我們先回顧一下當年那場演唱會的盛況：

1994年12月17日晚上8點，竇唯、張楚、何勇以及唐朝樂隊所參加的《搖滾中國樂勢力》演唱會在香港紅磡體育館正式開演，現場坐滿了來自世界各地的媒體和近萬名香港觀眾。誰也沒有想到，這場長達三個半小時的演唱會，幾乎全程陷入了不可思議的狀態。紅磡體育館歷來嚴格的規定阻止不了上萬名決心要站起來的觀眾，他們用雙手和喉嚨舞動、嘶吼，他們用雙足頓地、跳躍，連向來見慣演出場面的媒體和保安人員也陷入了激動的情緒中，在香港，幾乎沒有一場演唱會像這樣瘋狂。

從那個年代過來的搖滾迷們，都很希望重現當年的盛況，這可以理解。但是很遺憾，我的答案是不會。原因如下：

第一，歌手已經不是當年的歌手了。朴樹在歌裡一遍又一遍地問：“他們都老了吧,他們在哪裡呀？”就算竇唯，張楚，何勇，唐朝……當年所有參加的歌手和樂隊又再次全部一併出席，經過了二十幾年，他們已不是當初的自己了。何勇說過：“張楚死了，我瘋了，竇唯成仙了。”當年的“魔巖三傑”，現在是“魔巖三病人”（何勇語）。而唐朝樂隊，1995年貝斯手張炬因車禍不幸去世，此後樂隊的人員變來變去好多次，1994年的唐朝永遠無法重現了。

第二，觀眾不再是當年的觀眾了。當年的那一批搖滾迷，現在都是拿著保溫杯泡著枸杞的中年人了。面對生活的重重壓力，他們早就不是當初那批一聽到前奏就會躁動起來的熱血青年了。而現在年輕的一代，粉的是小鮮肉、各種網紅，聽的是嘻哈還是啥我就不清楚了，但絕對不會是當年的搖滾音樂。

第三，搖滾也不再是當年的搖滾了。搖滾代表了一種精神，一種抗爭，一種永不屈服。而搖滾音樂的精神，其實是有很深的時代烙印的。時代在變，當年抗爭的某些東西，也許早就不復存在了，你再去唱那些東西，就不是抗爭，反而會顯得可笑。據說現在搖滾還在，比如鳳凰傳奇，比如汪峰，比如……whatever。

所以，真的不要試圖去復刻當年了。經典是不可複製的，搞得不好反而會毀掉經典。就讓美好的東西一直存在於記憶中吧，才是對經典的最好紀念方式！

這事不用想了，你找馬雲來也不可能複製當年的經典了。現在不是錢的問題了，當年在巔峰狀態的魔巖三傑和唐朝，爆發力和技術都是無與倫比的。現在竇唯成仙了，何勇胖的都跑不動了，張楚也唱不出那種感動了，丁武的高音也上不去了…看看搖滾30年的怒放演唱會，就是一車禍現場！整些沒什麼名氣的新樂隊來就更沒人看了，所以94紅磡是在當年特定的歷史條件下誕生的，現在無論找誰，花多少錢都無法再現了！

我覺得沒有可能了，作為一個偽搖滾歌迷(喜歡聽搖滾，但是不敢說懂搖滾的愛好者)來說說這個答案真的很痛心，但是自己也不能欺騙自己，曾經屬於搖滾的最最榮耀，輝煌的時刻，真的已經過去了，不再回頭。這個不是錢的問題，因為有再多的錢也買不來那一夜的榮光！也買不來曾經流走的歲月。

二十四年過去了，中國的大型搖滾演唱會沒有一場能夠超越這場紅磡搖滾的盛會，即便是十年前在上海魔巖三傑重聚，也沒能復刻當年場面。

首先我們回顧這場搖滾盛宴，1994年的竇唯，張楚，何勇以及唐朝樂隊，無論是個人演唱水平，音樂作品，樂器技能都處在一個比較高的水平，並且那時候他們很年輕，個人的身體，精力，嗓子都是巔峰狀態，都讓他們在這次演唱會中發揮了最高的水平，最重要的是年輕人的那股熱情，天不怕，地不怕的狂傲，再加上個人的激情，高亢的音樂，更是令人血脈噴張，觀眾的情緒被帶動起來，歌手的情緒又被觀眾所感染，我並沒有身臨其境，現場的很多事情都是透過一些影片看到的，所以我無法真切的感受現場那種真實的氛圍，但是可以想象的到，是有多麼振奮，據說很多的香港明星在現場都陷入了徹底的癲狂，隨著歌手圍著觀眾瘋狂跑動，人一旦陷入這種氛圍，這種情緒，會激發人臨場發揮甚至超水平發揮，我覺得這場演唱會里他們是超水平發揮了的，種種的因素加在一起才造就了這個中國搖滾史上最成功的演唱會，而所有的這些都不是錢能買到或者做到的。

現在我們也只能這樣回顧一下了，魔巖三傑已經不是當時的他們了，時間會讓人衰老，更會讓人經歷，對於創作者來說，不同的經歷會讓他們對於音樂的理解有不同的方向，他們更敏感，而且生活中不知道會遇到什麼樣的事情，會對他們帶來怎樣的影響，我們也不得而知，時光改變一個人時從不與人商量。

其次就是個人演唱能力和創作能力的下降，誰還聽過他們發新歌？我曾經聽過在一次音樂節上唐朝樂隊的現場演唱錄音，嗓子已經唱不上去了，聽的我很心酸，忘了是哪一年唐朝樂隊被邀請上了某省的中秋晚會，演唱《夢迴唐朝》，也再是當年的狀態了，已經回不去了。

最後就是感覺搖滾後繼無力，雖然喜歡搖滾的人越來越多，出來唱搖滾的歌手也越來越多，但除了崔健還在苦撐著中國搖滾這面大旗，感覺沒有能接力的人選，(不要提汪峰，他現在都不能被稱為搖滾歌手了)，要找出一個資歷，能力，都被大眾所認可的搖滾歌手真的好難，我感覺一個流行歌手，嗓子好點，長的帥點，按著別人寫好的歌去唱，再加上炒作，很容易就起來了，但好的搖滾歌手，更重要的是自己對社會，對搖滾的理解和自己的天份，不是拿過來別人寫好的歌按搖滾唱法唱一下這麼簡單，所以好的搖滾歌手真的是很難出現的，現在社會在進步，飛速發展，生活環境越來越好，和魔巖三傑他們的那個年代有很大的不同，時代的不同也導致理念的不同，就像沒吃過苦的孩子永遠不能理解什麼叫艱苦奮鬥一樣。再有錢去組織，沒有好的歌手，好的作品，怎麼能夠超越曾經的巔峰？

最後我想說過去的榮耀值得我們懷念，但前行的道路上也許更加精彩，前輩們的成績是屬於他們自己的，而我們依然在路上，不曾停下腳步。搖滾不死，我相信新一代的搖滾人在屬於他們的時代早晚會創造屬於他們自己的榮譽！

這個跟投資關係不大，投資是成型的最後一步，按當下講，各方面前提不充分！有影響力的，叫座的樂隊和歌手太少！如果單純把當年的原班人馬弄出來，他們是不是還保持著以前的演出狀態？還有多少人有興趣去看？搖滾樂還是要回歸屬於搖滾樂的環境和舞臺，才可以慢慢培養觀眾，需要本著對音樂負責任的態度，再熱起來！