最高的20部裡有17部來自印度。

由於好萊塢的強勢，外語片對北美人民來說始終是“非主流”。美國外語電影票房的最高紀錄一直由李安的《臥虎藏龍》保持，但那已是17年前的事。最近十年，中國電影“走出國門”乏力。相比而言，印度電影每年收穫的票房中，35%來自海外市場。

大行其道的方言電影

印度電影能在品質上碾壓中國，題材無禁忌是一大原因。印度是一個多神教國家，民族信仰以及社會構成非常複雜，題材不設限就給了電影更多的可能。比如《三傻大鬧寶萊塢》批判應試教育制度；《我的個神啊》把當前各種宗教諷刺了個遍；《寶萊塢生死戀》控訴的是種姓制度；《摔跤吧，爸爸》針對男女平權問題。

相比中國，印度電影沒有那麼強的“野心”，全網路、大製作的影片並不多，小成本的方言電影比比皆是。印度的多民族世界罕見，大小民族有200多個，各個民族都有自己的語言，其中憲法承認的官方語言就有22種之多。印度每年生產的1500多部電影，服務部分觀眾的方言影片可佔到二成左右。

中國的方言種類雖然也不少，但在普通話的強勢普及之下，方言電影發展空間有限。

印度人也看好萊塢，但並不迷信好萊塢，國外大片在印度並不受青睞，印度80%以上的票房來自本土電影，這點與南韓相似。中國電影市場有所不同，2016年中國上映了400多部影片，貢獻了66億美元的票房，其中48%給的是進口電影。

印度影有很多注重明星和明星城市社群粉絲合作品牌 Town個區粉絲商事持續發展

有印度明星,有是 FASHION TREND INFLUENCERS 合作歐美亞 JEWELLERY FASHION 商團 可以給明星城市 Town 帶來 城市Town員工婚小老 基本糧糧房宿事情,也塔曼娜.芭蒂亞,卡特莉娜也

印度聯邦注重品牌藝術形象價值 聯邦很多 岸邊城邦州孟買 陸中城邦州寶萊塢 德里 城州個個工員 都注重婚小又老 工員群 的品牌價值 藝術明星也 用這價值 配合城州公司 加城市財富 城市工員也加 藝術藝劇明星品牌城區社粉絲

都市城市邊商說 工員價值 婚小又老的價值 是個個工員 也是婚小又老工員群又有附加價值 港灣城區公司工員也有藝術藝劇品牌價值

實際國際上 國社公司的價值 是有勞工生產價值 又有百年積累的 智慧財產權 商譽品牌 科技產權 著述藝術產權 在 國社城市公司的個個工員的份份

英美歐 商名的 MadeInHongKong China Singapore 都是百年品牌 在英美歐工作的商譽的科技的GDP比例 年年加加 按現在歐美GDP 按國社China公司在歐美國際比例 已達年在兩萬億美元 其利潤三千億美元 相當於每人每年每天都有加些GDP工作量 又有基本糧發放 也可用兩三年至五年這GDP 在十至二十年 在一些大城市近新區 建八千萬宿舍房廉租給四至五億工員 也是國社城市GDP 亞太工廠商城 城市近新區 繼續持續發展

港灣特區 也可 寶萊塢 加各答 新加坡 有藝術藝劇明星 配合城市公司 中心區發展新區發展

也是 工員婚小又老 工員數穩定 是國社城市公司GDP的多加付加了 工員在國際歐美的 工商商譽品牌智慧財產權GDP付加價值份份 工員婚小 小小也有國社城市GDP價值 小園大學費用 工作三年可拿回

如果隱瞞這部分兩萬億GDP價值 價值就被 邊近近邊的 近邊公司工員 多拿取了價值

幾家美亞紐大財團都經常 一些也說 國社公司GDP持續加加 也有國社城市商譽GDP價值 不全被一些利益派濫拖媒體拖延影響 可以人口勞力紅利政策繼續全面放開 亞太工廠商城 港灣藝術特區 工商業城區 城市近新區 繼續持續發展

中國電影！好像沒有那些大碗明星就不叫電影了，那麼多錢請個明星真的值嗎！導演是想讓我們看一堆垃圾明星還是想讓我們看一部戲的情節內涵？如果把那些錢花在特效上，花在細節上……中國電影不會差！