我覺得是戰狼，首先他的票房成績是最為顯眼，如果，電影的質量很差，就算噱頭再高，票房數字也不會那麼龐大。數字是絕對能證明成績的憑證。其次，無論是導演，還是演員都很專業和敬業，無論從影片中的場景，還是後來曝光的片花，都讓人覺得他們的用心與真誠，惡劣的天氣，簡陋的環境，高難度的動作，都是親子上陣，所以，我們才享受到了一場視聽盛宴。雖然他是一部個人色彩濃重的電影，但也不缺乏口碑，放眼望去好萊塢，哪一部動作大片不夠是個人英雄，所以，我覺得我們的精神食糧中也需要英雄，自己的英雄，最後，這部影片更體現了我們的國家是多麼幸福的一個國家，從社會層面，他安居樂業，從世界方面，他熱愛和平，愛護我們每一個子民，所以，我覺得戰狼是今年一部難得的影片。

2017年有多部不錯的中中國產電影，不過在我眼裡，能成為最佳的無非就兩部，《芳華》和《不成問題的問題》 。

《芳華》是馮小剛導演的力作，目前還在上映中，票房已經突破了12億，進入了華語電影票房前十。

影片從頭至尾的BGM印象深刻，全部是那個年代的歌曲，代入感極深。

黃軒飾演的劉峰的確是活雷鋒，好事幹多了，在別人眼裡就是理所應當，在那個時代背景下，你幹多少好事都會被一件壞事推倒，雖然你乾的不是壞事。黃軒的演技讓我眼前一亮，看好他，將來能成為影帝。馮導選的這幾個新人女演員也不錯，穗子在撕情書的時候如同撕心，看著令人心痛。

最可憐的莫過於小萍，家庭經歷和生活經歷讓她一心想成為一個英雄，當夢想成真時，如同《儒林外史》一樣的劇本一樣，她的精神出現了問題，她在廣場上獨舞的時候我淚流滿面，那時她是世界上最美麗的女人。生於那個時代的人是最悲哀的，時代創造人性，時代結束人們各奔東西，有人過得好，有人過得差，兩個人在一起，不是情人，是一生的陪伴。

然後就是梅峰的《不成問題的問題》，改編自老舍小說。

從頭至尾都是黑白，但是人物充滿色彩。範偉飾演的這個主人公細思極恐。張超的表現亮點頗多，片中的尤大興是新時代的代表，正像他說的：這群人只知道吃喝偷懶，就是未開化的蟲！需要歷史車輪的碾壓！但是最終改革失敗，在這個時代背景下，新思想想要成功，是不容易的。

這部電影也可以說是一部“職場教科書”，你能從電影中的一些角色看到現實中的某人，做人在職場要講究人、情、事。缺一不可。

總有一些人會像片中的太太們一樣，像你尋求各種無理的幫助，然後再問你：為什麼農場會賠錢？

個人認為，最佳中國電影是《妖貓傳》。導演陳凱歌作為中國第五代導演的領軍人物，在電影藝術的審美造詣上還是功力了得。這部電影改編自日本作家夢枕貘的小說，原著有4本書，人物眾多，線索紛雜，故事龐大，要想在兩小時的電影中做出完整故事的呈現，改編的難度顯而易見，但是陳凱歌還是完成的很好。原著中，兩個主要人物，皆是來自日本的留學生，空海算是留學僧，都是從日本人的視角進入的這樣一起迷案，去接受線索，去尋找真相。陳凱歌將視角改為大唐詩人白樂天和空海，這樣就在影片對於中國觀眾的接收上，做了非常好的視角改編。小說改編電影，絕對需要相當專業的技術與技巧才能夠完成。

除了故事，視聽語言方面，首先視覺上的呈現，絕對是一場盛宴，陳凱歌用不同顏色的華麗又巧妙的展示出他內心的大唐盛世是一副什麼模樣，那一場極樂盛宴又是什麼模樣。在令人迷惑的案件追尋的過程中，不同場景選擇的畫面顏色的運用和影調的配合都可以說是一流水準，登峰造極。

很多人質疑歷史人物和時間的真實性來考究故事，其實電影它作為一門藝術，本身就是對生活的合理化演繹，它是一種創造，沒有任何藝術是不需要想象力的結果，要用藝術的眼光去看待藝術，電影不是紀錄片，是真實性和假定性合一的成品，不得不說，其實很多觀眾對藝術的專業欣賞教育是完全缺乏的。中小學教育中，實在缺少影視教育這一基礎課程。