消逝的瑰寶

引言

中國連環畫的成就舉世公認，一本64開本的小畫冊寓涵了一個時代，其燦爛輝煌的歷程足以讓人歎為觀止。

作為中國連環畫的奠基人，魯迅對中國連環畫的發展做出了特殊的貢獻，無論藝術形式、社會影響、歷史淵源、發展方向，魯迅都做有論述。

美術繪畫是魯迅保持了一輩子的愛好，單從北大校徽與書籍裝幀設計可以看出，魯迅的藝術造詣是很高的，儘管以今天眼光看來，魯迅對連環畫藝術的論述似乎淺嘗輒止廣而不精，但考慮到魯迅畢竟並不從事連環畫專職研究，他的更高成就在於其他文學領域。魯迅不是連環畫家，不是美術家，甚至不是文藝評論家，但這絕不影響他作為藝術家的眼光與洞察力，儘管很多見地遠沒有寫出來，但寫出來的已經很有些份量了。

透過魯迅本身文化導師的巨大社會號召力與藝術影響力，連環畫開始作為獨立的藝術登上大雅之堂。

△中國連環畫奠基人魯迅

據專家考證中國連環畫最早可以追溯到兩千多年前的漢代，這麼久遠的歷史固然值得引以為傲，但我們所熟知的 “全民小人書”鼎盛時期，則應該是建國後頭四十年，那時候的小人書高裝低配（名家手筆、服務大眾），生命力旺盛。

50年代適時創刊的《連環畫報》，對連環畫的發展功不可沒，一部《連環畫報》就是一部中國連環畫史，在“小人書”（連環畫冊）消逝的今天，已經成為連環畫最重要的載體。

△一部《連環畫報》就是一部中國連環畫史

輝煌的歷程

建國以來舉辦的四屆連環畫評比活動，引導了連環畫發展走向及勾劃了連環畫成長輪廓。

第一屆連環畫獲獎作品（主要是第一名），藝術造詣登峰造極，同型題材在以後很少見到再有重新“翻畫”的，這令後來者極相企慕而望塵難及。

儘管這些作品還不能完全說是盡善盡美，但瑕不掩玉，它們都是當之無愧為連環畫界的藝術瑰寶。

從第二屆連環畫評比開始，連環畫風格由第一屆的工整嚴謹轉為雄渾瀟灑。這時期，外國題材與兒童題材亦有發展。外國題材連環畫表現形式較為豐富，藝術成就也很高（在歷屆評比中都有獲獎），但除了由名著改編的作品是由於其知名度的“慣性”而引起關注外，其他的則印象不深；兒童題材因流於幼稚而未成正果。

1986年前後，是中國連環畫發展的一個轉折點，此時關於連環畫的討論是“百家爭鳴”，“重意境、重氣氛”的表現形式佔了上風，高雅化的趨勢看起來是上了一個新臺階，但從第三屆連環畫獲獎作品一等獎空缺可以看出，儘管是“寧缺勿濫”，其實是“因盛致衰”。

1991年，中國連環畫“又回來了”，但其實是“迴光返照”，多年的寂默不是養精蓄銳蓄意待發，而是苦苦掙扎氣若游絲，在迎來最後的輝煌之後，精疲力竭，轟然倒塌。第四屆中國連環畫獲獎作品題材單一，不及往屆精彩紛呈的多樣性。

消逝的瑰寶

連環畫是包括“繪畫”與“指令碼”兩個方面的藝術形式，連環畫既然是“畫”，當然應當以“畫”作為第一要素，指令碼主要為“畫”服務。一部連環畫的藝術價值及精彩程度主要取決於繪畫質量，相同題材由不同作者繪製出來的水準差異是顯而易見的。《列寧在1918》這部冗長的作品之所以能夠在國外題材中一騎絕塵脫穎而出，很大程度應該主要歸功於顧炳鑫個人。

連環畫中的人物形象其實是由原著塑造的，連環畫指令碼本身並沒有產生一部“連環畫文學”，這樣看來，連環畫應該可以看作是一種“表達方式”。文革樣板戲連環畫儘管在藝術表現形式上廣受垢病（實際情況有待商榷），但是它仍可在中國連環畫發展中佔有一席之地，就是很好的說明。

