想要寫的更像字帖，就要在臨帖前認真讀帖，在寫每一個字之前認真研究字的每一筆和整體的結構佈局。啟功先生在研究結字的時候就曾拿著一個透明的薄片，上面畫上九宮格，放在帖子上認真揣摩字的重心和結字特點，大師尚且如此認真我們怎能馬虎？

趙孟頫說：書法以用筆為上，而結字亦須用工。啟功先生則認為書法是結字第一用筆第二。在我看來，趙孟頫與啟功先生的話都對，只是出發點不同而已。趙孟頫說用筆第一是站在創作的出發點上說的，而啟功先生說結字第一是站在臨帖的出發點上說的。所以，臨帖時要想臨的和字帖高度相似，首先要考慮的是結字方法，其次揣摩用筆方法。

自己臨帖練字怎麼才能抓住精髓，寫出來跟字帖上相似呢？這是絕大部分學書法的人都會碰到的難題。下面我來分享我的經驗和辦法，那就是“觀察”和“對比”！一、一要善於觀察，發現規律

見到一個要臨寫的字，可以給它畫一個田字格或九宮格，這就相當於建立了座標系，漢字的結構、造型、筆畫位置立即清晰反應了出來，然後照著臨寫即可，就那麼簡單！

二、二要善於對比，找出差距

自己臨寫的時候，也要在心裡有一個田字格或九宮格，作為座標參考，漢字的每一部分怎麼擺放，處於什麼位置，從哪裡起筆，到哪裡收筆，有參考就好寫。寫完以後與原帖對比，哪裡有問題，哪裡有出入，立馬就能發現，然後重寫改進即可。

三、按照上面我介紹的辦法，臨帖變得很輕鬆。下面我示範講解幾個例子

首先以田楷“興”字為例：

臨帖分析：

1、首先大致畫出九宮格；然後進行分析；

2、找出主筆位置：這個字長橫是主筆，挺拔有力；

3、找出位置，劃分地盤：上佔三分之二，下佔三分之一；

4、找出關鍵點：上部四豎，空間均勻；下邊兩點，對應上部外邊兩豎。

再次以楷書“彭”字為例：

臨帖要領：

1、首先畫田字格：這是一個左右結構的漢字，中軸線居中靠右；

2、位置分佈：左大右小，相互穿插，形成內緊外鬆之態；

3、左右兩部分佈局：左高右低，參差錯落；

4、找出重要筆畫的位置：如左邊一豎畫，居中靠右；

5、找出關鍵點：右邊三撇，中間等距，右邊平齊。

按照以上方法進行觀察與對比，就能抓住字帖的精髓，臨帖就比較輕鬆容易了。

臨帖，寫不像的因素有很多，如: 範本真實性、工具材料、書寫姿勢、執筆方法、運筆動作、筆畫寫法、結字法則、讀帖、臨摹方法……只要是哪個環節有一點點問題，都會直接影響對原作的把握能力。仔細想想看，有誰能保證不出任何差錯?因此說，工差永遠是有的。

什麼叫抓住精髓呢? 我個人理解，主要是取法，即筆法、筆畫、字法、章法、紙法、墨法等等，重點要追求哪些。從書法藝術終端看，到了創作領城裡，字法，也就原帖的字形，並不重要了。通常所謂筆筆有出處，多是指筆法特點要素，意到為止。而精髓也就集中在筆法、筆畫這方面了。所以，這樣考慮，想寫得與範本一樣就沒有必要了，除非想參加模仿秀擂臺賽，或做×××字型傳承人。再者，學習書法的目的，對於一般人來說，無非是業餘愛好而已，書法家是水到渠成的事兒……何苦在〈像〉字上糾結呢? 莫不如把寶貴時間省出來多學幾個帖。

