《無愛可訴》是一部力量萬鈞的電影。
它講的是一個家庭的故事。
父母各自找到了下家，這讓他們的仇視又多了一層決絕的凜冽，妻子對丈夫的稱呼是“畜生”。
儘快切割是最好的選擇，但他們12歲的孩子，成為這最後一刀的阻礙。
當一個孩子發現自己成為阻礙之後會怎麼做呢？《無愛可訴》說的就是尋找這個小孩的過程。
很多細節都在展示這個中產家庭的冰冷，母親一直玩手機，孩子躲在房間，丈夫心不在焉。丈母孃獨自居住在莫斯科的鄉下，好多年沒有往來。電視上播放著經濟衰竭的新聞。
外面是俄羅斯特有的風雪，但這種清冷肅殺，全世界大多數中產家庭都被裹挾在其中。
影片最令人心碎的畫面，就出現在這一個層面。在洗手間的門後，小孩子咧著大嘴，無聲，嚎哭。他聽見了父母關於他的爭吵。他成為了累贅。
這是一部關於社會的寓言。
廢棄的建築物，破碎的窗玻璃，乾涸的游泳池，清冷的街道，枯枝、積雪、撥出的白氣。
辦公室牆上掛滿了教堂的海報。鐵幕般的辦公氣氛下，職員道路以目。
沉默的開車者，廣播播放著2012年瑪雅人預言的末世。
警察對報案的父母提議，可以上網找志願者幫忙，因為他們“不官僚”。
在這些穿透力極強的畫面，組成了一個叫做俄羅斯的當下生態。即便1991年蘇聯解體，它仍然是世界超級大國。是世界的大多數。
其實，這些看似閒散的鏡頭，組成了一個叫做社會的層級。
在這個層級裡，出現了另一個令人心碎的鏡頭，太平間認屍。
鏡頭一閃而過，但我們還是可以看到，那是一個千瘡百孔的少年屍體。母親崩潰否認，繼而瘋捶父親。而父親也在這一段崩潰，蹲在地上，嚎哭。
另一個所謂的廢鏡頭是，小孩子房間的桌布，被撕下，工人刷油漆。舊的不是解決了，而是被新掩蓋了。
在這一段，母親的情人說了影片點題的一句話，“人不能在沒有愛的生活中繼續生存下去”。
影片名字叫《無愛可訴》，每個人，每個層級，都無愛。
這是一部關於民族自省的電影。
影片結尾，父親和情人生活在一起，有了一個新的孩子。但生活依舊沉悶，孩子仍舊累贅。
母親和情人也生活在了一起，她仍然一直在玩手機，他一直在看電視。
影片的野心，也在這一刻顯露出來。
電視新聞裡，一箇中女人衝著鏡頭大喊，”我們是根正苗紅的工人階級，我們努力工作，為什麼還奪去我的親人“
這個新聞說的是2014年的烏克蘭衝突。
小孩子失蹤時，穿紅色的外套，背藍色的書包，路上，撿了一個紅白相間的塑膠帶，後來他將它掛在樹上。
影片結尾，這個塑膠帶再次出現，旗幟一樣，隨風飄蕩。
紅、藍、白是俄羅斯國旗的顏色。
無根之木，無源之水，飄飄蕩蕩。
曾經是一家人的大俄羅斯，意識形態上出現了親美、親俄等不同的碎塊。父親工作的大公司，機械、保守，官僚。母親是一家美容美髮機構老闆，是一種商業的，自由主義的。
就連宗教都是東正教和原教旨主義的摩擦對立。
他們的矛盾，即使是分離，也沒有獲得根本性的解決。分開，渴望許久，但真的分開，發現還牽扯著原來不曾注意到的血肉關係。
有歷史的原因。丈母孃對兩人的怒罵中，他們的認識，就是一場錯誤。孩子，是未婚先孕。
有現在的原因。丈夫是一個渣男，面對情人對愛的追問，他顧左右而言他。母親攀附親貴，嫁給一個禿頂的富翁。
分開後，矛盾與問題只不過是換了一個地點，繼續存在。
俄羅斯最大的孩子，烏克蘭在2014年就出現了親俄的東烏與親美的西烏的戰爭，但他們用反恐或衝突的字眼替代。
就像他們用失蹤去界定那個孩子。
影片再次拓展了塔可夫斯基以來的電影美學。
開頭和結尾的空鏡，深沉、幽緩、但恰恰是這種隨意，奠定了影片的世界觀。
光的運用，尤其妙絕。兩段情愛戲因為光的參與，又炙熱又冰冷，又情慾又殘酷，都露了，也都沒露。
