如果我們討論豐富的話，那無疑是西方的小提琴、大提琴這類的會比較豐富。因為他們樂器的構造和音樂理論相對來說都比二胡或者板胡要完整。比如小提琴會有雙音或者三和絃，二胡的話是做不到一根弓毛拉兩個音的。根據我現場聽過的音樂會來說，二胡這類樂器音響共鳴相對來說較小，在音樂廳裡面其實很難傳遠，如果座位稍微靠後會有質的區別，相比小提琴只有音量的區別。但是表現的東西不一樣，如果是我們中國的傳統文化，這是西方樂器無論如何都表現不出來的。

中國的二胡、板胡與小（大）提琴，同為依靠拉動琴絃產生的震動來發音的弓弦類樂器，三者各有各自特有的不可替代的音色。但講到音樂的表現力，雖然二胡的音樂表現力不容低估，但與有著“絃樂公主”之稱的小提琴相比，毫無疑問，當然是小提琴的音樂表現力更高一籌。

首先，小（大）提琴比二（板）胡多兩條弦，其發音從低到高音的音域自然比二胡寬廣的多，低音渾厚，高音明亮，音樂的表現力自然就更豐富。尤其是大提琴發出低沉的低音，更能震撼人心，這是二胡等民樂所無法企及的。

其次，從共鳴腔的大小來比較，小提琴（尤其是大提琴）板狀的共鳴腔明顯比二胡筒狀的共鳴腔要大若干倍，因此揉弦後經共鳴腔共振產生的音色更為柔和，更能進一步豐富音樂的表現力。同時，小（大）提琴產生的音量明顯比二胡的音量大得多，這在一定程度上有利於豐富音樂的表現力。

第三，小提琴演奏中雙音（琴弓同時摩擦兩根弦）的運用，由此產生的和絃音，使發出的聲音更加渾厚豐滿，極大地豐富了音樂的表現力，這是小提琴所特有而在二胡上所無法實現的。

縱上所述，無論從音域、音色、音量方面看，小提琴的音樂表現力明顯比二（板）胡豐富的多。

首先提琴是四根弦，比兩根弦的胡琴音域要寬，是提琴的優勢；其次，說到表現力，它們的音色都有自己的獨道之處，誰也代替不了誰！特別是京胡、板胡的獨特音色，是提琴所不能表現出來的，儘管它們的音域很窄。反之，也一樣！

這問題回答必須要細膩。二胡表現的必須是中國元素：奔騰的，悠揚的，敘事的，悲傷的，都是中國事情，（板胡狹隘得多，只是點綴點綴）。至於外國的野蜂飛舞，波爾卡，鬥牛士也可適當勉為其難。然小提琴必須是反映外國曲，它展現異地風貌。有好幾個八度，只有交響樂才用它，音域廣啊。表現中國的曲子嘛，只有紅色娘子軍有點，還有新疆之春什麼的，其他的真的印象不深。

但單就某地方戲種來看，我看還是咱板胡，二胡等器樂比西洋樂器要豐富些，西洋樂器恐怕弄不出那個風味來。

哈哈哈，孩子還是自已地好。對不起了，西洋。是咱偏心了，自己的孩子自已愛嘛。

中國的二胡，板胡，不是吹牛，任何國家的樂器都無法比擬的，二胡聲音優美婉轉，變化多端甜美動聽，高手能奏出讓人落淚的曲子，板胡聲音高亢宏亮，清脆淋漓盡致的揮灑曲子，聽起來夠味，西方樂器看著時尚，好看不頂好用，彈不出複雜動聽感人的曲子，我們國家民族文化，是世界上最文明最聰明最接地氣的民族文化！要學就學我們的二胡，板胡，不會後悔，哈哈我在學拉二胡，當你學會了拉二胡才會茅塞頓開，發現原來二胡音樂真是美妙無比，身心陶醉延年益壽！

不同的流派，不同的風格。中國的胡琴可以演繹西方樂曲（如《野蜂飛舞》），而西洋樂器也同樣能演繹中國民樂（如《梁祝》）。就想是國畫和油畫表現力強弱，每個人心中都有不同的看法一樣。

