作為一個與日本、歐美一樣具有深厚漫畫傳統的地區，香港其實本來就是一方“漫畫熱土”，受日本漫畫與美國漫畫的雙重影響，香港漫畫的畫風較美國更為美型，較日本更為寫實，在美型與寫實之間可謂達到了一個令人舒服的平衡。

在內容方面，香港由於自身特殊的歷史環境和社會結構、發達的商品社會，複雜的人際關係等，作品多對武俠、狹義、現實世界的人際交往、商戰等題材有所涉及。香港曾經的“九龍城寨”甚至成為漫畫界的一大經典意象，在其被整改拆除前，吸引了一大批漫畫家、攝影師前去採風，想留下他最後的身姿。

人才方面，馬榮成、許冠文、黃玉郎等名家輩出，作品方面，《老夫子》、《中華英雄》、《風雲》、《火鳳燎原》等更是膾炙人口。

然而相對於漫畫領域的人才輩出、佳作頻現，香港動畫卻顯得乏善可陳。最知名的大概就只有那讓人忍俊不禁的“老夫子”和憨態可掬的小粉豬——“麥兜”了吧。

這一方面，是由於動畫是一個勞動密集型產業，而香港是個以轉口貿易為主的金融商業中心，加之同屬於勞動密集型和智力密集型的影視行業的在香港也以高度發達，可以說沒有太多的空間讓動畫產業在香港得到特別好的發展，而這也是香港具有高水準的配音陣容的原因之一。

另一方面，還包括其他地區的動畫製作對香港的衝擊，以及外來作品對香港本土市場的擠佔。他們由於有更低的製作成本，或更成熟的製作體系，使得作品在那些地區生產更有效益。而外來作品對香港本土作品的擠佔，則體現在香港各大電視臺充斥著的日本動畫、美國動畫。如果連基本的播出都無法保證，那還有誰會去勞心勞力地去創作呢？

文 桓徆