多謝相邀，這是我們現在讀古詩所碰到的問題。古詩要求平仄格律，是為了讓詩歌讀來有韻律美，平仄的要求是按當時的讀音來定的。可隨著時代的發展以及地域之別，字的讀音發生了變化，所以有些詩我們讀來好像不滿足格律要求，甚至都不押韻了。

其實現在寫詩，平仄我覺得真的不是主要的，作為業餘愛好者，我也不願意去管平仄問題。但作為詩，起碼要押韻，讀來要有節奏感，這點詩的基本屬性還是要有的。很多現代詩既不押韻，又無節奏感，嚴格意義上來說，不能算作詩。

詩詞之美就在於平仄起浮的格律。如沒有平仄何談詩詞，不管是新聲韻還是平水韻都有一個定律，那就是平仄入詩，形成中華漢字的大美。詩詞中的"平仄"是指漢字的聲調。按普通話中的漢字有四個聲調:陰平、陽平、上聲、去聲。漢字注音符號分別用“－”、“／”、“V”和、“＼”表示四種聲調。 陰平和陽平是平聲;上聲和去聲是仄聲。因此可以用拼音聲調來辨認字的平仄。 官方語言與地方方言是不一樣的，普通話是全國統一用語，其他的應為地方方言，明白了這一點，一切都會明朗起來的。

過去交通不發達，不統一是自然的。詩詞格律的本意在於指導而不是規範。用好格律，更便於朗朗上口，讀起來拗口，可以突破格律。甚至僅由於內容所需，而違犯格律，都是可以的。大文豪在格律面前，常遊刃有餘，偶爾也會膠柱鼓瑟。