《無愛可訴》是一部力量萬鈞的電影。
它講的是一個家庭的故事。
父母各自找到了下家，這讓他們的仇視又多了一層決絕的凜冽，妻子對丈夫的稱呼是“畜生”。
儘快切割是最好的選擇，但他們12歲的孩子，成為這最後一刀的阻礙。
當一個孩子發現自己成為阻礙之後會怎麼做呢？《無愛可訴》說的就是尋找這個小孩的過程。
很多細節都在展示這個中產家庭的冰冷，母親一直玩手機，孩子躲在房間，丈夫心不在焉。丈母孃獨自居住在莫斯科的鄉下，好多年沒有往來。電視上播放著經濟衰竭的新聞。
外面是俄羅斯特有的風雪，但這種清冷肅殺，全世界大多數中產家庭都被裹挾在其中。
影片最令人心碎的畫面，就出現在這一個層面。在洗手間的門後，小孩子咧著大嘴，無聲，嚎哭。他聽見了父母關於他的爭吵。他成為了累贅。
這是一部關於社會的寓言。
廢棄的建築物，破碎的窗玻璃，乾涸的游泳池，清冷的街道，枯枝、積雪、撥出的白氣。
辦公室牆上掛滿了教堂的海報。鐵幕般的辦公氣氛下，職員道路以目。
沉默的開車者，廣播播放著2012年瑪雅人預言的末世。
警察對報案的父母提議，可以上網找志願者幫忙，因為他們“不官僚”。
在這些穿透力極強的畫面，組成了一個叫做俄羅斯的當下生態。即便1991年蘇聯解體，它仍然是世界超級大國。是世界的大多數。
其實，這些看似閒散的鏡頭，組成了一個叫做社會的層級。
在這個層級裡，出現了另一個令人心碎的鏡頭，太平間認屍。
鏡頭一閃而過，但我們還是可以看到，那是一個千瘡百孔的少年屍體。母親崩潰否認，繼而瘋捶父親。而父親也在這一段崩潰，蹲在地上，嚎哭。
另一個所謂的廢鏡頭是，小孩子房間的桌布，被撕下，工人刷油漆。舊的不是解決了，而是被新掩蓋了。
在這一段，母親的情人說了影片點題的一句話，“人不能在沒有愛的生活中繼續生存下去”。
影片名字叫《無愛可訴》，每個人，每個層級，都無愛。
這是一部關於民族自省的電影。
影片結尾，父親和情人生活在一起，有了一個新的孩子。但生活依舊沉悶，孩子仍舊累贅。
母親和情人也生活在了一起，她仍然一直在玩手機，他一直在看電視。
影片的野心，也在這一刻顯露出來。
電視新聞裡，一箇中女人衝著鏡頭大喊，”我們是根正苗紅的工人階級，我們努力工作，為什麼還奪去我的親人“
這個新聞說的是2014年的烏克蘭衝突。
小孩子失蹤時，穿紅色的外套，背藍色的書包，路上，撿了一個紅白相間的塑膠帶，後來他將它掛在樹上。
影片結尾，這個塑膠帶再次出現，旗幟一樣，隨風飄蕩。
紅、藍、白是俄羅斯國旗的顏色。
無根之木，無源之水，飄飄蕩蕩。
曾經是一家人的大俄羅斯，意識形態上出現了親美、親俄等不同的碎塊。父親工作的大公司，機械、保守，官僚。母親是一家美容美髮機構老闆，是一種商業的，自由主義的。
就連宗教都是東正教和原教旨主義的摩擦對立。
他們的矛盾，即使是分離，也沒有獲得根本性的解決。分開，渴望許久，但真的分開，發現還牽扯著原來不曾注意到的血肉關係。
有歷史的原因。丈母孃對兩人的怒罵中，他們的認識，就是一場錯誤。孩子，是未婚先孕。
有現在的原因。丈夫是一個渣男，面對情人對愛的追問，他顧左右而言他。母親攀附親貴，嫁給一個禿頂的富翁。
分開後，矛盾與問題只不過是換了一個地點，繼續存在。
俄羅斯最大的孩子，烏克蘭在2014年就出現了親俄的東烏與親美的西烏的戰爭，但他們用反恐或衝突的字眼替代。
就像他們用失蹤去界定那個孩子。
影片再次拓展了塔可夫斯基以來的電影美學。
開頭和結尾的空鏡，深沉、幽緩、但恰恰是這種隨意，奠定了影片的世界觀。
光的運用，尤其妙絕。兩段情愛戲因為光的參與，又炙熱又冰冷，又情慾又殘酷，都露了，也都沒露。