這個是一個非常宏大的一個問題，已經不是一般那種音樂該怎麼學習之類的大了。真的大得不得了。如果，音樂怎麼學習是太陽系級別的問題，那麼這個起碼是銀河系級別的。

只能說是從幾個，我能想得到的大方面，宏觀地想象一個大概了。

首先，要有音樂的話，就得有人創作音樂，要有能創作音樂的人就要有好的音樂教育，要有更好的音樂教育就要現在已經在行業裡最前線的外業人員去努力了。第二，有了音樂作品，就需要釋出，還要保護創作人的權益，還要保證在業人員的收入，才有持續發展的可能。這個是一些我能暫時想到的兩條因素關係鏈條。

接下來一條條來。

第一條的根源是教育，現今的音樂教育可以說是慘不忍睹，為什麼華人對於音樂的認知總體是偏低下，確實就是音樂教育跟不上，校園中沒有音樂課了，談何發展音樂？從新一代的年輕人小時候開始就扼殺了音樂，談何提高？音樂的發展必須要提高音樂學習在整個學習體系中的佔比，正確地提高人們對音樂的認知水平。這個是當務之急的。

第一條的根源的發展需要現在在業的人員一起合作努力，讓正確的，好的音樂理念傳播。現在社會充斥著大量劣質的音樂作品，充斥著各種錯誤的音樂理念，一些只會玩政治搞關係的三流水平的人對音樂行業指指點點，等等等等，這些都要清理乾淨，才有可能讓音樂教育迴歸純粹，清淨。

第一條關於創作，總體來說，現在是音樂百花爭豔的時代，音樂作品的傳播靠的是平臺和媒體，媒體對於音樂傳播和篩選有著決定性的作用，媒體應該負起責任來，正確引導國民去認識好的音樂，真正創作的音樂，而不是完全由市場去決定，人們喜歡什麼就喂什麼，結果讓不少好作品因為沒有得到傳承而埋沒，讓那些實際上劣質但是又容易迎合部分人胃口的作品到處流通。這樣做最終就是讓人們的音樂認知不斷下降。這個是必須要治的病態。

接下來是第二條，收入，需要保證，不然音從業者都沒辦法靠音樂來支撐生活，還有誰願意繼續堅持音樂呢。這個我真不知道該怎麼提高，但是我相信行業的協會，機構，應該要想想該怎麼協助從業人員提高收入。

第二條中，關於權益保障，現在由於華人對於音樂的認知僅僅存在於好聽不好聽的層面，而沒有考慮到版權，創作權等，涉及到音樂作品利害關係的東西，對於大量沒有水平的人的剽竊作品，抄襲作品冷眼旁觀甚至無視，反正自己覺得好聽就可以。這樣如何能保障創作人繼續原創的動力呢？！而且現在還好像弄的抄襲好像已經是家常便飯一樣，甚至成了一些人心目中創作作品的標準，這個是非常可恥的！未來音樂的發展，也必須要治理這些詬病。

音樂要發展，太多因素影響了，現今的音樂市場看似一片光明，百花爭豔，但是其實千倉百孔。要發展，必須得先治理，改善，還音樂市場一個乾淨，純粹的大環境和清新的風氣。

中國音樂應該突出中國二字，我們最大的財富是原生態音樂，民族音樂，在國際影響力來講中國的民族音樂也佔有一席之地，要說到該怎麼發展，應當多元化，不能走偏，現在的音樂市場不景氣，唱片行業不景氣，但是還是要做啊，要去推動啊，各種音樂產業要結合啊，各種音樂元素要有機的融合啊，總之，傳承+創新就是了，電視臺大多是選秀，造星，以前還有些純粹的音樂節目，現在沒有了，或許全球市場都這樣？所以說，這個題目真的太大了，未來中國的音樂發展成什麼樣要取決於咱們的經濟發展得怎麼樣，國家和政府重不重視文化產業，扶不扶持，推不推廣，在我看來，中國的綜合實力已經名列前茅了，但是在音樂產業方面真的很落後，我們需要革新。