道人我是中西樂器通吃，然演奏風格嚴守民族風情，六十以後開發老年防痴呆，看中電吉他其優點是十指無一例外地都投入演奏，且姿態可隨，或站著，坐，躺床上均可，且音色可雷霆之怒神神叨破時刻準備痴呆的老化大腦。而且不聯音箱則可自娛性。

這自娛性是道人推薦給讀者的一個可以延伸性功能的法門功夫。請大家不要相信男人八八而精絕的古文人墨客之不長進，自甘墮落陽萎縮哲學。退休後買一把電吉他，依道人給你開出的下列民族風吉他，在熟悉六空弦和苐一把位後，可進入演奏練習

第一天， 蒙古風，蘭蘭天上白雲飄

第二天，藏歌，叫我怎能不歌唱

苐三夭， 四川清音，

第四天， 黃梅戲，樹上烏幾成雙對

第五天，婚誓

第六天。鴻雁

第⑦天， 創意你自己的電吉他歌曲

如此堅持每天一小時，你可順利闖過七十三八十四的關口，而每夭睡後你會發生，子夜陽物蒙動。比如目前道人這二十天來，溼疹上身奇癢無比。自我療法包括，嚴格的食物控制論，外加電吉他，以吉他養性，以性養命。中國詞語中，生命即性命，長壽之藥性命之激動素在你自己身上，用不著去買身外之藥，性功能不衰，一點溼疹區區小事。圖片所示，道人的溼疹退去了上圖初始，下圖今天

這個問題要從樂器的分類說起。西洋絃樂器就是指提琴族（大，中，小，低），民樂絃樂器是指所有的拉絃樂器，這就包括的種類繁多了。但就常見的就有二胡，板胡，高音二胡，低音二胡，大低音，馬頭琴等，也不用說戲曲裡的絃樂器了，更是舉不勝舉。它們在樂隊的演奏中，互相襯托彌補。如果說單件樂器對比，也各有千秋。它們誰也不能代替對方所獨特的音色和表現力。個人觀點，不一定正確，請參考。

我覺得，若如演奏者的水平純熟而高超，能做到琴人合一的話，那麼，誰持的琴種的表現力就更豐富更出色。

表現力的豐富與否，這不在於什麼樂器的原因，而在於演奏者的水平。

以前我也有這樣一種的偏見，認為二胡比不上小提琴。原因是提琴有四根弦，音域廣，易於表現力的發揮。又，二胡是民樂，而提琴是西洋的，外國的月亮也會圓一點呢。但是，當我聽了孫凰大師演奏《梁祝》後，我驚呆了，不由不相信了，啞口無言了：原來二胡同樣有著極好的演奏效果與表現力啊！尤其是反覆欣賞了孫老師的整個演奏過程後，更令我傻了。之前，我從未看聽過孫老師的音樂，而當一聽她的《梁祝》後，我便自認為她是二胡界的頂級大師了。她出神入化的技巧，磅礴大氣的動作，超越二胡原有的音色，可奔騰又可細膩的完美表現，琴人合一的狀態。無不為音樂作品增添出更濃烈更鮮豔的色彩來。

她手中的二胡，誰能與之爭鋒？就算是所謂的樂器之王美稱的小提琴，同樣亦會敗下陣來。

因為孫老師的二胡發揮出的功力，比起小提琴來，確實是有過之而無不及，完全展壓對手。

我服了，服了我們的民樂二胡。說真的，真想不到胡會有如此超凡的表現力，極具獨特的音質與引人入勝的聲線。

同樣，更為我們中華民族產生出如孫凰老師這樣優秀的頂級的二胡大師而由衷的高興！

我以上的如此說，可能會有一些提琴發燒友不服。那麼，只要你去聽聽孫老師的作品，再聽聽其它人的小提琴演奏，後不帶色彩地作個認真公道的對比鑑別，便可得出結論來。

孫凰老師，願你演奏更多的音樂佳作出來，廣大的發熱友（包括我）在熱切期待呢。