我們還是先看看大師級的書法家，能不能做到練字跟字帖一模一樣。

這三福《蘭亭序》的區域性都是唐代大書法家的臨摹。注意看“得”字以及“得”字與周圍的字的上下左右關係如何？

我就不用為你一一描述了，相信你仔細看了，一定會清清楚楚的。

我要說的是，為什麼這麼大的大師，無法把字臨得跟字帖一模一樣呢？

你會說那是古人，今天的臨摹如何？

我給大家看一個圖。這是楊再春先生臨摹趙孟頫《膽巴碑》的“勝”字。

大家注意看楊先生的這個“勝”字的豎彎鉤與前面趙孟頫的豎彎鉤的區別。然後再仔細看看，最後一點的起筆的筆勢，有什麼區別。如果你按照“四法”看看楊先生還有那些地方沒有做到“起筆、行筆、收筆、接筆”的準確？這就是為什麼不能跟字帖一模一樣的原因。如果按照此方法去檢驗你臨摹的字，你一定很快就會提高。

您不能看出來楊再春先生臨摹的這個“勝”字，與原貼的勝字差在什麼地方了呢？可能不一定看出來，但是，也許有的朋友會看出來的。

是不是楊再春先生的臨摹技法不行，其他人臨得能夠一模一樣？

我要看的只有一個問題：那就是，到底有沒有大師能夠做到“臨摹得跟字帖一模一樣”？

最後，我得出一個結論，那是非常非常困難的。

如果沒有這一招，我怎麼敢於面對，這個千古難題？

我們這樣監控臨摹寫錯了，寫對了？

大家注意看馮承素的臨摹，以“帶”字為中心的左右兩個字“領”和“其”的關係，與虞世南的有什麼區別，你就會懂得怎樣臨的跟字帖一模一樣了。請注意“四法三筆”的要求是對每一個字，每一個用筆環節而言的，但是也與章法有關。

其實很簡單。我們在臨摹書法的時候，往往沒有盯緊你寫字的“四個環節”，即起筆、行筆、收筆和接筆。

其中“接筆”是唯一的一個新概念。

怎麼寫出來，我們用“四法”，寫出來什麼樣，對不對，我們用“四筆”來衡量。

假如你做到了“四法三筆”，那麼，寫得與字帖不是一模一樣，也是八九不離十了。而今天，我們臨摹書法的方法，基本沒有這樣準確的方法。

配圖習作似乎只是隨手書寫的字，看不出臨過何種字帖的痕跡。不知所謂的“抓不住精髓”是什麼意思。

臨習字帖需要循序漸進，一步一個腳印的進行練習。比如說練習筆畫或一個字，前面有字帖，紙上有自己臨習的字，有什麼問題自己比較分析一下就可以看出問題所在。在說一般的字帖都預先設計好了九宮格或米宮格以便於我們分析。看看字帖上字的筆畫的方向位置和粗細變化，在看看自己所臨寫的字的情況，應該是不能發現問題的。能夠發現問題，在臨習過程把問題解決了不就行了嗎。

還有一種可能就是比較抽象的如精氣神方面，對於初學者說，可能看不明白，但隨著學習的日漸深入，就會慢慢的讀懂的，這需要一個過程。

至於說怎樣才能臨的和字帖上的字一模一樣。可以採用描紅對臨結合的辦法進行，並不斷進行比較發現。還有就是在臨習之前加強讀帖，先做到心中有數，然後在進行描紅和臨摹，不要以為這是兒童才採用的辦法。

入帖出帖書家知，

讀帖入帖心領會。

哪有完全一樣字？

出帖方能成自己。

這是每個人練習臨摹字帖都會碰到的問題，臨帖不是為了將自己的字練到一模一樣，有是強調在臨帖時掌握字的筆畫、結構、章法。就算你怎樣練習也不會達到一模一樣，除非那是在刻字畫字。

練字抓不住精髓，就是抓不住字的特點唄。

一開始練字就是臨摹字帖。

摹，是拿一張透明的紙放在字帖上描；臨，就是把字帖放在旁邊比著寫。

摹易得其形（摹帖可以體會字的筆畫長短、結構安排，容易寫出形狀，寫的像），臨易得其意（臨帖更注意書寫時的流暢性，自主性、書寫性）。

摹帖要儘量和字帖重合，臨帖能儘量像最好，也不必強調完全一樣，就抓大的結構特點，主體收緊突出主要筆畫。

臨和摹可交替進行， 開始速度可慢一點，抓準字形，然後在能大致寫好的前提下適當加快速度。起收筆和轉折慢些，中部行筆快一些，注意書寫的節奏感。