未來的中國音樂，應該是發揚國風為主，這樣才有特色。但又要借鑑西方的傳統音樂技法，及洋為中用。不僅是照搬照抄，而是大膽革新，推陳出新。只有這樣，中國的音樂才能發展。

一，得有政策。

目前中國音樂還是一副放養的狀態，大家各憑本事，在不夠規範的市場裡，能賺多少賺多少。

於是撐的撐死，餓的餓死，賣唱片全靠吆喝，而不是靠實力。

市場必須是規範的，各路人馬才有活路。

比如說，盜版的控制，銷售渠道的打通，著作權的保護等。

這些都必須做到有規矩可循，而且還得做到執法力度落實到位，才有可能建立良好的市場環境。

大環境都沒有的話，有才華的人也會打退堂鼓的。

二、得有教育。

以目前的教育情況來看，很多孩子從小沒有得到足夠的審美教育。

被霸佔的音樂課，被歧視的藝術生，都是扼殺音樂的搖籃。

在教育方面，必須重視音樂審美的培養，以及給予正確的教育觀，不止是學校，家長也要有正確的態度來面對孩子學習音樂的想法，甚至給出合理的建議和嘗試，才能幫助更多音樂人的成長。

這兩點是最大的基礎，如果這都做不到，發展中國音樂，根本沒得談。

在學院派的作曲家和國際作曲音樂視野眼中，未來的音樂會走向追求音響和音色，而不是旋律和調性。

作曲家寫什麼決定未來音樂環境和氛圍。除非人類只抓以前的音樂不放，一直排斥現代音樂。

所以，未來中國音樂何去何從，不只是一個音樂素養落後的國度需要思考的，也是全世界的問號。

我們應該怎樣來發展中國的流行音樂?

1、可以參考一下歐美國家流行音樂的發展。對比一下中國和歐美的流行音樂發展史:中國的流行音樂發展時間短卻迅速,可以說在短短几十年裡就達到了比較高的水平,然而這樣的發展是站在從歐美流入中國的較成熟的流行音樂的基礎上才實現的;而歐美的流行音樂起源於一百多年前,是從無到有,是從較為緩慢的從不成熟漸漸走到成熟的;還有,歐美的流行音樂大都起源於人民對生活的有感而發。從這對比中可 以知道:中國的流行音樂基礎相對薄弱,還沒形成自己的體系;華人大多將流行音樂當作消遣而不是一種藝術來欣賞而使得流行音樂地位尷尬;創作靈感的來源過於狹窄。

2、中國流行音樂的發展可以從這幾個方向著手:歌手們創作家們沉下心來創作,多從周圍環境中找靈感,創作出自己的中國的東西;大眾給予流行音樂足夠的重視,流行音樂應該是和文學戲劇同等的藝術;還有法律對版權方面的支援。 可喜的是,這些都有了一定的進展。周杰倫從別人的故事裡尋找靈感,戴佩妮會記錄長途旅行時的隨想,情宇桐非則回味過去來創作歌曲;王力宏將民樂與R&B恰到好處的結合起來,既增加了歌曲的內涵,也賦予了歌曲全新的靈魂。流行歌曲開始進入了了諸如春晚等大型節目中,大眾對流行歌曲的定位逐漸從消遣之用到可以欣賞的藝術作品。

3、國家出臺了管理音樂版權的相關法律。以前最難管理的流行音樂網路下載,現在也有了改善。酷我音樂,網易音樂等音樂播放平臺開始與歌手聯絡並對音樂下載進行版權限制。這體現了大眾對流行音樂的重視,同時對流行音樂的發展無疑也是一劑強心針。 當然,流行音樂的發展還有一個不可缺少的方面:與時代相結合。從當代流行音樂的發展可以看出,流行音樂正向著多元化的發展。雖仍以情歌為主,但也出現了許多在反映時代、反映社會、反映人生的深度和廣度上進行了更大的拓展的作品。正是由於政治經濟諸多條件的變化,才促成了人對音樂的需求變化;人們對音樂產生了新的需要,促成了音樂諸多領域和音樂傳統的變異。中國流行音樂的發展與中國的發展息息相關。 時代背景決定了流行音樂的發展方向,流行音樂同時也真實的反映了當時的時代背景。因此,兩者是互相影響,互相發展的。中國近10年來的流行音樂創作既有濃重的民族意識,也有包容世界的胸襟,這為它進入世界文化提供了可能。雖然這條路上,目前還有許多不盡如人意之處,但它所擁有的潛力是毋庸質疑的,中國流行音樂來自大眾,亦將為大眾所擁有,相信經過進一步深入探索磨合,中國流行音樂的前景必將輝煌!