八十年代，人民教育出版社曾大量採用連環畫名篇作為教材配圖，再看現如今眼花繚亂的配圖，感覺美育理念反倒明顯退步了。

新生連環畫作者缺少傳統文化素養與繪畫表現技巧，視野壓仰層次紊亂，主題不突出，人物淹沒於背景之中，辭藻堆砌喧賓奪主，缺少詩情畫意的意境。

現在不僅“全民小人書時代”早已結束，就是“小人書”也早已成為歷史記憶。一個是題材重複，漸無新意；一個是強調畫面意境表現掩蓋了故事情節表達，不是粗枝濫造就是故作高深，本來屬於大眾藝術非要故弄玄虛搞得高深莫測，小人書一旦“看不懂”，它的生命也就結束了——任何事物一旦背離初衷其結果只能是被拋棄。

日本漫畫衝擊波

伴隨著中國連環畫的凋零衰落，日本漫畫的異軍突起給本來就岌岌可危中國連環畫帶來了致命打擊（把中國連環畫的頹敗歸咎於日本漫畫，看起來有些歇斯底里，其實是對中國連環畫不能與時俱進的一種惋惜哀嘆）。

日本漫畫的火爆，已經是近三十年的事情了，說日本漫畫就比中國連環畫高明許多，那倒不一定，日本漫畫仍以兒童為閱讀主力，並缺乏反覆品賞的價值，更有侮淫侮盜者更是不堪入目，就思想內容與藝術質量而言，日本漫畫顯然尚欠火候。

日本漫畫採用現代科技（電影、電視）表現手法，運用時空延伸，壓縮穿插以及多視點的銜接組合；一般以對話為主，內容不另作文字說明——這就將讀者的注意力集中在畫面上了，搞笑與煽情雙管齊下，細節描繪生動傳神，加之題材新穎，如此這些，讓日本漫畫魅力無窮。日本漫畫所帶來的一種全新的欣賞模式，讓華人大開眼界，耳目一新。近年來，日本漫畫大放異彩，各種流派，各種體裁爭奇鬥妍。日本漫畫依靠自身實力，以咄咄逼人之勢，超越歐美，成為世界畫壇強中之強，倍受矚目。

△日本漫畫的火爆，已經是近三十年的事情了

國內還出版了日本漫畫專刊，相形之下，中國連環畫每況愈下，日本漫畫的挑戰給中國連環畫帶來了衝擊，這股衝擊波沒有給中國連環畫發展帶來新的動力，而是加速了其消逝的程序，鑑於日本漫畫之優勢，有人提出以日本漫畫形式改造中國連環畫，但畢竟日本漫畫與中國連環畫還是有很大區別，改造後的“中國連環漫畫”還不太適宜華人的欣賞習慣。當然，更有人認為 “中國連環漫畫”不倫不類，指望日本漫畫拯救中國連環畫藝術，遲早會葬送中國連環畫。

結語

近年來，全國各大城市出現了“連環畫市場”，連環畫收藏遍佈全國，連環畫成為繼線幣、郵票之後的又一收藏熱門。隨著“收藏風”日盛，一本老版連環畫價格一路飆升，價格高得嚇人，據說一套老版《三國演義》已被炒到幾千元、甚至上萬元，對於一種活的大眾文化形式，這樣高昂的價格，看起來好象是對連環畫藝術的肯定，其實是宣佈了連環畫的死亡，其實是對我們熱愛連環畫情緒的一種打擊。

中國連環畫的輝煌是“應遇而生”，中國連環畫的消逝是“江山代有新人出”，所以對連環畫的消逝，儘管可惜，但也不必“痛心疾首”。

2009年3年2日

連環畫不應該消失，尤其是上世紀五，六十年代的從多優秀連環畫，在上海人民美術出版社的努力下，相繼出版再版連環畫，並且保證了裝幀和印刷都超過了初版本的連環畫。為連環畫的傳承做出應有的貢獻！現出版社不應僅僅侷限有複製精品連環畫，應該往原稿原寸的複製上努力，讓我們更好的欣賞連環畫！