六小齡童的八六版西遊記中的孫悟空，毫無疑問是經典的，甚至無法超越，包括六小齡童自己！但那不僅僅是六小齡童的功勞，而是導演，編劇，道具，化妝，音響，配音，作詞，作曲，剪輯等等集體智慧的結晶，也是那個剛開始改革開放的時代人民對文藝作品的需求所決定的。但是，這並不意味著六小齡童就成了孫悟空。後來的西遊記續集和他的《吳承恩與西遊記》已經清楚的說明了這一點，那個八六版的猴子再也回不來了！但六小齡童並不這麼認為，他覺得自己任何時候都能演好孫悟空並且會演的更好，在一次次的訪談中秀招牌表情和動作，並抨擊其他人惡搞的西遊記和孫悟空，這個本來也沒有什麼不妥，但次數多了，了無新意，就讓人有點反感。並且這麼多年，他並沒有再有拿的出手的孫悟空的作品出來，只是一味的吃老本。拍廣告，做訪談，用八字沒有一撇的《敢問路在何方》刷存在感！其實他曾經有機會再次創造輝煌，我記得2000年左右有張建亞導演拍電影《大鬧天宮》，主演六小齡童因為特效和演員的關係問題導致換角周小春，後來因種種原因，這個電影也流產了，那曾經是我最期待的西遊記和孫悟空。後來有了周星馳的大話西遊，其實那只是敷著在孫悟空這個殼上的另一種解讀，但六小齡童給予了抨擊，後來又有了各種版本的孫悟空，一個比一個奇葩，確實比不上八六版的西遊記。後來又有了浙江版《西遊記》和張紀中《西遊記》，做了新的嘗試和探索，有好的方面，也有不足，但依然無法全面超越八六版西遊記而成為新的經典。隨著社會的發展，人民群眾的審美和思想觀念都發生了變化，影視作品對孫悟空的形象做了多種多樣的解讀，《西遊降魔》《大鬧天宮》《三打白骨精》等等，這無可厚非，並不能一味斥之為惡搞！直到動畫片《大聖歸來》橫空出世，人們才發現換個方式解讀孫悟空也能成為經典！《悟空傳》我沒有看，但那個猴子的一個造型還是很不錯的，其他沒有看，不予評論！這是個開放的時代，思想不要一直停留在過去。目前為止，我最喜歡的還是八六版西遊記裡的孫悟空。但我好希望，有一天看到用《猩球崛起》的技術和演技來拍出一部孫悟空的經典電影來！別扯什麼《敢問路在何方》，那只是一個楦頭！一個將近六十的老人扮演猴子，還能蹦的起來嗎？