4、當前,中國音樂創作正處在一個現代化、多元化的發展時代,中國的作曲家無論是在音樂創作技巧、古今文化相融合方面,抑或是在中西音樂借鑑交流等方面都在不斷的追求和挑戰中勇敢前進著。中國音樂已經逐步進入了百花齊放、百家爭鳴的發展黃金期,中國作曲家應該將自己的作品中注入更多的中國“聲音”,和中國“詞彙”,真正地把中國“精神”融進自己的創作中,只有這樣,那些蔚為壯觀的多彩音樂亮麗奇葩才會常開不衰,常開不敗!

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下

這個是一個非常宏大的一個問題，已經不是一般那種音樂該怎麼學習之類的大了。真的大得不得了。如果，音樂怎麼學習是太陽系級別的問題，那麼這個起碼是銀河系級別的。

只能說是從幾個，我能想得到的大方面，宏觀地想象一個大概了。

首先，要有音樂的話，就得有人創作音樂，要有能創作音樂的人就要有好的音樂教育，要有更好的音樂教育就要現在已經在行業裡最前線的外業人員去努力了。第二，有了音樂作品，就需要釋出，還要保護創作人的權益，還要保證在業人員的收入，才有持續發展的可能。這個是一些我能暫時想到的兩條因素關係鏈條。

接下來一條條來。

第一條的根源是教育，現今的音樂教育可以說是慘不忍睹，為什麼華人對於音樂的認知總體是偏低下，確實就是音樂教育跟不上，校園中沒有音樂課了，談何發展音樂？從新一代的年輕人小時候開始就扼殺了音樂，談何提高？音樂的發展必須要提高音樂學習在整個學習體系中的佔比，正確地提高人們對音樂的認知水平。這個是當務之急的。

第一條的根源的發展需要現在在業的人員一起合作努力，讓正確的，好的音樂理念傳播。現在社會充斥著大量劣質的音樂作品，充斥著各種錯誤的音樂理念，一些只會玩政治搞關係的三流水平的人對音樂行業指指點點，等等等等，這些都要清理乾淨，才有可能讓音樂教育迴歸純粹，清淨。

第一條關於創作，總體來說，現在是音樂百花爭豔的時代，音樂作品的傳播靠的是平臺和媒體，媒體對於音樂傳播和篩選有著決定性的作用，媒體應該負起責任來，正確引導國民去認識好的音樂，真正創作的音樂，而不是完全由市場去決定，人們喜歡什麼就喂什麼，結果讓不少好作品因為沒有得到傳承而埋沒，讓那些實際上劣質但是又容易迎合部分人胃口的作品到處流通。這樣做最終就是讓人們的音樂認知不斷下降。這個是必須要治的病態。

接下來是第二條，收入，需要保證，不然音從業者都沒辦法靠音樂來支撐生活，還有誰願意繼續堅持音樂呢。這個我真不知道該怎麼提高，但是我相信行業的協會，機構，應該要想想該怎麼協助從業人員提高收入。

第二條中，關於權益保障，現在由於華人對於音樂的認知僅僅存在於好聽不好聽的層面，而沒有考慮到版權，創作權等，涉及到音樂作品利害關係的東西，對於大量沒有水平的人的剽竊作品，抄襲作品冷眼旁觀甚至無視，反正自己覺得好聽就可以。這樣如何能保障創作人繼續原創的動力呢？！而且現在還好像弄的抄襲好像已經是家常便飯一樣，甚至成了一些人心目中創作作品的標準，這個是非常可恥的！未來音樂的發展，也必須要治理這些詬病。

