郭敬明是當代張愛玲？

在此之前，我從未聽過這個說法，二人的小說我都看過，因此簡單的分析下

從二人的自評來看:

張愛玲的文字精準細膩，而且把握住了中國古典小說的思想精粹，從《自己的文章》一文可以看出，張愛玲是喜歡悲壯和蒼涼的，而且喜歡用參差的對照的寫法，所以張的小說極具畫面和色彩感的。

　　 我發覺許多作品裡力的成份大於美的成份。力是快樂的，美卻是悲哀的，兩者不能獨立存在。“死生契闊，與子成說；執子之手，與子偕老”是一首悲哀的詩，然而它的人生態度又是何等肯定。我不喜歡壯烈。我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼。壯烈只有力，沒有美，似乎缺少人性。悲壯則如大紅大綠的配色，是一種強烈的對照。但它的刺激性還是大於啟發性。蒼涼之所以有更深長的回味，就因為它像蔥綠配桃紅，是一種參差的對照。　　 我喜歡參差的對照的寫法，因為它是較近事實的。《傾城之戀》裡，從腐舊的家庭裡走出來的流蘇，香港之戰的洗禮並不曾將她感化成為革命女性；香港之戰影響範柳原，使他轉向平實的生活，終於結婚了，但結婚並不使他變為聖人，完全放棄往日的生活習慣與作風。因之柳原與流蘇的結局，雖然多少是健康的，仍舊是庸俗；就事論事，他們也只能如此。

而郭敬明個人自評是:

"悲觀的樂觀主義者，崇拜自由的生活和善良的人性"。

一半憂傷，一半明媚，他的寫作特點是沒有絕對的憂傷也沒有絕對的快樂。加以細膩的心理描寫，特有的幻想味道，就組成了生活和人性。就如成名作《幻城》，充斥著愛情與親情的掙扎，善與惡的對抗，戰爭與人性的思考。例如下面的這些美文:

記憶的花瓣隨著時光流逝到下一個時機的春天,漫天的花瓣失去了原由的鮮豔色彩.看到的卻上一悲傷的紋路,帶著滄桑歲月留下的印記.說是苦痛的投影,記錄是那上世紀的心酸歷程，一點點的思念，似水流年。我們太年輕，以致都不知道以後的時光，竟然那麼長，長得足夠讓我忘記你，足夠讓我重新喜歡一個人，就像當初喜歡你那樣。我們活在浩瀚的宇宙裡，漫天漂浮的宇宙塵埃和星河光塵，我們是比這些還要渺小的存在。你並不知道生活在什麼時候突然改變方向，陷入墨水一般濃稠的黑暗裡去。你被失望拖進深淵，你被疾病拉進墳墓，你被挫折踐踏的體無完膚，你被嘲笑、被諷刺、被討厭、被怨恨、被放棄。但是我們卻總在內心裡保留著希望保留著不甘心放棄跳動的心。我們依然在大大的絕望裡小小的努力著。這種不想放棄的心情，它們變成無邊黑暗的小小星辰。我們都是小小的星辰。

張愛玲是絕不會這樣寫的，大家可以自行感受下，以下是從張的文章中挑的段落:

門掩上了，堂屋裡暗著，門的上端的玻璃格子裡透進兩方黃色的燈光，落在青磚地上。朦朧中可以看見堂屋裡順著牆高高下下堆著一排書箱，紫檀匣子，刻著綠泥款識。我要你知道，在這個世界上總有一個人是等著你的，不管在什麼時候，不管在什麼地方，反正你知道，總有這麼個人。娶了紅玫瑰，久而久之，紅玫瑰就變成了牆上的一抹蚊子血，白玫瑰還是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白玫瑰就是衣服上的一粒飯渣子，紅的還是心口上的一顆硃砂痣

因為兩人寫的文章都有點悲涼的成分在，所以一些看過張又看過郭的讀者，會覺得兩人的有些句子很相似，對此我只想說，你沒有看懂張愛玲的文字。郭敬明或許也是張迷，所以能從他的小說看到張的影子，郭敬明也是有才的，但作品文學性很低。

將郭敬明比作當代張愛玲是不恰當的！因為張愛玲的文學成就已達到了很高的層次，如果真要這樣比作，那也只能這樣說，二人成名時，都很年輕，都是出名要趁早的代表人物！

這樣的類比沒有意義。嚴格地說，在我看來，郭敬明是炒出來的“青春偶像名星”。他的作品，從思想上和藝術上以及反映生活的深度上都是不夠的。從嚴肅文學角度來審視他的作品，無疑屬於不入流的低端之列。一個有思想有修養的的成熟讀者，或者一個立志在文學方面有所作為的年輕人，不宜將注意力放在這樣的青春偶像派的名星及其作品上。這樣會誤人誤時。