我一直很納悶，六小齡童老師，你沒有想過好好培養一個徒弟，來傳承你的衣鉑，來超越你開創新的經典嗎？

楊潔導演走了，她留下的是永遠經典的《西遊記》，是所有中國幾代人的童年最美好的回憶！ 但這一生她並不快樂，她說《西遊記》是她永遠的遺憾，也是她永遠的痛！！領導打壓、缺少資金、師徒背叛、但是您再在最有限的條件下，已經做出了最完美的答卷。 86版的《西遊記》，楊潔是導演兼製片主任。當時是劇組之中絕對的“女皇”，話語權極大極大，一切她說的算。我們舉個例子，女兒國那集，唐僧與女王四目對視，旋即斂目避開，唐僧汗跡涔涔。大家都認為徐少華演技好——殊不知為了這個鏡頭，楊導訓斥這對男女，徐少華反覆演了九遍才過關！ 而女兒國國王呢？她竟然笑破了這個鏡頭，被訓斥後，這一個鏡頭她演了八遍才過關！ 這就是是對藝術的精益求精。而諸如此類的苛刻與細緻俯拾皆是，共同匯聚，才打造出老版的絕對完美！對名著、藝術的敬畏，對西行的虔誠，不管西遊記怎麼火，楊潔導演總說還有很多遺憾，如果當時資金再充裕一點，技術再成熟一點，能更好的呈現西遊。86版的《西遊記》化妝，主題曲，配樂，配音，化妝，美工、場景、攝影、服裝，道具，渾然天成，堪稱經典，精神這個東西，有了就彷彿有神力加持，無論技術怎麼進步，也難再現當時的情境，因為丟失了精神···老一輩藝術家精雕細琢的精神，難以跨越，無法重現。 到了續集，楊導心有餘而力不足。她沒有那麼大的話語權，而演員也都有了“範兒”，反過來對她那搖搖已墜的“獨斷專行”進行反控制。如此相比，你似乎可以知道後來續集得不到更大認同的重大內情：哦，原來如此！ 續集的孫悟空沒感情，孫悟空有兩個眼神，86版的最讓我心動。都是在五指山下。 一個是安天大會上的喜樂場面，忽然切到孫悟空的憤怒眼神。對比鮮明，讓人落淚。 一個是孫悟空看著天上的飛鳥，眼中那種羨慕，悠遠的羨慕。當年的齊天大聖，現在連只鳥都不如，讓人充滿了同情！經典的眼神還有很多，都共同鑄造了有血有肉的、感情飽滿而將張力充分迸射的經典情節——可是續集都沒有了！ 連“師徒生二心”，孫悟空的那種憤怒都讓人覺得空虛、矯情。而續集的全部，悟空一直很不開心！ 咒語叫出土地爺，孫悟空見面就說，“伸出孤拐來，各打五棒與俺散散心！”這是原著裡最好笑的臺詞之一，續集也重新撿起這句話，但味同嚼蠟！ 為什麼？可是，楊潔導演又能強迫什麼嗎？她不能，再也不是當初了…… 不管怎麼樣，楊潔導演在最匱乏的時代，為華人圓了一個魔幻史詩夢！我們感謝您！也許不完美才是最完美，都放下吧，楊導，佛陀會接應您！！！一路走好。 反觀章老師，成了角兒，就想聯合師徒4人走穴，新加坡演出罷免楊導了，炮轟這個不正宗，那個對褻瀆西遊···還大言不慚說原著《西遊記》要去其封建糟粕，自己編改了一部《西遊記》，把自己的照片做封面，貌似整個西遊記都要認他這個正宗了···完全擺不正自己的位置。2016年猴年春晚，群眾那麼高的呼聲，還是沒能上，為什麼，您是不是該檢討一下自己呢？ 2009拍攝的《吳承恩與西遊記》3D立體電視劇是章老師證明自己最好的機會吧，結果呢? 結果證明章老師搞得一塌糊塗。事實上，歲月沒有洗練出人的本真，也沒有凝練出藝術的精髓，美猴王的精氣神在章老師的演繹下，早已蕩然無存。或許章老師到現在都還不明白，他為什麼搞砸了··· 當年在楊潔導演和一批藝術家嚴苛調教下，年輕的六小齡童知道敬畏，懂得虛心，有了多面鏡子，才能鑄練齊天大聖的真身，舉手投足，一個眼神就仿若真神下凡。原著中嫉惡如仇，火眼金睛，靈活多智的孫悟空就豐滿成立了。 所以啊，人不能不把自己當回事，也不能太把自己當回事。人的一生能做出的一些成績，是離不開許多人的鋪墊，相互協作，前仆後繼；時代選中了你，有上天的恩德，有自己的幸運，有恩師的慧眼栽培，有團隊夥伴的鼎力輔助，輝煌時不忘感恩戴德吧···自己付出的一點辛勞，追名逐利無可厚非，但是別把自己當祖師爺一樣供著，大言不慚。 不管怎麼樣，還是希望58歲的章老師能有顆虔誠敬畏之心，讓西遊記大電影迴歸西遊正朔，揚我中華浩瀚文明，浩然正氣，章老師，你任重道遠啊················