音樂要發展，太多因素影響了，現今的音樂市場看似一片光明，百花爭豔，但是其實千倉百孔。要發展，必須得先治理，改善，還音樂市場一個乾淨，純粹的大環境和清新的風氣。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

1、可以參考一下歐美國家流行音樂的發展。對比一下中國和歐美的流行音樂發展史:中國的流行音樂發展時間短卻迅速,可以說在短短几十年裡就達到了比較高的水平,然而這樣的發展是站在從歐美流入中國的較成熟的流行音樂的基礎上才實現的;而歐美的流行音樂起源於一百多年前,是從無到有,是從較為緩慢的從不成熟漸漸走到成熟的;還有,歐美的流行音樂大都起源於人民對生活的有感而發。從這對比中可 以知道:中國的流行音樂基礎相對薄弱,還沒形成自己的體系;華人大多將流行音樂當作消遣而不是一種藝術來欣賞而使得流行音樂地位尷尬;創作靈感的來源過於狹窄。

2、中國流行音樂的發展可以從這幾個方向著手:歌手們創作家們沉下心來創作,多從周圍環境中找靈感,創作出自己的中國的東西;大眾給予流行音樂足夠的重視,流行音樂應該是和文學戲劇同等的藝術;還有法律對版權方面的支援。 可喜的是,這些都有了一定的進展。周杰倫從別人的故事裡尋找靈感,戴佩妮會記錄長途旅行時的隨想,情宇桐非則回味過去來創作歌曲;王力宏將民樂與R&B恰到好處的結合起來,既增加了歌曲的內涵,也賦予了歌曲全新的靈魂。流行歌曲開始進入了了諸如春晚等大型節目中,大眾對流行歌曲的定位逐漸從消遣之用到可以欣賞的藝術作品。

3、國家出臺了管理音樂版權的相關法律。以前最難管理的流行音樂網路下載,現在也有了改善。酷我音樂,網易音樂等音樂播放平臺開始與歌手聯絡並對音樂下載進行版權限制。這體現了大眾對流行音樂的重視,同時對流行音樂的發展無疑也是一劑強心針。 當然,流行音樂的發展還有一個不可缺少的方面:與時代相結合。從當代流行音樂的發展可以看出,流行音樂正向著多元化的發展。雖仍以情歌為主,但也出現了許多在反映時代、反映社會、反映人生的深度和廣度上進行了更大的拓展的作品。正是由於政治經濟諸多條件的變化,才促成了人對音樂的需求變化;人們對音樂產生了新的需要,促成了音樂諸多領域和音樂傳統的變異。

4,中國流行音樂的發展與中國的發展息息相關。 時代背景決定了流行音樂的發展方向,流行音樂同時也真實的反映了當時的時代背景。因此,兩者是互相影響,互相發展的。中國近10年來的流行音樂創作既有濃重的民族意識,也有包容世界的胸襟,這為它進入世界文化提供了可能。雖然這條路上,目前還有許多不盡如人意之處,但它所擁有的潛力是毋庸質疑的,中國流行音樂來自大眾,亦將為大眾所擁有,相信經過進一步深入探索磨合,中國流行音樂的前景必將輝煌!

5、當前,中國音樂創作正處在一個現代化、多元化的發展時代,中國的作曲家無論是在音樂創作技巧、古今文化相融合方面,抑或是在中西音樂借鑑交流等方面都在不斷的追求和挑戰中勇敢前進著。中國音樂已經逐步進入了百花齊放、百家爭鳴的發展黃金期,中國作曲家應該將自己的作品中注入更多的中國“聲音”,和中國“詞彙”,真正地把中國“精神”融進自己的創作中,只有這樣,那些蔚為壯觀的多彩音樂亮麗奇葩才會常開不衰,常開不敗!