早在2002年的時候，六小齡童就對西遊改編的問題提出過自己的看法，有人認為，這是針對《大話西遊》表達的觀點。

2010年，在湖南衛視《零點鋒雲》聊西遊文化時，六小齡童認為，“西遊記的魂和根不能變，我們對名著要有敬畏的心情，千萬別拿先祖的名著去開涮！”提到《大話西遊》時，六小齡童非常氣憤地說：“那裡面有很多下流的話，很多低俗的臺詞！戲說不是胡說，怎麼能讓唐僧成了嘮叨嘴。”

2013年周星馳的《西遊降魔篇》問世，問及六小齡童的意見，他也表達了自己的看法。

《西遊記》可不可以改？當然可以，商業消費時代，只要有利益可圖，改編就會成為勢不可擋的事情。《西遊記》怎麼改才好看才是真正的問題所在。周星馳的《西遊降魔篇》被認為改得很不錯，這就是很好的嘗試，畢竟周星馳在這部片子裡做了創新。

反正我一開始也不覺得周星馳的大話西遊怎麼好看，後來才知道，之所以被人喜歡原來是因為紫霞仙子和至尊寶的愛情，我恍然大悟，後來想想，第一，之所以人們有這樣的反應是因為當時的演員確實演技到位，第二，恐怕就是每個人的夢了吧，他們夢想著自己喜歡的孫悟空也能有男歡女愛，可是那確實就不是孫悟空了，再說你們為什麼喜歡孫悟空，我想問一下有多少人不是因為央視版的西遊記而喜歡上孫悟空的？

章老師的話也有一定的道理。

《西遊記》是中國四大名著之一，在文學史上佔有重要地位。西遊記塑造的每個人物都是經典，他們就該是那樣子，惡搞的話對於文化也是一種糟蹋。

至於某些腦殘粉所說的周星馳的《大話西遊》是經典，我就呵呵了。這種不嚴謹的影視劇的價值可以比得上文學的價值嗎？現在我們中國的古典文化流失十分嚴重，老一輩人為了廣大人民群眾能更好地理解書本，幾乎一模一樣地還原了書本角色，比如四大名著影視劇。傳承經典，可是我們現在的人呢？娛樂，還是娛樂？真正的經典還有誰能看？

看吧，華人對於文化就是一種作踐。現在中國是足夠強大，可是，為什麼那麼多國家都針對我們呢？現在就連印度也來了？！為什麼呢，我們總說美國及其歐洲國家怕中國發展起來威脅到其資本主義在世界上的地位。可是，一個連自己國家文化都保護不了的國家，還有什麼資格談足夠強大？

我們政府以及國家領導人現在對於文化是足夠看重了，可是國民呢？國民只顧自己娛樂，經典是什麼？不知道。對於他們來說，一些沒有文學基礎的影視劇就是經典。經典？？請問，你所說的經典提高你的素養了嗎？

我們常說日本這不好那不好。可是人家對於自己的經典文化保護的很好啊，就連從我們這裡學習的茶道和服裝都傳承的很好。文化是一個國家一個民族的靈魂，可以增強民族凝聚力，這也就能解釋為什麼日本會是亞洲唯一一個發達國家。

越是接觸經典多的老一輩人心裡就越明鏡。當年六小齡童的《西遊記》是怎麼拍出來的大家都不知道嗎？中央資金拍到一半就不資助了，可是他們還是堅持著把西遊記拍完，以至於後來的妖怪什麼的自己客串，一個人分飾幾個角色。一路上走的都不是好路，崇山峻嶺，飛流急湍，一不小心就會喪失性命。當時的條件那麼差他們都堅持了，現在條件這麼好，就沒有人願意傳承經典嗎？

你笑話老一輩人，可不知別人正在笑你。什麼是思想頑固？堅持糟粕就是頑固，難道，《西遊記》是糟粕？

一些噴子，讓人省省心吧。